怎麼訓練形准？

12-05

寫生甚至臨摹，形都不太准
而且最重要的是看不出來
怎麼鍛煉觀察力或者在起稿階段就能發現形的問題
謝謝大家了

這是兩種常見的找型手段。初學階段都會用到：手框和筆桿測量。
熟練之後，你會養成下面的這種高級觀察習慣，我稱之為：藝術家視角（其實就是個十字准心-.-）

這是一個假想的准心，並且永遠不會傾斜。有了它，看任何東西都會有參照。抓型就方便了很多。

你的問題是大問題呀。
敷衍的話，就是多練就可以解決啦。
起形，有水平垂直起形(我也貼圖吧)，
其實遠沒有那麼簡單，世界美術教育最先進的是俄羅斯列賓美院，所以50年代起我國全面引進俄羅斯全因素素描教學體系，培養了一大批優秀的寫實藝術家，主要以央美和天美、魯美北方美術學校為主。
俄羅斯素描源自文藝復興米開朗琪羅、達芬奇一脈，並吸納世界各地的教學成果(勃巴式素描)，重視科學性、結構關係、重視解剖關係、光影關係、空間關係、透視關係。是素描體系的集大成者，蘇聯時期為了政治需要得到大力發展的，形成規範化的教學系統。
勃巴式素描起源於西歐，19世紀開始興起，伯里曼……都是受此影響，提倡對稱性、形體嚴謹、等同於結構素描。
——
等會再說

一，要有比例意識，腦補將所有物體及細節標註單位，如畫三個人，第一個人比第二個人高半個頭，第二個人比第三個人高一個頭，第一個人比第三個人肩膀寬一拳，第一個人和第二個人間距兩個身位等等，參照越多越交叉越好，還有腦補九宮格等小技巧。

二，硬性遵循透視與幾何原則。如球體從哪個方向看都一定是圓的，平行線的消失點一定是同一個消失點，圓柱圓錐等無論哪個角度一定是中軸對稱的，平行於地面的面一定是離地平線越近越扁等等。

用這兩樣來反覆檢驗畫面就行了。

初期練習觀察要藉助工具，如卡尺或筆桿。這是一個強制規範的過程。和鉗工的工作原理相似，和打場地羽毛球類似。了解每一條輔助線在相互依託的情況下構建出的造型。（需要時日，四到六個月）

進階練習就是靠速寫的局部推畫，這個要做到心中有整體感有輔助線，考慮間距曲直的隱性能力。（需要時日，半年以上）

作為一個從小學了將近20年畫畫如今手完全生了的人，感覺題主你這個問題問的很寬泛啊。

個人感覺，如果不是初學者的話，型准問題一般有三種可能。

1:光看細節木有注意大輪廓

2:對於本身物體的結構不甚了解（一般出現在畫人或者動物上）

3:手殘....

對應的解法

1:打輪廓的時候先總體定幾個位，然後再慢慢細化調整

2:多看書，特別是看素描解刨的書，有幫助的

3: 畫橫縱圓練手，訓練肌肉記憶

就醬

形準是一個能力的問題，也是傳統繪畫訓練的基本要點。

就兩點：1.觀察能力 2.造型能力

題主只問了觀察能力，其實個人認為造型能力也是很重要的，看得出來，也得畫的出來不是~

就題主的問題簡要回答：

鍛煉觀察力 ：多作多個物體之間的比例和角度練習，不用貪多貪難，基本幾何體就可以。不用任何參照工具，畫的時候不加任何輔助線，錯了反覆觀察反覆改，一直向自己的準確極限挑戰！當然，只是練習。多練！大量練！玩兒命練！就這麼簡單。

發現起型問題：從大處著眼，先看大的比例和結構之間的關係，用測量工具檢驗合格，再畫更細節的結構，再檢驗，再改，再進行下一步。形這種東西就是一步錯步步錯，馬虎不得。

如果發現造型能力真的有限，我是說如果。那就是基礎訓練不到位！基礎再基礎！放下身段~~苦練基本功吧~功不虧人噠~~

雖然有天賦差異，但造型問題靠苦練基本都可以彌補的。既然題主問的是練習方法，那麼那些想不用刻苦修鍊，只想出新手村就拿到一步成神秘笈的同學，就可以不用浪費時間，直接跳過以下內容就好。

——————————————— 以下是詳細內容 ————————————————

既然題主問的是初期的形准問題，那麼咱們就只就結構來說。個人認為分為一下幾點：

1.比例 2.透視關係 3.內部結構（如人體解剖關係） 4.物體之間的關係（也可以叫大局觀）

比例，這個沒啥好說的，小學數學問題，同比例搬運到自己紙上而已。問題是，咋能看的准。

樓上有朋友介紹了用手、筆之類測量，畫准心輔助線等等，這些在繪畫的時候都可以用來輔助觀察，的確很好用。

但是（重點是但是哦！），想要從根本性的解決問題，還是靠觀察力的提升啊。

俗話說，求人不如求己。

所以，題主在時間充裕的時候，不妨先不靠任何輔助工具，只用眼測量，只用眼！然後不用任何輔助線，直接畫在紙上，直接畫！多觀察，多試幾次，再靠輔助工具或線條測量。畫完了反覆比對，發現問題再改。反覆到實在發現不了問題了。休息一會兒，再觀察。時間長了，能力自然有提升。

我認識的老師在給學生素描啟蒙的時候，嚴禁用手指掐鉛筆量著起型，事實證明，很有成效。幾年下來練出了好幾個「火眼金睛」。

透視關係

很多時候觀察和臨摹不準，也有是因為透視不理解，但成年人這種情況較少。透視法3點5點眾說紛紜，這裡也不討論了。

透視理解後就遇到一個問題，如何合理表現透視。多一分不像，少一分沒有空間感。這個，也只能靠自己多觀察，多看大師的作品，尤其是素描作品。臨摹後多對比，感覺慢慢也會出來的。

內部結構的相關問題，咱們就拿最複雜的人體解剖來說吧。骨骼、肌肉、脂肪、關節的伸展蜷曲，都不一樣，神煩！當然這其中也涉及了不同角度的比例和透視，更煩！

但是，木有辦法，只有好好練啊~~~

多看人體解剖和不同物體不同質感怎樣表現的相關教程，多背，多畫速寫。多畫！大量畫！玩兒了命的畫！人體解剖的相關書籍和各種教程知乎之前有許多大神推薦過，不贅述了。

練習人體繪畫（漫畫向），該如何規每天的練習？

還有一點需要提醒，大師的作品當然要臨摹。但不論畫什麼，盡量少臨摹，多寫生。因為被光影處理過結構跟我們肉眼看到的是不一樣的。真正的結構，要靠自己眼睛觀察。

（之前有學生拿自己的PS藝術照臨摹，腿有兩米長，也是醉了）

大局觀說白了就是物體與物體之間的關係。因為只涉及形准，就只說造型的方面。

題主問怎樣快速發現問題，這樣咱們就得祭出起型法寶——輔助線。表小看輔助線，用好了真的是敲好用的說。

輔助線的確定前提還是觀察，物體與物體，物體與畫面之間什麼關係。這個時候就要求我們一定要先從大處入手，觀察和思考整個畫面在圖上怎樣表現。就像素描的幾何結構練習一樣，先畫大比例，不斷對比改正。因為如果大的結構形不準，小的結構再怎麼畫也是不準的。

這個時候就用到輔助線了。這個房頂到這個樹的哪兒，這個鼻子跟兩邊的距離比例是啥，鼻子跟眼睛之間什麼關係，眼睛因為透視發生的什麼變化，跟耳朵關係又是什麼變化……觀察到整體規律和比例，再下輔助線來測量就比較容易發現問題了。（當然輔助線多了也容易亂……自己把控吧。）

還有最後一點也很重要。就是畫久了，看累了，實在看不出來哪兒不準，就別硬畫了。休息休息，溜達一圈兒，喝喝水聊聊天，反覆幾次，都會有新的發現的~~也有助於觀察力的提升。

最後，相信樓主，加油！ (???.????)

就根據我的親身經歷來講吧，本人是2016年參加的高考，也就是藝術高考，創造了本校的美術歷史最高分，～268～～大神不要噴我啊 ……………………………………
最開始學美術的時候，特別是頭像啊，靜物啊什麼的，，總是造型不準，觀察能力也不行，～然後甚是急躁啊～……～……聰明的我用數學方法解決了這個問題，比如最開始的時候，，用量尺測量，，力求分毫不差，這樣次數多了之後呢～繪畫的技術肯定會得到提高，然後在技術的優勢下，訓練觀察能力，而這步的關鍵就是多與別人的畫比較，看看有什麼差別，其實每個人對自己的畫面處理會有一定的習慣，對某個部位的塑造總會習慣性的帶上個人的特徵，而在與別人的畫面進行比較之後你會發現（前提是優秀作品哈），你的畫面感以及觀察能力會得到顯著提高，並且你的欣賞水平也會提高，，這對你的繪畫是有幫助的，造型能力也會得到顯著提高，也就不需要再用機械的方法來畫畫了啦，，，，…………………………………………分割線………………………
最後說一句，，畫畫是一件很美的事，要用心來感受哦

多練速寫，不管局部還是整體，然後平時多練眼力，比如用眼看一個東西中間在哪兒，然後用眼再一次次分中間點

形準不準，主要是指你的人體或者肖像。尤其肖像，你自己都看得出來準不準。怎麼准，還有一個關鍵，多數普及類的書上，越基礎的部分越重要，去重新看幾遍，把如何起稿搞懂。