自由創作小說 / 劇本的主題來自哪裡？
自由創作小說/劇本，首先需要一個主題，即寫什麼。
但是，寫什麼，不是任意的。比如，很多想像過於零亂，不適合被人接受，故不適合作為主題；很多經歷過於平淡，只覺無味，故不適合作為主題。。。那麼，主題應該怎樣確定呢？什麼樣的想像/經歷可以成為主題呢？
可否結合您自己的創作經驗談一談？
其實這個是一個挺矛盾的問題。
「我想寫一個愛情故事」，然後去尋找生活中愛的美好與悲傷。
「我想寫一個戰爭故事」，然後開始翻閱歷史書，採訪退役老人。
「我想寫一個關於友誼的故事」，之後去思索自己與朋友的關係。
這是不對的！當然除了約稿的情況外。
我的建議是，有了故事之後，再去想他的大方向是什麼。
這麼說吧，你在馬路上看見一個老公公在乞討，有人給了錢，有人沒給錢。但是不管有沒有錢，老公公仍然在那裡，保持著同一個姿勢和表情。
之後你忽然就想寫一個關於老公公的故事，你下筆或者構思的時候發現-----」哦，原來這是一個悲慘的人生哲理故事「。
這個時候，大方向才出現。
明白了嗎？不要為了寫而去寫，你在生活中碰到的任何一件事情都是可以寫的。
忘記是哪位編劇朋友說的話了，她講」我熱愛自己的工作，每一次都是挖掘的過程，挖掘人性中的美好與惡毒，挖掘人生中的憐憫與悲憤。「
你坐在電腦前，不應該是為了寫什麼故事而苦惱，而是心中已經有了故事，為怎麼把它寫下去，並且寫得好看而苦惱。
我曾經也有這樣的經歷，覺得自己應該寫點什麼了，然後坐在電腦前憋半天，我該寫什麼呢我該寫什麼呢.....最後也憋出來一堆字，但那是沒有靈魂的垃圾，因為當心中沒有故事，卻偏偏要寫的時候，你就算刻意地加入自己真實的經歷，那也是虛構的。
我現在對」故事來源於生活「這句話的理解是。真實的情感來源於生活，文章中最重要的就是情感。
也建議你不停地寫下去，不停地練著，生活中有一點點小觸動都要寫下來，並且要在日後翻看的時候打動自己。你會發現，那些東西，比你先找主題，再加細節，又加個人情感按部就班寫下來的故事要好很多。
寫故事，有時是為了尋找答案。
對世界的所有疑問，都可能成為小說的主題，所以知乎有了很多精彩的「小說式答案」。
這個問題不一定來自作家本身，也可能是外界偶然拋來。
有些作家一生只寫了一個主題，並且還沒寫盡。
首先要說明的一點是，劇本我不知道，但是在創作小說的時候，不一定要先有一個主題，很多時候甚至寫完了，寫作者也不一定能確認小說的主題，所以很多寫作者，我相信也包括別的類別的創作者，都很討厭別人問他：「你們作品究竟想表達什麼？」這裡面一方面是因為這個作品的主題可能真的無法用一個明確的方式表達出來，另一方面也因為作者所想表達的其實已經在作品中完全表達了（否則作品不會結束），因此你這時候再另外問作者「想表達什麼」，作者當然會很無奈。但這是題外話。雖然不一定要先有一個主題，但創作總不免要先有一個動因，可能是因為一個場景，一段情節，一個人物，甚至可能是因為一個畫面，一個句子，一個人名等等，都有可能，但是要把這樣一個看似偶然的零碎的動因發展為一篇情節完整的小說並不容易，這裡面有作者的慾望、毅力、運氣和理性的選擇在，首先慾望很重要，如果作者本身並不存在表達的慾望，而且往往必須是一種迫不及待地想要立即寫下來的慾望，那麼這篇小說可能都還沒有到水到渠成的時候，有時候我會選擇等待，當然不一定非要等到這時候才寫。毅力也是至關緊要的，即便是一篇短篇小說，區區一萬字，也可能需要幾年時間（如果算到最初的動因的產生，甚至可以有十幾年）才能最終地完成，更不用說一部長篇花了一輩子的情況也時有發生了，即便是網路寫作，那也需要數年如一日地更新，每天更新至少數千字，也絕不是普通人就可以完成的。運氣這裡我不先說了。說一說最後的一點：理性的選擇。有無數的動因，讓你去選擇創作無數的作品，你究竟選擇哪個動因去完成，我以為主要基於三點：首先，是你對你自己的了解，創作首先必須建基於對自身的了解之上，這意味著同時你也必須有一個穩定的人格，以及對世界有一個基本的態度，如同孔子說的四十而不惑，或者孟子說的四十而不動心，這其實是一件很不容易的事，很多人一輩子都到不了這個境界，當然不意味著非要到了這個境界才可以寫作，但寫作應該能夠幫助你達到不惑和不動心的境界，否則對你而言，寫作就失去了最重要的意義。其次，對傳統的了解，因為任何一個人的寫作都逃不開傳統，它既是對傳統的傳承，也必定只能是對傳統的背叛，從最淺顯的方面說，傳統類似於一個坐標系，能幫助你定位你的作品的位置，從最深層的方面說，只有你的作品真正地進入了傳統，才能具有它自己的內在的生命，成為傳統這棵大樹的一部分，從而使它得以擺脫作者和當下，得以獲得神的屬性。第三，當然就是對世界以及對於行業的了解，對世界的了解我之前已經說過了，其實與對自身的了解是相輔相成的，對於行業的了解，則可以幫助你更快地把作品發表出去，獲得別人的讚賞和金錢的回報，這在寫作的初期尤其重要。當然這上面說的並不是截然可分的，我只是為了方便才分開來說，其實這幾個方面是一個整體，相輔而相成，缺一而不可。
絕對在生活 絕對是我熟悉的事 但不一定發生在我身上，我會記下來，等用到時 拉出來 哈哈
對於我來說，一部分是來源於夢境。
我是一個多夢的人，曾經試過一個晚上做了三個夢。也曾做過夢中夢，真的，在夢裡醒來，還在夢裡，再醒一次。
由於我本身有寫作的習慣，所以一旦有些好玩的夢境就會記下來。有些時候，我會馬上爬起來，在它被完全忘記之前開電腦記下。這樣的故事，我已經記下來將近十來個。有些因為太簡單，沒有時間擴展，又刪去了。不完全統計，大概有四五十個來源於夢境的故事。
還有一部分，則是來源於別的故事。
這裡的意思不是抄襲，而是在別的故事中看到某些讓我靈光一閃的東西。
比方說，有一次我在木子美的微博里，看到她轉發的一條微博。然後靈光一閃，擴展出了一篇萬字左右的小說。最終，小說的內容跟木子美轉發的微博只有一丁點的關聯。
從小因為性格內向，朋友不多，看書便是最大的樂趣。看多了便也能分辨作者構思的精巧以及筆力（文字描述能力)，一本好的作品（比如世界名著）當然是充滿了想像力以及大環境的變化，就好象我們現實生活中的這個世界一般，這要求作者的生活閱歷足夠豐富（或者想像力豐富），當然，這在當今網路社會中，這些都不是大問題。
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1.1 定位主題
其實是什麼題材都可以寫，重點是你能不能駕御這個問題。
我曾經花了大半年時間寫了一本小說，本想上傳的（近20萬字），也著實磨費了大半年的心血（我比較懶，而且工作原因不太有時間在電腦前碼字）最後因為沒有主題，放棄了。
這個是我個人意義上的第一本小說。比如裡面我有一段藉助[張之棟]描述他師傅的時候：
[ 張之棟繼續說道：「可是師傅卻不一樣，從小師傅對我百般疼愛，有好吃的第一個想的就是我，生病了也都是他陪在我身旁。只是對我醫術要求嚴格，稍不認真挨打罵是常有的事，可事後卻又經常變著法子逗我開心。我知道一切都是為我好，師傅打我的時候開始一下用力，後來慢慢就輕了。後來我看到師傅要打我，就馬上認錯，師傅大致就做下樣子，從不下重手。小時候我很調皮，常常在師傅的房間裡面翻書看，把屋子弄得亂七八遭，師傅也不以為意，反倒誇我好學。師傅脾氣很怪，雖然精通醫術，治病卻是全憑心情。為此鄉間人都冷落師傅，說師傅是性情乖張，可我知道不是。到後來有時一個月沒有一個病人，師傅卻也不以為意。」
「後來有一天，師傅突然對我說要出遠門了，可能要去很遠很遠的地方。我求師傅帶我一起走，師傅沒有應我。只是摸著我的頭說，『孩子，師傅很捨不得你。』我那時小，卻也知道師傅可能要一去不回了，便哭著對師傅說，『師傅求求你帶我一起走吧，別扔下我一個人。』師傅見我可憐，長嘆一聲，『如果明天天晴，就帶你一起走。』我高興急了，連忙跪在門前求老天別下雨。」張之棟說道。]
我的主題是科幻犯罪類 那劇情肯定只能在你自己腦海里上演 沒有人能夠幫你
但。。。 之後 我發現了 如果你要寫長片小說 就一定要寫一個主題
這個主題可以是關鍵詞[愛][自由][和平]等各類關鍵詞
比如我這段的關鍵詞是[師傅]
1.2 定位劇情
有了主題之後 你開始要構架劇情 就跟造大樓一樣
｛材料？鋼結構？磚混結構？｝｛設計？別墅？寫字樓？政府大樓？｛配套環境？苗木？人工湖？公園？｝等等等。。。
你可以給自己做一張劇情思維導圖，並畫下來，設計若干人物。
金庸小說我是特愛看的，作為通俗小說，金庸筆力甚盡，文風得我所愛，畫面體現感好，對於他的小說改編的電視劇，勞力遠低於別的小說。
你要為小說的人物設計背景，性格，行為甚至生死，而且劇情主要是根據各個角色的推動而推動。光是那種散文類的小說，我並不擅長，也無非給予好的建議。
比如韓寒｛三重門｝｛一座城池｝ 讀起來很爽 但改編成影視作品 真的非常不容易
郭敬明的作品｛小時代XXXX｝ 票房卻很好｛當然離不開他的培養圈｝
在一個新的年代，你的作品如果能從傳統書籍能夠改編成影視作品，當然有更大的空間｛商業？｝抱歉，扯遠了。
1.3 豐富主線
有了主題，有了構架，這時候開始列十大章節｛或20大章節，隨心情而定｝
舉例：
從金庸的笑傲江湖開始模仿，鹿鼎記這種作品還是太難了。
笑傲江湖共40章，從開始的｛滅門｝到最後的｛曲諧｝
開始設計了男2｛林平之｝ 名字起為平之，命運卻坎坷不已，滅門的富家子弟，忍辱負重，拜敵人為師｛木｝，卻也是因為他家的辟邪劍譜｛寶物劇情設定｝，然後跟上正人君子｛岳不群｝，卻發現是偽君子{人生觀徹底毀滅｝，一個復仇的男二號就這麼搭上了。
男1｛令狐沖｝ 華山首席 同輩中佼佼者，卻天性放蕩不羈，愛上魔教妖女，正義卻不懼世俗。
華山首席 ｛岳不群｝ 老奸巨猾 滿口仁義的偽君子
嵩山首席 ｛左冷禪｝一代梟雄 最後卻落在岳不群之下
五嶽劍派的設定：嵩山｛梟雄｝華山｛隱忍｝衡山｛慈悲｝恆山｛無爭｝泰山｛醬油｝
魔教的設定：壞人，但裡面又有許多好人。東方不敗，向問天，任我行等
下面各小BOSS：藍鳳凰，梅庄四友，平一指等。。各個人物鮮明，想來設計的時候花費了無數心血。｛個人偏愛黃鐘公的這句：十二年來，清福也已享得夠了。人生於世，憂多樂少，本就如此……｝
最出差的就是華山二弟子｛勞德諾｝這個設定，還有卧底成分。
華山劍宗氣宗的糾紛等，採花大盜田伯光的笑料，不戒和尚這種反串｛和尚和尼姑就不能生孩子么？｝從嬉笑怒罵中嘲諷當代世俗，讓讀者見到形形色色的人和生活方式。
1.4 堅持
寫文字的人，最可貴的就是堅持。
我每天差不多堅持1-2小時寫作。有時候是小說，有時候是別的。個人覺得這非常難。
因為本人興趣特別廣泛，屬於那種打三天雞血類型，叫我完成一個長篇小說，雖然滿是框架，但最後總有力不從心｛比如怎樣才能寫的更精彩。｝
曾經有一次連續寫了十多天｛大概4萬字左右｝，因為放在U盤裡面寫，結果U盤不小心丟了，氣憤的一個晚上睡不著覺。｛後來就學會了時常備份，比如各種雲端，QQ硬碟等｝
1.5 後來的後來
堅持下去 你會發現你的思路越來越寬，越來越清晰。對人物的拿捏也是非常準確｛多用第三方論證｝，可以輕易的突出人物性格。｛陳壽｝的評力就很強。
加油吧，願你我都能寫出飛揚天際的文字，撒播出波瀾萬千的銀河。
其實任何事都可以成為自由創作的主題，只要你想說不吐不快，只要你能寫好。
愚比王_百度百科 看這個。雅里桑最初只是為了吐槽他高中數學老師而已，最後連哲學都冒出來了==
沒多少創作經驗,但是聽說過小說其實是寫人物的,如果你把創作重點放在人物上也許是個好主意.
好像很多寫文章的都喜歡結合自己的經歷來寫,但這樣有一個問題就是,把自己寫完了就沒的可寫了
今天女神的態度又是忽冷忽熱的，她對我肯定是有點感覺的，我一定是太窮給不了她安全感。但她的眼神真讓人心疼。等我有錢了一定能讓她幸福。可是轉念一想，我有錢了真的能得到她嘛？就算我擁有了財富就能給她安全感嘛？我感覺我怎麼樣都得不到她(其實是自卑)。她會不會是婊呢？還是受過傷的她瘋狂的祈求安全感而忘記了如何去愛？我又將何去何從？算了，受不了了，然後回家寫了《蓋茨比》。
今天去潛水，看到了一艘船的殘骸，新聞上看到的時候沒什麼感覺，可是當這艘沉船出現在了自己面前，腦子突然炸了，這搜船是多麼宏偉啊，第一次看到這船彷彿真的看到了泰坦神。這搜號稱永遠不會沉的船，無數人將他神話，而他就這麼簡單的沉了？它的命運為何如此曲折？經歷了神話隕落的普通人都承受些什麼？心裡又是什麼滋味？如果這個神話儀式般的給人帶來生命中最重要的東西 真愛，那它又親自將它毀滅，那份愛將是多麼凄美和壯烈？算了，受不了了，然後回家寫了《泰坦尼克號》。
斯蒂芬金說他寫恐怖故事的源頭就是整天想這些怪力亂神的東西嚇的自己受不了，寫出來就好。
上面若干位的回答都很棒，我的回答只是從我自身的角度來說。寫過三本長篇，僥倖都出版了。先不談作品的藝術性或者意義之類的東西，單純說說我是如何從無到有的寫一本小說（姑且算是小說吧）的。無論是小說還是劇本，我首先把他看成一個故事。那麼，作為作者的你就要選你最有講述慾望的故事，就是那種你自己覺得，」我操這個故事真特么棒，不講出來我會憋死「的。別管是不是俗套，也別管是不是有人已經寫過類似的，須知故事模式幾千年就已經被寫盡了。故事可以是你自己的也可以是道聽途說的，當然不能使抄的。至於，題主所謂的」主題「，等你寫完整個故事之後，主題自然也就出現了。或者到那個時候，你真的就不會在意你究竟想要表達的是什麼主題，我十分討厭被人問」你的小說的主旨是什麼啊？「此類的問題，就像總結中心思想一樣。須知，作者在創作的時候只是秉持一種講述的慾望和激情，至於主旨，留給無聊的人去總結吧！MD，似乎跑題了，求摺疊！！
問這種專業性很強的問題，題主真的比較傻。
確實會有人回答，但你覺得這些回答的人，真的靠這專業賺錢嗎？或者真的很牛嗎。
如果你在一個蹩腳小說家或編劇那裡找答案，後果不言而喻。
一句話：if u r good at something, never do it for free。
就好比你想做小說家或者編劇，於是去問一個小說家或者編劇：「請問如何成為一個小說家或者編劇呢」 （去豆瓣編劇邪會逛逛大把這樣的人）
試問，怎麼可能得到好的答案呢？八成的答案是這行業最蹩腳的人給你的壞答案。稍微混的還行的，都不會真誠的教你，第一他願意教別人但是要收費，第二他可以教你但是等於無形中給他多安排一個潛在競爭對手（你又沒拜他為師）
再舉個栗子。一個現接手某生活倫理劇集的編劇閑來無事看到你在知乎邀請他回答「如何成為編劇」這個問題。他選擇無視你，或者他給你籠統建議，哪怕他心情真的很好或者項目真的不趕，他絕對不會給有關生活倫理題材的編劇技巧或者成長建議。
因為！哥，那是人家混飯吃的技藝啊！因為！哥，那是人家混飯吃的技藝啊！因為！哥，那是人家混飯吃的技藝啊！
曾經有幸透過時光網聯繫甜蜜殺機的台灣導演兼編劇連奕琦，他當時估計正處於電影宣傳期，人比較閑也比較願意跟網友溝通好宣傳電影。我問過他「如何成為編劇」的類似問題。
他的回答就是上面我說的第二種：籠統——「往死里寫」。
這個建議有沒有錯，當然沒錯，但是不準確而且根本沒有意義。
當然我還是很感激他願意回復一個大陸網友的腦殘私信。
自由創作小說劇本的主題，你真的問了等於白問，因為主題到處都是。
有形的無形的，一種懷念一片記憶，一條路一座操場，經常一首歌也是主題。
故事是一個大熔爐，它不斷要求講故事的人給它喂原料。
現在是信息爆炸時代，換句胡說是講故事最好的時代，到處都是啊。
講連奕琦的事情不是為了黑他，只是想說明行業競爭這個常態。
我現在看到其他編劇和他們的故事，說實話心裏面也是有刺的，不是出於嫉妒，而是我跟他人的天然競爭關係。
寫自己最喜歡閱讀的主題。比如我最喜歡看金庸大俠的內功、打穴、用毒、輕功武俠小說，那麼我就試著寫一篇武俠小說，不知不覺地主題就向金庸大俠靠近了。比如我喜歡讀郭敬明的青春言情小說或匪我思存的青年言情，那麼我隨心所往寫出來的不知不覺就是言情小說。比如我喜歡看金瓶梅、失樂園、生命中不能承受之輕一類的黃色元素較濃的禁書，那麼我寫出來的，自然而然帶有對性的思考和啪啪啪的精彩描述。
也可以寫自己喜歡看的主題。比如我喜歡漫畫七龍珠裡面飛越地球到達那美剋星，再超越那美剋星到界王星、一個噴嚏可以摧毀地球的力量，那麼我可以學著將自己的想像寫下來，變成一部漫畫節奏的科幻小說。比如我喜歡漫畫通靈王、鋼之鍊金術師之類的西方魔法類世界觀，那麼我可以試著以魔法為世界觀，寫一篇天馬行空的小說。比如我喜歡夏目友人帳等此類小清新系列故事，不妨試著把自己心中所理解的小清新寫出來，變成一部吸引學生族的小說。
還可以寫自己喜歡看的電影主題。比如復仇者聯盟系列、怪獸大學系列、汽車總動員系列等都表現了有個性的人物、情感、故事、世界觀，都特別優秀，並廣布懸念，如果我喜歡，就可以嘗試模仿他們的人物、故事、情感進行創作。比如，如果我喜歡怪獸大學裡面高富帥由叛逆向忠誠的轉變現象，那麼我可以嘗試以高富帥為主角，設計一系列的故事讓主角的性格情感進行改變，從而表現我作為作者的獨特思考。就醬。
顯然題主犯了個觀念錯誤：題主將想像力看得比人物的性格獨特和情感冷熱更加重要了。實際是人物的性格獨特和情感冷熱才是小說的靈魂所在。
只要把握了穩定的人物性格和合理的情感冷熱，即使想像力超級天馬行空、故事情節渙散、甚至無限期無節操拖稿停刊，也能讓讀者甘心腦殘地著迷，比如富奸義博先生的《全職獵人》。在富奸先生所著的故事中，你看了會發現一下特點：
1、人物獨特性格特別穩定，且看小岡、奇犽、雷歐力、酷拉皮卡、尼特羅會長。
2、世界觀特別穩定，且看六種念力屬性的組合，每個人一成不變的必殺技，岡的剪刀使頭布、qiya的電，酷拉皮卡的契約小指。
3、情感忽冷忽熱的變化，竊認為，這是一切故事的魅力所在。岡與奇牙從陌生人變成朋友，獵人考試各關卡先為難岡後來認可岡，西索對岡的肯定，奇牙對大哥家庭的背叛等，這些現象都來自生活卻高於生活，無不引發讀者對人的思考。所以說是一切故事的魅力所在。
4、天馬星空的故事情節。比如，螞蟻變的比人類更強，各位看官在別的小說、漫畫、電影裡面見過么？沒有。主人公用魚篙作為武器，各位看官見過么？愛漫畫網站最新的幾期金說我們的世界只佔大世界的小小一部分，這樣的情節見過么？故事散的像剛剛實現願望的七龍珠，並且是一許完願望就飛向宇宙各個角落的那種。
總之，有了人物就小說就不會亂。希望能幫到您。
靈感來自於一瞬間，或許是個梗概，結局，或者情節。然後你去養育這個閃光點，不停地豐富內容，獲得新靈感。
主題可以來自任何地方，或者是你看書後的感想，周圍的人，事，風景，甚至街上路過的路人都有可能會為你提供主題。
我是在看略薩的《給青年小說家的信》的時候突然開竅的，裡面有一章專門說主題，大概第二還是第三章。
大意是主題來自於你最有感觸的東西。你對生活的感悟，你最深刻的體會，經驗教訓。如果一個主題離你的經驗太遠，你不會寫的深刻和生動。主題，是作者想在作品裡表達的思想，想給讀者或觀眾兜售、灌輸的價值取向。
作者對社會的理解，對現實生活的剖析，對人性強大或軟弱的認識，對愛情的歌頌，對親情的讚美，對道德的探討，對正義的宣揚，或是對社會權力分配的意見，對不同階層人群的不同心理狀態研究……都可以成為創作的主題。主題是讓讀者或觀眾看到後能思考的東西。
但是，你問題中所列的，以及以上朋友所提到的，那不是主題，是題材。
你也可以取材於自己的生活經歷比如自傳式作品，或是身邊人的生活現狀比如鄰家生活或教育問題，也可以針對某群體的社會現實問題比如社會底層百姓如下崗職工或普通農民的生存現狀，或者是以現實生活為素材來源的架空題材比如正邪鬥爭的奇幻故事……這些素材就是創作靈感的來源，是我們創作的題材。
根據這些素材，就可以尋找一個合適的主題來描述。之後還需要在這個主題之內，將題材里所有的素材合理統一起來。
我會隨身帶一個小本子，看到什麼會記下來，比如一個有意思的動作，他隨手拿著的東西會讓我展開對他的想像，一段真實發生的對話，任何，都是我憑空想卻想不到的，都寫在小本子上。
這個動作是近兩個月才開始有的，因為我開始寫長片劇本了。
這讓我開心也讓我緊張，因為這種感覺越來越明顯了，你想到的畫面、對話，寫下來就不同了，換句話說。我有些無法表達我自己腦子裡的場景，越寫越覺得這場戲可以這樣，也可以那樣。
想到和寫出來是兩種不同的腦力活動。我認為劇本的發展是自己可以控制的，但每場戲的細節是靠編劇自己的素材和經驗提煉的，就是我之前說過的細枝末節擾亂生活也驚喜生活，我的經驗不足這個沒辦法，只得一篇一篇的寫，但是素材的積累我是可以做到的。於是有了這個小本子
?
裡面亂七八糟的什麼都記，包括我要做的菜要買的食材，對，這很生活。我曾經以為這是東西我看過了就不會忘了，或者拍張照就可以了，但是後來我知道了我的腦子總是在我要用的時候調不出這些來，看見圖片也可能不太知道自己當時為什麼要拍這個，於是我堅持了這種最原始的方法，寫下來。
這種明顯的素材缺失我上一次感覺到是我四五年級的時候，那時候買了一個超貴超漂亮的本子，來寫日記，開始寫一寫非主流的句子，那時候喜歡一個男生，寫下來的全是意淫，後來寫著寫著都是關於這個男孩了，有時候會寫一些像流水賬，再後來我想寫的好像已經超出了我的表達能力，我的意淫能力越來越強，開始寫當時看的動漫的同人文。一個十一二歲的小女孩，文字能力實在受限，越寫到關鍵時候越寫不出來了，最後只能畫出來。
現在寫劇本，可劇本不能用畫的呀。
這個四年級買的又貴又漂亮的本子真的是我跟寫作的緣分的開始，上初中了，開始寫信，其實就是跟私交的高年級的學長學姐之間的紙條，真的是一頁紙一頁紙的紙條，到現在我都留著了，開學帶來學校，以後要是寫青春戲完完全全可也參考。寫信有一個最大的好處，很文藝，文藝最大的好處是把情感放大，一點點小心思好像全身的每個器官都可以感受到，開心就全身開心，難過就吃不進東西，就是這樣，加上我那個初中是重點，重點的初中都偏理科，信寫著寫著，記敘文也成了自己的長項，記敘文也有一個好處，他是講一個故事通過故事得出一個道理，我會儘力把這個故事講好，因為一個隨便的故事得不出一個讓人信服的道理，那我數學又不好，理化也馬馬虎虎，只能從寫記敘文里找到自己和別人的不同了。感謝那個時候我的語文老師，那麼認同我的非主流故事。
現在再看自己以前收到的信，看得臉紅心跳。
文藝源於生活但高於生活，文藝經過完整的藝術傳達之後往往產生原本所沒有的主題。
就是這樣。
看似流水賬，卻很能打動人，才見功力。
主題只是個媒介，蘊含其中的思想、深度更重要
人們過的是一樣的生活，感受卻是不一樣的，多感悟多思考，才能引起共鳴，才能得到認可
所有的所謂設定和情節都是爲了主題服務的，它們的重要性在於加深和拓展主題。
然而它們並不是主題。
主題的確定並不是一蹴而及的事，而是由於一條線索的出現，慢慢地在揣摩過程中越滾越大，而逐漸浮現的；對於時間、背景、地點、人物等的設定，此時才作爲核心的臂膀和羽翼被確定下來並且安排在合適的位置。
這條最初的線索，可能是一個畫面，一句話，一個事件，也可能是氛圍這樣更虛化的事物；作爲一條獨立線索，它可以有無數的可能性和解讀方式，解讀方式則決定了後面的一切；放在作者個人認知的全部範疇內，這條線索又具有自身的指向性，這推進了解讀的過程。
時間、背景、地點、人物等元素，各司其職，有些是「更合適事情發生的環境」「審美情趣的偏好」「與歷史事件相呼應」，有些是「同樣的事件在某一環境下矛盾激增」「不同的立場藉由不同的人物和環境加以展示」，等等。作者虛構的每個人和事物，有其生命，有其始終，有其意義。
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