題主是肖像畫愛好者，但是沒學過素描，在看視頻自學的情況下練習，現在畫了兩張素描，請各位高手指導？
請把那些說你基本功差的全部忽視掉，這群高中生簡直是被基本功這玩意給弄傻了。
基礎重要，但也沒大家想像中的那麼重要。基礎的學習應該是貫穿整個學習過程的，沒有階段之分。
照我說，型起的挺好的，但問題是出在塑造上。
如果題主想走寫實路線，那就得畫畫簡單幾何體，了解一下『體積感』是怎麼體現的。
或者就放棄光影，只體現造型，也是挺好的。
畫畫的方式千千萬萬種，沒必要在一棵樹上弔死。
多圖預警！！！
不要太在意基礎，多看畫，提高審美，找自己喜歡的方向研究，找你想表達的表達。
話不多說，貼圖
大衛霍克尼
席勒
丟勒
可以看到，他們不管什麼手法，都有共同點，十分像，十分耐看！
傳圖太慢，明天續更
頭髮挺不錯，注意用筆的順序，4B起形，6-8B鋪調子，五官，2-3b壓造型，線條有點生硬可以用餐巾紙抹開，建議練一下五官，多臨摹就好了。
附上我初學不到1個月的時候畫的男神hhh。形起不準？emmmm，請仔細看我的畫上，是不是有很多小格子啊，對啦，就是把要臨摹的或者想畫的照片列印出來，畫上格子按比例放大到畫紙上一格一格的找形就好啦，注意用筆哦。男神這張圖的打光比較亮，我用了hb到2b，頭髮等深色部分用的軟炭
請忽略我這個丑不拉幾的草稿本，剛剛擼了個耳朵，就是這樣的五官，找找圖片臨摹，再放到臉上就好看得多辣，加油↖(^ω^)↗！
謝邀。從基礎開始先畫石膏，五官各個角度先畫一遍，注意，一定要寫生，可以適當的臨摹一兩張。找本解剖書看看，了解一下解剖，另外基本的起形步驟上調子的方式需要了解了解
看了一下答案日期我很奇怪我怎麼會在那個時間點回答這個問題，那時候我應該在因為害怕高考沒有成績而精神恍惚才對……嘛，總之回答了就負責到底吧。
現在在駕校等著練習中，看了一下之前的回答，漏了很重要的東西，主要來說，就是我在下面講得是個應試用的套路，不推薦單純的藝術熱愛者去按這個走，就好比學車吧，教練告訴你在哪個點怎麼怎麼打方向盤，那是為了讓你過考試，你真的成了老司機的時候，這些東西你肯定不會用也不會記得。學習套路是為了打破套路，畫畫是沒有固定模式的，她是一種藝術表現形式，任何一種藝術表現形式都是不受約束的，應試的套路是對你作畫思路的一種練習，一個發展的原點，不拘泥於任何的所謂步驟，所謂方法的自如表現，才叫作藝術。對於點評這套圖的小夥伴們，很感謝，我會把你們的建議轉告給我老師的，不知道有沒有人畫板上的名字是露出來的——至少評論里我那個同學是注意到了，嗯，知乎真小——而我沒有說這畫是誰畫得，知乎逛久了，我漸漸發覺沒辦法讓所有人都覺得你的心態是真的友好和善的，所以怎麼說呢，鉤直餌咸吧。當然我可以保證還是會有人認為我是在，呃，借他人的圖裝自己的逼，嘛你們開心就好。
另，學車催人黑，珍愛膚色，遠離駕校啊
7月10日 9：15
應屆藝術生，來趁一下。
首先，素描頭像是頭，頸，肩的整體表現，所以不能只對臉部上心而忽略其他地方，題主的畫不討論基本功來說最大的問題在於，不夠整，這個整指得是，頭沒法自然銜接到脖子，脖子也沒法自然銜接到肩膀。兩個人整體上動勢顯得很僵硬和奇怪。
第二個問題，形。既然題主追求提高，那麼我就比較直白的說了，兩張畫的形跑的很嚴重，結構完全沒有畫對。這個問題是很基礎也很重要的，題主的當務之急，是先去了解人頭骨和面部肌肉的結構，並輔以大量的起形訓練。直接跳過前期訓練畫頭像也是可以畫好的，但是關鍵在於要解決形的問題，也就是比例結構輪廓線一類的東西，輪廓線和結構線的起伏和輕重是人臉的骨骼，肌肉決定的；你上的所有顏色，都是再讓這些結構更加突出和真實。沒有辦法起一個紮實的形，你無論上再多的調子，也是無用功。大量的起形，以百為單位的聯繫，是必須要下的功夫。
第三，平。
這是一副剛起完的形。對比一下就會發現，雖然只有些潦草的線，但是，給人的感覺卻很立體。題主的畫雖然上了調子，但是給人的感覺不立體。那麼原因自然還是對人體結構上的理論知識缺乏研究，沒有表達出來體面關係。顳線到顴骨再到咬肌下頜的這條最主要的轉折線是斷的，沒有辦法塑造出立體的感覺。
第四，畫面效果。
這是上面的形畫到半成品的樣子，可以看到，整幅畫黑白對比最強的地方在五官所在的區域，這是因為，肖像畫的視覺中心就是一個人的相貌，所以在五官的刻畫上應當下最大功夫，並保持其最強的對比使其在視覺空間上更「靠前」。
下面給一組練習形的步驟，記住，套路只是拿來參考的，我們學習套路的目的就是打破套路，找到自己的作畫風格
起大概形，重點在於頭頸肩的整體動勢和頭的外輪廓
起具體形，重點在於五官的比例，位置；面部受光和背光的轉折，此時可以簡單帶出陰影部分（只鋪受背光，光照不到就打上一層調子，不要刻意去區分輕重）
用紙巾揉開第一層調子，首先區分五官的黑白灰，並將頭髮分為簡單的三組，頭頂，頭側，還有顳骨部分，時刻記住強調轉折處的明暗交接線。注意不忘記塑造脖和衣服的體積。
簡單區分一下黑白灰，刻畫一下五官，練習到此就可以結束了。
看了已有的答案，說的很專業，其實也就是從「像或不像」角度來答的。但是畫畫這種行為就一定是「像或不像」嗎？能不能有其他的含義？
答案是肯定的，因為從印象派創立之時，就是人類繪畫從單純的「像或不像」過渡到了作畫這種行為能否表達畫者的「感受」之日；從梵高摳響手槍扳機殉道的那一刻起，就宣告了人類繪畫從「表達感受」的程度，進一步升華到了畫面能否記錄畫者「情感」的階段。縱觀現代藝術，排除那些政治意味濃厚的流派，盛名如畢加索等不過繼梵高精神之餘音而已。
加歇醫生，1890年
歐仁?博什肖像，1888年
畫的像嗎？不像！
請靜靜地看著他們的眼睛，能否感受到畫中所承載的情感？
回到題主的問題：你確實畫的不像。
如果你想畫的像，你有兩個選擇。一個是報一個考前美術班，只學肖像畫套路。全脫產學一兩個月你的畫就能似模似樣了。但當你熟練了這種套路後，你會很。。。空虛。另一個選擇則是自己死磕照片，一邊上班一邊自學，花上一兩年時間也能成網紅。但當你接受眾人吹捧時，你仍舊會很。。空虛。因為畫畫。。。
如果你想讓你的畫承載情感的話，請你鼓起勇氣，到室外寫生，給你親朋好友寫生吧。雖然你會被圍觀者嘲笑，雖然你會汗流浹背，但是不要去想「像或不像」，只需要想著你要把你看到的畫下來。
從題主目前的畫面狀況來看，可能不要過多地去考慮那些所謂專業基本功的事情，更不要忙著給自已貼上肖像畫愛好者的標籤。
兩個建議：
首先，一定要學會愛護、保持自已內心中對繪畫真正的興趣。本貼眾多回答者都提了許多好的方法，可能的情況下你也不妨可以試試，但一定要堅持一個原則，凡是對你內心繪畫興趣有妨礙的堅決不用，因為對別人有效的東西不一定適合你。
學藝術，尤其不能忘記初心。千萬不要技術學會了興趣沒有了。
其次，許多人都在告訴你要加強基本功訓練，當然，做什麼都要有基本功，單純這話設毛病，但……。好了，我直接說吧，我認為對於你，對於我們所有畫畫的，有一個基本功不可迴避，從一開始就要訓練，就是「看」。用畫畫的眼睛看事物、看繪畫作品。當然這是要練一輩子的。
對於現階段的你，「看」有兩個方面：
a 最大限度地仔細看你要畫的對象，再努力把看到的儘可能畫出來。不怕畫壞，不怕改，不怕畫臟，不怕反覆「折騰」。
b 儘可能多地去看大師們的作品。上網去搜，很多的。方便的話去看展覽。在這個過程中慢慢找到自已真正喜歡的有共鳴的作品，發現自已興趣方向。
一幅優秀的繪畫作品有如一部名著，信息量是非常大的，需要下功夫看，我們稱之為讀圖或讀畫。
但盡量少看現在畫家的作品，這些沒有經過時間檢驗的東西看多了有風險呵呵。
零基礎畫出來的兩個人基本上沒有怪像，三庭五眼也基本準確，題主的造型不錯。
平時可以直接找些肖像畫大師的作品看看，肖像要想畫的好，就要多畫多寫生，寫生會讓你抓型越來越准。
我也喜歡畫肖像，每次回家家裡人也都會讓我畫，所以畫了好多。
以下
你平時可以多畫一點速寫，鍛煉抓型能力。肖像畫主要目的就是傳神、像，所以抓型能力要過關。
其實我畫畫一直不會畫耳朵，所以畫的耳朵不好看，一般遇到這種情況就要局部練習。
還有就是一定多畫真人，少畫照片。
以上
零基礎的話不要一開始就畫頭像。。。。。先從幾何形體開始吧
不要讓符號語言佔據你的頭腦，畫你所看到的，不要畫你認為的符號。今天正好看到這句話。
題主想進步，我這裡有一些建議，希望對您現在這個階段有用。
第一：備好工具材料。題主在普通印刷白本訓練素描肯定是沒法真正訓練素描的，相關的畫架、畫板、質優的素描紙、充足種類的鉛筆炭筆橡皮和其他繪畫輔助工具（可有可無）比如抹布擦筆衛生紙海綿等要準備好。
第二：臨摹大師作品。避免初學直接寫生，要在有一定繪畫經驗之後寫生才有效果。
第三：最好找到一個對素描有經驗的人時常指導。
第四：培養勾勾畫畫的習慣，訓練速寫。
————————以下補充說明————
題主要想取得您想要的進步，不要太在意其他回答里提供的方式方法，成為一名優秀的人物肖像畫家勢必要進行巨量的臨摹和大量的寫生，這是一個長久的過程，沒有捷徑可取，對繪畫的心得、對人的觀察隨著你經驗的累積會慢慢厚重，而其他相關知識會隨著您在繪畫練習中的疑問而自發的去尋求解決的。其實所有的繪畫問題會在你沉浸在繪畫中後，即便不去刻意解決，一點一點也會慢慢消解。
保持好奇，相信過程。
1 準備好工具（例如：軟炭，素描紙，高光橡皮，軟橡皮，中炭，紙巾）
2 看視頻步驟。[學習步驟！！步驟！步驟！]（起型，排調子，擦抹，塑造）軟炭用來起型，排調子，中炭用來塑造，筆削尖
3 臨摹好作品 先畫結構，清楚結構很重要。後練到擦抹那一步，最後塑造完畢。後面可以單個畫畫五官 最後再寫生
4 注意透視，黑白灰等，這就需要基礎。
5 多練多練多練多練，還有型要準確，不然畫的多好都白瞎
ps 臨摹盡量選擇書本。因為如果是手機的話，首先細節看不清，二是比例。畫書的話先買簡單的，先買有結構，只畫到擦抹的那種，後面再買畫完整頭像的。
我學的是對付高考的……
還有畫畫的形式多種多樣，不要再一棵樹上弔死。
剛學2個多星期撒。。
題主可以參考我的回答
透視錯誤，型簡直不忍直視，但是你是零基礎的話還說得過去。方法先畫幾何結構和一些小事物的寫生，蘋果多畫畫，雞蛋多畫畫，立體幾何練好了，明暗關係掌握可以了，再開始人像。
我覺得你適合畫漫畫
如果你是照片畫愛好者的話(只是素描的情況下)
1.上面的答案提到石膏，如果時間多的話，石膏肯定是要練的，練石膏有三個好處，一是練習打型的能力，二是感受各個五官的體積(其實認真專攻的話也沒那麼難，人就兩隻眼睛，一個鼻子，一張嘴，兩隻耳朵。不會有變化了，你要說他只剩一隻，耳朵被老鼠吃了我也是服氣的)，三能感受光影的變化，暗處和明處的分界和過渡(素描也就是黑白灰，暗明過渡)，自學的話，一般是不太有機會寫生石膏的，大多學畫，萬變不離其宗，就是臨摹，可以先臨摹石膏，學會鋪細膩的明暗線條和打型能力，等感覺自己有些進步之後能，可以找一些石膏的照片來畫(還有這種操作?)，臨摹的話，光影不用動腦子，照片需要自己找明暗分界線，感受整體的光影。
2.當你覺得自己已經臨摹石膏像模像樣的時候，就可以開始練習人像啦(石膏也是人像233)，還是先從臨摹一些素描人像開始(說到底畫畫的基本功就是那麼枯燥，然鵝畫畫本來就是耗費很多心思然後不停重複的過程，畫家肯定是超有耐心的)，練習素描人像的意義在於學習別人是怎麼把平面的東西推成立體的，好比畫雞蛋，畫一個圈是平面，加上一些明暗變化就立體起來了呢，因為是立體的，所以凹凸不平，所以在同樣受光的情況下，明度會不一樣。(補充，多練一些頭骨的素描，想像肌肉附在骨頭上的體感)
3.素描人像練的差不多之後(如果你還能堅持下去)，就可以開始畫照片畫了(為什麼前面要打那麼多基礎，不一開始從照片開始畫，這好比走路走的好才跑的快，一上來就跑的話，即是跑起來姿勢肯定很怪而且跑不了多遠，為了跑遠跑快，到最後還要矯正一開始並不準確的姿勢，多累啊，當然，如果你是天賦異稟的話，當我前面都沒說)
素描入門有兩個重點。
一是觀察，觀察整體形狀關係，整體明暗節奏，整體虛實層次。素描的本質是一種觀察方法。
二是技術手法，運用排線、揉擦等手法準確表達看到的形狀（結構）轉折、明暗深淺、疏密強弱，主動控制畫面節奏。
繪畫學習也可以簡單歸納為幾個階段：認知造型、 控制造型、改造造型、創造造型。認知造型是基礎階段，在這一階段了解物像造型規律、光影秩序等自然規律。此階段尊重繪畫客體，是在學習科學。
回答淺陋，見諒。
頭髮畫得很好啊，調子的明暗面和柔和程度不夠，顯得整張畫很二維，如果有興趣的話，應該報個興趣班，畢竟我就是耽誤了1年，有很好的天賦不報班可惜了。如果要堅持自學的話，應該先從幾何形體到靜物到人像，好的 。
舉個栗子，一個天天泡在景區里寫生的畫家和一個吃瓜遊客的關注點肯定不一樣
記得魯迅有篇文章寫到廣東，魯迅說接受過邏輯文學訓練的人跟普通人看到的廣東一樣，但寫出來的肯定不一樣，沒被訓練的人肯定不善於表達自己。
題主就是這個問題啊，其實很多大畫家比如徐悲鴻，最開始沒用什麼基礎。。。全靠天天臨摹名作（畢竟在法國）但是後來，回到中國後缺一心想要推行那種對於基礎的教學，比如畫石膏靜物。。。可能也是意識到這方面比較重要，基本國內的學院派都是這樣的，如果想畫的非常寫實還是要有牢靠的基礎。
但如果只是想業餘畫畫關於石膏靜物就不必了，多練就行了。
據我所知很多藝考生都沒有什麼基礎，完全靠量
其實如果喜歡還是找個基礎班學一下，能少走很多彎路，也不是說自己畫就一定不行，自己摸索出來的也很多。但是這個事畢竟是少數情況，並且每個人的情況也都不同。看了下你的畫確實是很外行沒什麼可去評價的。其實評價也說明不了什麼。
感覺缺少對臉部結構的了解吧，形感挺好的
還是要多畫，多看些大師的作品，提高作畫的意識
有時候意識比基礎更加重要
來自一個應屆藝考生
自己學的時間很短，短短的六個月，零基礎開始的
受到的教育認為挺準確的，意識意識意識很重要
什麼意識呢，就是模特什麼樣你就化成什麼樣
另外多畫畫結構，買點書了解下頭部的結構，所有的轉折都是因為有結構的存在
臉部的起伏啊什麼的都是因為骨骼決定的
希望對你有幫助，這些對我挺有幫助的
恩
推薦閱讀：