新海誠風格的畫面是手繪的還是 Photoshop 就可以達到的？後期過程是怎樣的？
補充一下原作者提供的方法：「用的PS裡面自帶的風格濾鏡，做了幾個圖層然後用混合模式疊加，加強邊緣，然後在原圖陰影上增加藍紫色。摳圖換藍天，結合光暈濾鏡。」
多圖。
禁止轉載。
----------------更新----------------
1.感謝大家厚愛~說答主做的圖比原本例圖贊的，愛你們唷~
2.模仿比原創難。如果只是讓我p成動漫風格真是分分鐘出圖好嘛！但問題是要p成例圖那樣，需要揣摩例圖到底做了什麼。
3.ps是英文版的，中文版很久很久沒用了，很多步驟對應不上中文辭彙，想學的同學自己百度一下啦么么噠！
4.其實一些步驟都是可以用別的方法做噠。比如評論中有同學提到光暈可以用筆刷啦、素材啦，布拉布拉。。。
----------------原答案----------------
個人感覺目前的最高票答案不僅沒有做出漫畫的浪漫光感，還犯了一個嚴重的錯誤叫做天空與陽光的光影方向不匹配，所以我來答一下。
老規矩先上對比圖。
其實我覺得我的圖比原本的效果圖還要浪漫一些你們說有沒有有沒有嘛&>&<
接下來我會從這幾個方面來講
1.分析
2.筆觸與線條的模擬
3.色彩控制
4.光影塑造
5.天空、光暈與光線
6.綜合調整
好了進入正題。
1.分析
拿到原圖和想達到的效果圖，首先要進行的是分析。
知道要做什麼了後，可以開始了。
2.筆觸與線條的模擬
2.1 水粉筆觸的模擬
ctrl+j複製背景層，filter-blur-smart blur（特殊模糊）
我的參數是這樣，可以左右移動試試看。
右邊是調過的，渣畫質好像看不明顯==
ctrl+j複製這層，圖層屬性換成color dodge，ctrl+i反色，加蒙版，再用筆刷在蒙板上進行塗抹，形成模糊感。
筆刷的調整如下：
要選比較細密的筆刷，好難形容，就比容圖中這種類型
需要間距大一點，再分布開一點
也可以再選shape dynamics不過這邊很隨意。
在蒙板上塗抹後效果如下。
2.2 打造輪廓線和顆粒感
背景層複製一層，提到剛才水彩層的上方。
濾鏡庫，參數自己調一下感受一下。
然後調整圖層屬性darker color，透明度。
細心的同學可能看到有蒙板，是的我覺得這個效果在下方區域太過了所以我把那部分擦掉了。
然後得到這樣比較粗糙的感覺。
2.3 加強輪廓線
此時輪廓線還是不夠深怎麼辦，是的提取輪廓線就是高票答案那種方法。
我來簡化一下。
ctrl+j複製背景層，
ctrl+shift+u去色，
ctrl+j複製一層，
圖層屬性變成linear dodge，
ctrl+i反相，
filter-other-min，
ctrl+e向下合併圖層，
調整圖層屬性為multiply，
調下透明度。
用快捷鍵很快的唷~
細心的人可能又發現了蒙板，不過只塗了一丟丟黑色。
因為鐘塔的輪廓與其他輪廓用一個參數的時候太深了，
可以看到edge上面一層又是燈塔，是用同樣方法，不同參數，調出了更具細節的輪廓，作為燈塔的輪廓。
3.色彩控制
大方向是要往日系方面調。
可選顏色調整。
我的參數是這樣。
中性色偏藍綠；白色加黃，因為亮部有陽光；暗部往藍紫色調。
青色盡量明亮，紅色往橙黃調。
調出來這樣。
然而左下角的樹太暗了怎麼辦？
局部加亮。
暗部需要藍紫色怎麼辦。
加一層純色。
4.光影塑造
這一步非常重要。
加一層漸變圖層(gradient map)。
意義是讓亮部變黃。
前景色選明黃，背景色選黑色。
變成這樣。
但我其實只想要亮部加亮怎麼辦？
蒙板！
為了看的更清楚，我把背後的圖去色。
黃的部分為蒙板里我保留的部分。
注意圖層屬性和透明度。
加亮不夠怎麼辦？
複製一層。
最後變成這樣。
我的漸變圖層之所以reverse了一下是因為我前景色是黑背景色是黃，你們不用reverse。
亮部出來了！
然後色相往橙色偏，曲線提亮。
關於樹，要單獨往青色調，調曲線是為了暗部的細節。
看到蒙板沒。
5.天空、光暈與光線
5.1 天空
選出天空範圍
將選中的天空素材在ps中打開，
ctrl+a全選，
然後回到這個文件，ctrl+shift+alt+v，天空就粘進去了。
注意：選天空的時候注意光影方向。
我的天空素材長這樣。
可以對比看下進行了一些調整。
反正就是複製啦，仿製圖章啦，塗塗抹抹。
然後為了讓天空有筆觸的效果，怎麼辦？
用到了一開始的手法。
filter-blur-smart blur
複製一層天空用柔光。
調整一下天空就到這裡。
5.2 光線
新建一層純黑的圖層
加噪點：filter-noise-add noise
filter-blur-radial blur
放射中心點放在右上角即光源點
調整一下圖層大小啦屬性啦透明度啦
5.3 光暈
filter-render-lens flare
然後調一下啦，看看效果圖的光暈長在哪。
調圖層屬性。
6.綜合調整
右上方有溫暖的光。
加點漸變。
右下方汽車對比太強啦，鐘樓的亮面太亮啦。
調一下。
DONE！！！
再上一張對比。
答的要吐血了！
快來給贊安慰下&>&<
好累好累次飯去&>&<
先醬！
寫在最前面……………………………………
最近好多知乎上的小夥伴跟我講，他們說在qq空間看到了一個某某相冊打的廣告是用我這篇回答里的圖片，其實我想說這應該算是侵權了吧，我並沒有同意他用我的圖來打廣告，至少和我打個招呼，說實話我覺得那個軟體很醜。
今天男神海誠大叔的電影《你的名字》要在大陸上映了然後就有了下面這張圖，哈哈，這是個悲傷的小故事。
一個人包場看電影應該還蠻不錯的哈。
另外，過段時間我打算重新寫個詳細的教程，因為很多新人還是不會處理，現在應該會做的比這一篇更好。
。。。。。。。。。。。。。。。以下為原答案。。。。。。
不好意思來晚了，我就是原圖的作者，應圖蟲上朋友的邀請，下面我來講解一下並以實例教程來示範P的思路和步驟。以下圖片較多
以新海誠的電影為例子，首先分析一下新海誠動畫的色彩運用。
在暗部大量使用明度高純度低的藍色和紫色，最暗的地方也沒有出現死黑的現象。由於明度高對比小給人很粉的感覺。
暗部反光受到天光的影響誇張了反射。另外在新海誠電影里光暈和焦外光斑也十分常見。
暗部藍紫過渡
以上大概分析了一下色彩，下面主要講一下後期的思路，由於當時完全憑著感覺去做，很多細節都忘記了，試著再P一遍也幾乎不會做到一模一樣，索性講下思路吧。知乎上的大神分析的很有道理，以下是我補充一點，主要是思路，方法不是唯一。
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天空素材來自以下
在選取素材的時候要考慮到光源的位置，左側暗部部右側為亮部。
對比原圖細心的人會發現除了換掉了天空之外畫面共有幾處改動（大家來找茬）答案在下面
右下角的幾輛電動車和兩個人也被P掉。
@Rachel Hsu已經大致分析了照片的幾個關鍵點。當時我做這張圖的時候是在連續看了新海誠的所有動畫之後又看到圖蟲里周小福 _はやお的《二次元的南京》
二次元的南京，會是什麼樣子。
二次元的南京（第二組）
而產生的想法，當時想以原圖為基礎上拓一遍的，也就是在原圖上上色，無奈沒有數位板又嫌麻煩，想到了PS里自帶的濾鏡風格，就試著做了一張，大概P了兩至三個小時吧。
新海誠的大部分作品都是基於城市，對城市有著特殊的情感，例如經常入鏡的地標建築和實地取景的手法。在做這類圖的時候可以選取自己熟悉的城市，且帶有標誌性建築和光影分明的照片來處理會有更好的效果。
新海誠的藍紫色的環境光在物體交界處表現的十分誇張，這也是大部分漫畫表現距離感和空氣感的手法
在樓與樓之間相接處增加亮度和環境光來表達層次
處於陰影的暗部添加藍紫色；關於添加色彩我是新建圖層，用畫筆工具畫了一遍。以下講一下怎樣在原圖基礎上填色。
看了 @鄧棵 的方法我覺得還是複雜了，以下是我的方法
以這張圖為例子（邊P邊寫教程），處理好的效果如下：
下面開始講解修圖步驟
Ctrl+j複製一個圖層
濾鏡-風格化-照亮邊緣
數值大小根據對不同圖片的實驗，以上數值適用於大部分圖片。邊緣寬度（3）邊緣亮度（20）平滑度（15）
得出的圖片是黑白的，沒有關係，我們選擇反相Ctrl+I(圖像—調整—反相)
反相命令完成之後得到一張彩色線稿。
把混合更改改為柔光，不透明度不變。完成這一步前期的基本工作以前完成，接下來就是摳圖換天空調整顏色了。
基本的繪畫感覺已經出來
扣去天空部分，選取天空素材
素材來自新海誠（まこと しんかい），如有版權問題請聯繫我，隨時刪除。
為了適合畫面，素材做了左右鏡像。蓋印圖層調整顏色。
調節顏色沒有固定的模式，每個人的色彩感覺不同，沒張圖片的顏色分類也不同，所以這一步只供參考，主要目的是增添畫面藍紫色調。
到這一步基本色調已經確定下來了，只是暗部過深且出現死黑，下一步提亮暗部。
蓋印可見圖層，運行色彩範圍命令（選擇—色彩範圍）
取畫面最暗部分，顏色容差128
Ctrl+m曲線命令提亮選取內暗部顏色
到這一步效果如上，發現畫面過暗。
複製一層，圖層屬性改為濾色，不透明度34%
接下來就是在這張圖的基礎上繪製顏色了。
新建一個圖層填充中灰色（#7e7e7e）
混合模式改為柔光，這張圖層作為畫紙
選擇畫筆工具，不透明度改為15% 當畫筆為白色時是提高亮度，為黑色時為減少亮度，不透明度控制強弱，也就是顏色明度在中灰色以上為提亮，中灰色以下為減暗。顏色不只黑白。
隱藏圖層，分享一下我畫的大致色彩
到這一步基本差不多了對比一下
以下部分就是添加光暈了這一步用到了一個濾鏡Knoll light Factory
得到如下效果
到之一步新海誠的大致效果基本完成，如果更像二次元的感覺可以加一些人物，
例如：
此圖為我的老家灌雲縣勝利橋
向陽大橋拍攝，器材EOS7D+18-135MM
P這種漫畫的方法不唯一，濾鏡固然簡單，可可控制的部分過少，但它的優點在於效率高，而先處理後繪製則可以大大提高效率又保證了繪畫感，這也是新海誠機智的地方。
PSD文件分享：
IMG_6891.psd_免費高速下載
我的圖蟲主頁：一煩的圖蟲主頁
感謝@夏木Michelle 提供幫助
轉載請寫明出處和作者，禁止用於商業用途。
第一次在知乎回答問題，大神好多，感覺自己好渺小~
2016年底了！又過了一年，來張更新
2016.1.2更新
過年了，做了兩張新年的圖
可以當壁紙吧
看到樓主來發了這個風格的照片，我忍不住也試了一下。只會一點點PS，絕對新手，求輕拍。
首先，要找一張合適的街景，比如這張：
這張是典型的日本小街道，隨便翻一個漫畫（比如柯南）都能找到這種風格的小街景。乾淨、安靜，沒有行人，元素豐富，色調有修改的餘地。
如果你選了下邊這張，那我也沒辦法了（掀桌）
嚴重欠曝，毫無細節（這又不是NEF啊喂！怎麼拉回來）而且構圖沒有任何亮點，典型的到此一游照，這種圖即使曝光正常也沒有任何可塑造的地方。
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好了，說完這點沒用的東西，我們繼續說一些更沒用的東西：
我們就用剛才第一張街景去做，下面是成品圖:
很明顯，我裁切成了16：9，這是為了搞出一種動漫的感覺，雖然處理的一點都不像2333.
第一步我們把圖放進去就要先裁切成16：9，之所以不放到最後裁切，就是想保持著這種動漫的感覺，從頭到尾，因為我是沒有想法的即興修改，所以這一點很重要。
然後我們把背景層ctrl+J複製一層，留作底子，命名備用層。這是攝影修圖的好習慣。注意裁切後的構圖。
然後最重要的來了。 濾鏡→油畫，參數自己看，也可以自行感覺。這是個很方便的自帶濾鏡，基本上把它做好以後，剩下的就是調色、擦蒙板和光影關係了。
自己感受下局部細微差別。
然後我們正式進入調色環節。
選擇HDR色調，然後調整各個參數。
提升一點曝光度和高光，因為樓的反光一會用得上（投射光線），而且可以消除原圖個灰濛濛的感覺，當然你用色階+飽和度+曲線一頓拉當然也可以，其實我更習慣這種方式，不過HDR可以一起調整了。
再提升細節和陰影，這點很重要，因為實際的照片會忽略一些細節但是繪畫不可以。
飽和度、自然飽和度就看各位觀眾老爺的口味了，反正我是重口味2333.
然後調整曲線，簡單地分暗部、中間調、高光三個區域調整就可以。保持中間調不變，讓陰影和高光都提高一點，這裡往往可以更精確地設置上面那些亂七八糟的條條所影響的參數。當你用多了曲線你會發現這貨比色階還好用，曲線在手，天下我有！當然用曲線調色也是極好的，一會會用。
繪畫要有線稿，我們就做一個線稿。 像上面那位大神那個方法就很好，我就盜取一下（求原諒不要摺疊我！QAQ），不多說，輪廓是這個樣子的。
然後把輪廓正片疊底一下。
然後找一張雲彩的照片，油畫擦蒙版，不需要我多說了，非常簡單。
然後就進入了無休止的調色階段！
實在懶得碼字了，具體就是提高紅色的中間調，把高光做的略微暖一點，降低對比，提高亮度。
最後放上一個鏡頭光暈，然後就可以了，最後加上一句平淡的台詞，下面放句日語。（機翻不要吐槽QAQ）
不是我不想展示調色過程... ...是這天殺的PS死機了，加上沒有保存PSD，只剩下這張成品圖了。
就醬，想了解的同學可以私信我喲~我們一塊學習，新手班門弄斧了，各位大神輕饒....
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好多朋友問我調色，我實在是想不起來當時怎麼想的了，回想了一丟丟細節，希望對大家有幫助吧~
1、色調的基礎是在HDR色調上，HDR那部分挺重要的。
2、其實把照片變成畫最重要的就三點，顏色、光和細節。
3、顏色要變平滑為僵硬，光線要變明亮，細節要突出。顏色上我在HDR之後用曲線調整了紅色和藍色，然後讓高光變暖，跟後來的鏡頭光暈呼應，還可以用色彩平衡和可選顏色微調。
3、光線上我提亮降低對比，營造出繪畫的感覺，不過對比度別太過容易變灰，在RGB狀態下再用曲線調整細節，因為之前的操作或多或少會有影響。多用曲線.多用曲線.多用曲線.（重要的事情說三遍)不會亂了陣腳，我真的不喜歡那些條條QAQ。
4、多複製兩層，一層做鏡頭光暈，一層做一些亮度上的微調，然後各種混合樣式，憑運氣就能找到你喜歡的顏色(小學的時候學PS。老師講色彩原理聽不懂，所以混合樣式一直不懂原理，都是瞎碰)
5、最後高反差保留銳化一下，建議半徑值不超過0.7，擦擦蒙版，調調透明度就可以出片了。
6、至於雲彩，隨便找一張差不多的，油畫擦蒙版，調色的話，把雲彩和大環境統一就好。
謝邀。
聲明：
1、本文章允許自由轉載，但請註明出處。
2、本文引用的圖片絕大多數來源於pixabay，有一張來源於本回答的其他答案，如有侵權，望告知。
先看幾張圖：
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在講這個問題之前，先給大家看兩篇文章：
文章一：
電影色調
文章二：
膠片之美
這兩篇文章告訴大家的核心意思是：
模仿永遠只是模仿，我們只是去抓住一些典型特徵，但不是脫離了這些典型特徵它就不再是它了。
這句話比較拗口，多讀幾遍，哈哈。
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然後先給大家介紹幾款插件，後面都能用到：
1、Knoll Light Factory
用來製造光效的插件。
2、Red Giant Toonit
用來快速製作線稿。
3、Star Filter pro 2
用來模擬散射光、反射光線。
4、Star spikes pro 2
用來模擬星芒、彩虹光。
5、Alien Skin Snap Art 4
用來調整細節、畫布以及紋理。
6、Alien Skin Bokeh 2
用來模擬景深效果。
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再重複一下這句話：
模仿永遠只是模仿，我們只是去抓住一些典型特徵，但不是脫離了這些典型特徵它就不再是它了。
畫面的特徵有：
1、整體畫面的細節比較豐富。
2、色彩變動頻繁，色相豐富。
3、青色色調佔據著一定的空間，常與紫色色調相搭配。
4、畫面有著豐富的鏡頭效果，例如星芒、散射光、鏡頭光暈、景深效果等。
那這就要求我們在後期的時候：
1、降低畫面的對比度，盡量保留畫面的細節。
2、保證畫面色彩豐富，且飽和度不能太低。
3、運用曲線工具調整青色與紫色。
4、運用插件營造各種鏡頭效果。
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我們的操作流程是：
1、打底
對原片的細節進行還原。
2、勾勒
通過各種手段讓照片呈現出動漫的質感。
3、色彩
調整畫面整體的色彩。
4、光效
為畫面增加各種鏡頭效果
5、潤色
根據需要進行最終的潤色。
當然，這個步驟並不是完全固定不變的，你可以根據自己的需要調整順序。
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我們先打開一張圖片：
我們先進行第一步：打底。
導入到潑辣修圖，參數如圖：
解釋一下這些參數的意義：
溫度：調低溫度值，讓畫面偏冷。
伽瑪值：提高伽瑪值讓畫面的亮度增高，同時保持細節。
為什麼不用曝光值或者曲線呢？
請閱讀這兩篇文章：夢幻色彩局部增強
對比度：降低對比度讓畫面的細節更豐富。
高光/白色色階：這兩個參數都是影響畫面中比較亮的部分，區別在於白色色階的影響範圍更大。
具體參數選擇根據畫面需要選擇。
總體原則是讓畫面的細節更豐富。
我們這裡提高高光/白色色階值，
陰影/黑色色階：這兩個參數都是影響畫面中比較暗的部分，區別在於黑色色階的影響範圍更大。
具體參數選擇根據畫面需要選擇。
總體原則是讓畫面的細節更豐富，一般而言我們是需要提高陰影/黑色色階值的。
具體參數選擇根據畫面需要選擇。
清晰度與銳度：這兩個參數可以讓畫面的稜角更加明顯，從而更有線條感。
清晰度與銳度的區別：銳度是在邊緣加一條很細的線，效果更加細膩。
清晰度的線條更粗，一般而言，我們需要提高清晰度進行整體增強，然後再使用銳度進行細節調整。
畫面效果如圖：
然後我們再調整兩根通道曲線：
這根曲線的意思是增強畫面中綠色的表現力。
這根曲線的意思是增強畫面中藍色的表現力。
畫面效果如圖：
到這一步，我們的打底工作就完成了。
然後我們進行勾勒。
我們先使用Red Giant Toonit：
這款插件的可調參數很豐富，我們要求的效果比較簡單，我就不展開講了。
得到一個新的圖層，我們把混合模式改為正片疊底，不透明度改為8%：
這一步的主要目的是增強畫面的輪廓感，以及讓畫面有一種繪畫的筆觸感。
蓋印圖層，使用濾鏡：木刻
參數如圖：
得到一個新的圖層，把不透明度調為44%：
這一步的主要目的是為了進一步增強畫面的筆觸感。
然後我們下一步就是：換天空。
為什麼我們要換天空？
換天空是這類後期手法比較重要的一個點。
換成真正手繪的天空，可以主動引導觀者的視覺感受往動漫這個方向靠攏，從而提升整體畫面的動漫感覺。
我們就隨便做一下，做得不是非常精細：
勾勒這一步我們基本上就完成了。
這時候我們再調整一下色彩。
因為我們之前已經使用曲線調整過了，所以現在需要調整的地方不多：
我們還是拉幾根曲線：
曲線的用法非常豐富，我這裡三言兩語也講不清楚。
等會兒我會在最後放一本書，你可以免費下載閱讀，然後就能清楚曲線的奧秘了。
畫面效果如圖：
接下來，我們就加各種光效了。
首先，用Knoll Light Factory：
Knoll Light Factory可以做出非常豐富的光效效果，你可以根據自己的需要選擇相應的參數。
然後，再使用Star Filter pro 2做散射光：
我們可以先把效果做誇張一些，然後用蒙版擦就可以了：
你還可以用Star spikes pro 2為畫面加上星芒和彩虹光，我這裡就不演示了。
最後我們再潤色一下，提高一下畫面的自然飽和度，效果如圖：
與原圖對比：
細節：
OK，這是最簡單的版本。
下面我們來玩個高級版本。
我們先打開一張圖片：
我們還是導入潑辣修圖，對曝光進行一個調整，參數如圖：
得到的效果如圖：
可以看到，這時候畫面的細節得到了豐富的呈現。
但這時候我們發現畫面偏灰比較嚴重，我們提高自然飽和度。
（ 關於自然飽和度和飽和度的區別：http://www.polaxiong.com/guide/vibrance ）
自然飽和度是可以疊加使用的。
得到的畫面效果如圖：
然後我們用Red Giant Toonit做一個線稿，調整不透明度，效果如圖：
然後我們再使用木刻濾鏡：
下一步我們的操作就有所不同了。
我們先看一張圖：
注意，近處的建築和遠處的建築在筆畫繁簡上是不同的。
對於這種比較複雜的場景，我們應該注意一個詳略的變化。
因此，我們用蒙版擦出來一個詳略的變化。
注意不透明度的調整。
擦出來的效果是：
然後我們換一下天空：
然後再按照我們之前的步驟，加光效，調色彩就可以了：
最後得到的效果如圖：
你還可以通過我之前介紹的Snap Art 濾鏡去轉變為其他風格，例如：
放一張圖，你們去試一試？
最後：
那本書的免費下載地址：
潑辣熊－色彩之美
如果想要閱讀更多的後期知識，可以戳這個鏈接：
潑辣熊樂園
雲朵素材
這樣可以交作業了么。
教程和 PSD 下載都發在專欄了：
如何把一幅照片 PS 成手繪動漫風格 - 太空小孩 - 知乎專欄
完成圖 1：
原圖 2：
完成圖 2：
原圖 3：
完成圖 3：
原圖 4：
完成圖 4：
來交作業啦?(?????)?多圖慎點。
最近那個仿新海誠風格的 你的名字 同款濾鏡真的是辣眼睛 ，實在看不下去了，所以寶寶決定向大神學習，嘗試一下。
我不是新海誠的腦殘粉，但是只要看過《秒速五厘米》，看過《言葉之庭》一定會被動畫里每一幀畫面所折服，雖然之前新海誠的動畫故事情節被大家詬病，看不懂表達什麼，但是又美又自帶治癒屬性的畫面真的太令人驚嘆了。
空間里許多不會PS板繪的小夥伴，被那仿新海誠風格的粗劣濾鏡迷得魂顛倒，但我真的根本不想點贊。雖然我也知道，大家大概只是因為藉由這些照片，找到了一個宣洩自己歸屬感和思念感的出口，或許只是單純地因為「這些好看圖片是我的家鄉或母校」的驕傲感，我並不反感，只是，單純地嫌棄濾鏡對新海誠風格的不尊重。
所以才決定自己來做後期的，新海誠風格，不是簡單地摳個圖，換片天空，加個蒙版，就能完成的，一張照片PS成成品短則十分鐘，長則半小時，即使不是這種風格的照片後期，也根本不是隨便加個濾鏡就可以了的，每張照片因為拍攝角度和拍攝時間不同，後期處理的方式也會不同，不懂色調色溫飽和度，也不考慮光線的角度，那種糖水片看似夢幻其實色彩雜得要死，真的是讓我看不下去了。
喜歡新海誠每一幀畫面都可以用來當壁紙，所以不願意用拙劣的方式去模仿甚至曲解他的畫風。我花了三天時間PS了一些現在就讀的大學風景照片，帶著一種向新海誠風格圖片的致敬心理，傳到官微公眾號和QQ空間，有的小夥伴支持我，覺得我做的圖是一股清流，當然更多的人點完我的贊，轉頭就又轉載了那些粗製濫造的圖片……
雖然我承認這個濾鏡確實滿足了大家圖方便的心理，但是我還是想說，如果真的是喜愛新海誠風格，就自己用Photoshop認真修圖吧，其實PS入門很簡單。
我也不是專門學設計的，PS做不到真正的大觸那樣以假亂真的程度，做完以後發現好多毛病，色調調了很久也沒辦法調滿意，我只是想用自己的方式，構造我的二次元世界。
還有這些沒有加動畫人物的手繪二次元風格 圖。
(づ ●─● )づ
向大觸和新海誠老師致敬∠(｀ω′*)敬禮
收集了一下以前拍的煙台的照片，
後期了一下發現很上癮啊完全停不下來！
有煙台的朋友嘛？最希望有煙台的朋友看到！
下面是教程部分，班門弄斧啦~求不摺疊！
大體思路就是這樣
先打開原圖
原圖的質量大一些會比較好哦，小圖經不起後期，細節會變成一團。
- 顏色和曝光調整
我使用的photoshop cc可以方便的使用camera raw濾鏡。
初期的調整可以粗暴一點沒關係，另外別忘了保存預設哦，後面的圖就可以直接載入使用啦。
再加一個曲線，實現動漫感覺得色調，不要出現死黑。
這一步做完是這樣。已經有初步的顏色感覺了。
2. 動漫風格化
使用 @Rachel Hsu 的方法，用濾鏡庫「干畫筆」做出畫筆筆觸。
新海誠風格的畫面是手繪的還是 Photoshop 就可以達到的？後期過程是怎樣的？ - Rachel Hsu 的回答
再使用 @李一帆 的方法，使用濾鏡庫的「照亮邊緣」做出輪廓線，柔光模式。
新海誠風格的畫面是手繪的還是 Photoshop 就可以達到的？後期過程是怎樣的？ - 李一帆的回答
這段就不班門弄斧啦，做出來細節就比較像畫的筆觸。
3. 天空
這一步是最出效果的，找到日本動漫的天空，截圖保留。
新海誠風格的可以找比如秒速五厘米，如下，截取天空使用。
這時候使用【魔棒】、【快速選擇】或者通道等你熟悉的方法，選擇天空部分摳掉，然後把漫畫天空換上去！
再銳化下就完成啦~
當然你也可以根據畫面的感覺，改變一下色溫、加點炫光或者加幾隻小鳥顯得更像漫畫↓
然後有朋友問我有沒有app可以實現，可以試試這幾個APP的一鍵濾鏡：
- PRISMA
(左原圖/中間模板/右效果）
2. VERSA
3. 相機360的天空濾鏡
找到一個自己喜歡的方法，然後舉一反三就行了：
評論區打卡的老鄉好多哈哈，原來知乎潛伏這麼多煙台銀！
在煙台上學的小天使們也是！謝謝捧場！
~~~~~~~~~多圖預警，流量黨慎入~~~~~~~~~
放著我來！！！！！！
正好昨天在微博出了一篇動漫風的轉制教程，粘過來以供參考~
新海誠動漫風轉制教程
先上前後對比圖（其實真的很不想把原片放出來，扶額。。。）
轉動漫風的要點是，明亮的偏藍紫的色調，繪畫的平滑質感，強烈的光影關係，高透明度的天空以及厚重的雲朵。
步驟有點多，不過熟悉了流程操作還是蠻快的~
一、整體色調調整
處理後期，我習慣先在lightroom里調整色調明暗，再導入photoshop精修。在此跟大家強烈推薦，lightroom真的是神器，一般的照片只用它做後期完全夠了，而且管理照片也非常方便，配合photoshop使用簡直不要太酸爽~
這一步調色的思路是：
拉低高光，拉高陰影，增加顯示細節
增加對比度，調整大體色調
這裡的參數只供參考，主要是調了對比度，另外調低藍色明亮度將藍天壓出來。
另外有兩個需要調整的地方，一個是細節面板，做一下銳化和減少雜色。右邊是前後對比，可以有效地消除噪點，減少後面的工作量。
再做一下鏡頭校正和刪除色差，可以去掉由於鏡頭色散形成的紫邊和綠邊。
調整完之後是這樣的，已經比原片好多了，導入photoshop進行下一步處理。
二、裁剪，調整布局，去除雜物
這一步用仿製圖章工具去除不必要的內容，使畫面儘可能地乾淨整潔。需要裁剪的話也可以在這一步做掉。
三、去噪點，模仿繪畫筆觸
進一步去噪平滑，使用濾鏡中的特殊模糊，調整參數得到想要的平滑效果。 建議這一步可以少量多次，避免部分畫面平滑太過導致邊緣模糊，與蒙版結合使用效果更好。
四、加輪廓線
將原圖層複製得到圖層1，去色（shift+command+U），再複製1得到圖層2，反相（command+I）。將圖層2疊加模式設為「顏色減淡」，應用濾鏡中的最小值，半徑設為1，得到線稿。蓋印得到新圖層，正片疊底，透明度50%，可用蒙版擦去不需要的部分。
五、添加陰影層和高光層
調出通道面板，在三個通道中選擇明暗對比強烈的通道複製，這裡選紅色通道。對通道調整色階（command+L），選擇適當的陰影面積。之後載入選區作為蒙版，填充黑色，透明度30%。
同理可做出高光層，用選區作為蒙版，填充白色，透明度一般要更低一點，10%左右。
做到這一步是這樣的~
六、調色
進一步調色，大幅度提亮，使用曲線增加紫色和藍色調，這樣已經有點動漫的感覺了。
做到這裡主要的圖層是這樣
七、畫雲朵
這一步是最耗時的，如果是自己畫的話。畫雲的教程我參考的是這個【雲彩的詳細繪畫教程@XRCG學院-原畫夢】，有興趣的可以搜一下，主要就是畫筆+塗抹，還是蠻考驗繪畫功底的。有一個建議，天空是拉個藍色的漸變做底圖，雲朵一定要分開畫，方便調整位置大小，還可以複製多層增加層次。
當然也有省力的方法，直接拿新海誠的劇照來P上去就是了。比如說，這一套中最後一張夕陽的圖，天空就是拿搜來的圖P的，因為實在是不知道怎麼畫了。。。所以效果果然是比自己畫的好呢。。。
八、 最後的調整
終於到了最後一步！補上天空和雲之後，對色調再進行整體的調整。 細節就不展示了，我調色是渣渣，總是要反反覆復調好多遍，這裡大家就靠感覺吧。。。總體原則就是，調亮，控制對比度，加青色。
大功告成，OVER！！！
想看其他圖的可以去我微博~圖太大就不在這裡放啦~ @晴子君_HarukoSina Visitor System
PS應該可以完成。
仿照做了一下 還是不太像
再一個人家是傍晚 我做成了清晨( ˇ?ˇ )領會精神領會精神
2015.5.10：感謝大家的點贊感謝和關注，調色一直沒出因為我調色基本沒有章法，純屬模仿，瞎調一氣。。所以不誤人子弟，大家見笑了。關於調色另外幾位的答案都很有條理，我也在學習中。評論區問題未能及時解答請包涵，也感謝幾位在評論里做解答的朋友。
5.13做了第二幅。。通過現在的最高票答案會了特殊模糊！
其他還是亂調。。誰叫我實在是二把刀呢。嘻嘻嘻。
調色我真的不太會。。你看到那個綠綠的顏色了嗎。我是用畫筆刷的。疊了個顏色的圖層模式。
這次不會有光線的錯誤了。。因為我找到了和原圖一模一樣的雲。。
模仿為主，保(si)持(bu)風(hui)格(gai)，盡量不過曝~
被吐槽但實在懶得去改的原答：
重點應該是做出景物的輪廓線，以模仿畫的效果。先寫一下我的方法
1.複製一層，圖像→調整→去色，作為輪廓層底層。
2.再複製一層在上方，ctrl+i反相。圖層模式-顏色減淡。加濾鏡-最小值，數值寫1.
此時白底黑線輪廓圖就出來了
3.將兩個圖層打組，圖層模式正片疊底放在原彩色圖層上，景物就帶上輪廓了
然後就是無盡的調色過程。。。飽和度提高，整體亮度增加，還疊了個紫色圖層修正色調
天空找的素材，日光直接燈光工廠拖的
感覺原作做了HDR的效果 有很多細節
4.17 有朋友說不出效果，更新一下上面輪廓線方法的圖文教程。。從來沒出過教程。。不足之處海涵
準備：為了看清效果，先在最下方放一個已經提高了飽和度的顏色層
1.原圖層複製一層，去色
得到黑白圖一張，取名輪廓層1
2.複製一層，起名輪廓圖2，ctrl+i反色
輪廓層2的圖層模式選擇【顏色減淡】，然後發現圖像變成空白
執行 濾鏡→其他→最小值，半徑數值為1，這時候輪廓圖就出現了
3.把輪廓層1和輪廓層2 ctrl+g 打組
將這個組的 圖層模式選【正片疊底】
就變成
出不來效果有可能是我的問題。。我做的時候下面彩色層和上面層是同時進行的，所以如果下面圖層沒經過處理太暗的話，輪廓會糊在上面看不出來，所以請先對彩色層進行處理（對不起對不起對不起）
再一個 景物不同 第2步輪廓2那裡的半徑數值可大可小，有的設了1，輪廓線很細，也不出效果，這個時候就需要因地制宜，根據實際情況試下
如果細節不太多的話，還可以提前把原片銳化處理，但是不要太過。
來交作業啦！感謝 @鄧棵 的教程～
我的photoshop cc 2014已經沒有油畫濾鏡了，所以是用干畫筆＋水粉＋紋理模仿的效果，然後因為沒有做加強輪廓最後出來的圖感覺像油畫不像漫畫了喵(?ω?)ノ
???5.15 更新一張 我家門口的車站 這回用了原作者@ 李一帆畫顏色的方法 ???
???5.12 更新一張 加州一號公路 17 miles 這次加了輪廓線???
???紐約曼哈頓???
↓↓↓ 曼哈頓riverside park (最後一步因為濾鏡是從左往右漸變於是做了鏡像翻轉)↓↓↓
↓↓↓Yale旁邊的wooster square 原圖也美美噠有木有 才不是還魂廢片呢↓↓↓
↓↓↓哥大校園↓↓↓
↓↓↓↓繼續哥大法學院旁邊的Amsterdam Ave 只有這張勤快點加了字幕↓↓↓↓
↓↓↓然後幫男票p了一張他喜歡的小車 保時捷911 turbo S 這貨已經拿去做桌面了↓↓↓
↓↓↓最後一張yale校園 這個真的是廢片還魂 做成這樣我已經儘力了↓↓↓
最後 這個照片變油畫／動畫片的技能真是太好玩了有木有！簡直每天都想p幾張圖玩停不下來的節奏呀喵喵喵喵( ′ ▽ ` )? 有人點贊我就繼續P 反正電腦里別的沒有廢片多的是……
當然不是畫的，原效果hdr+銳化+飽和度。
更喜歡再溫柔一點的筆調效果：蠟筆繪畫的效果，於是就百度了一張雲彩加上，簡單粗暴的用ACR：1、提亮陰影和黑色，2、加清晰度，3、減少雜色連續三次，4、加大自然飽和度，5、分離色調一下。保存進ps中加光照。3分鐘搞定。
PS：找的素材的光線在左邊射來，但是太陽我加到了右邊是個BUG，所以顯得天空很怪異，哈哈，大家了解處理步驟就行，請無視。
再拼湊個梵高的天空，重複ACR調色。。。如果你願意，可以在綠樹或者地面用混合器畫筆工具混合黃色再塗上幾筆，效果更佳。
-----------------------------------------教程分割線-----------------------------------------
打開pscc版本-濾鏡-camera raw：1、把曝光降低。2、把黑色和陰影提高讓暗部亮起來，3、把清晰度拉到最高畫面的銳度馬上就提高了、4、自然飽和度加到最高，這時候你想要的效果基本就出來了。
為了追求效果，我們可以再銳化一次，點開第三項細節。按ALT鍵盤，拉蒙板的進度條，一隻到自己想要銳化的輪廓線為止，然後把數量拉到最高。這時候你會發現畫面的線條輪廓馬上就強烈了！如果你想再強烈，可以點確定，然後重新打開ACR，再做一次銳化。
為了達到樓主要的顏色效果，點開HSL/灰度，把綠色的色相調整的更綠油油的風格，黃色更黃一點，你還可以把每種顏色的亮度再提高一點。
最後調色：進入分離色調中，把高光部位顏色偏黃，陰影部分偏紫色。這樣看起來更好看、卡通浪漫一些，大家也可以根據自己的需要選色。
哦，對了我忘了添加天空了，因為教程是後做的。大家隨後確定後把天空加上即可，可以進acr中對天空再處理一次顏色。
關於蠟筆效果就更簡單了，回到銳化界面，把減少雜色拉到最高。可以點擊確定後，重新進入ACR再來兩次，直到你滿意的效果位置，在減少雜色後畫面會變亮，記得降低曝光。
交作業~
非常感謝 @鄧棵及其專欄教程：如何把一幅照片 PS 成手繪動漫風格 - 太空小孩 - 知乎專欄；
同樣感謝 @wan chou的關於輪廓線的答案。
圖片上的日語是用百度翻譯做的，所以有錯請毫不留情地指出！
===============
處理後的圖：
原圖：
根據樓上的幾位大神的答案，結合以往自己調色的經驗（其實都是瞎調的......），細節處比較粗糙，調出來的效果是醬紫：
雖然自己調的效果實在一般，不過樓上幾位對色相的解釋實在是學到了不少
手機攝影黨試著用攝影后期app來製作一下。
首先上對比效果，這是最終修好的圖，用兩張不同的我天空素材嘗試了一下：
這是題主給的原圖：
大致思路：
1. 用Union雙重曝光效果給原圖替換天空；
2. 用Snapseed微調+做一些仿動畫效果；
3. 最後用加一些藍紫色的光效。
→_→這次居然沒有用上最愛的vsco，感覺很憂傷...
-------------------------
以下詳解步驟：
原圖最大的缺點就是天空沒有任何細節，是一整片灰白色，但這也給後期替換天空帶來了方便。首先上網找了一張合適的素材，因為原圖本身像是陰天拍攝的，所以我也找了一張這種有陰雲感的天空。後期可能需要裁剪縮放，所以最好找張畫質好一點的，這張我搜索設置是圖片larger than 800x600：
用union，背景打開天空素材，原片光源在右上角，按自己想要的比例拉伸一下素材，放到合適的位置。然後前景打開原照片，吐槽一下，union這個應用前景打開時就是這樣子的，居中擺放，四邊哪個也不沾。手動將照片擺正，因為最下端的那一部分集中了最多的不整齊雜物，乾脆截掉，手機的修補功能不比ps的圖章工具，所以只好簡單粗暴了：
接下來右側菜單選蒙版層--橡皮擦工具，主界面下方選魔術棒，容差設置為10%。因為原圖天空一片灰白，所以非常容易去，點擊一下天空中的任意部分，見證奇蹟：
至此union部分結束，保存照片到相冊，離開。
下面進入snapseed做基礎調節，首先微調，亮度加20，環境加70。Snapseed環境調節選項是個化腐朽為神奇的利器，只要畫面里沒有大面積皮膚，用這個肯定沒錯：
然後要稍微模仿一下二次元的效果，一開始嘗試了drama濾鏡，效果不太理想，後來發現了glamour glow這個神奇的功能，選3號，強度85，造成這種物體邊緣泛著柔光的效果：
但是散發柔光的同時畫面也模糊了，所以進入細節，結構加30，彌補清晰度：
保存圖像，Snapseed部分結束。
最後一步，用Mextures模仿新海誠的藍紫色通透光影，增加畫面的光感。Mextures比較小眾，使用起來略微需要學習，但是因為修圖思路走的是圖層路線，所以質量很高，而且後期調整空間很大。本次用到了兩個素材，一個是radiance里的flare，用來增加中部建築物上的橙紅色的陽光反射，另一個就是landscape enhance里的horizon，從整體上讓光影染上一層紫色效果：
以horizon為例解釋一下怎麼用，首先進入landscape enhance，因為要增加藍紫色，所以選這個紫色調明顯的素材。然後，Mextures的圖層原理和ps類似，每個圖層提供不同的融合效果，素材上部有一排選項，點最左邊兩個圈的，可以看到疊加、正片疊底、線性光、濾色等幾乎和ps一樣的圖層融合方式選擇。因為現在希望增加圖像的光感，同時防止色彩不要過於厚重，所以選柔光（Soft light），右側調節桿可控制圖層強度，紫色層這次用了86，橘色層這次用50（參見上一步的第一張圖）：
完成，點分享選項，第一項是將圖片保存到相冊，最後一項是保存這次的編輯，類似ps的action，下次可以直接拿來用的，非常方便：
以上，修圖工作完成。
最後再說一下mextures的保存配方，做第二張晴天素材的時候，前兩部一樣，最後一步，將圖片導入mextures之後，在我的配方（my formular）中可以找到之前保存的新海誠調色，直接點擊就可以完成修圖，當然也可再進行微調：
mextures名聲不大，但是最近集中用了一下。只要一開始耐心適應了工作原理，其實它也是很好用的修圖利器。
交作業。
我個人覺得新海誠最大兩個特點：
一是畫面亮麗，死黑不明顯。
二是擅長用兩到三種相近的漸變色營造夢幻燦爛的效果。
另外其實有手繪板在細節處還是上手繪板好，比強行ps強的多。
ps第一步，打開ps
第二步，我使用了油畫濾鏡，為了讓畫面顯得更加手繪風一點，這步其實應該在調色後做，我先做了。
細節處變成這樣了，參數自己看著調
第三步，調色。
我用的raw調色，寬容度大，無損耗。
參數上我個人覺得最關鍵其實就兩點：
一是陰影往右拉，暗部調亮，讓畫面亮麗，去除死黑，整體亮度保持一直。
二是自然飽和度調高，讓畫面變得鮮艷，通透。
其他參數根據照片實際情況拉著看，最後效果如圖：
第四步，合成其他元素。
新海誠風格的圖，新海誠式的雲自然不能少，如果有手繪板，建議再上點新海誠草什麼的。
百度 新海誠 雲。注意像素要夠大。
下好的圖片拉到照片上。
用蒙版或什麼的，把天空部分摳出替換。
同時注意給雲彩也適當調下色，讓其保持和原圖色調一致。
第五步，加光效。
可以選擇性加光效。上Knoll Light Factory神器。
最後就完工啦。
可以再蓋印所有圖層，整體進行下調色加工（此處我沒加光效）。
多圖。
交作業+詳細過程（比較適合新手和小白如我）
-------分割線張三---------
看了前面各位大神的教程 很酷炫很贊很拉轟!! 圖片分析圖像處理合成技巧...但是感覺都比較進階 需要一定的基礎啦
對於新手小白來說還是比較推薦鄧棵的教程 因為比較簡單粗暴易上手! 沒錯揍四這樣
補充：
-光線啊啥的處理不好就找光線分布均勻的陰天拍啰
-調整的時候不要完全照著別人教程的參數來 要根據自己圖片實際情況和感覺來 否則圖片很炫(kong)爛(bu) 我也管不了你了...
--------分割線李四---------
按照@鄧棵的教程http://zhuanlan.zhihu.com/spacekid/20026525
簡單粗暴易懂幾分鐘就擼完 先上圖
5月12圖
5月11圖加字幕 因為答主在考試季....此圖已用於朋友圈裝X....昨天剛剛考完計量已經生無可戀...好像圖有點沒扣乾淨...
5月17圖
520新增2P
能源樓
-------分割線王二麻子------
現在來點乾貨 簡單地講一下步驟和過程
以5月12日那張圖為例
-首先挑(sui)選(shou)好(pai)一張想P的圖 如下
-然後 用自己喜歡的隨便什麼方式把天空扣掉（其實天空就是這些動漫風的重點...）我用的魔棒大家隨意 處女座強迫症可能需要一些背景橡皮擦之類扣細節
-點擊油畫濾鏡 沒錯我就是Yosmite更新中文版用不了濾鏡庫星人 好在油畫濾鏡可以解決這個問題
-設置參數 這邊縮放是0.15 注意不要用力過猛會很誇張 否則會被說像油畫而不是漫畫 有些筆觸和畫的感覺就好 點到為止
-確定完成後 選擇用Camera Raw濾鏡
-設置參數
-第一欄中 根據鄧棵教程 曝光調高 對比調低 黑色調到最大 陰影看心情調 清晰度調到最高 自然飽和度盡量拉高
-第三欄中 數量拉倒最大 蒙版80+ 按住commend和option查看 調到輪廓最清晰的時候
-第四欄灰度 調節色彩 這個看個人喜好 顏色調整的比真實生活誇張即可 綠的地方綠一些 這邊比較想偏藍紫調調 看上去浪漫一些 所以調整的偏藍紫
-完成Camera Raw濾鏡後 加上天空素材 沒錯揍四這張被吐槽無數的新海誠的天空 三張都是：） 用以上同樣的方法對它進行調整和調節 讓它們看上去比較搭調不違和
-然後丟到風景圖一起 Control+T 對天空大小調整 左擺右弄 選擇一個合適的位置放放好 這邊選擇了雲的光照面和建築物光照面統一位置 讓光照看上去整體一些 剛剛開始看上去有點怪怪的 於是心裡作用的加了個白色圖層在最上面並調低透明度 看上去整體一些 保存好
-然後最後調整一下亮度啊對比度啊曲線啊啥的
-大功告成!!! 加字幕的加字幕想加啥加啥 我那個日語有道翻譯的 字體揍四黑體 大家都有的 字體其實特別特別特別重要無論P啥圖 這邊不細講了
最後
原圖片均攝於寧波諾丁漢大學 未經任何處理
「我樂意=?????????? =?????????? =?????????? =?????????? =??????????」
來交個作業！
順便佔個坑 有空貼一下過程
___________________更新分割線_______________________
教程開始
先介紹一下，本方法除了加濾鏡調色調，有需要自己動手畫的地方，但是不難很容易掌握的。至於為什麼要花時間自己畫，一是不希望隨手從網上拽一個現成的天空過來用，畢竟是別人的，而自己學會了怎麼畫都是自己的而且隨便一畫就很好看。第二就是現實植物的枝葉體量都很小，放在大場景種細節太多容易使畫面顯得細碎。。。
然後就開始了。大致分為四個部分。
- 修底圖
- 畫雲
- 畫樹
- 光影、色調
———————————我是步驟分割線————————————
我們先要想像一下我們希望呈現的最終效果。比如為了表現陽光非常好的特點，我希望整個畫面明度要高一些，色調則希望是偏冷的，樹需要呈藍綠色，陰影藍紫色，局部高光的地方稍微暖一些就可以了。
這個想法在下面的過程中可以作為指導的思想，當你不確定某一步該如何選擇的時候，這個指導思想可以作為你的判斷依據。
好了正是開始了。
首先是修底圖。
先把垂直透視修掉。Ctrl+T右鍵透視調一下就行了。
然後使用Camera Raw濾鏡。
有幾個要點 1調亮圖面，減少死黑 2根據自己想要的色調調整顏色，突出主色調
基本欄中，曝光高，對比低，陰影高，黑色色階高，清晰度高，其他幾項可以自己發揮。
細節一欄，銳化高一些，蒙版也高一些
HSL色相欄中，色相稍微冷一些，讓綠色偏藍。當然前面說過了，這是根據你想要最終效果決定的，如果你想要的是夕陽，當然可以偏暖一些。
這裡注意一下，不要糾結天空的顏色，只盯著樹和建築的顏色就好了，因為後面會把天空重新填色。=O=
飽和度欄，主色調拉高，扎眼的顏色調低
明度，樹的綠色要亮一些。
分離色調欄中，高光偏黃，陰影偏藍紫
好了調完了我們看一下效果
如果圖面還有很多很黑的地方，用魔棒選一下，不要勾選連續
Ctrl+U調高一下亮度。
然後這些有的沒的小玩意用仿製圖章抹掉
根據需要可以再用幾遍Camera Raw濾鏡，到自己滿意為止。數據是死的人是活的，一定不要記數據，用眼睛自己判斷，跟著感覺走就好~
調不滿意也不要緊，因為後面的步驟會蓋掉很目前為止的畫面哈哈哈哈哈哈哈，最後再調就好啦。
然後我們使用濾鏡庫中的繪畫塗抹，讓畫面有點筆觸。筆觸大小自己調咯，看個人喜好。
第一步到這裡就結束了。
———————————我是步驟分割線————————————
下面要開始畫雲了。真的超級簡單，沒必要拿別人畫的過來用。
先框選出天的範圍，用魔棒也好套索也好，選出來就好。
新建一個圖層或者Ctrl+J拷貝出來也行，用漸變工具自己拉一個喜歡的顏色，明度不要太高。
這裡是重點。雲要分層畫。畫完直接創建剪切蒙版（在圖層窗口兩個圖層之間按住Alt鍵點滑鼠左鍵就好了）疊在剛才那個天空的圖層上。
雲有高中低層之分。其特點大致是高層的輕薄底層的厚重，大家可以找些照片參考。
這裡因為是自己創作，所以需要根據地面景物的構圖需要自己發揮。
這張圖因為想要多留些白，只畫了低層雲。
第一層。白色大片的。這裡再推薦兩個筆刷
- Blur"s good brush
- brushes by sylar
其實普通筆刷也能畫啦。
第二層藍一點。
第三層再藍一點暗一點。
第四層 再暗一點。。。
再暗一點。。。
其實你畫幾層都無所謂啦，最後有層次就好了=O=
還有一層很淡的 透明度比較低的
還加了一層這種水平向的
還有一層不羈的捲髮=O=
這真的是最後一層了。。。。。。有人說這層是北京的霾（捂臉）
完成。好吧真的是隨意發揮，只要你的構圖好看就行。。。
畫雲這一步就完成了，別看圖層很多，但真的很簡單。。而且畫起來很爽~
———————————我是步驟分割線————————————
開始畫樹。
這裡我用了兩種畫筆
都來自前面提到的brushes by sylar
第一種如下可以大片塗抹
第二種類似這種單體效果的，需要調一下畫筆設置，然後跟前面一種畫筆結合起來用。
打開散布。
要有角度抖動。其他的隨意
然後就新建一個圖層抹就行了。。。
這裡注意下，樹要分組畫。近處的同一種樹歸到同一個組，遠處的就不用考慮樹種啦，按遠近關係就好了。這裡就可以看出園林種植設計做的好不好了（誤）！
先畫第一層，顏色要重。而且根據前面構想的，作為樹的暗部要用偏藍一些的綠。
第二層，亮一些的顏色，畫在靠近受光面。注意近大遠小，稍遠的樹筆刷調小一些畫。
如果覺得不好把握樹的結構，可以墊著原圖，一顆一顆畫。
第三層畫再亮一些，色相暖一些。也是畫在受光面。
然後在暗部畫一層藍紫色，圖層效果使用濾色，帶點不透明度。這一層是為了不要讓暗部過暗，加一些反光色會顯得通透一些。
再來一層高光點綴一下，用黃色。
然後小技巧來啦！把原圖複製一層，樹扣出來，圖層效果選疊加，不透明度看喜好。根據需要可以調調色相啥的。
疊在最上面就有了這個效果！瞬間多了很多細節，方便偷懶的同學！
然後為了增加層次感加了兩個圖層。（你嫌麻煩不加也可以啦。攤手）
1 淡黃色圖層
濾色，不透明度看需要。
可以增加亮部的光感
2 飽和度低一點的圖層，
圖層效果選飽和度
降低遠處樹的飽和度。
然後就是這樣了。
打開其他圖層看一下
然後把其他幾組樹也畫了吧~
———————————我是步驟分割線————————————
最後一步啦。
這一步核心就是光影效果啦。
光影很重要。有光，便有了生命。（拖走）。。
1 首先是建築明暗面可以處理一下。
比如這張圖我花了半天我發現由於建築物方向由於不是正的，明暗面居然跟我的樹是反著的！豈有此理為了省事那我只有改建築了（捂臉）。。。。
正常情況下此步驟應該是為了加強建築光感而存在的（忽略我）。。。
用畫筆塗一下就好啦，很簡單。
亮面畫筆用白色或者淡黃色，圖層效果用柔光。
暗面畫筆用紫黑色，效果用線性加深。
改前
改後
2 然後是做鏡頭光暈
這裡用到的是
- Knoll Light Factory插件
新建一個圖層，填成純黑色，圖層效果選 濾色 濾色 濾色！
然後用這個濾鏡插件。
嗯，很多種。看各位大人的喜好（其實用素材也可以，用ps自帶的鏡頭光暈也可以捂臉）。
不想要的元素可以勾掉。
欸嘿嘿（捂臉）
還可以自己打點光
覺得太跳可以調調不透明度，就是這樣了。
3 加高光！加反射！
這裡用到的是濾鏡插件是
- StarSpikes Pro 2
首先將到此為止的圖像另存一個jpg，然後再作為單獨圖層置入到最頂層。
然後對這層進行StarSpikes濾鏡操作。
這一層反光我的設置是 反光點少，星芒長，顏色偏白（飽和度低）。參數如圖，可以自己試著調節。
需要點一下左邊這個show按鈕，然後在圖面中框選希望出現反光的範圍。
點ok之後將這個完成的圖層複製一層，再做另外一層反光。
這一層 反光點多而亮，星芒短，顏色飽和度高，參數如圖。
放大看下效果，這是原圖。
加了第一層的。
加了第二層之後的。
看這玻璃幕牆的效果~
之前樹上點的高光也blingbling了哈哈
覺得太多了？沒關係，有橡皮擦啊！太亮的地方擦一擦就好了。
4 更夢幻更飄~~的可選效果。
以前做效果圖到最後都會加一層自製濾鏡來炫技（捂臉），這張我沒加，但加了的效果也不錯哈哈哈，所以寫出來吧。
同樣要另存一張jpg，置入到圖層的最上面。
疊加，帶不透明度。
濾鏡——模糊——高斯模糊——半徑稍微大一些
完成！太白的地方可以擦一擦啦。犧牲了少許清晰度但是色彩更潤。
再貼張沒加高斯模糊的完成圖。
———————————我是總結分割線————————————
其實這是筆者一天搗鼓出來的，也算是處女作啦。由於筆者的專業素養（捂臉），做這麼一張圖其實並不難。但也有很多可以提升的空間。
半年前的一天早上突發奇想想要畫一張魂牽夢縈的中關村，於是就跑去九年前住過的房子頂層去取了景。
然而由於拖延症。。昨天才翻出來一頓倒持。。
還是那個觀點，教程都是參考用的，過程都是不重要的，只要腦子裡有一個意向，保持思路清晰，就有一萬種方法可以完成。
1雲都是畫的吧，用數位板筆刷甩幾下堆幾下就OK了。
2我覺得光的處理上PS痕迹很明顯。
前面教程已經很多了不過今天看教程發現一個神器：Topaz Impression
裡面有預設可以直接把圖片轉為各種風格 水彩 鉛筆這樣的
神器推薦！快速將圖片轉換成水彩/油畫風格的Topaz Impression
鏈接里有下載地址
原圖
下面是用過水彩預設的
ps只是模仿，如果說用這個方法去處理動畫中的那些大量的景物，那還不如重新去畫一張。至少得重新描個線，ps的查找邊緣畢竟沒有手繪的線條好。在細節出的角就能看出來。
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