讓你感動到哭的電影是什麼？
電影魅力之處在於感同身受，所以每個人的哭點都不一樣。比如讓我哭到不行的電影是李連杰的《海洋天堂》。因為沒有談過戀愛，所以看過《泰坦尼克》雖然感動，但卻沒有掉眼淚。大家都來說說讓你哭成狗一樣的電影吧
首推《血戰台兒庄》
李宗仁懸賞10萬大洋要孫連仲組織人馬增援庄內，敢死隊集合完畢。
孫連仲訓話之後，一個帶頭的漢子卻把手中的銀元扔到了地上，身後的戰士們也紛紛照做，一時間，白花花的大洋灑滿了硝煙籠罩下的黃土地。正當孫連仲不解之時，領頭漢子說話了：
轉身踏著滿地的大洋沖向光榮的墳墓。
腦海里搜索了一下，還真有一部讓我看過痛哭過的電影，就是題主所說的《泰坦尼克號》，這是一部被說爛了的經典之作，但經典之所以被稱為經典，是有它的道理的。
它的尾聲部分，感人肺腑。
船沉了，在大多數乘客瘋狂逃跑的身影中，
船長放棄了逃生，來到前艙，以身殉船；
造船工程師留在船內，同樣以身殉船；
船員將錢還給了貴賓，堅持先送婦女兒童，射殺了兩位企圖登救生艇的男子之後，局面失控，他敬了個禮，自殺在了自己的崗位；
富豪夫婦相擁入眠，放棄了救生艇的位置，坦然共赴黃泉；
下等艙中，母親沒有去逃生，而是講著故事哄著孩子們入睡；
船在傾斜，神父哪裡也沒有走，在船上給眾人做禱告；
映像最深的是在眾人逃難之時，給人以鼓勵和希望的樂隊；
一首曲子奏完，隊長向樂隊成員告別，各自逃生，
可樂隊成員走了幾步後發現，背後又傳來了樂曲，隊長一個人又奏起了下一首曲子
他們轉過頭來，愣住了，然後一個個又回來了，樂隊一起奏起了下一首曲子，直到船被淹沒，曲終人亡。
看到這一幕幕，當初真的是熱淚盈眶，痛哭零涕，之後有不少影片模仿過《泰坦尼克號》，但這部影片可能真的做到了那句玩笑話，「一直被模仿，從未被超越。」
以下內容來自網路上瘋傳的泰坦尼克號二副 查爾斯·萊特勒的回憶錄
1.亞斯特四世（當時世界第一首富）把懷著五個月身孕的妻子瑪德琳送上4號救生艇後，站在甲板上，帶著他的狗，點燃一根雪茄煙，對劃向遠處的小艇最後呼喊：我愛你們！然後，把唯一的位置讓給三等艙的一個愛爾蘭婦女。
幾天後，在北大西洋黎明的晨光中，打撈船員發現了他，頭顱被煙囪打碎.....他的資產可以建造十幾艘泰坦尼克號，然而亞斯特拒絕了 可以逃命的所有正當理由。
2.著名銀行大亨古根海姆，穿上最華麗晚禮服：我要死得體面，像一個紳士。他給太太留下的紙條寫著：這條船不會有任何一個女性因我搶佔了救生艇的位置，而剩在甲板上。我不會死得像一個畜生，我會像一個真正的男子漢。
3.斯特勞斯是世界第二巨富，美國梅西百貨公司創始人。他無論用什麼辦法，他的太太羅莎莉始終拒絕上救生艇，她說：多少年來，你去哪我去哪，我會陪你去你要去的任何地方。救生員對67歲的斯特勞斯先生提議：我保證不會有人反對像您這樣的老先生上小艇。斯特勞斯堅定地回答：我絕不會在別的男人之前上救生艇。然後挽著63歲羅莎莉的手臂，一對老夫婦蹣姍地走到甲板的藤椅上坐下，等待著最後的時刻。
4.死難者還有億萬富翁阿斯德、資深報人斯特德、炮兵少校巴特、著名工程師羅布爾等， 他們都把救生艇的位置讓出來，給那些身無分文的農家婦女。
5.泰坦尼克號上的50多名高級職員，除指揮救生的二副萊特勒倖存，全部戰死在自己的崗位上。凌晨二點一號電報員約翰·菲利普接到船長棄船命令，各自逃生，但他仍坐在發報機房，保持著不停拍發「SOS」的姿式，直至最後一刻。
內容真實性有待考證，但我願意相信，這些都是真的。（其實還有一部電影的結局也蠻感人的，https://www.zhihu.com/question/23034804/answer/124546323）
黑太陽三部曲之《731》《南京大屠殺》
牟最出名的其實是《打蛇》:蛇頭殘酷虐待人蛇。(人蛇演員全部是大陸偷渡客)。真正的紀實電影。大陸能相比者只有電視劇《末路、刑偵一號案》
某年之後內地電影人是不敢、不能拍出這種寫實作品，牟因某片得罪上層。
731部隊，全名為日本關東軍駐滿洲第731防疫給水部隊，對外稱石井部隊或加茂部隊。是侵華日軍假借研究內容主要以研究防治疾病與飲水凈化為名，實則使用活體中國人、朝鮮人、聯軍戰俘進行生物武器與化學武器的效果實驗。也是日本法西斯陰謀發動細菌戰進行種族滅絕的主要罪證之一。
從1988年開始，中國香港導演牟敦芾以731部隊暴行為題材拍攝了《黑太陽731》系列電影，系統揭露侵華日軍發動細菌戰罪惡，大量的日軍細菌戰罪行被披露。
在《黑太陽731》中扮演過日軍副官的演員陳洪海曾撰文講述了這部電影拍攝的一些細節。
在電影《黑太陽731》拍攝中，有一場室外冷凍試驗的場景。 「女馬路大」在室外做冷凍試驗。我們演員用自己的胳膊做冷凍實驗。影片中關東軍731細菌部隊的日本人，不停的往實驗者胳膊上澆冰水。扮演「女馬路大」的演員，是我們攝製組的服裝員，也是導演牟敦芾的親外甥女閩江。戲整整拍了一天，把閩江凍的一直在哭：舅舅！我不拍了！舅舅我凍死了！救救我疼啊！我不拍了----。
導演含著眼淚在給閩江鼓勵：孩子、堅持！堅持啊！每一個鏡頭拍下來，工作人員就不停的用雪搓閩江的胳膊，讓她胳膊血液流通循環，一直把胳膊搓紅了才停。這樣才不會出現胳膊凍傷。東北人在冰天雪地里還是非常有經驗的。
導演在繼續拍，再往胳膊上澆水，再凍，再拍，再澆水，再凍，再結冰，（當然、鏡頭裡結的冰，是化妝師用冰糖做成的冰模型貼上的）731部隊的日本人用刺刀敲打凍成冰的胳膊，每一次敲閩江的胳膊都會起一個紫包，每敲一次就是一個紫包！閩江在哭！鏡頭在拍！再拍！就這樣拍了整整一天啊。
我們都含著淚在看著，拍著、看著，拍著------！閩江的精神感動著在場的所有人，我們都流淚了！這就是我們電影人為電影製作做出貢獻的精神！
在電影拍攝中還有一場戲，就是把在室外凍傷試驗人胳膊放在到溫水池裡，當水溫升到一定程度時，被凍傷的胳膊的皮肉被實驗人一撕，頓時皮肉脫落，只剩下骨頭的鏡頭。由於演員要握著一雙真屍體的胳膊的尾部，人骨頭上有油，要用衛生紙包著才能拿穩，才能手心朝下的姿勢，鏡頭順利的完成了場景的拍攝。
晚上，我們在膠片小剪輯機上發現鏡頭裡隱隱約約看到了演員握著胳膊的粉紅色衛生紙。因為剪輯機屏幕太小，看的不是很清楚，導演決定到大放映室放映。當大銀幕放映時，才清楚看到就是衛生紙。哇！鏡頭穿幫了！鏡頭穿幫，在電影行業里是件非常沮喪的事故。
攝製組連夜召開緊急會議，導演要求明天上午10點前這場戲必須補拍完成！因為次日12點我們全攝製組轉場到哈爾濱拍攝。分配工作中有的連夜去找扮演小日本軍人的長春市朝鮮中學的學生回到組裡。服裝部門聯繫借服裝，美術部門恢復場景，要求我必須再找到一對女屍體胳膊。
我連夜乘車到了長春白求恩醫科大學的實驗室太平間，我花高價，又給了負責人一點小費，對方才同意賣給我一對女屍胳膊。工作人員又把我帶到屍體池子，用手術刀麻利地卸下了一對女屍胳膊。我用白布包著，夾在腋下趕回了攝製組，由於道具師們忙於恢復場景，製作屍體胳膊的工作就落在我身上，我用手術刀剖開胳膊的皮膚肌肉，剝到整個手臂的骨頭到了手指部位，再把皮肉恢復到原樣，再用膠沾上。
我一人低頭製作著，忙的一頭大汗，直到天亮才完成我的工作。導演看到死屍胳膊很滿意時，我才深深的舒了一口大氣！補拍，在次日上午10點順利完成。這樣我們全攝製組準時12點離開了長春，開拔去了哈爾濱。這就是我們電影人在製作電影時的責任心啊！
拍攝電影《黑太陽731》焚屍房一場戲，在長春的一個坦克團的一間鍋爐房裡布置，焚屍房這場戲，需要十二具屍體，因為演員要用斧子砍剁屍體焚燒，導演要求必須啟用真屍體更為感官。更能體現日本關東軍731細菌部隊非人性的殘酷。為此、我特意到了長春白求恩醫科大學實驗室停屍房。
我戴著口罩，看到一間有200多平方的一個福爾馬林池子，池子里漂著上百具裸體的男女屍體，有的屍體頭髮在水裡飄著，很嚇人。房間里的福爾馬林氣味很濃很難聞。我帶了兩層口罩都被熏得夠嗆。
我們要在這池子里挑出了十二具較新鮮的屍體，聽工作人員說這個池子里還有40多年前的屍體標本呢。我指著其中的一個說：「就那個！」停屍房的兩個工人，一人一把很粗的鐵鉤，一人勾住其中一個屍體的脖子，一人勾住屍體的大腿，兩人喊：1、2、3。瞬間，屍體就從池子里拉了出來，摔在地上，我摸摸那屍體還比較新鮮。
就這樣，我們選了十二具屍體，三千元一具買下。當時我就和實驗室的人商量，在我們不搞壞、不搞臟屍體的情況下，二千元再賣還給你們，他們也就同意成交了。因為屍體在當時的情況下是很難買到的。其實我們就花了一千元一具租的。我們砍剁了的肢體，破壞的屍體由我們負責送到火葬場燒掉。十二具屍體用白布裹上，裝車，拉到了焚屍房現場布置。因為現場房屋裡有十二具屍體，大家感到緊張，現場氣氛凝固。
大家都不講話，默默的布置。我為了調解現場氣氛，我在和屍體開玩笑，我把一具屍體的手搭在另一具屍體的肩上說：你原來和他不認識，現在你們認識了，不許吵架哦，要配合我們拍攝哦。
說完、大家就笑了，氣氛也緩解了許多。現場布置好後，導演覺得屍體還是太少，要求我到部隊再找12個人來扮演死屍。我找到了部隊首長說明情況後，首長很贊成說：你們拍的是日本關東軍731細菌部隊在殘害我們中國人的電影故事，我們全力支持。即刻打電話給警衛排，要求派一個班的戰士配合我們拍攝。
戰士們聽說要拍電影，高興得要命，警衛排長告訴戰士們，一切行動聽從陳導演指揮，必須服從導演的要求，要你們演什麼就演什麼。聽到沒有？戰士們齊聲「是」。其中一個戰士問我：導演，是不是讓我們演日本鬼子啊？另一個戰士問我：導演，是叫我們演八路軍吧？我說你們到了就知道了。戰士們要拍電影了好開心啊！
戰士們來到現場看到了很多光光的屍體堆放在屋裡就問我：導演那死人是真的還是假的？我逗他說是假的。一個戰士聽說是假的，就趴在屍體的跟前看清楚------「我的媽啊，是真死人」！頓時、一幫戰士都嚇得跑出來了！戰士們問我他們演什麼？我說就演死屍！戰士們聽說要他們演死屍都表示不幹了。
我說：日本關東軍731細菌部隊在東北犯下了滔天罪行，作為我們東北人要向日本侵略者討還血債！你們還不願意參加嗎？我比你們大，我先來扮演死屍可以吧。戰士們都不說話了。我說：你們來的時候，首長怎麼要求你們的？一切行動聽指揮是嗎？戰士們點點頭。我說現在進現場聽我指揮。
戰士們進了現場。現場開始清場，所有的女同胞都離開了現場，我第一個開始脫衣服，脫得光光的躺在屍體的旁邊。其他工作人員把戰士們堆落在一起，往身上潑上血漿。此時景象就像是剛從解剖實驗室運過來的新鮮屍體一樣。那天的長春冷啊!0下20多度啊！看到戰士們表現，導演的很滿意。
鏡頭很順利的怕完。其中有我們哈爾濱話劇院的老演員劉田夫扮演731部隊的焚屍工，他用斧頭砍屍體，砍下一塊送到爐子里燒，一邊跳著舞一邊喝酒，再砍，再跳，再燒，再喝酒，表現日本侵略者以砍中國人屍體為樂！演員演得很認真，很像，特別真實！老演員的敬業精神和藝術品德，真值得我們今天的年輕演員好好學習！
當你們再看了這部電影，這個場面時，就能體會到我們電影人的艱辛了。
拍攝電影《黑太陽731》實驗室，需要一萬多隻老鼠，我們號召黑龍江雙城的當地老師、學生、農民抓老鼠，小的不要，一律8毛錢一隻收購。已是寒冬季節老鼠，山鼠都鑽進洞里很難找到了
老師學生、當地農民上山去挖，每天收工後我們就開著車到附近村、屯、學校收集，經過十多天的努力，我們終於收集到了一萬多隻老鼠，收到的老鼠就放在一個準備拍攝帶走廊的兩間房子里，一萬多隻啊！灰呀呀密密麻麻的一大片。老鼠們相互掐架，山鼠最厲害，一口就能把對方咬死。
這樣、每天就有幾百隻老鼠意外死亡。每天工作人員就從房間里揀出很多的死老鼠。當地農民告訴我們，房間里要放一些玉米和玉米桿兒。老鼠能有吃的，能躲就會減少死亡率。
我們按照老農的說法果然奏效，老鼠死亡率下降了，我們把走廊里點上火爐，由於天氣太冷老鼠們相互扎堆，互相取暖一堆一堆的不動。我們要拍攝了，四台攝影機對著老鼠們，可老鼠一動也不動，我下去拿大掃把去掃，老鼠們也不動，用腳踢老鼠也不動。
整整一天一個鏡頭也沒拍成。回到招待所，導演牟敦芾沮喪的不想吃飯。我想了想告訴導演：是否可以用電打？導演說：別胡說八道了，220的電一打不就死了？我說：可以用變壓器慢慢升電壓就行了，到十幾負時老鼠一定會動。導演一聽，有道理。
馬上安排鋪電網，工作人員在離地一公分的高度鋪上了20公分平方寬距離的鐵絲網，每個釘子頭上再包上絕緣膠布，電就不會走地了。第二天四台攝影機對準老鼠們準備開拍，導演喊：小陳慢慢一點一點升啊，我掌握著變壓器。一點一點，0負、2負、5負------這時的老鼠開始抖動了，我再慢慢往上升，變壓到了十幾負時老鼠就開始跑了，老鼠時時刻刻在跑，時時刻刻被電，灰呀呀一片一片密密麻麻的很是壯觀。
全景、中景、近景、特寫。哇！很好看，也顯有很多很多的老鼠------！導演喊：停！我立刻把變壓器關到了0。這時的老鼠們被電的、跑的渾身是汗，氣喘吁吁。導演笑了、攝影師們笑了、我們都笑了。導演說：讓它們歇歇再拍，小陳把那隻貓拿來。
我把預先準備好的一隻大花貓抱來，放進老鼠的房間里，我們以為老鼠見到貓會亂跑，這隻大花貓一輩子也沒見過那麼多老鼠，嚇得躲在一個角落裡發抖，四處亂看，可沒想到老鼠們根本不怕貓，老鼠和貓和平共處相互取暖，很多老鼠鑽在貓的肚子下取暖，用鐵絲拴住貓的腳。
導演說準備開始。攝影機的馬達又響了，我又把住變壓器慢慢升壓，到了十幾負時，老鼠和貓被電的亂叫亂咬。貓在慘叫，抓住老鼠就咬就撕，貓咬老鼠的鏡頭，老鼠的的血四濺的特寫鏡頭非常精彩！「停」！老鼠在喘，貓在喘，渾身是汗都濕透了。
道具師傅用刀把大花貓殺死，用蜂蜜食色調和的血漿塗在貓的身上，老鼠是愛吃甜食的，都跑來吃血漿，就彷彿老鼠在吃貓一樣！這就是日本關東軍細菌部隊長石井四郎的研究邏輯——弱者眾多時，強者也就成了弱者。小跳蚤也能把人類滅亡的非人性強盜邏輯
《黑太陽731》導演牟敦芾也曾接受採訪，講述了拍攝這部電影前後的故事。
記：您讀過張純如的書《南京浩劫——被遺忘的大屠殺》（The Rape of Nanking: the Forgotten Holocaust of World War II）嗎？如果讀過，您怎樣評價此書？
牟：我知道張純如，但我還沒讀過她的書。我很高興她寫了這本書，因為她作為第二代的美籍華裔，通過流利的英語把南京大屠殺的歷史告訴給美國民眾。
記：西方的電影一般都如此處理，比如大屠殺，德國人總是被描繪成惡魔一般的動物，沒有任補償氣質（redeeming quality，指不良性格的良性對立面，如小氣但忠誠。——譯者注），然而您卻給予了日本人大量的同情，這是為什麼？
牟：我同情那些受到他人洗腦式教育，以及在命令壓力之下對他人施暴的人，因為他們是無辜的。以當下美國與伊拉克作為例子，許多人只知道國政府告訴民眾的關於伊拉克的事情，然而有許多東西政府沒有向民眾告知。所以美國公眾不應對戰爭行為負責，因為他們只知道政府所告訴他們的。
這與日本帝國是一樣的，士兵，醫生還有老百姓是無辜的，他們認為他們這樣做是好的，為了一個合理的理由，為了日本，為了天皇，因為這都只是政府所告訴他們的。請記住，日本侵略中國是為了「解放」被西方列強控制的中國，那些士兵相信這行為對中國和日本都是最有益的。
記：您在對待石井將軍（General Ishii，指石井四郎）的態度也是比較客觀的，甚至可以說您對這個人物保有敬意。我回想起那場戲，他過濾自己的尿液後當著全營的人面前將其一飲而盡，以此來平息關於讓他撤職的聲音。您是如何努力不把石井這個人物塑造成一個瘋子的？顯然731事件很容易就給他那樣的概念。
牟：石井將軍在指揮官階級中的地位非常高，他並不愚蠢。我認為他相信自己所做的事情是為了日本的利益。人，尤其是處於社會頂層的人，都認為他們是在為日本利益而奉獻，儘管所作所為對他人而言是可怕的事情。
石井並不認為自己是個魔鬼，他知道戰爭，也了解戰爭的本質。看看伊拉克，美國想要「解放」伊拉克，但是伊拉克必須在解放的過程中受到痛苦。現在駐伊的士兵，日本的皇軍士兵，甚至是石井將軍，都不認為自己是惡魔。
我認為日本的政府對於南京大屠殺和731事件的問題上是有罪的，因為他們允許了這樣的事情發生，而其他人則是無辜的。
記：在創作《黑太陽731》時，是不是很艱難？是不是有這樣地問題，就是在你創作的時候是否會被敘事部分與視覺場面的拿捏所淹沒？如果是這樣，你是如何處理的？
牟：噢，是的。最困難的部分就是去取捨哪些部分應該拍攝，以及如何平衡敘事部分與視覺場面的分量。如果視覺部分太強烈，那麼觀眾就不會去相信這個故事，但太弱則會導致故事失去真實性。
我在拍攝《黑太陽731》時和中國政府之間有些麻煩。你知道，現在中國和日本都各自需要對方，中國需要日本客戶，而日本則需要中國的產品。我拍攝這部電影是在1986年，我必須向政府申請拍攝許可才能拍攝。政府關心的問題是影片的731題材會傷及中國和日本兩國之間的關係。
我解釋道，我拍的電影是關於過去的，這是一部真實的電影，雖然現在中國和日本的關係很和諧，但並不能改變731部隊和他們所做實驗的歷史，之後他們給我亮了綠燈。
記：您是如何找到731部隊的資料的？據我所知，幾乎所有記錄都一起被銷毀了。您是否得到過日本學者或前731部隊人員的幫助？
牟：1980年的時候，我在為邵氏電影公司工作，但我不想再拍功夫片了。
1980年的中國，你是不可能在中國拍攝關於政治題材或社會題材的影片的，所以我要求在中國內地製作一部兒童片。（應該是《自古英雄出少年？？？》）我自從聽說了731部隊後，就開始一點一點的搜集資料。
後來我發現了一本1954年出版的小冊子（有可能是《伯力審判》。——譯者注），是關於731部隊的。然後我又發現了一些資料，就是在朝鮮戰爭期間，美國使用了生化武器。他們是從哪弄來的這些武器？從那開始，我就對石井將軍慢慢有了了解。
記：第二次世界大戰後美國政府僱傭了石井？
牟：他幫助美國政府在在馬里蘭州的弗雷德里克（Fort Detrick）研究生化武器，也就是在朝鮮戰爭期間所使用的那些生化武器。
記：我了解到在北朝鮮還爆發了一種非本地的出血熱（non-native form of hemorrhagic fever）。
牟：是的。
記：那之後您做了哪方面的研究？
牟：在80年代的中國，只有少數人知道731部隊的歷史，因此我做了一些調查，包括飛往日本，在那我發現了另一本關於731部隊的書，是一個日本作家寫的。
（猜測應該是森村誠一的《惡魔的飽食》。——譯者注）後來，我前往美國馬里蘭州的美國國家檔案館，要求閱讀石井將軍以及731部隊的資料，但他們拒絕了我，因為我不是美國公民……後來我讓我入了美國籍的太太幫我要資料。在當時，有一些關於石井和731部隊的資料剛剛因為信息自由法（Freedom of Information Act）得以解禁，所以我才能閱讀到那些材料。
再後來，我到了東北，與住在營地廢墟附近的人交談，一些老者對731一無所知，但有些卻知道。
記：《黑太陽731》在日本放映過嗎？
牟：在日本只放過一次，在一家電影院里。放過之後電影院接到了一通電話，電話威脅他們如果敢繼續放映的話，電影院就會被縱火，而我也有生命威脅。儘管我不在乎自己的安危，但是電影院方面還是終止了放映。
自從《黑太陽731》在中國公映之後，我遇到了一些曾為731部隊工作的人，他們問我是如何得到那些資料的，因為我在熒幕上所展現的十分真實。尤其是最後一部分，當日軍放棄滿洲里準備撤退時，便迎來了一場長達40天之久的雨。
他告訴我，電影里的最後一場戲，下著雨，一切都跟當時一樣。他還說，電影里軍營內部的場景、生活，都跟他們經歷中的一樣。
記：那這部電影在日本或者美國的大學放映過嗎？
牟：我在日本的大學裡給一個班放過，影片結束後，全場鴉雀無聲。
最後終於有一個學生說道：「日本人不會那樣做的。日本從來沒有做過像那樣的事情。」隨即，我問他們，是否在課上學過關於731部隊的歷史，他們說沒有。當時在場的還有一個陪我一起來的前731部隊人員，他告訴學生們，這部電影沒有撒謊，都是真的，因為他當時就在現場。
記：真令人驚訝。
牟：的確是這樣的，戲劇性的是，這部電影在日本的錄像帶市場銷售得很好。
記：那你有沒有把電影帶到電影節上去放？
牟：我曾經在柏林電影節放過。在影片開始的十到二十分鐘內，就有一些觀眾就受不而走出了電影院。之後我問及為什麼，他們回答我這部（即《黑太陽731》）電影太真實了，他們不想要真實的電影，他們只想藉助電影逃離現實。
記：我想，看看越南的美萊村屠殺（My Lai Massacre，是越戰期間美軍老虎部隊由於懷疑村民掩護越共逃亡，於1968年3月16日在越南廣南省的美萊村進行屠殺，共殺死男女老少128人。）；胡圖族（Hutu）和圖西族（Tutsi）紛爭造成盧安達的種族大屠殺；再到塞爾維亞在波士尼亞赫塞哥維納犯下的暴行……都說明了人性不能擺脫其野蠻的本質。您認為您的影片能不能通過展示我們過去所犯下的種種罪行來警醒世人，不要再去犯同樣的錯誤呢？
牟：我不認為人性能夠擺脫其暴力的本性，人是愚蠢的，這樣的事情還會一次又一次的發生。人類大腦的智慧只局限於發展大規模武器，但這智慧卻在制止人類犯下野蠻行徑時顯得蒼白無力。想像一下小狗，狗會在自身受到驚嚇和威脅的時候去咬人，但只要危險一過，它就會停下並跑開。狗不會去發明一種能一下咬到上千人的武器，但人類會。人類永遠都是腦大於心。
記：張純如認為，是日本文化中過於死板的極端忠誠於上級以及裕仁天皇的意識形態，導致了他們允許戰爭中非人性行為的存在。你認為她說得對嗎？（可理解為：細菌戰是屬於「大陸指」命令，這是指由日軍總參謀長發布的，而按照日軍規定，必須先有「大陸命」才有「大陸指」命令，而簽發「大陸命」的是裕仁天皇。——譯者注）您認為致使這麼多人犯下野蠻罪行的原因是什麼？
牟：我只怪教育體制。日本人被告知，大和民族是地球上最優等的民族，他們把別的種族認作是低等族群……日本人完全被洗腦了，以致現在少數日本人還有這種想法。你聽說過在巴黎有個日本人吃掉自己的荷蘭女朋友（事實上死者是他的同學。——譯者注）的事情嗎？
記：是的，我知道他，佐川一政（Sagawa Issei），他現在以自由人的身份生活在東京。（1984年佐川被引渡回國，在國內接受了15個月的精神治療後獲釋。——譯者注）
牟：當這件事情發生地時候，一家法國電視台的攝製組趕到了東京，去記錄大眾對此事的反應。他們問了好幾個當地人如何看待佐川的罪行，他們都回答這很可怕，但幸運的是他吃的女人不是日本人。
在戰爭期間，日本人不認為中國人是人類，就像在我的電影里（《黑太陽731》）那樣，他們管中國人叫「丸太」（Maruta，原意為木頭，也指731部隊人體試驗中的被試驗者），中國人甚至連畜生都不是。日本士兵在殺人，但他們並不認為自己是錯的，因為這是為了他們的人民，以及他們是在「解放」被西方壓迫的中國人，這也是為了中國人。
記：你的電影在美國公映過嗎？
牟：《黑太陽731》曾經短暫的在紐約小範圍內公映過，那是在1986年，紐約郵報（New York Post）給與了三顆星的評價。
記：您未來的計劃是什麼？你有沒有拍攝其他電影的計劃？
牟：我本來想把《黑太陽》拍成三部曲：731、南京大屠殺和告別戰爭（No More War），但是我不認為我能籌集到足夠的資金來拍攝第三部。
記：感謝你，牟先生，感謝您抽出寶貴的時間接受我們的採訪。
牟：謝謝。
哭成狗，非《忠犬八公》莫屬。
《機器人瓦力》——蠢萌的安卓和傲嬌的蘋果的故事。
沒有人提陳可辛的《親愛的》嗎？
黃渤 從趙薇手裡搶到田鵬，一路狂奔到警察局外的痛哭，直抵人心，淚目不斷。
張譯 張譯有太多無法傾訴的苦楚。酒桌唱歌那一段戲，心情複雜糾結。
郝蕾 演技一如既往的棒，與田鵬牽手的一幕，感人。
趙薇 這是一個有演技的格格。
可能是年齡越來越大就越來越看不得孩子受苦的戲吧。反正三年前我是在夜裡哭成了傻逼。
題主看了《泰坦尼克號》沒有落淚，卻在看《海洋天堂》的時候「哭到不行」，所以我覺得可能題主想要探討的是「什麼樣的電影感人」或者說「某某情節為什麼感人」。
以下是在下淺見，內容匱乏，望拋磚引玉。
師父常說，編劇不是「創作者」，而是「匠人」，編劇不同於小說家，其筆下的情節人物需要符合一定的範式，而這個範式，是經過數十年電影發展，劇作者和觀眾之間不輟的博弈之中產生的。意思就是說，編劇是在按照一定的範式去撰寫劇情走向，劇情是創新內容，而範式恰如音樂的和弦走向，產品的工藝流程，其本身是符合人性、符合觀眾心理的。所以喜劇、悲劇、讓人哭、讓人笑等等，都可以用技巧來完成。
那麼什麼樣的範式可以讓劇情打動人呢？什麼樣的劇情可以讓你感動？
先舉例，不想看例子直接跳到照片之後。
從一個普通觀眾出發，我個人第一時間想到的是：
《勇敢的心》《喜馬拉雅》《拯救大兵瑞恩》《唐山大地震》中的幾個橋段
這幾部片子無論從上映時間、題材、深度、口碑、豆瓣評分…咳咳…都有很大的不同。但是它們都感動了我，且產生感動的劇情，似乎都符合了一定的範式。
1.《勇敢的心》是我在六七年前看的，我記得讓我落淚的地方共有三個地方，但最經典的其實只有兩處。
在影片的第一幕，主角幼年時期，自己的父親因為反抗失敗而慘遭屠戮，下葬的時候，一個小女孩走過來「安慰」了年幼的主角。很精妙的是，這次「安慰」並沒有任何一句台詞（更別說水詞了），小女孩只是送給了主角一束鮮花。這種隱忍克制卻深入人心的表達頗有東方韻味。
2.當然是最經典的，主角在被行刑時，忍受了極端的痛苦，仍然高亢不屈地喊出「自由」。加上之後公主的反應，同伴的反應，行刑官的反應，整個一組鏡頭堪稱影史經典。
3《喜馬拉雅》中，丑大叔男神黃政民飾演了一個資深的登山運動員，因病隱退，卻在自己的弟子死在絕地之後挺身而出，召集了所有同僚一同上山「救屍」，其意志堅定、堅韌不屈已然超乎常人。然而，這貨失敗了……確定無法將屍體成功運下山崖之後，黃政民和死去弟子的髮妻有一段對話，對話中黃政民不斷地道歉，而弟子髮妻卻強忍著悲痛，哭著說
「謝謝您謝謝您，請您下來吧，一定要注意安全。」
4《拯救大兵瑞恩》的結尾，湯姆漢克斯終於成功的找到了瑞恩，卻遭遇了敵方襲擊全隊無一生還，他在臨終前和瑞恩（馬特·達蒙飾）說：「earn this」。翻譯成中文是：
「別辜負，別辜負」
簡潔、悲涼，直抵人心。
5《唐山大地震》女主（張靜初）與養父（陳道明）多年未見，女主回到家中，養父一開始滿心歡喜，聊了幾句便開始失態，把自己多年來獨自過活的悲痛、委屈和擔心用寥寥幾句台詞抒發出來。而觀眾還沒有從人物衝突中緩過神來，養父起身進了裡屋，看見了正在熟睡的外孫（養女之子），忽然回頭露出了一個充滿風霜卻質樸純真的笑。
以上列出的幾段劇情，皆有一個共同點（或者說範式）：悲傷中的溫暖。
悲劇把那些美好的事物都撕碎了，卻仍然有殘留著的溫暖和希望的光芒，映得落下的碎片如飄雪般凄美動人。
敲黑板：一個優秀的情緒點，從來都不應該是單純的喜，或者單純的悲，而是悲喜交融，這樣才更符合成人世界，才更能讓觀眾產生共情。
《勇敢的心》中，父親死去，主角在大悲中收穫了一束象徵著認可和勉勵的鮮花；在即將身死的時候，卻仍然堅韌地向著世界宣告，自己無怨無悔追逐自由；
《喜馬拉雅》中，主角經過了重重生死考驗在絕地發現了弟子的屍骸，卻無力將其帶下雪山履行承諾，卻收穫了弟子妻子由衷地感謝、理解和關心
《拯救大兵瑞恩》中，在一隊軍人都在拯救行動中身死之後，卻終於換取到了瑞恩的安全返鄉。
《唐山大地震》中，養父和養女之間隔著十幾年的怨怒和不解，卻在一個新生命的睡顏面前冰釋。
讓人落淚的地方，從來不是主角的慘死，不是徹底的失敗，而是在慘死、失敗等等悲劇之後，所留下的一絲溫暖。這種情節內的情感才是複雜的多重的，能讓觀眾去共情主角一路堅持的不易；一敗塗地的扼腕；和希望之光雖微小卻永恆的欣慰。
我想像師父一樣用「乞丐」的角色舉一個例子：
（一個十八線編劇沒成名還提及師父名諱只會墮了他名聲）
一個老乞丐，多年以來一直乞討為生。這個角色可憐，可是跟你我毫無關聯，完全不會共情。甚至你在現實中遇到，只會擺擺手說「沒零錢」讓他趕快走。
可是如果有這樣的橋段：這天他像往常一樣去一個大排檔乞討，卻被幾個喝醉了的小混混抬手就打，幾個小混混可能今天不順心，於是將怒火都宣洩在一個前來乞討的老乞丐身上，拳打腳踢讓這個貧苦的老人遍體鱗傷。（慘1）
店主是熱心的，於是出來勸阻了混混，並向乞丐伸出援手，想要將乞丐送醫。（溫情1）乞丐拒絕了，說自己還沒討夠食物，能不能把小混混剩下的菜飯打包給自己。（慘2）
老乞丐帶著食物回到了自己的家，看到了躲在貧民窟的孫女，雖然滿身滿身疼痛，卻仍然泛起笑容（溫情2）。
這時小女孩跑過來，看見爺爺的傷痕，很是驚慌，卻說不出話，只能咿咿呀呀地表達自己的關切，原來這個小姑娘是啞的（慘3）
老乞丐摸了一下小女孩的頭，從布袋中拿出食物遞給孫女，孫女一愣，轉而眉開眼笑，打開盒子開始大吃起來。觀眾此時能看出，這個孫女還有些痴傻（慘4）
孫女吃了好一會，突然用手抓住塊很大的牛肉，遞給老乞丐，眼睛笑成了月亮，臉上露出傻傻的笑容。（悲劇中的溫暖）我看《大魚》的時候哭的和煞筆一樣
看評論很多人覺得是因為裡面的父愛哭的，其實我覺得這部電影不是講這個的裡面對父愛也幾乎沒有什麼表達，個人覺得裡面表達的是一個試著讓生活變得有趣的講故事的人最後被自己親近的人最終理解的故事。而這是所有像想過的有趣的人最渴求的一件事了。這是我哭的和傻逼一樣的原因。
《你看起來好像很好吃》《おまえうまそうだな》
看了前十分鐘就已經哭的上氣不接下氣 至今沒勇氣看完整部電影
【有哪個好心人能陪我把剩下八十分鐘看完的...
Brave Heart. 英雄被貴族背叛的時候，英雄受盡折磨，喊出freedom的時候。
小時代。開場後旁邊的妹子說不許走的時候。《美麗人生》
根本不忍心看第二遍
還有《靈幻夾克》
《賽德克·巴萊》幾年前了，有點忘了劇情，就是那群婦女上吊的場景。
素媛 (豆瓣)熔爐 (豆瓣)
戀戀筆記本
Billy Eliot
白日夢想家
。。。
唯一感動到哭的是彼得·傑克遜的《金剛》。
還有一部嚇到哭的，《杯酒人生》。瑪麗和馬克思
我曾經跟一個還算聊得來的朋友說，我很愛《飛屋環遊記》，她卻不以為意地說道：「那你是沒看過好看的動畫片罷了，隨便一個XXX或者XXX都甩他幾萬條街！」
我心裡有一萬句想反駁的話，最後都吞回了肚子里。那個畫面我記得太清楚了：在她輕蔑的白眼下，我急得脹白了臉。我甚至回到家，還臆想了一百種回懟她的方式……
不過現在要是再給我一個機會，把她叫到我面前，我估計還是一句話也不會說。以前是不知道怎麼說，現在是不想多說。
有的電影真的就是這樣，他不論是故事技巧還是畫面特效上都談不上有什麼自吹自擂的資本，但他就是恰到好處地戳到了你內心最柔軟的部分，此後他於你而言自是不同。但這種喜歡是不能和人爭論的。
因為當你一五一十地講明白你為什麼那麼鍾愛他時，你在這些人面前已經沒有秘密，毫無防備了。人怎麼能在另一個人面前脫得精光呢？人怎麼能在不算深愛的人面前脫得精光呢？
談到「如果這個世界上只能剩下一部電影」的話題，我第一個想到的是《飛屋環遊記》，能用這次機會讓更多的人認識到這部電影，我很高興。
但我也很難過，非常難過，因為接下來的文字讓我覺得我在裸奔，還是在一群人面前裸奔……
好，我們先聊聊這部電影~
《飛屋環遊記》有一個非常著名的片段，用2分鐘的時間展現了一對男女從少年時期相遇相知到相伴終老。
但你要以為這部電影就止於此，打油要開始大談愛情了，那真錯了。我後來想了很久那位和我還算聊得來的朋友為什麼這麼不喜歡這部電影，大概就是她只看到愛情和冒險這樣的東西吧。
已經78歲的氣球銷售員卡爾自小就迷戀探險故事 ，曾經希望能成為偉大的探險家。
當他還是一個孩子，遇到了有著同樣夢想的女孩艾麗，他們一塊長大並結婚相伴到老。他們有一個夢想，那就是有朝一日要去南美洲的「仙境瀑布」探險，但直到艾麗去世，這個夢想也未能實現。
然而，老伴的去世讓原本不善言的卡爾變得性格怪僻，更加沉默寡言起來。這時候，政府計劃要在卡爾所住的地方建造商業樓，而卡爾不願意離開擁有和妻子美好記憶的屋子。
正當政府打算將這位「釘子戶」逼到養老院時，卡爾決定趁次機會實現他和他妻子畢生的願望。不過，他並不是打算一個人去，而是和他的屋子一起，卡爾在屋頂上繫上成千上萬個五顏六色的氫氣球……
當「飛屋」都已經開始環遊的時候，我倍感自己真是個「廢物」啊喂！
——裸奔分界線——
（請備好紙巾？）（談自己的故事真的太丟臉了啊哭哭）
我最原始的夢想是賣唱為生。之所以是最原始，是因為我在現實面前無數次更換過「他」，有時候是考慮到可行性，有時候是想多賺點錢。
我最接近我夢想的時刻，是大學那幾年，當時有個樂隊，在學校舞台上演出過。我一直以為我們的發展軌跡會像大多數獨立樂隊，從翻唱作品到自己創作，我偷偷地琢磨修改寫成過幾首詞（不過忘了告訴他們），但我們最後的發展軌跡只是像大多數校園樂隊，畢業就散夥。
當然，選擇永遠不是只有眼下的這一個，如果我足夠堅定，還是能繼續走這條路的，問題就是我真的不敢。
我曾經在介紹電影《穆赫蘭道》講「明星夢」的時候，說過我目睹了一個女孩因參加唱歌比賽失利而給工作人員跪下的經歷，其實那次我在現場，並不只是看客，而是我也參加了那次比賽，我，也被刷了。
突然就想起了我那不成型的詞里寫過的這樣一句，「讓我再看你一眼，是不是我以後的臉。」如果為了成名，就要這樣在別人面前卑躬屈膝，再運氣好點可能被潛規則選中的話，那還是算了吧，我選擇要我自己的臉。
這是我一直以來的託辭，雖然不追夢了吧，但還是自認為保持了rocker的個性，沒有隨波逐流，聽上去倒是挺酷的。
直到《飛屋環遊記》給了我重重一擊，把我強行給自己加最後一層光環也打碎了……
環遊世界是要面臨很多困難的，更別說是帶著房子說走就走的旅遊了。房屋剛成功飛天，卡爾就發現門廊居然搭上了一個自稱為「荒野探險家」的話癆小胖墩羅素。落地後他們又陸續遇到了不會飛的大鳥和會說話的狗狗，甚至還有卡爾年少時期的偶像……
但遇上的並非都是有利因素，反倒還沒到達瀑布點，房屋上方的氣球早已不足夠支撐飛行。原本對屋子裡所有事物都格外重視愛惜的卡爾，在那一瞬間掏空了房子，捨棄了他和妻子僅剩的所有回憶物品。
所以對我來說，這部電影不是一次冒險傳奇，更不是一個愛情童話。
他用一個老人因為生活奔波一直未能履行年少夢想，直到政府要強拆自己的老屋時才決定帶著屋子一起飛向瀑布的故事；用一個掏空房屋的具象，告訴了我一個我一直不敢直面的問題：那些未完成夢想的人大多是往自己屋子（身體）里裝了太多東西，顧忌太多所以才無法奮不顧身。但很多時候，那些東西是自己強加在自己身上的，是多餘的。
每個人的肩膀承重是有限的，擁有過的、擁有著的不是一定非得以實物化的形式留在身邊。
我讀書的時候，總覺得背負著家裡的期望，必須得考上重本，我爸媽跟我說「只要你努力了就好，結果我們都接受。」但是我放不下。我剛開始工作的時候又總想趕緊賺錢，想給爸媽買一些具體的實物化的禮物，我爸媽也說「該有的我們也不缺，你有這份心就已經夠了。」但我總覺不夠。
我曾經那麼想要賣唱為生，可是一想到我在最能回報父母的時間，讓父母用十年甚至更多的時間陪我去賭這條荊棘密布的路，我就不敢了。但父母想要的，無非是你過得開心，身體不出毛病，心理沒有鬱積。
把什麼擔子都強往身上攬，把什麼責任都強往身上擔，把什麼事都要硬裝心裡，於是很多像我和卡爾這樣的人，因各種各樣的現實丟掉了奮不顧身的勇氣。可是追夢路上，最可怕的永遠不是未知艱險的多少，而是你背負過重的身體（屋子），早已沒有足夠的夢想（氣球）支撐你飛行。
我們是不是也該時候，清理一下自己的房屋，丟棄一些多餘的東西了呢？
每個人很隱私的小情緒，如果能被一部電影點明並指引，真的是一件太驚喜的事了。
我希望你經歷和我相似，同樣愛上這部電影；
但我又希望你與我不同，你勇敢追夢，你從不讓自己背負太重，你覺得這部電影太過普通毫無波瀾，這樣我也很開心。
希望我們每個人，永遠都是《飛屋環遊記》里那個熱情過度、不知疲倦的少年模樣。
文章摘自：阿基獅看電影
1：《本傑明巴頓奇事》里的離別。
2：《朗讀者》中凱特溫斯萊特在監獄裡聽到朗讀那段。
3：《聞香識女人》中最後法庭里阿爾帕西諾的那段演講。
4：《嫌疑人X的獻身》，最後真相揭曉時。
5：《飛屋環遊記》，老頭回憶自己和亡妻的一生。
6：《當幸福來敲門》中威爾史密斯身上沒有錢，帶著兒子只能住公共廁所，那時他編了個故事把兒子哄睡了，自己只能默默的哭。
7：《死亡詩社》結尾。
《星際穿越》的最後一幕
She"s out there
她還在那
Setting up camp
搭建基地
Alone...
孤獨一人
In a strange galaxy
在一個陌生的星系
Maybe right now she"s setting in for the long nap
或許現在她正準備長眠於此
By the light of our new sun
沐浴著新太陽的光芒
In our new home
在我們新的家園
最終，Brand獨自一人在Edmunds-12號星球開始了Plan B計劃
伴隨著她的，是永恆的孤獨
呼吸著新鮮空氣，懷揣著極度複雜的情感。
人類雖得以延續，但Brand卻孤零零地飄蕩在這個星球。
Brand的使命
在Edmunds重建家園。
因為對太空深深的敬畏感
每次看到這一幕都止不住顫動
人類窮盡一生不過是想向宇宙外多看幾眼
所有的跌宕起伏喜怒哀樂
在地球上發出的吶喊
不過是宇宙永恆空洞和黑暗的一瞬間
可憑藉著這微弱的力量
人類依舊在探索星辰大海
哪怕付出生命都在所不惜
我們留給宇宙的
是我們的征途
是人類的榮光
給歲月以文明，給時光以生命
The stars
My destination
推薦閱讀：
※如何評價網劇《心理罪》第一季？
※如何評價電視劇《紅高粱》？
※如何看待最近中國青春片泛濫的現象？
※第10放映室的這句話是在說《色|戒》是爛片嗎？
※討厭湯唯的人都討厭她什麼？