給虛擬偶像創作歌曲，和給真人創作歌曲有什麼區別嗎?

12-03

很榮幸受到邀請參加知乎圓桌來答題 =3=

關於這個問題簡單說一下，太細也涉及到太多專業細項不方便理解~

使用虛擬歌手創作音樂的時候，最主要的是可以不用去考慮歌手的音域、語速、拍速、換氣位等問題。

在音域方面

實際上如果完全不考慮真人演唱、翻唱因素的話，VOCALOID（虛擬歌手 - 人聲合成軟體）推薦使用的音域範圍是完全可以超出的，有耐心調教（並不怕耳朵流產w）的話，一首歌裡面旋律跨越四個甚至五個八度都是可以的。（對真人而言是很誇張的程度，方便理解大概可以類比為從美聲男低音到女聲海豚音），例如《爐心融解》《Rolling girl》等，這些曲子除了高音之外混有真人演唱難的換氣，語速等因素，這個下面說。

在語速方面

早期很經典的一首《初音未來的消失》，就是以誇張的語速為標誌的，也不需要給什麼BPM拍速一秒多少個詞了的數據了，還沒聽過的同學直接搜索一下試聽，只要一聽就知道了。這類型高語速的曲子，真人翻唱還能通過後期處理下一句一句的錄，但是要是真人現場演唱的話，要完美還原原曲不作改動的話，那已經接近人類不可能的領域了（從呼吸用氣來考慮的話，當然也不能否定人類的可能性啊！）

拍速和換氣位方面

這方面的話，相對前兩項與真人的兼容性會更好一些。我們拋開音域和語速問題，這兩個方面如果曲子寫的時候考慮周到，是真人也能很好的演繹的。

拍速方便理解一點來說可以理解為曲子的速度，曲子的速度決定了一個歌詞的基礎密度的問題，我們不考慮有很高音，或者連珠炮般的語速；即便如此，也還會出現很多「聽起來很好唱很人類，唱起來發現根本沒地方換氣」的歌曲。←這種情況，在VOCALOID的使用中就不需要考慮太多了，但是真人演唱曲的話就必須考慮了，而且還必須從很多個角度去考慮，基本的例如 - 從錄音壓力的角度（直接會影響到工時，能一口氣錄完？還是必須分段錄甚至分句？），從現場演繹可行性的角度（現場會不會負擔太大）等等。

關於電音電聲

補充說明一下，這個其實並不是VOCALOID首創，現代流行樂、實驗音樂，在歐美日等國家，2000年左右（甚至更早）已經有出現了，電音是通過硬體、更多以軟體後期編輯產生的效果處理，VOCALOID的話是正好本身音色與處理過的電音比較接近。

然後其他的相對比較零碎了，不作贅述，有特別在意的其他相關的問題話歡迎評論，有空的話盡量回復。

從功利的角度補充一點233333

給虛擬歌手寫曲，要火了就是你火

給真實歌手寫曲，火了九成是歌手火

你讓那英唱威風堂堂試試

百度圓周率之歌

給虛擬歌姬寫歌還是有一些要考慮的……當然如果你沒有給自己規定這首歌只能給哪個歌姬唱就沒問題。【這段a唱不了就讓b來唱就好了】
比如你只給中v裡面的某個人唱，舉個例子，心華。作詞的時候要避免以i（是si、zhi的那種i，不是yi的那種i）結尾。比如《詩》裡面聽起來每個句子都很扁。
給樂正綾寫的時候盡量避免ye長音結尾，她唱出來總是yyyyyyyyyyyye。
如果你調不好天依，你就不能給天依寫高音高到飛起的歌。

以及V的高音你可以不考慮但是低音要考慮。低過一個值就聽不出音調只聽到電音。言和心華的這個最低音是從B1開始，洛天依高一點，樂正綾和星塵還要高一點。

其他的方面樓上都說過就不再贅述_(:3」∠)_

我扯一點，給虛擬偶像創作還有一點沒有限制，就是題材。只要你願意，多麼詭異的曲風，或者多麼色氣滿滿的歌詞都可以做出來，虛擬歌手完全不會有意見。
比如說《腦漿炸裂女孩》《背德女優》啦什麼的。
隨便放個鏈接
【halfne miku】腦漿炸裂女孩【嗑藥舞】_VOCALOID_音樂_bilibili_嗶哩嗶哩彈幕視頻網
【巡音流歌】背德女優【ych】_VOCALOID_音樂_bilibili_嗶哩嗶哩彈幕視頻網

對於創作者來說，虛擬偶像就是一個奇怪點的樂器，跟小提琴沒啥兩樣。拿術力口做無伴奏演唱的也有，醬。

給大家介紹一位虛擬歌手以及她的名曲吧：寺門通，來自《銀魂》。

這是百度百科裡關於她的個人介紹：

這是她的部分歌曲，看標題自己感受一下吧：

見識一下什麼叫全球「嗶」音樂的鼻祖：

不得不佩服集英社的勇氣，居然敢在電視上播放的時候，公然挑釁放送規定！

這是其他的歌曲歌詞：

送給全國哥哥們、宅男們的一首歌：

綜上，大概就是這樣了：虛擬人物的歌曲更加隨意、搞笑、無厘頭、甚至莫名其妙不知所云吧。

虛擬歌手門檻較低，而且給了很多有才華但沒有境遇的作曲人機會。畢竟不是每個熱愛作曲的人都能找到可以把他的歌唱誦出來的人的。

虛擬偶像總能按照作者的希望成為完美的存在，我說的是指人格方面。她真的是為了那首歌而誕生的，她所唱的也正是作者想表達的，契合度上，歌手表現，歌曲表現，作者意圖是完美統一的。

不會考慮歌手的風格和技術方面的問題，一切憑自己喜歡，與其說創作過程中把虛擬歌姬當作歌手不如說當作一件樂器

個人感覺創作來自情緒，而情緒可以是真人給，也可以虛擬的人給。

可以完全不用考慮歌手！只考慮歌就行！因為它可以適應任何歌曲！

應該會有差別。虛擬歌手對曲風有一定的要求，而真人並沒有這樣的要求。

可以不去考慮商業效應或受眾喜愛程度創作者可以只按照自己的想法創作
可以…

給虛擬偶像寫歌感覺作曲者的受關注度會更高一些（單指Vocaloid）

可以讓自己的吉他solo或者riff唱起來！

「給虛擬偶像創作歌曲」這個說法不太妥當，因為vocaloid的工具性。。

虛擬偶像給一些有才華卻無處施展的創作人提供平台。優點：由於全程可以自己調音，真人無法唱出的超高調，或者連唱不斷氣這樣的技巧也可以簡單調教出來。缺點：虛擬偶像唱歌沒有感情，就算是神調教的歌也只是抑揚頓挫重了些，剛開始聽會覺得驚艷，聽多了就會覺得死板。但這也是虛擬偶像的優勢，一些比較中二的曲子或者電音，真人很難hold住，但這是虛擬偶像的強項。給真人寫歌就要為歌手多考慮了，歌手唱功不同，作曲的標準也不同，這也加大了寫歌的難度。不過給虛擬偶像寫歌的創作人最終目標還是給真人寫歌吧。

真人和虛擬歌手合唱時千萬不能黑虛擬歌手，否則後果很難預料。參考百度單小源對話

並沒有區別，請肆意發揮，只看創作者和演繹者還有後期的能力