為什麼2000年左右特別是02、03年華語樂壇湧現了那麼多優秀的歌手和歌曲？有什麼特別的時代因素嗎？

12-02

謝邀。
最大的時代因素就是光碟，以及網路還未普及，臨時有事，占坑回頭詳答。
----------------------------------------
現在有時間了，廢話不多說開始聊吧~
首先正經回答問題

為什麼2000年左右特別是02、03年華語樂壇湧現了那麼多優秀的歌手和歌曲?有什麼特別的時代因素嗎？

【第一個問題】
為什麼千禧年之後會出現（特別是02、03華語樂壇）優秀作品井噴？
我們先要知道那個時候（重點在00~03）都有哪些著名歌手（舉例）和代表作（部分）：
陳奕迅《反正是我》《黑·白·灰》
周杰倫《范特西》《八度空間》
蔡依林《看我72變》
孫燕姿（不舉例了從00年同名專到03《未完成》一直很霸道。嚴格意義上周杰倫也是那個趨勢。）
王菲（這也算不用舉例的，整個90年代的沉澱，到00年那都鼎盛的不行了。不過提她是為了代表當時大陸的編錄混質量，就製作人角度而言，個人認為張亞東在當時是大陸救世主的存在之一。）
林俊傑踩著03發了《樂行者》
S.H.E 《女生宿舍》、《美麗新世界》《Super Star》
王力宏（不管你是黑還是粉，98《公轉自轉》開始老王也開始Rule the Game了）
陶喆《黑色柳丁》（99之後沉寂兩年真正開始）
etc.
如有沒提到的藝人和作品，粉絲們別鬧，沒辦法一一全說出來，舉幾個例子。
舉例這些幹嘛用啊？
咱們先不談風格，搞創作的人們你們發現了這個時候的音樂開始音色轉變，製作上也有了新的方向了嗎？在98~01年的數字音樂革命起到了關鍵的作用！MIDI製作開始在華語圈真正盛行，創新輸入設備、數字合成器鍵盤之類也從90年代的開始到00年做到了一定量的普及，各大宿主和音源開始也在華語圈蔓延開來。帶來製作便利和新的音色體驗的時候，網路也開始逐漸展開，大量信息交流開始有了勢頭。這讓各位音樂人們在創作理念和風格選擇上出現了更多融合的可能性。
但是由於是才開始逐漸展開的網路，還沒有做到普及。對於普通網民在網路信息尷尬的點上，反倒對於唱片公司這些早已時刻關注著數字與網路變遷、緊跟時代潮流的圈子，有了更為廣闊的信息獲取途徑。
早在90年代早期CD-R的出現，對於立體聲媒介類型的拓展也起到了很大的作用。到了00年那技術發展早就很成熟，對於音樂產業這個推廣和發售上的影響也是涵括在內的。當然歐美來說00年已經是CD沒落頹勢的開始，而對於我們確實CD繁榮的鼎盛。
結合上面舉例那些專輯，你不難發現，無論是MIDI技術的成熟趨勢和編錄混等軟硬體的發展也好、還是網路的逐漸開展帶來的信息便利，抑或CD的繁榮開始，這對於這些音樂人和其帶來的繁榮景象的出現都有著不可磨滅的影響。
除了這些呢？
要知道羅馬不是一天建成的，這種繁榮景象也不是騰空乍現的。仔細看看不難發現，像王力宏早在98年就已經開始帶來了這種繁榮的徵兆，而再之前港台出過很多李宗盛、羅大佑、甚至後來張雨生、beyond、達明一派等創作型音樂人，各路唱將張學友、林憶蓮、後來庾澄慶、張惠妹等等也把當時流行樂壇已經喂得飽飽的，勢頭已經積攢的足足的。什麼時候爆發，那就只是看誰來把這些不斷實驗和摸索下的風格融合的更進一步了。從70~90年代港台流行樂的雄厚積累，再看2000年開始的大爆發，也不會感到意外了吧？

【第二個問題】
這種繁榮有什麼時代因素嗎？
其實這兩個問題相輔相成，在第一個問題我的回答里已經包含了一些時代環境所帶來的影響。
那麼還有什麼更為顯著的因素嗎？
一個是唱片公司的發展趨勢：
90年代之後庾澄慶、李玟、王力宏等是Sony在華語圈登陸的先鋒軍，到了2000年Sony更是迎來了新的輝煌。同時期EMI旗下陶喆戴佩妮（我女神我居然前面沒舉例~）劉若英（這個應該算90年代末到千禧年整體的發展）帶來的發展，華納和環球寶麗金（看名字是不是就眼熟？）近十年入駐華語的積澱（嚴格來說環球可不止十年了，整個70~90簡直就是統治...但這裡是為了貼合題目里的日期，近十年重點在華納上），等等等等吧，就不一一列舉報菜名了。各大唱片公司無論你是從70~90就開Rule the Game的巨頭，還是90末才小荷才露尖尖角，到了00年都正好開始了輝煌期。推廣體系已經完全成熟，現如今的一些推廣手法除了應用渠道包括了網路之外還是萬變不離其宗。製作技術與方式也踩在了時代最爆發的點上，如虎添翼一般一路狂飆。
再一個是娛樂產業的繁榮：
你現在看最新娛樂資訊也好還是流行音樂發展趨勢也罷，離不開網路吧？00年網路談不上大普及，頂多是展開了勢頭，而電視卻迎來了信息傳播的最高峰。無論是大陸的《快本》還是台灣的《我猜》等娛樂節目都在90年代中期的積澱中與這些演藝和音樂界的發展並駕齊驅相輔相成，也同時起到了關鍵性的宣傳作用，你老百姓愛看，看得多見得多，你才會去買誰誰誰的專輯不是么？另外經過80年代中期的選秀萌芽，到了00年更是直接迎來了選秀界的成熟階段，大量選秀開始廣撒網暗推廣，從民間大量撈藝人苗子。另外說個稍微偏點的，不知道你們有沒有印象在00年左右什麼張韶涵王心凌之流並行著各路偶像劇開始佔據人們眼球，在獲得大量知名度的時候也開始發展了她們在音樂上的計劃。後來的5566啊、183club啊更是把這條路走的更極致。

【總結閑聊】
洋洋洒洒東談談西聊聊，說實話沒有那些話題我是詳細展開了說的，只是點到為止。一個是每個話題點展開說那都是很大篇幅論文的，個人也比較厭煩到處找數據找資料；二來這個問題大家知道都有哪些因素促成了當時的井噴盛貌就可以了，沒必要太過詳細。我就從自己學過見過的裡面回想些還記得的東西寫給大家看看，才疏學淺，您看一樂呵，見笑啦~
如今很多人都有疑問說，為什麼現在的流行樂就不能想當年一樣繁榮呢？更多的聲音都停在了版權這個問題上，是一方面，但其實也不盡然。主要是特定文化環境下，對於音樂風格的選擇有限，對於創作主題有限，這也造成現有風格帶來的發展臃腫和審美疲勞。再一個網路推廣上大家的套路模式都已經被廣大聽眾摸得門清，稍微追過五六年明星的有點理智的都能看得出一些推星流程，明星開始變得越來越不神秘，娛樂業的大爆炸也讓人們對於話題性的敏感度大大下降。舉個不恰當的例子，當初尼采說上帝已死，部分指的是符號性標誌性的人物不斷湧現，讓上帝這樣充滿象徵意義，充滿神秘引人崇拜的角色變得平淡無奇。而如今明星不也是這樣嗎？
再一個創作門檻越來越低，無論小到各種野路子教程，大到音樂教育體系開始多樣化擴展，人們對於音樂創作這件事，再不會想當初聽周杰倫橫空出世一樣感到新奇了。更誇張點說，被搖滾啊民謠啊雷鬼Funk等捧成大神的歐美音樂傳奇們，如今即便再出個技術等同甚至超過的誰又願意承認呢？整個世界風格發展的大環境也出現了階段性的停滯，無論多創新的風格，過去的影子還是有大量殘留，人們獲取知識和信息的渠道也越來越廣，那麼你用這些知識和信息所創造的產物不被人們看重也是情理之中。
再說下去就扯得沒邊了~那麼就先說到這裡，如果還符合大家胃口，還望給個贊~

應該是主觀因素

當然有因素網路剛開始興盛承前啟後，創作元素被大量開發出來。當年發專輯的年輕歌手屬於中國網路時代第一批歌星。90年代的底蘊被爆發出來，湧現了華語樂壇上的百家爭鳴，全國人都知道的明星數不勝數。周杰倫、蔡依林、twins、SHE、林俊傑、阿杜、周傳雄連上年紀的大叔大媽都認得。之後也有一些造星運動《超級女聲》為代表也是借著這個時候的光春哥、周筆暢也火了。

後期什麼快樂女聲、快樂爺們、蘇打綠、蘇打紅什麼的只有些小孩子關注基本上沒人認得了，甚至有為此沒選上名次而受到打擊的歌手自殺。後來由於網路的普及以及光碟的淘汰再加上創作元素的過度開發導致了中氣不足，導致歌星斷檔斷代，導致了02-03以後再難有周杰倫式的火遍大江南北的年輕歌星出現。

因為那個時候是卡帶銷售的最後黃金年代，後面被免費的網路下載搞死了，一個行業沒錢賺，肯定持續不下去了的