周星馳電影系列的個人英雄主義表現在哪些方面？

我們看的英雄主義大多數從美國大片里來，周星馳電影里的英雄也可以代表為中國版的英雄，那麼周跟蜘蛛俠系列的美國式英雄主義有什麼不同，是通過什麼方式表現出來呢？
猴年賀歲片新出的《美人魚》里的劉軒最後拯救了美人魚是不是也體現出了英雄主義？

謝邀，長圖預警
關於周星馳的個人英雄主義這個話題，我覺得可以從柴靜《看見》里有段採訪入手，其中一段是這樣的：

「我們又一個遊戲是打蟑螂，有一個鄰居，他非常喜歡這個玩意的，他還可以不用脫鞋，他就是用手，就是這樣打， 我還是非得用拖鞋才能做得出，那個時候我就覺得他是很英雄，我的偶像這樣。跟著他每天晚上打蟑螂，很好玩的！」
這也是周星馳早期個人英雄主義表現，這個階段多為小人物在不利環境下的堅持和戲謔，雖然有小人物的逆襲，但是重點並不在逆襲上，而是以荒誕的方式去戲謔調侃。
這個時候周星馳還不敢去嚴肅地去表現個人英雄主義，因為在他的心目中，個人英雄主義的代表是李小龍，這是他的神。舉個例子，王晶在他的自傳里寫到他曾經邀請周星馳出演《少年李小龍》，周星馳百般刁難最終告吹，而去演了《武狀元蘇乞兒》。我認為不是周星馳刻意刁難，而是李小龍在他的心中太重要了，他不敢隨便出演或者顛覆李小龍的形象。
就比如《功夫》時期，央視《藝術人生》里周星馳錄了一段VCR里有這樣一段話：
「我想了很久要拍一個功夫動作片，大概有十年時間吧，現在好像一個夢想完成一樣，因為我對功夫從來都是有非常大的興趣，所以一開始當演員我就常常建議說其實我的功夫蠻好的，要不要讓我拍拍功夫片、武俠片這樣子，但是沒人相信我，所以我就想，只有我自己去做了。一開始我就想拍我最崇拜的偶像李小龍的題材，後來我發現其實我沒有那個能力，也沒有那個資格去演李小龍先生這個人物，因為我害怕做不好，他是唯一一個沒有人可以學到他的。"
可見李小龍在周星馳心裡的地位，所以他不敢貿然拍比較嚴肅的個人英雄電影，怕玷污了他的偶像。
那麼這個階段體現個人英雄主義的電影主要有：
《新精武門》、《漫畫威龍》、《武狀元蘇乞兒》、《破壞之王》、《國產凌凌漆》、《大話西遊》、《回魂夜》、《百變星君》、《大內密探零零發》、《食神》。
這裡面，有自始至終一直是小人物，但是做出非凡的事情的，比如《新精武門》和《漫畫威龍》、《破壞之王》；
有本來天賦異稟身懷絕技，但自始至終一直保持小人物姿態，關鍵時刻顯示出個人英雄氣概的，比如《國產凌凌漆》、《大內密零零發》、《回魂夜》，這些比較接近周星馳後期的個人英雄主義形象；
有本來看似大人物，經過曲折回歸小人物心態的，比如《武狀元蘇乞兒》、《食神》、《百變星君》；
有本來是小人物，因為錯位成為大人物的，比如《大話西遊》。
在上述電影里，唯一一個異類，就是《大話西遊》，因為它是這些電影里唯一一個最終成為大人物的，但是我們看到至尊寶的表情，就可以看出，雖然至尊寶最後成為大人物，但是他是不情願的，他是大人物的軀殼小人物的心

我們可以看出，這個階段，周星馳的個人英雄主義主要是小人物的姿態，心態也主要是集中在主人公自己身上，最後的結局也通常是抱得美人歸，方式也主要是調侃和戲謔上，尤其在《大話西遊》中，至尊寶一直逃避大人物這個身份和責任，直到最後不得不承擔起來。雖然這個階段，周星馳對小人物大英雄的表現是比較調侃的，但是這並不是說他不嚴肅，而是他用戲謔的方式掩蓋了嚴肅的個人英雄主義情結，比如在《大話西遊》中，唐僧說，「當你明白捨身取義的時候，你自然會回來和我唱這首歌的」，《大話西遊》、《回魂夜》里都有周星馳著名的「我不入地獄誰入地獄」。而周星馳對小人物大英雄這話題的探討也從最早單純的喜劇到後面愈發嚴肅的探討，也逐漸轉入了他對個人英雄主義探討的第二個階段。

我們接著來看柴靜《看見》里緊接著上面這段的採訪：

九歲的時候，周星馳有了真正的偶像……他跟母親一起看了《唐山大兄》之後，看哭了……
周星馳：一開始我是集中在鐵砂掌上面，但是我是只練右手，因為有什麼意外的話還有一個手可以保住……
他又想到一個能證明自己的想法，他找到了學校的校長，提出可不可以在學校開班收徒，教授武功。
柴靜：你怎麼會想到收徒弟？
周星馳：因為我想我的武功已經到了一定的境界了，我有什麼可以貢獻……但是我也有我的強項啊，確實是嘛，那我就告訴他，其實我的強項是武功。
柴靜：你當時認為你的武功到哪個境界了？
周星馳：一個很高的境界，我曾經有一段日子是，認為我是同年紀的，全世界武功最好的。

我們可以看到這段和上面那段的不同了，也就是周星馳不僅是崇拜別人，他也開始琢磨著輸出自己的個人英雄主義了。不要以為「認為我是同年紀的，全世界武功最好的」是他說的「曾經有一段日子」，他很有可能現在仍然這麼認為。
這個階段的代表作品是《少林足球》、《功夫》和《西遊降魔篇》。
《少林足球》是周星馳對個人英雄主義的進一步延伸，其實在《破壞之王》中，周星馳就提出「人人有功練」，也就是周星馳兒時的夢想，但是他之前在電影中的英雄情結一直是集中在個人身上，但是在《少林足球》中，英雄主義就不僅在個人身上，而是一個群體，一個共同的夢想，少林足球隊里每一個人的英雄主義激發出來，他們才最終取得了成功。而到了電影最後，大力金剛腿跑在大街上，人人都會武功，這就是周星馳理想的個人英雄主義，「人人有功練」，人人都可以是英雄。
而《功夫》則是周星馳個人英雄主義的集中表達，因為他壓抑很久的李小龍情結終於爆發了，這部電影也是他個人英雄情結的爆發，據周星馳說，現實中他想做卻做不到的事情，就會用電影拍出來。
關於李小龍，據他自己說，有一天，媽媽帶他去看了一場電影，從此開始了他一生的電影夢，「那天的事就像昨天發生的一樣，那是一部李小龍的電影，電影院很破舊，但我還是被吸引了。我覺得心臟快要跳出來，我甚至淚流滿面。李小龍太神奇了，不僅因為他精通武術，還因為他熾熱的精神。他佔據了整個銀幕，成為我的一切，我下定決心要成為另一個李小龍。那時，成為武術家是我的第一選擇，當演員排第二吧，畢竟李小龍也是個演員。」
於是他在42歲的時候，把自己的李小龍夢、功夫夢搬上了銀幕，可以說《功夫》是典型中國式的超級英雄片，是周星馳李小龍情結的集中爆發，但是仍然有周星馳典型的鮮明特點，主角阿星一開始是個街頭小混混，一直想做壞人，但是他經歷了一系列痛苦和奇遇，終於頓悟，並且打通任督二脈，他成為拯救世界的英雄。如果僅僅是這些，《功夫》也就是普普通通的超級英雄片罷了，但是周星馳為這部電影賦予了太多的含義，使它成為集大成的經典。
《功夫》里周星馳賦予了阿星這個超級英雄太多的內涵：
1.初心。阿星從一開始就對自己說「我要殺人」，可他內心始終放不下的還是自己兒時「警惡懲奸，維護世界和平」的初心，他在最緊要的關頭，拾起了自己深藏已久的初心，而在電影最後，阿星變成小男孩，牽著小女孩的手，回到了糖果店，在《功夫》里，最重要的東西，也是最寶貴的東西，就是初心。
2.信念、勇氣、掙扎與堅持：少年阿星被騙了，仍然堅持相信並且練習如來神掌，是為信念；阿星被火雲邪神打入地底下，渾身骨節經脈盡碎仍然拿起小木棒敲火雲邪神的頭，是為勇氣；阿星被蛇咬在交通燈里痛苦逼毒，是為掙扎；自始至終不忘初心，是為堅持。
3.自我犧牲與寬恕：在阿星明知實力懸殊，仍然揮起木棒朝火雲邪神打去，就已經犧牲了自己。維護世界和平，怎能不作出自我犧牲？而他最終面對火雲邪神，一句雲淡風輕的「你想學啊，我教你啊」，讓人心服口服，這就是寬恕和悲憫的力量。
4.凡人即英雄：《功夫》里，主角阿星雖然出色，但是形形色色的配角無不精彩。周星馳曾經說說：「我小時候住的地方就是這模樣，那是個擠滿了人的地方，彷彿所有人都貼在一起。很自然的，你會覺得你能夠認識每個人，可以了解鄰里之間發生的每件事。但實際上，很多隱藏在平常林立關係之下的事情你根本不會知道。比如說，有一天，我突然發現一個鄰居居然是個武功高手，他住在那裡有好多年，我一直都叫他做「老叔」；就算在最奇怪的夢境里，我也絕不會夢到他是一個武功高手。」因此《功夫》有種不期然的高手的味道，凡人即高手，凡人即英雄。
經過了前面的探索和思考，周星馳的個人英雄主義到《功夫》里，形成了一個比較系統的體系，在這裡而阿星就是這個體系的典型代表人物，然而雖然如來神掌從天而降讓人目瞪口呆，但是阿星仍然回歸平民，成了一個普普通通的小男孩，而最後那個流浪漢給一個流著鼻涕的小男孩武功秘籍，又何嘗不是告訴我們英雄就在我們之間呢？電影中高手頻出，一山更比一山高，又何嘗不是告訴我們凡人即英雄呢？英雄不是身披超人斗篷，不是香車美女環繞，他很可能就是普通的苦力和勞動者，很可能就是隔壁彪悍的包租婆和不正經的包租公。
到了《西遊降魔篇》，周星馳更進一步探討了個人英雄主義這個話題，有人認為周星馳愈發「遠離普通人」了，因為唐玄奘是高僧啊！
其實從一開始，周星馳的個人英雄主義的著眼點就是不平凡的小人物，只不過玄奘這個人「不平凡」的特點比較明顯，他仍然是個小人物啊，不被世人所理解。但是玄奘的不平凡並不在於他是高僧，而在於他的濟世之心。那麼在這裡周星馳的個人英雄主義又有了哪些進步呢？
在《西遊降魔篇》里，周星馳對個人英雄情結進行了進一步探討。在這裡，好人與壞人的界限變得模糊，被水妖殘害的村民曾經是殺害好人的劊子手；而殘暴的水妖曾經是救了孩童的好人；誓要殺掉所有愛慕美男的女人的豬妖因情所困，變成妖怪了仍然是個情痴，會在月圓之夜為美女在自己寫的《一生所愛》里跳舞而哀嚎；而孫悟空暴戾成性，殺人不眨眼，卻只是為了不服二字。
整部電影里唯一一個自始至終活得乾淨純粹的人，就是段小姐，她追尋愛情無怨無悔，她為玄奘拼湊的《大日如來真經》，召喚出了最強的如來神掌；她給玄奘的定情信物，最終卻成了降服妖王之王孫悟空的法器。這樣一個並不強大的最單純的女孩，她的愛成為了電影中最強大的力量，征服了妖王之王孫悟空，也征服了玄奘的心。
在這裡，個人英雄不僅僅是警惡懲奸，維護世界和平，而是渡人心，欲渡人心，必先渡己，如何渡己，也就是玄奘師傅說的「差那麼一點點」，這一點點，便是經歷人生的痛苦，感受愛與恨、痴與怨，就像玄奘入定之後才能看到五指山，只有自己空明澄澈無怨無悔，才能渡己渡人。而這一點點，就是玄奘意識到，濟世並非只需要自己的悲憫和善意，而讓所有人都心懷悲憫和大愛，方是濟世。
《西遊降魔篇》在《功夫》的基礎上進一步豐富了中國的個人英雄主義，對「凡人即英雄」進行了更深一步的探討。我相信在周星馳監製，徐克導演的《西遊伏妖篇》，這個話題會進行更深入的探討，周星馳的個人英雄主義內涵也會更進一步的豐富。
其實《長江七號》和《美人魚》是個人英雄主義嗎？仍然是，只不過在這裡，個人英雄主義表現的更加具象化了。
在《長江七號》里，個人英雄主義並沒有那麼傳奇，它只是為了實現最卑微最美好的願望的一個寄託，但是就是這麼卑微的願望，卻是最為奢侈的。
《長江七號》中的英雄是一個萌萌噠的小外星狗七仔，它不能讓小迪考一百分，不能讓小迪上天入地，卻可以讓電風扇吹風，可以救活他最親愛的父親，七仔不能讓小迪實現不現實的願望，卻能給他最需要的父愛。
在它犧牲自己救了周鐵的時候，那小小的身影無比高大偉岸，而之後他們都不知道是七仔救活了小迪的父親。七仔難道不是最偉大的英雄嗎？

那麼《美人魚》呢？電影開頭的音樂就是李小龍《精武門》的片頭曲，主題曲是83版《射鵰英雄傳》的《世間始終你好》，周星馳的俠義道就是他的個人英雄主義。在《美人魚》里，個人英雄主義就是能夠放棄金錢，保護生態環境，保護自己的心愛的女人，人人皆可為英雄。

據《功夫》中苦力強的扮演者釋行宇說，當時他去試鏡，周星馳看出來他很緊張，就從座位上跳起來站到他面前，像在電影裡面看到的他一樣，周星馳告訴他「功夫要求禪武合一，不僅注重外在的東西，更注重的是一種武學思想。人的體質會隨著年齡的增長而變差，如果想有大的提高，幾乎是不可能的，而武學思想則是隨著你的增長，而逐步拓寬視野，上升一定境界的。真正的高手，眼神也可以殺人，正如李小龍，可能很多人的功夫超過了他但是他的精神境界卻讓人難以超越。李小龍離開我們已經很久了，可是他的精神永遠活著。」

在周星馳的世界裡，李小龍是他的英雄，從上面一段話可以看出，周星馳的英雄，不僅要外在強大，更重要的是精神境界的強大。而凡人即英雄這個話題，是周星馳在李小龍個人英雄主義的基礎上開發的最重要的屬於他自己的英雄觀，而周星馳形成的自成一派的個人英雄主義體系，也可以說是他自己的俠義道，也必將會隨著他更多的作品更加豐富起來。

關於題目，周星馳的個人英雄主義與美式的個人英雄主義有何不同，我想也許最大的不同在於，周星馳的英雄自始至終都是平凡人，而凡人皆可為英雄，周星馳的英雄不像美國的英雄那麼光鮮亮麗有著各種各樣的裝備香車美女等，他的英雄甚至卑微如草芥，但是在最卑微的情況下，仍然有著一顆九死不悔的心，也許這是與美式英雄最大的不同點。

「他喜歡每天在家裡很小的房子里，把錄像放下來，都是一個人瞪著那麼小的電視機，看李小龍，還有他的神態……還有他的拳很快，所以他就是天天鍛煉打拳，他家裡有個沙包，每天在家裡就是（打沙包），我們念書的時候都叫他綽號，叫小龍，他有什麼事就代表我們班，通常我就說的，不做的，他就出頭了，幹嘛幹嘛，他就站出來了，他起著腳出來，人家就怕，功夫那麼好，所以那個年代功夫好，我看過他打架一兩次吧，都是他贏的，啪啪啪都跌倒了那些人，他很快。」
還有一個小故事，可以看萌萌噠小星仔是怎麼當英雄的：
據梁朝偉說，「當年周星馳一個妹妹被外邊的死飛仔欺負，梁朝偉聽聞了以後跑到周星馳家裡告訴他，周星馳當然生氣自己的妹妹被欺負，帶著鐵棍就沖了出去，梁朝偉卻兩手空空，路途上越想越怕，他們到了那約定的地點，等到夕陽下山，對方還沒出現，梁朝偉才鬆了一口氣。其實周星馳的妹妹是運動員，說不好比他們兩人都壯，只是哥哥一定要幫妹妹，朋友一定要幫朋友，才義氣當頭。」