中國版畫的收藏價值與前景如何？

收藏價值等各方面的前景有發展空間嗎

所有藝術品收藏的行情會不會漲
都取決於會不會有人炒

有人做局就會漲
而版畫，不開玩笑地說，還沒輪到它呢
未來會不會輪到也不好說
沒人能說的准。

跟國外的藝術家不同，中國的絕大部分版畫在出售的時候就把未來的空間已經考慮在內了。例如草間彌生一張版畫剛剛出售的時候5000，現在拍賣價50000；周春芽剛剛出售的時候就已經3-5w了。同樣情況的還有薛松啊、丁乙啊等等大師。

所以我認為大部分的中國版畫不會有太大的上漲空間，20-40%是有可能的，翻倍基本是不可能的。

版畫收藏第一個誤區，像是藝術家吳冠中的版畫。這些作品都是從藝術家的國畫、油畫作品中選取出來的，但是這些版畫並不是真正意義上的版畫，而

　　是一種科技手段，這是對版畫家的一種傷害，國內藝術圈經常會有這樣的現象發生。最近幾年，很多國家級、省級舉辦的辦畫展中經常會出現這樣的作品。

　　很多藏家並不懂版畫，收藏版畫主要就是看是否是名家作品，根本不知道兩者之間有什麼樣的價值區別。名家的複製版畫，可以複印很多張，這樣的作品沒有多大的收藏價值。

　　版畫收藏第二個誤區是好看。這是因為收藏者對版畫存在一定的偏見。藏家大都認為，色彩鮮艷的版畫更容易出手，其實並非如此。黑白色調是版畫最

　　經典的色調，但是這種美學，藏家並不懂。字畫網--字畫交易網 字畫交易市場 字畫市場 字畫鑒定出售

這個問題先存著，日後來回答，先錄製完一個木刻視頻再說，另外，我有80多張版畫收藏，我有發言權

版畫收藏前景

　　目前已知的最早雕版藝術品是唐咸通九年《金剛經》的扉頁畫，誕生至今已一千餘年，在我國木刻版畫發展的歷史長河中，一直是以這種黑白版畫的形式連綿傳承。十六世紀，歐洲出現了油印套色木刻版畫形式，直到二十世紀三十年代方傳入中國。上世紀五十年代，由於老一輩版畫家的親力親為，紮實的木刻功底，嚴謹的造型，深刻的立意與豐富的色彩，使套色木刻版畫得以成熟發展，湧現出一批套色木刻的優秀版畫作品，如古元的《玉帶橋》、力群的《瓜葉菊》、黃永玉的《吹口弦》、李平凡的《我們要和平》等。

　　八十年代初，地處祖國邊陲的雲南省，幾位年輕的版畫家在傳統套色木刻的基礎上，探索出一種做一版毀一版的版畫製作新方式，即絕版木刻。我們要了解絕版木刻版畫，首先從版面製作上看，絕版木刻就是將傳統的多版印刷在一塊板上交替完成雕刻與印刷，套印幾種顏色就刻幾次，印幾版，每一次印刷後在同一板上重新雕刻畫面，作品完成時只剩下最後一版的圖案和顏色，從而形成自然毀版。同時，通過多次交替套印，產生出色彩重疊而豐富的特殊視覺效果，使絕版木刻版畫的藝術語言更具魅力。其次從創作過程上看，絕版木刻技法的運用，使絕版木刻版畫的創作更具偶然性，表現手法更自由、更富於創造力。技中有藝，藝中有技。著名版畫家陳超說：「絕版木刻版畫每一次刻印的過程，都是一次再創作的過程，一次次對新的藝術靈感的捕捉，使版畫家的創造性貫穿於畫、刻、印的始終。」

　　絕版木刻技法經過二十多年的推廣普及，已經成為版畫家一種獨立的創作手段，當前從事絕版木刻創作的版畫家已經成為中國版畫創作的中堅力量，這種局面的形成，拓展了版畫的發展空間，提升了版畫的市場價值，使人感到由衷的讚歎和振奮。雲南繼續保持著絕版木刻創作的群體優勢，他們思維活躍、積累豐厚、創作努力，在全國美展、版展中屢屢獲獎就是最好的證明。如鄭旭的《拉祜風情》獲全國第六屆美展金獎、郝平的《古瓶系列?故鑒圖》獲第十四屆全國版展金獎、魏啟聰的《村寨》獲全國第七屆美展金獎、賀昆的《秋歌?發白的土地》獲全國第七屆美展銀獎、《原野》獲第十六屆全國版展金獎、郭游的《冬?越過丫口的浮雲》獲第十四屆全國版展銀獎、張曉春的《空塵》獲第十四屆全國版展銅獎、馬力的《大地山》獲第十五屆全國版展銀獎等，上述佳績讓人欣喜不已。隨著絕版木刻技法的推廣，其他省市在絕版木刻版畫的創作中，也湧現出一大批優秀版畫家，如張敏傑、羅貴榮、陳超、李彥鵬、張洪馴等，他們創作的絕版木刻作品相繼在全國美展、版展和國際版展中爭金奪銀，特別是寧夏著名版畫家羅貴榮，其創作的《白蓋頭――伊斯蘭人物造像之一》獲第十一屆全國版展金獎後，一發不可收拾，十餘年間先後獲得第十二屆全國版展銅獎、第十三屆全國版展銀獎、第十四屆、第十五屆、第十六屆全國版展銅獎、全國第九屆美展銅獎、當代中國青年書畫作品展銀獎、「觀瀾國際版畫獎」、第二屆中國美術金彩優秀獎等，成為絕版木刻創作隊伍中不可多得的「獲獎專業戶」。

　　絕版木刻版畫不僅創作成績斐然，而且市場表現也日益顯現。2003年廣州嘉德拍賣公司舉辦的《1940-2003中國版畫典集》拍賣會，這是中國第一個版畫拍賣專場，郝平、張敏傑、賀昆、羅貴榮、李彥鵬、張洪馴的絕版木刻版畫就展現其中。此後各地的版畫拍賣中，絕版木刻版畫總是「三分天下有其一」。拍賣場上越來越受到買家的關注和青睞。如果分析一下買家購買絕版木刻版畫的心態，不難發現，究其原因與買家對版畫複數性的認識不無關聯。客觀地講，一般藏家對版畫複數性的認識較為模糊，甚至把版畫簡單地等同於印刷品、複製品，對版畫複數性也是疑慮重重。近年藝術品拍賣市場風起雲湧，而每一次中國書畫、古玩拍賣成交後的大肆宣傳，都是對藏品唯一性的反覆渲染，使傳統收藏理念在國人心中根深蒂固，這對國內版畫市場的發展產生很大制約，版畫市場出現的「外熱內冷」現象也就不足為怪。我們知道，消除認識上的誤區，是需要時日的。由於絕版木刻版畫天生具有的毀版屬性，客觀上消除了藏家對版畫複數性的心理障礙，絕版木刻版畫呈現的這種獨特優勢，帶動市場行情也是必然的。我們可以回顧一下絕版木刻版畫的拍賣情況，從當初郝平《古瓶系列?故鑒圖》與張敏傑《城牆上下的舞蹈之二》的成功拍出，隨後羅貴榮的《世紀之光》、《遠方》、《陽光?陽光》與李彥鵬的《割谷》、《打穀聲聲》的順利轉手，到賀昆《如魚得水》系列八幅作品的一次成交，再到陳超獲十一屆全國美展提名獎的《暖陽》被藏家將14幅作品連同原版悉數買走，絕版木刻版畫的收藏前景不言而喻。我們看到，一方面絕版木刻版畫參加拍賣從參拍數量，到成交率、成交價均日漸看好，另一方面絕版木刻版畫越來越多地被中國美術館、大英博物館、歐洲木版基金會等國內外高端藝術機構典藏，加之哈葯六廠等企業批量收藏絕版木刻版畫的舉措，因此，筆者有理由認為：在中國版畫尚待加溫的狀況下，將收藏目光聚焦於絕版木刻版畫無疑是非常明智的選擇，從投資角度看，綜觀絕版木刻版畫的市場表現和具有的市場潛力，未來市場行情一旦高走，絕版木刻版畫必在其中。

　　版畫收藏價值

　　版畫不同於國畫、油畫的價格那麼高。版畫本身獨特的魅力很符合當代人們的審美，常常被作為家居裝飾的一種。因為版畫需要很深的畫工，在藝術品市場上版畫的贗品還是極少的，版畫收藏的人越來越多，投資價值也逐漸被開發出來。

　　近年來，隨著藝術品市場的健康、有序的發展，中國版畫市場也逐漸回暖，升值潛力非常樂觀。在2010年6月，應天齊《徽州之夢》水印版畫系列作品以168萬元成交，一舉刷新了2006年同樣由應天齊創造的101萬元的中國版畫拍賣最高紀錄，「平淡」的版畫市場在藝術市場中的獨善其身表露無遺。而放眼國際，同樣在2010年，愛德華?蒙克備受爭議的作品《聖母瑪利亞》在英國寶龍拍賣行(Bon)以125萬英鎊(約合1252萬元人民幣)的成交價，不僅創造了英國單幅版畫的拍賣紀錄，也成為世界上第二貴的版畫作品;位居榜首的是蒙克的另一幅作品《VamⅡ》，2007年在奧斯陸拍出了125萬英鎊(約合人民幣1256萬元)。可見，版畫的收藏價值逐漸顯露出來，版畫的收藏前景越來越被投資者們看好。版畫市場的回暖對於投資收藏者來說，雖然不管是創作版畫還是複製版畫都有收藏價值，但不要盲目收藏。收藏版畫首先要看藝術家的名氣、地位和影響力，名氣越大的藝術家其複製版畫的價值也越高，要關注是否有畫家的親筆簽名和作品編號，在畫作的左下角注有編號數(1/20即表示複製了20張，該畫作是第一張)，部分作品在右下角還有作者簽名，這類版畫更具收藏價值。此外，還是要選擇正規的渠道購買，有製作機構的標識，質量也更有保障。

　　版畫市場的回暖，越來越多的投資者加入到收藏版畫的行列中來，專家提醒，投資者要端正心態，保持理性，要弄清楚投資、收藏與消費的不同，切忌盲目收藏版畫。