勇者斗惡龍為何會獲得日本國民 RPG 的稱號？

2016年的12月29日晚間，日本NHK電視台播出了一檔《勇者斗惡龍》特別節目，片長約50分鐘，不僅採訪了很多相關人士，也展示了很多珍貴的畫面，前段時間我們介紹的知名日本演員山田孝之亦作為系列粉絲，在節目里親自採訪了《勇者斗惡龍》之父堀井雄二先生。

在視頻中，你可以看到《龍珠》創作者鳥山明對30年來身為DQ專屬人設的感想——「當年要是知道要畫30年就不接這個活了」，也能看到堀井雄二在30年來一貫的設計理念：以玩家的思維設計遊戲。另外更有系列新作《勇者斗惡龍11》的開發幕後，不容錯過。由於節目時長較長，雖然前幾天視頻經YouTube上傳後在國內網站流傳，但始終沒有中文字幕，十分遺憾，所以我社便專門製作了中文字幕。

相信看了該視頻，這個問題就會有答案了。

字幕：半球、麥咖啡

是這樣的，當時日本全國的民用電腦，差不多是幾十萬的水平。電腦遊戲賣出3萬份就是上全國新聞的節奏了。
而任天堂FC在DQ1推出時已經有將近700萬的普及量，DQ1的總銷量也因此達到喪心病狂的150萬。之前其他的RPG，包括歐美三大RPG，連DQ的零頭都沒有。（其實在FF7和DIABLO之前，除了宅以外也沒什麼美國人玩RPG。）

DQ可以說是遊戲史上第一個普及的RPG，相當於福特T型車之於民用轎車。

DQ的商業意義和歷史意義遠大於遊戲本身，因為它本身還是之前RPG的改進，不像《超級馬里奧》那樣是全新類型的遊戲。DQ自身的創新到4以後也很少了，很大程度是在賣牌子。

但也不能否認ENIX的實力，他們的很多工作是相當有開拓意義的，比如DQ系列開場，主角總是在王宮或者家裡，這是研究了很久才決定的，因為當時的玩家都不知道RPG是什麼，如果一上來就扔出去做任務，保准死光，所以就放到最安全的地方，跟友方對話，熟悉操作。在日本遊戲業，參與過DQ系列製作的人，地位要明顯高其他人一等，求職都是搶著要的。

DQ在日本的火爆，與其說是做得好，不如說是適合日本的國情。慢悠悠的節奏，自虐的遊戲性，傳統的表現方式，國民漫畫家的人設，右翼領袖的作曲（說明見後）……這些都決定了它比馬里奧更受日本人歡迎。MARIO和DQ誰才是日本人民心中的第一品牌，這個問題在32位戰爭時已經有結論了。FF雖然對於RPG類型來說更重要，世界範圍的影響也更大，但是在日本始終沒法超過DQ的地位。

說是日本國民RPG，是低估了DQ，應該說是日本的國民遊戲，凌駕於其他一切遊戲類型，一切遊戲作品之上的。

對比來說，美國的國民遊戲應該是HALO吧，從第一作就開始火，每作必火，在普通人之中的聲望甚至超過玩家……這些都是GTA和COD不具備的。

關於DQ系列的作曲すぎやまこういち，他是日本歷史事實委員會的會長，在扭腰時報上登廣告說南京大屠殺和慰安婦是O那猴子捏造的謊言的就是他。另外他雖然有一個漢字名椙山浩一，不過在右翼的眼中漢字是一種低賤的文字，一般是不用的，因此也就別用這個名字稱呼人家啦。
（一般來說，如果你看到日本男性在正式場合使用的名字是平假名的，可能就是右翼，一個類似的例子是李登輝的徒孫小林善紀）

勇者斗惡龍是日本最有名的RPG作品之一。

該系列遊戲已經累計銷售超過6400萬套。從1986年發售的初代作品開始，每次發售新的作品都會引發一系列的社會現象。雖然電腦遊戲中有很多有名的RPG作品，但勇者斗惡龍作為可以在FC平台上輕鬆娛樂的RPG遊戲，在遊戲開發時，開發者便下足了功夫。角色和反派的人設則出自龍珠作者——鳥山明之手。勇者斗惡龍系列打破了RPG只適合專業玩家的保守思想，使RPG大眾化得到了成功。雖然在勇者斗惡龍之後日本也出現過很多廣受好評的RPG作品，但勇者斗惡龍對於使日本成為RPG大國有著決定性的作用。

今年7月29日，期待已久的新作品勇者斗惡龍11發售了。由於作為前作的10代是網路遊戲，9代是掌機獨佔的緣故，真正意義上的上代電視遊戲機作品已經要追溯到2004年發售的第8代了。而且這次的故事線竟是對當年第1~3代的延續，那麼無疑，30年前的那批勇者斗惡龍的忠實粉絲也在本次勇者斗惡龍11的目標人群之中。我相信勇者斗惡龍11一定會有一個不錯的銷量。

【介紹日本】ドラゴンクエスト / Dragon Quest【INTRODUCE JAPAN】

從《勇者斗惡龍III》起，路伊達酒吧就出現在勇者斗惡龍遊戲中。隨著《勇者斗惡龍IX》的發行，該虛構酒吧已經在現實世界出現：東京港區六本木的路伊達酒吧在《勇者斗惡龍IX》發行後成為了一個旅遊地點[135]。該場所提供了一個會面地點，可供玩家交換藏寶圖和在正常遊戲的地圖中只能發現一次的角色。玩家經常只為了得到一個有價值的地圖，而專程來到這裡[136]。在2011年7月，東京電視台開始播放勇者斗惡龍風格的深夜電視劇《勇者義彥和魔王之城》，由山田孝之飾演的主人公義彥仿照了《勇者斗惡龍V》主角的設定[137]，隨著該電視劇的成功，東京電視台開始於2012年10月播放續集《勇者義彥和惡靈之鑰》[138][139]。

勇者斗惡龍成為了日本的文化現象[140]。據市村龍太郎和堀井雄二稱，勇者斗惡龍的流行使其成為了日本社交的通用主題[141]；系列被日本遊戲產業認為是日本的國民遊戲[102]以及「日本國民的RPG」[142][143][144]。GameSpy的William Cassidy稱，「一個常見的說法是如果你讓一個日本人畫『黏液』，他將畫出一個洋蔥形狀的最弱遊戲敵人」[95][145]。一個關於《勇者斗惡龍III》發售的都市傳說稱，日本立法禁止在平日銷售勇者斗惡龍遊戲，而只能在周末或法定假期等特殊日期銷售[9][146][147]。《III》在日本銷售時，超過300名小學生曠課在商店等待遊戲出售時被捕[148]。傳言稱，當勇者斗惡龍發行時，生產效率將出現大幅下降，而且搶劫勇者斗惡龍遊戲事件很常見，因而國會的舉辦了聽證會，但沒有法律通過。然而，每部勇者斗惡龍作品在日本發行的時間都是星期日(來源請求?)，直至被2012年8月2日星期四發行的《勇者斗惡龍X》打破。雖然如此，每一部新勇者斗惡龍的推出都獲得了普遍期待[9][146][147]。

在2012年愚人節惡作劇中，谷歌在其谷歌地圖服務上提供了一個「FC版」地圖，其使用了獲得許可的勇者斗惡龍畫面與音樂[149]。

勇者斗惡龍的音樂在藝術表演的不同領域都產生了影響。其有著第一個電子遊戲系列改編的現場芭蕾舞劇[150]，以及音樂會和以勇者斗惡龍世界為基礎製作的音頻CD[90]。自1987年來，系列音樂每年在日本各地的音樂廳進行演出[9]。早期勇者斗惡龍音樂給植松伸夫的最終幻想音樂集帶來了靈感[151]。

via: https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%8B%87%E8%80%85%E9%AC%A5%E6%83%A1%E9%BE%8D%E7%B3%BB%E5%88%97

公元2017年的日本，雙版本發售兩天破200W，這不只是國民RPG了，這是還魂丹。