影視作品中，怎樣的台詞算是巧妙？怎樣又是畫蛇添足？

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具體例子因為平時沒細心記下，只能想起最近看的雪國列車。影片里那個老太太，以帽子鞋子作比，不知道是翻譯的生硬還是和電影本身確實不融洽，在說的時候實在感覺太演了。小時候特別喜歡的一部電影南海十三郎，結尾的時候，借說書人之口：他到底是真瘋呢，還是裝瘋呢，或是根本沒瘋呢，只有他自己才知道，或許他自己也不知道。也稍微覺得有點多餘。對了，還有寧財神最近的龍門客棧，說教的時候，本來就沒太入戲，一開始說就更煩了，就感覺像看藍貓淘氣三千問，每集憋著最後給你講知識的感覺。（例子舉得並不好，見諒。）

關注這個問題很久了，一直沒時間來答。非專業人士，謹以此拋磚引玉。
看過很多講解影視編劇創作的書籍，最喜歡的還是麥基的《故事》。下面會引用《故事》，講講什麼是好台詞和壞台詞。
一、基礎指標——台詞即訊息
這應該很好理解，台詞是為劇情服務的，每句台詞都應該傳達一定的訊息，要麼是人物背景信息，塑造人物；要麼是事件信息，能推動事件發展。
好台詞應該「首先，銀幕對白要求壓縮和簡約。銀幕對白必須以儘可能少的詞句表達最多的內容。第二，它必須具有方向。對白的每一次交流都必須將場景中的節拍向與變化中的行動相對應的一個或另一個方向轉折，而且沒有重複。第三，它應該具有目的。每一行台詞或對白的交流都要執行設計中的一個步驟，以圍繞轉折點構建場景並形成場景弧光。這一嚴密的設計聽起來又必須像日常談話，採用非正式的和自然的辭彙，充滿俗話俚語，必要的話，甚至還可採用髒話。」
壞台詞就是無用的台詞，「水詞」，巴拉巴拉一大堆對人物塑造，故事推進一點兒作用都沒有。這一點在國產電視劇非常常見，為了拉升集數，需要水詞注水。

麥基對電影對白寫作的最好忠告就是不寫。只要能夠創造出一個視覺表達，就決不要寫對白。

二、進階指標——把解說戲劇化
台詞在影視劇中有一大重要功能就是解說，「解說是指事實——有關背景、人物經歷和人物塑造的信息，觀眾需要了解這些信息才能理解故事的事件。」
壞台詞就是所謂的「加州場景」。
「加州場景」是指這樣的場景，其中兩個幾乎互不認識的人物坐下來一起喝咖啡，隨即便開始彼此吐露心跡，探討他們生活中那些深藏的陰暗的秘密：「哦，我的童年可是糟透了。為了懲罰我，我母親總是把我的腦袋按進抽水馬桶里沖洗。」「嗬!你以為你那就算是痛苦的童年了。為了懲罰我，我父親把狗屎塞進我的鞋裡，讓我穿著它去上學。」兩個剛剛認識的人之間那種毫不設防的真誠而痛苦的懺悔實在是過於牽強而虛假。
國產電視劇里「加州場景」多的不能再多了，就連《甄嬛傳》都有，宮斗的妃子總是一副機關算盡的模樣和手下的宮女商議XX大事，您不擔心隔牆有耳么？您不擔心手下人反水么？咋啥心裡話都往外掏呢？

好台詞就是「把解說化為彈藥」。
「展示，不要告訴」這一著名的原理便是問題的關鍵。千萬不要將話語強行塞人人物的口中，令他們告訴觀眾有關世界、歷史和人物的一切。而是要向我們展示出誠實而自然的場景，其中的人物以誠實而自然的方式動作言談……而與此同時卻間接地將必要的事實傳遞給觀眾。換言之，將解說戲劇化。
題主在問題補充里提到的《雪國列車》就是這樣，它本想把解說化作彈藥，設計了一個衝突事件，並讓女人用鞋子和帽子作比喻來揭示雪國列車的社會背景和階層分裂。但是問題
在於比喻牽強無新意、女人的誇張風格和電影的暗黑風格不太搭調，導致題主齣戲。
但這說明至少好萊塢電影在解說這一事件上有所嘗試，只是完成度各有高低。但是國產電影那真是想都沒想，偷懶到底，充斥著大段大段的人物獨白，解說人物背景、心路歷程，從《失戀33天》、到《中國合伙人》，比比皆是、泛濫成災。

三、高階指標——台詞即戲眼
如《一代宗師》的「念念不忘，必有迴響」。
如《霸王別姬》的「我本是男兒郎，又不是女嬌娥」。

四、終極指標——好台詞有情懷
在完成了故事對台詞的基本要求外，好台詞還擁有好的情懷。百度搜索電影經典台詞、好萊塢經典台詞等，搜出來的台詞往往簡練，說出了我們對人生、對情感、對生命的理解和需求，即編劇用超乎尋常的領悟能力和總結能力說出了我們內心想說的話。
如《阿甘正傳》說的俗爛的「人生就像一盒巧克力,你永遠不知道下一塊你會選到哪一顆。」

醞釀了兩天，關於什麼是「巧妙台詞」終於是想說一些自己的總結。

「巧妙台詞」和「好台詞」是有很大區別的，不「巧妙」的不一定「不好」，「好」的也不一定「巧妙」。鑒於我認為題主和其他答主其實想要表達的是「好台詞」，所以本答案也旨在討論：什麼是「好台詞」。

一句話，好台詞在內涵上能起到塑造人物、推動情節發展的作用，在外延上能脫離劇本引起觀眾情感上的共鳴或哲理上的思考。

至於巧妙台詞，我的定義是，通過激發觀眾自身的優越感，讓觀眾出乎意料或是釋放了緊張感。這個也正是幽默二字的定義。（有知友想了解的話再補充）

好台詞的分析舉例：

1、 不行，說的是一輩子！差一年，一個月，一天，一個時辰，都不算一輩子！

——程蝶衣《霸王別姬》

程蝶衣念念不忘段小樓，在得知小樓與他人的婚訊之後，他心如亂麻，便帶著責備和傲嬌的語氣質問小樓說好的一輩子呢！在這裡，這句詞既豐富了程蝶衣敏感又細膩不已的性格，又推動了蝶衣將與菊仙的發生的一系列糾葛。然而拋開劇情，再回頭看此詞，不禁又被詞中流露的凄婉深深打動，許多人口口聲聲的一輩子，又有幾人做到？一世易許，奈何失信？人之相與，俯仰一世，又何苦為那許多瑣事所惱？

當然具體表現在電影電視中，演員對這句詞的理解和表現力更是直接決定了這句詞在全劇中的分量。好在這句，來自哥哥。向哥哥致敬。

2、Life is like
a box of chocolates.You
never know what you』re gonna get.——《阿甘正傳》

這句詞是電影上的不得不提的經典。內涵上，表達了阿甘媽媽和他對命運的態度，推動了他將不斷在自己生命中無畏奔跑的情節。外延上，拋開劇情，它首先用「一盒巧克力」很清晰地傳達給我們抽象的生活是一個怎樣的形象，生活中的無限種可能性就是盒子里的不同口味的巧克力，然後它第二句又簡單明了地指出了生活這個概念和一盒巧克力在本質上的共同點，只有勇敢嘗試，你才能體會到不同的滋味。高明之處在於它把抽象的概念準確地形象化了，在傳達哲理的過程中很好地減輕了觀眾理解的困難。對比一下想表達同樣意味的另一句台詞來自《泰坦尼克號》，「我覺得生命是一份禮物，我不想浪費它，因為你不會知道下一手牌是什麼」，張力明顯略遜一籌。生命和禮物之間的對照關係並不形象和具體，而且沒有巧克力誘人和常見，而雖然「一手牌」彌補了禮物和觀眾的心理距離，但牌和禮物偏偏又無甚現實聯繫，整句台詞反而增加了觀眾理解這一哲理的難度，自然不討喜了。（以上觀點整合自《論電影台詞的張力》一文）

巧妙台詞也來一例：

1、平常我上網聊個天，你就說我墮落。說什麼，人生苦短，白駒過隙，你倒是不過隙了，你是只爭朝夕。——《手機》

2、我也是有棗沒棗打一竿子，寧可錯殺一千，絕不放過一個！——《非誠勿擾》

3、只有我才能洗清你的罪名，我不是在給你開玩笑，我是在很嚴肅的威脅你。——《沒完沒了》

以上皆選自馮導電影。這些台詞在我看來就是所謂的巧妙台詞，上面我說過，巧妙台詞都帶著幽默的成分。什麼是幽默？就是通過激發觀眾的優越感，或讓他們出乎意料或讓他們釋放了緊張感。再看以上的三句，都巧妙地運用了語言的偏離理論，第一句是語音偏離，第二句是辭彙偏離，第三句是語法偏離，也就是不符合正常情況下人們說話的規範（專業名詞叫零度），讓觀眾產生了出其不意的幽默感，內涵上的作用是達到了，但可以說沒有外延！這就是巧妙和好的區別。

值得一提的是，巧妙台詞和好台詞也並不完全對立。而是如圖，這是兩個有交集的圓。

再來一句又巧妙又好的台詞：

1、貧僧乃少林寺方丈，法號夢遺。阿彌陀佛，我隨風而來，隨風而去…——《食神》

巧妙之處在於使用了辭彙偏離達到了幽默的效果。我們都知道夢遺是一種生理現象，也是生活中的禁忌語，卻被方丈用於法號，產生了一種巨大的反諷效果。好的地方，這句詞台詞在影片中的基本作用自然是完成了，而在外延上，它則傳達了蔑視正統，提倡人性的解放的態度。——以上觀點整合自《周星馳電影台詞語言變異探究》

最後反對一下樓上的一個觀點。

銀幕對白要求壓縮和簡約，銀幕對白必須以儘可能少的詞句表達最多的內容。

我認為這句話不是絕對的。因為「語言的冗餘性」能在電影中能體現「人際功能」，有時候為了加強藝術表現力，我們往往主動使其不壓縮和不簡約，因為這些話在傳達信息，表達感情方面，突出主題，引起共鳴方面都能收到良好的效果。

栗子：誰毀了梅蘭芳的孤獨，誰就毀了梅蘭芳。——《梅蘭芳》

這句詞對重點信息「毀了梅蘭芳」重複了兩次，就是意在提高觀眾對這句詞的接受的程度，劇情里有人勸說知己孟小冬離開梅蘭芳，在理解了這句話之後，觀眾對孟小冬離開的感覺也就不會那麼突兀了。

最後的最後，我覺得很多人回答的時候都沒有靜下來仔細看題，而是想著怎樣賣弄知識，怎樣一舉成名。（請勿對號入座）題主想要問的是，什麼是巧妙台詞，而下面的回答不僅沒有直接告訴題主什麼巧妙台詞，甚至連好台詞的明確定義也沒有給出（我不認為「把解說化為彈藥」是一個能收括所有好台詞的完整定義）。在看完原先所有的的回答之後，在知識上我的確有收穫，但我還是不知道到底什麼是巧妙台詞和好台詞！

至於怎樣的台詞畫蛇添足我倒是沒有仔細研究過，也就不亂給定義了。

就是分寸。
不要全部講清，要讓觀眾自己領會，＂哦?＂
過度解釋就是畫蛇添足。

The Wire - f*ck scene視頻

直接發個視頻當做栗子好了，視頻內容很簡單：兩位警探去調查犯罪現場，尋找證據。
從中可以看出巧妙台詞需滿足以下幾個特點或功能：
1、簡約不贅余。這場戲可以稱得上把台詞做到了最簡化，核心場景總共3分鐘，僅將一句平常不過的口語重複了30遍，簡簡單單的一個詞實則蘊含了巨大的信息量，並通過肢體語言共同構建了一個完整的橋段。
2、推進劇情發展。簡單、重複的台詞沒有使戲劇本身變得枯燥，通過兩位角色不同的語氣和場景變換，在推進劇情的同時又添加了喜劇效果。
3、符合人物形象。片中警察不是什麼發言人，他們不會在調查時啰嗦大段大段的對白。反觀大部分刑偵片，警察們平時話不算很多，一到調查現場時，(為了向觀眾解釋劇情)一個比一個能說會道，這符合他們的形象嗎？No。——同時，」f*ck「這樣直截了當簡單粗暴的詞，完美的切合了兩位叛逆警察的形象。
4、留給觀眾想像餘地.兩個角色每一次說完台詞，他們當時的心理活動如何？這個犯罪事件背後有何隱情？編劇沒有給出解釋，而是留給觀眾自行想像。這比直接用台詞解釋劇情高明多了。

這段戲的設計顯然是極其成功的，雖然這部劇還有很多很多巧妙的台詞、難忘的情節，但要問最令人印象深刻的，一定是這段經典的」單台詞場景「。

明明說好三年，三年之後又三年，三年之後又三年，都快十年了老大！

將電影的所有精氣神集中於一句的，精彩！
對不起，我是警察。
誰知道？

將人物心裡，劇情從一個高潮推向另一個頂峰的，精彩！

準確就是巧妙。不準確就是畫蛇添足。準確，記住，準確！

自己體會吧。

好的台詞能反應角色的狀態性格放在劇情中也毫不突兀讓人聽了有共鳴有反思能讓角色升華往往巧妙的台詞能直接奠定神作
畫蛇添足的台詞往往生硬與人物性格不搭
個人印象深刻的好台詞絕命毒師中的now say my name 聽玩就覺得爽的不行
還有大話西遊中的那幾句你應該知道是哪幾句所以作品成功了

@莫垚說的很好，作為一個專業學生的我很是汗顏，就台詞這一塊，談談個人所了解的。
電影就是聲音加畫面的結合體，台詞當然是聲音中非常重要的組成部分。

塑造人物形象，表現人物性格。每個人因為年齡、職業、地位、性別、國別、文化習慣、日常愛好等等不同，每個人的台詞展現自然也是不一樣的，正因如此，台詞也能反映劇中人物的細節。有的時候為了更戲劇化、更反差，從而使劇中人物說出了不合時宜的話，這其實是不好的。《見龍卸甲》是我高中時候看的第一部台詞異常失敗的電影，講述三國的故事，台詞卻無一點時代感，轉場全靠旁白，雖說推動的敘事，但太牽強，太影響觀感。
方便電影轉場。電影其實和文章一般，也是分段落的。段落與段落之間的過渡方式多半是通過大段的對白完成的。而這些對白同時也是關乎劇情的重點，它會解答你一些疑問，同時也會拋給你一些懸念，所謂的承前啟後，切忌泛濫使用。《放牛班的春天》第一段落即是。
彌補畫面的不足，你無法通過畫面捕捉人物內心的時候，獨白或旁白就極為重要了，當然，更多的時候是通過配樂來彌補。《東邪西毒》片頭大段的獨白對表現一個人物內心狀態是相當贊的。
事實上台詞創作在電影業已經非常成熟了，台詞的內部結構，以及與電影的整體關係，這些都是每個學習影視劇創作的人所必須學習的。現在的某些導演已經開始試圖盡量少的使用台詞來講故事，例如金基德電影，《空房間》、《莫比烏斯》此類的。當然這屬於實驗性質。

講了台詞的部分作用，下邊來說說我心中的好台詞與不好的台詞。
凡是套路性的橋段，用的台詞也是套路型的，這就是不好的，反之，你能在老套路里看到驚喜，這就是好的。香港的娛樂片看一小部分即可，看多了你就會知道其橋段有多老套，連台詞梗都差不多。
每部電影裡邊都有一些設計性極強的台詞，王家衛就很喜歡這樣做，或與劇情有關、或與人物心境有關，又或者單純只是個好句子，和電影無一絲關係，但既然你記住了，那導演和編劇也就成功了。這些台詞的作用就和文章里的好句子一樣，或畫龍點睛，或直貫全文，又或者只是單純的炫耀文筆。
好的台詞是成體系的，《甄嬛傳》算是業內好例子。
真正好的台詞沒有一句多餘的廢話、空話，人與人之間見招拆招，愛恨情仇什麼的三兩句就能抓住你的心，一段好的獨白甚至勝過林肯、馬丁路德金的演講，如果經典電影是藝術品，那好的台詞就如藝術品上的紋路，絲絲相連。

好的大概就是如前面所說的，或是能夠襯托劇情，或是能夠婉轉生動，或是能夠使人心生感觸：

不行，說的是一輩子！差一年，一個月，一天，一個時辰，都不算一輩子！或是：
一直以為我跟他不一樣，原來寂寞的時候，所有的人都一樣等等等等
不好的大概也就是，本來一句好好的話，隻言片語能夠說得清楚，偏就是像為了湊夠八百字的作文一樣羅索無比且毫無美感（注意，是兩個同時存在，因為有些台詞雖然羅索，但也有些情致，有此雖然沒有美感，倒也沒有羅索得使人嫌棄，兼具二者如下）：
乙女：「你殘酷，你無情，你不可理喻！」

甲男：「我怎麼殘酷，怎麼無情，怎麼不可理喻？」

乙女：「你就是殘酷，就是無情，就是不可理喻！」

甲男：「我沒有殘酷，沒有無情，沒有不可理喻！」

乙女：「你就是殘酷，就是無情，就是不可理喻！就是就是！」

甲男：「我沒有殘酷，沒有無情，沒有不可理喻！就不是就不是！」

備註：最近網上流傳的所謂宮三裡面的搞笑台詞（原文不記得了，大概如下）：

男（富察爾泰）：你心裡是愛我多一點還是愛他多一點？

女（連城）：當然是你多一點！

男（富察爾泰）：原來你心裡除了愛我，剩下的就全是他了。

其實在我看來，這段台詞是不錯的，許多人在現實中遇到這種情況，就很容易就鑽這個牛角尖。只能說男主角心思過於細膩，愛得太深，女主角也恰好被男主角帶了籠子了。

好的台詞除了傳達必要的信息，還需要的有意境的，也就是情懷。一個好的演員說的台詞往往都很有限，如果台詞多了，他們會要求省略台詞。電影尤其需要注意台詞的設計。凡能用鏡頭，音響，音樂表達的，都不要隨便用台詞簡單交代。推薦賽爾喬萊昂內的往事三部曲，裡面能不用台詞的都沒用，因為導演有才華通過鏡頭，畫面，調度，音樂音響來敘述。而裡面台詞多的角色，都無一不是表現人物性格特徵的。總之，電影是一門聲畫即視聽藝術，如何運用視聽語言才是最關鍵的，台詞只是其他手段都不能表達時才需要藉助的

此時無聲勝有聲。

好台詞，就好比是一瓶酒，存放的時間長了自然就餘味無窮。好台詞和差台詞隨著時間的檢驗很容易冒出泡來。

舌尖上的中國第二季——心傳那一集。可以仔細研究台詞，每句都很巧妙

只有自己的經歷與其發生對照，你才會覺得它說的真對。

我認為電影一般根據自己的目標客戶群來決定台詞的類型，直白拉隱晦拉簡潔拉日常啦。台詞也牽扯到感受性和觀影經驗問題，如果把譜兒擺的太高，目標觀眾群卻完全看不懂，那也沒什麼意義，但如果類型片針對的觀眾群有一定的觀影經驗，感受性較高，可以做一些提升。

睡前簡答
疑犯追蹤，第一季
In the end,we are all alone.And no one"s coming
to save you.
到後來的You are not alone.
這是巧妙的
再說第四季，機器之言father，說什麼你們是不可取代的
這是畫蛇添足
個人意見

高，實在是高！

觀眾覺得好就是巧妙，觀眾覺得不好就是畫蛇添足。
說句難聽點又實在點的，當下大部分觀影者追求的只是視覺效果，台詞好壞神馬的還是留給除上之外的觀影者吧···