《地心引力》在攝影技術上有哪些建設性的意義?

《地心引力》獲得第 86 屆奧斯卡最佳攝影獎。


如果你是準備用我的回答交作業的話我會告訴教授的…

藝術方面我不說了,很多人說過。

純技術方面:

幾乎全CG,只有演員的臉還有女主太空艙內的身體是實拍,其他都是CG。

拍攝在太空旋轉的長鏡頭其實是把人固定,攝影機裝在一個改裝的汽車製造用的機械臂上,攝影機圍著人轉…

攝影指導和導演先做的是三維動畫預覽,再把預覽數據用到motion-control的機械臂上,拍完人臉合成到動畫里,然後再把動畫預覽上的建模和貼圖細化成亂真的三維圖像。

為了給人臉和面罩打光,製作了一個巨大的「LED盒子」內表面都是LED屏幕,上面播放著和表演對應的環境動畫,人在這裡面表演,面罩和人臉上的反光就是真實的…

回到地球的畫面是用膠片拍的,有意拉開畫面風格。

總之,本片的攝影手段(還算攝影嗎?)聞所未聞見所未見,好多都是發明創造。


《地心引力》的這種融合性的工作模式,讓傳統電影拍攝中「攝影」與「特效」兩個工作體系變得不再有界限,每一幅畫面都是共同創意與執行的結果,攝影指導魯貝茲基可以直接介入特效製作過程,特效組也能在開拍前很久就參與畫面的構思與創作。


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