如何欣賞說唱音樂?


如何欣賞說唱音樂。說實話這是一個很難回答的問題,眾口難調,在流行文化的欣賞上,很多時候都憑的是第一感覺。如果覺得hip hop 和 流行音樂並沒有區別,那麼我也無話可說。這本身並不是壞事,但是有一點值得注意:hip hop原來是與流行音樂格格不入的。MC Hammer, Vanilla Ice 兩人銷量驚人,在圈內,評論界飽受質疑,被罵成「sell out」就是活生生的例子。有時候,這不是hip hop anti-mainstream,是因為"real hip hop"的某些東西是無法融入流行文化的。當然,這首先得看個人的口味。

我不知道Duke 大學的Hip hop/rap Appreciation 課上都講了什麼,我在這裡只是介紹一下我個人的觀點,能給那些把hip hop當作一種真正的藝術或者一種文化的人與帶來一點啟示,或者指明一個方向。

如果看 http://www.rapreviews.com,(一個非常好的專於hip hop的樂評網站)可以看到分為兩個方面的打分:
1、Lyrics Vibe 也就是歌詞的評價
2、Music Vibe 也就是音樂方面的。
這樣的分類就比較粗糙了。
(千萬別看http://Allmusic.com 這樣所有風格通吃,沒有節操的網站)

如果看我的review,裡面都會分這樣幾個方面,為了敘述的條理性,我也從這幾個方面介紹。

1、Substance
也就是歌詞真正的有效信息,歌詞帶來的知識,故事或者是一些讓人思索的觀點。包括暗示,文字遊戲,雙關語這樣的讓人玩味品鑒的方面。

Substance是說唱音樂的立身之本,更多的信息量,也是他相比一般的流行文化最有價值的一個方面。固然,尤其在現如今的主流音樂界,有很多說唱歌曲只是在吹噓自己的money, guns bitches,或者只是以把16 bars填充滿為目的,說出來的東西沒有實質意義,只是為了做出這首歌好讓人們在dance floor 上面跳的開心。當然這樣的說唱樂存在是有一定的意義,但對於hip hop純粹主義者來講,這種歌的大量存在是對hip hop文化的扭曲甚至玷污。

什麼是擁有substance 的說唱歌曲?

我們不得不回到1982年,Grandmaster Flash Furious Five 的一首 The Message 正式宣告了說唱音樂脫離了僅僅以party為中心的一種娛樂方式。這首歌曲中首次對一些社會現象進行敘述和批判,第一次給說唱樂,這種起源於街區party的藝術賦予了更深層次的社會意識。(Social Conscious and Awareness) 感謝Melle Mel,真正偉大的MC。

Turned stick-up kid, but look what you done did
Got sent up for a eight-year bid
Now your manhood is took and you"re a Maytag
Spend the next two years as a undercover fag
Bein" used and abused to serve like hell
Til one day, you was found hung dead in the cell
It was plain to see that your life was lost
You was cold and your body swung back and forth
But now your eyes sing the sad, sad song
Of how you lived so fast and died so young so

隨後,這樣的例子在說唱的黃金時代出現了很多。如Slick Rick,Native Tongues,KRS-One(說教和傳播知識為主) 最傑出的要屬Public Enemy 。Chuck D將說唱音樂歌詞的Substance提升到了一個前所未有的高度。將說唱音樂賦予了激進的政治意識。Chuck D 可謂將自己的對種族歧視,政治陰謀,媒體虛偽等一系列問題的看法都直白的寫進了歌詞。這樣有實質,有思想的,同時令人深思的歌詞是影響深遠的。The Rolling Stone, Time都給予他們專輯很高的評價。Chuck D的歌詞早已代表了說唱音樂意識的巔峰。
http://en.wikipedia.org/wiki/It_Takes_a_Nation_of_Millions_to_Hold_Us_Back

如這首最為經典的,令人熱血沸騰的Fight the Power

While the Black Explainbands sweating
And the rhythm rhymes rolling
Got to give us what we want
Gotta give us what we need
Our freedom of speech is freedom or death
We got to fight the powers that be
Lemme hear you say
Fight the power

就如同街頭黑人政治運動的頌歌。

近些年的一些歌詞擁有社會意識或者政治色彩的代表:Dead Prez, Paris, Common, Mos Def, Talib Kweli,Jedi Mind Tricks, Immortal Technique, Kendrick Lamar.

有些歌手本身是不習慣在歌詞中加入社會意識,政治色彩的,但是好的敘事方式,好的wordplay 同樣能讓人叫好,這樣的例子就太多了。有人說說唱音樂是「直白」的,這樣的概括是很不準確的。好的說唱歌詞是純正的poetry, 會用到諷刺,借代,比喻,雙關,影射,引經據典等一系列的手法,真正的意思有時很隱晦。在hip hop鑒賞者的眼中, 一個詞作能力強的說唱歌手即使吹牛也是能和平庸的歌手瞬間區別開來。

比如這首出自Madvillainy 的 Accordion,只看這幾句,可能沒有一定文化背景知識的人很難知道這名rapper在表達什麼:

When he had the mic you don"t go next
Leaving pussy cats like why hoes need Kotex
Exercise index, won"t need Bowflex
And won"t take the one with no skinny legs like Joe Tex

如下是解析:

當他拿著麥的時候,你無法跟上他的水平
When he had the mic you don"t go next

讓菜鳥們的下場如同婊子需要高潔絲的原因
Leaving pussy cats like why hoes need Kote

Pussy cat 雙關,有菜鳥或者女性生殖器的意思。高潔絲——一種衛生巾。讓菜鳥流血,而流血也是Pussy cat 需要衛生巾的原因。你懂的。

活動下食指即可,我不需要Bowflex
Exercise index, won"t need Bowflex

表示槍就能解決他們了,不需要用Bowflex——一種健身器械品牌的器械鍛煉。

而且我像Joe Tex那樣,不會領那些有纖細長腿的女人的情。
And won"t take the one with no skinny legs like Joe Tex

食指得到鍛煉,說明前戲厲害,這樣他找女人也不用愁了,不用鍛煉,卻可以挑肥揀瘦。
Joe Tex 是70s 的歌手,經常說詞兒,類似rap。
他的單曲:「Skinny Legs and All」 有如下的歌詞:
「Hey,Joe」..
「Yeah Bobby?"
"Why don』t you take her?"
"You-a-fool? I don』t want no woman with no skinny legs」

這就是吹牛的最高境界:充滿典故,暗示,黑人俚語(Ebonics),雙關語,文字遊戲。

(打個廣告)多關注http://ourden.net字幕組吧,有很多晦澀的詞都在視頻中被解釋的很到位。


需要說明一點,有的說唱歌手的歌詞需用心體會,但是另外一些則容易over interpret過度闡釋,需要把握尺度(如Lil Wayne, 50 Cents 的歌詞,大部分時候,看到什麼意思即是什麼意思,否則就沒意思)。

總之,欣賞一首說唱歌曲時,歌詞就是MC的靈魂,首先應該看他的歌詞是否有高度,或者至少能讓人受用,給人啟發或是帶來驚喜和快樂。

2、Representation
也就是一個MC的聲線,節奏感,flow,發音,韻腳。

Flow的定義:
The flow of a hip-hop song is simply the rhythms and rhymes it contains.
flow就是節奏和詞的結合。
——How To Rap

Flow風格的選取其實跟個人的風格也有關係。說唱發展到現在,產生了很多複雜的flow,各種各樣的flow。比如有些rapper寫完詞兒後將整體後移半拍,造成一種錯落的感覺。

「說唱踩節奏也很有技巧,慢速的rap經常故意稍微不踩准,讓人有搖晃感。」
這是很對的。

有些rapper 如MF DOOM的flow捉摸不定,時快時慢,感覺沒有踩上鼓點,實際上在自由地駕馭節奏。在他的世界裡,這為了給聽眾造成一種扭曲,奇異,神經質的感覺,迎合他反常規的風格。Eminem flow pattern 的靈活變換也展現出了他的高人一籌的技術。

Flow其實沒有好壞之分,不一定要把每個八拍都用音節填滿,但是一般來講,一直用過於單調,鬆散,初級的flow體現的是一個rapper 技術上的缺陷。而流暢順滑的flow是很彰顯一個MC的節奏感,詞作,說唱技術的。

在押韻方面,並不一定是壓的越多越好,比如太多的雙壓在一起讓人感覺廉價而枯燥。而且很容易就會為了押韻而寫詞,讓整個歌曲變得空洞而沒有意義。這種押韻的平衡的掌控對於歌曲的表現是很重要的。

說唱的Vocal是很重要的,最顯著的例子就是Mobb Deep 二人組。聽他們的說唱是不用認真去聽他們在表達什麼的,他們的粗糙嗓音,黑人口音本身就給人一種享受,一種如同黑巧克力般順滑至極的感覺。Prodigy 和 Havoc的flow沒有多麼高明,有時可以說是一成不變的,但他們的詞兒就是不用押韻也聽著舒服。而Cypress Hill 的B-Real 與這些東岸硬核的rapper 正好相反,用的是一種和Beastie Boys 的Mike D一樣的尖厲的alternative vocal。但B-Real和拉丁說唱Funky而詭異充滿大麻氣味的製作(充滿了尖厲的聲音)也是一種完美結合。不過很難想像B-Real 用上 Da Beatminerz 的Beat會是一種什麼樣的後果。Slick Rick 清晰的英音,Q-Tip的甜美,DMX的沙啞,Method Man 低沉厚重都是他們令人難忘的特點,如同簽名一樣獨一無二。這就是Vocal 起到的作用。出了獨特性方面,總得來說,如果Vocal懶散無力,缺乏氣場,如Del the Funky Homosapien 這樣是representation上的不足。

發音方面是次要的,黑人男子的口音總的來講都會有些模糊,只要不是太影響聽眾的認知即可。

還有一些次要的東西,如像Das EFX那樣在詞的結尾加上 -iggedy 比如 bone thugz-n-harmony ,twista的飛快的說唱。這些無非就是rapper在凸顯自己的獨特,讓人記住了。

@孫尉翔

「是否有技巧地給其中一些詞規定固定的音高,這是rap的一大趣味。但這一點使得rap好像是天生為英語這種音調比較自由的語言而設的。所以有很多中文的rap唱出來為了這個特點不得不把原來的中文字讀音改掉。」

這點我十分同意,中文這個語言在音調上缺乏自由度,在說唱中就會有缺陷。韻腳與韻腳音調的不重合不可避免地會降低美感和流暢度。

「這一段,編曲做的伴奏,低音每句都下行一個音,結果跟說唱用的key,每句都能形成一個獨特的和弦。」

這些就是錦上添花之筆了,不是representation 的核心部分。個人認為這些樂感上極其細緻的分析在說唱音樂中不是那麼重要。不要忘了Rakim 和 Guru 的monotone,也就是單「調」的說唱,照樣讓他們成為了說唱界的傳奇。

3、Production
製作。

A sample is a recorded section extracted from a sound recording or a reproduction of a written composition.
採樣就是從一個已錄好的聲音片段中提取的一部分,或者是已寫好的作品的複製。
——Gotta Get Signed

作為一個採樣技術的忠實擁護者,我依然認為採樣是hip hop 音樂的核心,採樣讓hip hop 音樂誕生,離開了採樣的hip hop就失去了很多的魅力。 採樣技術的衰落是我們的不幸。對於一個採樣為主的製作人來說, MPC就是他的樂器,而採樣給他的音樂賦予了無限的可能,可能是 James Brown, Jazz, funk , soul, rock也可以是邵氏功夫片,60年代閩南摩登金曲。反過來,採樣也讓更多人在無意中欣賞到了那些不為人所知的音樂。 好的採樣需要技術,採樣是一種藝術,採樣讓我們在一首歌曲里看到了更宏大的音樂世界的legacy。

從取樣的角度來看,不同取樣的融合程度,音樂性,還有取樣的技術性,創新程度,都是製作這方面的重要考慮因素。

從 http://whosampled.com 你可以看到說唱音樂的源頭,也可以看到某首歌曲的採樣是否讓人叫絕。可以看到為什麼Pete Rock, DJ Premier, Large Professor 是hip hop製作人中公認的傳奇。

比如:
DJ Premier in Deep Concentration (1989)
取樣了:
Summertime by Billy Stewart (1966)
The Awakening by Ahmad Jamal Trio (1970)
Handclapping Song by The Meters (1970)
Funky Stuff by Kool the Gang (1973)
Summer Madness by Kool the Gang (1974)
Stoop Rap by Double Trouble (Hip Hop Group) (1982)
Change the Beat (Female Version) by Fab 5 Freddy feat. Beeside (1982)
Marley Marl Scratch by Marley Marl feat. MC Shan (1985)
I Ain"t No Joke by Eric B. Rakim (1987)
Paid in Full by Eric B. Rakim (1987)
It"s My Thing by EPMD (1987)
Movin" On by Gang Starr (1988)

這是DJ Premier 1989年一首歌,這首歌的採樣比現在大多數說唱專輯整張的取樣都多。這麼多的樣本巧妙融合到一起當然需要很強的技術,更需要很好的樂感,大量的積累,對音樂片段或人聲片段超群的記憶力。如果融合的很好,這樣的製作從hip hop的角度上來說就是很出色的作品。

另一方面,器樂製作, 如 the Roots 的 live instrumentation , 還有 Limp Bizkit 的搖滾的評判標準就完全不一樣了。而現在synthesizer, auto-tune,electro 為主導的說唱也是hip hop的corporate control, 商業化和版權問題干擾下的一種必然的趨勢。這樣的音樂當然很適合在現如今的club 里播放,每種製作方法都有不同的優點,但是就不會有hip hop取樣音樂的魅力了。需要具體情況具體分析。

4、Chemistry
化學反應。
這是一個難以詳細解釋的方面。Chemistry可以理解為是說唱音樂的整體性。我們需要把之前說的3點綜合起來。就比如之前所說的沉重粗糙的vocal對應的東岸的硬核說唱,而尖厲的聲音對應的是funky詭異的拉丁說唱。就每首歌而言,化學反應也是不一樣的。

舉幾個例子:

如Takeover 這樣毫不手軟的Dis Track需要一個十分強有力的鼓點,才能體現出「接管比賽」這樣的氣勢。Kanye做到了,這就是因為一種producer 和 rapper之間,曲和詞之間的chemistry, 所以Takeover才會那麼成功。

Your reach ain"t long enough, dunny
Your peeps ain"t strong enough, fucker
Roc-A-Fella is the army - better yet - the navy!
Niggas"ll kidnap your babies, spit at your lady
We bring knife to fistfight, kill your drama
We kill you motherfucking ants with a sledgehammer
Don"t let me do it to you, dunny, cause I overdo it
So you won"t confuse it with "just rap music"

很難想像這首歌如果有一個I Need Love 那樣棉柔的鼓點會有什麼災難性的後果。

又比如Madvillain 的All Caps,充滿了Madlib大膽,詭異,來路不明,模糊濃重,陰暗的取樣,DOOM神經質的flow,給人一種瘋狂,扭曲,黑暗的氣氛。所以這兩個人,Madlib, DOOM的duo就有了最好的chemistry.也完全符合專輯的概念。

So nasty that it"s probably somewhat of a travesty having me
Then he told the people
You can call me Your Majesty
Keep your battery charged
You know it won"t stick, yo
And it"s not his fault you kick slow
Should"ve let your trick "ho chick hold your sick glow
Plus nobody couldn"t do nothin" once he let the brick go
And you know I know that"s a bunch of snow

時快時慢,間歇性的flow, 捉摸不定,更加重了這樣的氣氛。讓很多人無法自拔。

再比如Luniz 的 I Got 5 on it
輕柔的旋律,迷幻的感覺貫穿全曲,完全符合歌曲——描述抽大麻的主題。

Player, give me some brew and I might just chill
But I"m the type that likes to light another joint like Cypress Hill

聽到這裡,讓人也有一種抽飛了,腦中充滿幻象的感覺。這就是完美的chemistry。

每首歌曲的主題意境不同,每個MC的風格也不同,製作人的特點也不同,這樣的Chemistry無法詳細闡釋,但有時候強大的chemistry 恰好能決定一首歌曲是否成為經典。

就從說唱音樂的欣賞來看,看到這4點就已經足夠了,當然如果十分感興趣,也可以在歌手生平,歌曲的背景做一些功夫,加深對這首歌的認識和理解。但從一個好的說唱歌手的作品中,一般就能了解到這些知識。


我非專業。我對rap的鑒賞點有以下幾個:
1. 是否有技巧地給其中一些詞規定固定的音高,這是rap的一大趣味。但這一點使得rap好像是天生為英語這種音調比較自由的語言而設的。所以有很多中文的rap唱出來為了這個特點不得不把原來的中文字讀音改掉。
2. 結構。即ABA或ABA"之類,或者有「副歌」這種,有這些結構的話會好聽,本來是音樂上的規律,rap也有會遵守這些
3. 和弦變化。傳統有旋律的歌曲,伴奏的和弦是要根據該段旋律的特點來選配的。rap沒有旋律,照理其伴奏的和弦就不需要怎麼變了,其實不然,一個和弦咚咚咚到結束會很厭煩。所以也要適時的變和弦,而且變得也有好聽難聽之分。其實,rap並不是沒有旋律,只是它的旋律的規定性沒有傳統音樂這麼死(像五線譜這麼精確)。所以rap叫「說唱」是很貼切的,其實有在「唱」。

例如雙截棍第一次唱這一段的時候:
他們兒子我習慣從小就耳濡目染
什麼刀槍棍棒我都耍的有模有樣
什麼兵器最喜歡雙截棍柔中帶鋼
想要去河南嵩山學少林跟武當
加粗的字是用特意保持用同一個key開始的。這相當於整段動機有一個支柱和平台。這種感覺是很重要的。
第二次唱這一段的時候,「旋律」又改了,但這四句必定是統一的。

然後以下這段和弦變了,rap的基key也要變,
呼吸吐納心自在
氣沉丹田手心開
日行午里系沙袋
飛檐走壁莫奇怪
這四句的key也是配合改了和弦的伴奏的,不是隨便換的。再然後,和弦回來了,「一個馬向前」之前那一句「嘿」的key就是正對回來的和弦的。如果這個嘿走調的話,感覺立馬就消失了!

副歌「快使用雙截棍哼哼哈嘿」那段,背景音樂有一個二胡的旋律,用簡譜寫就是6 7 3 5四個音不斷重複。在這裡,「哼哼哈嘿」的那個key是跟二胡旋律的那個6一致的。唱的時候key就要對。
整首曲子都是這種情況,我不再重複舉了。因此,到頭來說唱對音準能力的要求是很高的。rap的創作也不簡單。

慢速的rap也很講究。例如Fugees的隨便一個作品都令人驚嘆。不經意透出來的似唱非唱的一句旋律,拿捏得太好!

rap對key有要求的另一個例子就是,有時每句的某幾個字都有另一個人的「和聲」加進來。加和聲的那個一定要抓准key才好聽。

說唱踩節奏也很有技巧,慢速的rap經常故意稍微不踩准,讓人有搖晃感。

其實,把普通話的音調改掉完全符合音樂旋律,本來就是國語歌的慣例。粵語由於本身就有音樂性,所以粵語歌的旋律和歌詞在平時講粵語的音調如果不配,立馬會很難聽。(例如兒歌《世界真細小》),國語歌沒這問題。粵語的rap可能就反倒容易些,因為原本分離的兩者統一了。rap本身需要的那種音樂性,粵語本身就可供挖掘。所以,粵語的rap本應有更多佳作才對。但是至少我到現在沒有聽到上檔次的粵語rap。

rap的運氣也很重要。

節奏不是不重要但不是難點我覺得。隨便搞一個很帶感的鼓音什麼的,編曲基本素質了吧。所以,更好的rap,編曲不是一般帶感。例如Eminem的The Real Slim Shady。一開始就不用說了,副歌
I"m Slim Shady
Yes I"m the real Shady
...
這一段,編曲做的伴奏,低音每句都下行一個音,結果跟說唱用的key,每句都能形成一個獨特的和弦。這段音樂簡直可以作為歌曲而成立了。最後重唱的時候加的口哨旋律用的幾個音同樣是配合唱的key選的。我覺得可以說是渾然天成,每次聽到這裡我都很舒服原因就在此。

普通常規hip-hop的節奏會使得一個rap很廉價。

有很多時候我聽到rapper說一些定的時候用到了共鳴,跟唱歌一樣。但現在很難舉到例子了。

所以,不要以為五音不全沒有氣息的人就可以去唱rap。rap的門檻很高,而且也許資深的老師比一般的聲樂老師少得多,特別是國內。就算是懂唱歌的歌手,也不是隨隨便便就能學到rap,不懂唱歌更免彈。也許是因為這一點一般商業打造的明星想很少考慮包裝成rapper,除非他自己本身恰好是資深rapper。

這是我覺得很多人誤解之處。當然我不是專家,以上可能是我自己的意淫。


非專業人士,拋個磚吧...說唱音樂如果是指代Rapping,那麼首先它是一種音樂方面的藝術表現形式。

可以嘗試從以下幾個方面入手來提升對Rapping的欣賞/鑒賞能力。

一、文化角度
Rapping/MCing是嘻哈文化(Hip-hop Culture)的四大代表性元素之一,還有 DJing/scratching, break dancing, 以及 graffiti writing。嘻哈文化是起源於美國的著名亞文化,以及美國黑人最有代表性的文化之一,其實長久以來並不受上層社會甚至是主流社會的待見,這與黑人歷史上在美國的社會地位低下是分不開的,套用現在流行的話來說,那是屌絲中的屌絲的流行文化。

Rapping與其他藝術形式一樣,正所謂來源於生活而高於生活,因此歌詞中通常充斥著犯罪、幫會、毒品、性、槍支、金錢、香車美女、奢靡生活,充分反映出社會底層黑人生活的狀況,表達不滿的訴求以及其飛黃騰達之後生活的嚮往。

隨著近幾十年來美國黑人社會地位不斷提升,嘻哈文化,尤其是音樂,得以逐步登入大雅之堂。但是也湧現出一種思潮,認為嘻哈已死,而現在風靡的那些嘻哈音樂和明星,只能稱為Hip-Pop。當然有一句話深得我心的,就是 Hip-hop is what it means to you.

二、音樂歷史角度
一般認為Rapping最早起源於幾百年前的西非傳統音樂,隨著黑奴貿易而在美國生根發芽,慢慢經歷了與Blues、Jazz等黑人音樂風格的融合和發展。

三、音樂技法及流派角度
這方面留給專業人士解答吧。。。

四、歌手樂隊
了解歌手、樂隊的出身、成長背景,可以更好地理解他們在歌詞和演唱中所要表達的情感。

比如說50 cent,出生在單親家庭,母親15歲生下他,是個毒販子癮君子同性戀,而且在他10歲時候自殺。在一個畸形的家庭和環境里長大,50 cent跟很多黑人孩子一樣走上了販毒的路子,然後進少管所後出來改過自新。所以他的音樂里透露著少時生活的影響。

再看Eminem,小時候父親拋棄妻子,在單親家庭長大,但是卻沒有走上青少年犯罪的道路,而是從小在舅舅影響下接觸嘻哈音樂。所以在Em的歌曲裡面,經常透露出對家庭、親情以及責任的反思,當然他自己的婚姻之路走得並不順暢。

五、專輯及歌曲背景
還是拿Em做例子,05年的專輯《Curtain Call: The Hits》裡面的《Mockingbird》以及《When I"m Gone》,都是很讓我感動的歌曲。抒發了他對家庭和女兒的愧疚,同時希望與前妻同歸於好的想法。果然在06年初,他們複合了。

總結一下,可以嘗試融入到嘻哈的文化背景中,以體會歌曲所抒發的情感,來更好地欣賞說唱音樂。

最後用D12的一句歌詞來結束:
"Hip-hop, that"s the way of life."


非專業人士。手機碼字。
聽說唱是從高中開始,最開始聽的都是噴麥的,算不上是說唱吧。從大眾音樂上算的話是從周杰倫轉過來的。聽了mc hot dog,天津的賤男春,北京的陰三兒。
大學的時候認識了北京的學長,推薦了很多北京的說唱組合。較勁,雙棒,新街口,慢慢的開始寫,錄,所以看見這個問題有些話想來回答。
聽你問的問題,可能對於說唱不常聽的吧。
首先,端正態度。
說不上端正其實,只是不要帶著有色眼鏡。韓流來襲也好,老師你好也好,有很多說唱飽含髒話。但是,這只是說唱真實的一種表達,他不全是髒的。我見到的大部分人都是因為覺得他粗俗而鄙視的,我給他推薦的歌他們也不會認真體會。說唱要真實,它接地氣。
只不過我聞到的是泥土的芬芳,他們看到的是泥土的骯髒。
其次,關於旋律。
當時,我寫了一首歌給妹子,妹子聽完說我還是比較喜歡有調兒的歌,你不如唱首林俊傑給我聽。
說唱不是沒有調兒的。這句不像給你說,像是說給那個妹子,你的伴奏就已經決定了你的調子,其他的高度是有違和感的,真心的,妹子你相信我。
三,關於歌詞。
歌詞是一首歌曲的靈魂。我覺得有道理,這就說到當時那個罵街的歌了,其實很簡單,說唱表達你真實的感受,現實就是這個尿性,你去描述他自然而然可能出現髒話,什麼都可以說,這是其他音樂不具備的特點,而這才是真正的音樂,我在之前聽主流的時候,全是我愛你你愛我你愛不愛我,而聽說唱時我能聽到,當我看見未來變成了黑色,於是我問自己應該如何去選擇,對錯善惡無法把握的悲傷與快樂,慾望誘惑著我。他的信息量大因為語速快,所以有很強的意識流在。至於詞,你去說你想說的話好了,管他臟不臟。
這樣的歌有真感情,而且貼近你的生活。
最後,節奏。
節奏是說唱的靈魂。說唱有好多靈魂。節奏是rapper的另一個樂趣所在,每個人都不同,譬如熱狗的低音,譬如蛋堡的輕快,哦對蛋堡的詞不錯熱狗雙押韻很棒,譬如較勁的故事性,等等等等,同樣都是八拍就看你怎麼拆,說得好人會和你一起搖頭,說的不好就叫數來寶。

其實說了這麼多都是廢話,音樂這東西就是個聽,喜歡就好不喜歡就算,我是那種嘴巴停不下,熱愛押韻,不會街舞但是聽到鼓點就會帕金森的人。喜歡真實。樓主多聽一些你就會發現不全是髒的,你就會發現是有旋律的,歌詞超棒,好像和他一起搖擺。

跟著我的節奏一起點點頭 就算不愛說唱 一樣熱愛自由
音樂出現 是為了表達人的信念 只要你能覺得來電 風格不是關鍵
你既然問了問題 我相信你有興趣 有別人推薦歌曲 請認真感受旋律
志同道合的朋友 我們互相鼓勵 不管別人怎麼看 我們 繼續


你可以先聽一聽那種口水歌,比如姆爺有的幾首的副歌很悅耳,像《Stan》《Love the way you lie》等等,當然侃爺的公鴨的也行,然後聽聽其中的韻腳之類的東西,然後把韻腳和節奏組合起來,我也是門外漢,不專業,一些名詞我也不了解,不過很喜歡說唱,順便看一看說唱的電影也行,姆爺的《8英里》就不錯,我感覺氣氛最有感染力的就是現場啦,看一次爽一次


首先,你要能聽懂。


聽rap就要聽歌詞。比兩個MC誰有才就比他們歌詞就行。比如這個http://www.quora.com/Eminem/Why-is-Lil-Wayne-better-than-Eminem


不喜歡長篇大論,也不複製給樓主。簡單講兩句,說唱音樂是通俗的,迎合普羅大眾,豐富生活的產物,並不用你像欣賞專業古典樂,民族樂,歌劇一樣帶著特定的審美角度和方式。刻意用「欣賞」兩字才他媽是裝逼。
喜歡就喜歡,不喜歡就不喜歡。你可以因為Jay-z的節奏舞動,哥幾個跟著哈狗幫的旋律調戲同班的小妹妹,有消遣,有娛樂不就好了。
說得更低俗一點,對著蒼老師心滿意足地釋放生命的種子後,還要穿好褲子板著臉一幀一幀去分析每個鏡頭構圖和布景,「這個屁股撅高一點更好?」


真的得有一顆操蛋的心,否則只能裝逼扯淡。


什麼時候在我國談rap大家能不要10個人9個都只聽Eminem就好了。


耳朵覺得舒服就是好
非要拿著量角器去量是不是達到了歌詞,韻律,節奏,內涵,各項指標才算欣賞的話
那真不叫聽音樂了

PS:有些人雖然寫了那麼多鑒賞方法和維度,但是估計也屈從耳朵比較多吧


首先rap是門藝術。
美國紀錄片《說唱藝術》裡面提到過
「說唱的欣賞是要去學習的」

簡單說,聽說唱必須比聽普通的流行樂更加專註,注重它的flow、韻腳、歌詞的邏輯性,歌詞創作角度的新意,還有現在很流行講的punchline,巧妙地詞句構造,妙語連珠。

可能很多人不太理解flow是個什麼東西,這個就得多去聽不同說唱歌手的作品,多聽你就可以聽得出每個說唱歌手在說唱時候的陰陽頓挫的不同,同樣的詞給不同的歌手唱感覺都不同,這就是flow,一般特點顯著的歌手都會有自己獨特的flow,也有些歌手的flow是靠模仿(這不是貶義)起步的。

如果樓主真的對說唱音樂感興趣,建議多去聽說唱作品,而後你就會體會到裡面的奇妙。


認真的說唱公眾號:

未來基地


http://weixin.qq.com/r/VT95YbXE0_isrfEC92pH (二維碼自動識別)


每句歌詞都有背後的含義,Hip-hop是沉澱的文化。

我曾經有一個好哥們兒叫Tom。他是一個典型的白人,爆炸的胸肌上是圖騰紋身,一直拉到了肘部。之所以說「曾經」,是因為咱已經掰了。

掰的原因也很簡單。那時候我英語比現在還差,笑著對他說,「你好好表現就行(You"d better behave yourself)」。很久以後,我才知道behave oneself是「管好你自己,少雞巴添亂的意思」。

在rap當中,黑人會大量使用俚語進行押韻,或昭示地位。俚語叫做slang,是身份的象徵。

大家都喜歡俚語,這是文化 刻入骨髓的具象。你聽一個人說什麼,就知道他來自哪裡,背景如何。

我們分類整理了大量出現在歌曲中的俚語,希望大家以後聽歌時,能看明白歌詞 背後的意義

當然,還有大量的俚語並沒有收錄。

Watch below:


Blood Money:通過命案得到的錢

Give hope to my niggas, them niggas blood money - Sorry Not Sorry by Bryson Tiller

Benji:100美元

Benj是Benjamin的縮寫,即本傑明。這哥們兒的頭像印在了美國100元大鈔上。

money all I seem to hear is benji talkin - Intro by Drama P.Diddy

Funny Money:假鈔 / 小面額鈔票

一般情況指假鈔。如果指小面額鈔票,則是帶到脫衣舞俱樂部扔給女郎。使用者一般是大皮條客。

Funny money in paradise, undercover is very nice - Pennsylvania Blues Tonight by Status Quo

Yard:你的家

Yard字面指房的院子,就自動代指家了。

Cuz them guns shoot one two one two ain"t no stompin the yard - Kobe by Chief Keef

Pots of Money:成堆的錢

Pots of Money but nothing to pay - One step over the line by Sodom

Brass:錢

黃銅,古時候的錢。

No e.g.

Scrilla:現金

90年代由舊金山灣區第一次使用。

"How much would I make?" I said, "Mega Just bring me back my scrill scratch paper" - Dey Ain"t No by E-40

Bag / Bag of sand:1000塊

No e.g.

Handful:5塊

手指有5根?handful也就是一手能抓的,一般會是8以下的數字。

No e.g.

K:1000塊

世界通用了

No e.g.

Mill:100萬

Million的縮寫,即100萬

No e.g.

Stack:1000塊

就連wiki上的資料也是錯誤的。經過小編查證(覺得自己真他媽牛逼),1903年的書籍《Slang and its analogues past and present》認為stacks of the ready是plenty of money的意思。現在一般指1000塊。

No e.g.

Brick:20萬-25萬

Brick是指一公斤或一磅毒品(白色的粉末那種,就不展開講了)。售價差不多就這麼多。

No e.g.

Dough:好幾個Stack,也就是幾千塊,但最少有5-6千。

英國有一種玩法,我們以罐頭舉例。他們會變種為 罐子→板子→扳指→手指。從此以後手指就可以代指罐頭。最開始bread指錢,後來演變為了Dough。

當然,也可能是因為dope。語言是多維度演變的,我沒有能力下結論。但這些都是演變過程中確定存在的原因之一。

Through that money, spend that dough - Spend That by Young Jezzy

Bread:錢,可指40萬。特別是被人帶在身上的現金。

No e.g.

C-Note:100塊。

C是拉丁文的centum,指100;Note是紙,也可以說是錢。

See the bitches blinkin", blue C-notes - Blue C-Notes by Lil Wayne 2 Chainz

Kilo:10萬-90萬

1Kilo是一公斤,也就是2.2磅可卡因。

36, that"s a kilo - CoCo by O.T. Genasis

Mula:錢

還記得Lil Wayne在歌里的水印嗎,「Young Mula Babe」,他的廠牌就叫Young Money

No e.g.

精神狀態

Heated:生氣

想像自己被放入麵包機加熱(heated),你能不生氣嗎...

When he』s raging and heated and on the way to go beat his kid - Detroit VS. Everybody by Eminem

730:瘋狂的人或情緒不穩定

If you 730, that mean you crazy - Ebonic by Big L

Shook:害怕

shook ones by Mobb Deep

Rock Bottom:極度沮喪

字面意思可以想像自己在懸崖峭壁的最底部,你只有一條路:向上。

Rock Bottom by Eminem

100:保持真實

Keep 100已經聽得太多了,但我保證很多人都不知道這原來是keep real的意思。

地點

Telly:旅館,通常指在旅館裡的派對。

So we can steam on the way to the telly, go fill my belly - Big Poppa by Biggie

Lab:錄音室。Kevin Hart的作品中也說這是Local Ass Bitch,其中笑料自行體會。

When he goes back to his mobile home" that"s when it"s back to lab again yo - Lose Yourself by Eminem

sweat box:把人帶到監獄去的警車。

sweat是流汗,box是盒子。很形象啊,要去撿肥皂了。

At least til I can get from out this booth, it"s like a sweat box - Biochemical Equiation by Wu-Tang Clan

Crib:房間

這個應該很好記吧。

No e.g.

Bando:又臟又舊,廢棄了的房間。

是不是一下就聯想到了trap house?那你不如聽聽Migos的同名曲,他們直出亞特蘭大!

Bando by Migos

暴力

Glock:格洛克手槍

Gangsta必備。

No e.g.

Mark:已被標記的受害者

單詞本意是馬一下,大家都知道。但在歌曲中變為了代指。

No e.g.

187:殺害罪。

187指homicide,而非murder。在美國法律中homicide和murder都和殺人有關,但與我國的過失殺人和預謀殺人什麼的不一樣。總之,記住homicide是中性詞就好(當然也是美國人語境中的中性詞)。

而187為何是homicide?這是加州警察的行話,後來被gangsta學會了。187 on a motherfucking cop!

187 a sucker, kill a motherfucker - Say Cheese And Die by $uicideboy$

Crook:像匪幫一樣表現自己

In the middle of the night like a crook - Doin what it pose 2do by Ice Cube

Nine:9毫米武器

I got a 9mm, ready to go any minute so you feet it - 9mm by Lil Wayne Akon

毒品

Square:香煙

square是方形,就像香煙盒子一樣。

smoke square 5 at a time and won"t coug - Do you really know? by Twiztid

Onoin:一盎司毒品

onion和盎司的英文ounce挺像的。

Got a tommy on the Kawasaki, blowing ou an onion - Black Hurt by A$AP Ferg

420:大麻

說法太多了,隨便舉一個:某中學學生很早之前約定放學以後抽一口的時間。

No e.g.

White:可卡因

white和可卡因都是白色的。在Migos新歌「T-shirt」中,也有這個指代。「同樣顏色的T」那不就是白色嘛。

175,same color t-shirt - T-shirt by Migos

Nose Candy:可卡因

給鼻子吃的糖,sniffffffffff

My sweet and sour niggaz wit nose candy sniff blow by the gram - Handwriting On the Wall by RZA

Lifted:嗨

lift是舉起來的意思,最近也大有用lift it代替turn up的趨勢。所有國內MC記得用新一點的辭彙。

No e.g.

Spark:點火,燒什麼大家都知道。

spark是火花,是不是打火機燃起來很形象?

No e.g.

Match:把買草的錢AA。

老外真是幹啥都AA。

No e.g.

Yayo:可卡因

Like Chapo servin" yayo to the gringos - Black Beatles by Rae Sremmurd

Bubbly:香檳

開香檳的時候不是會噴嘛,那些東西就是bubble,自然就說是bubbly了。就跟孩子他媽是指自己老婆一樣。

人體

Nuttin":射精,也是Nothing的縮寫。

我也沒搞清楚其中關係,估計和nuts有關。nuts是蛋的意思,當然是人體蛋。

Tick:心臟

tick是鐘錶的滴答聲,gangsta也能文藝

Lollipop:陰莖

Lollipop是棒棒糖,所以一般說這個都會指向口交。

lollipop by Lil Wayne

其他

Old Man:父親

沒啥好解釋的

Creepin":入室搶劫

creep是爬的意思,很符合黑夜入室搶劫的感覺。

Creepin" by Tech N9ne

Flex:炫耀

最開始也是民間用語,後來被Ice Cube,Geto Boys等人用多了,已經成為說唱必備單詞。

Flexin all the time but i just know that you a bourgeoisie - Seventeen by Rich Chigga

Whip:豪車

這詞最開始是指車,後來rapeer發現賓士的車標就像一個方向盤,所以用whip指所有的賓士車。到現在,就演變為豪車了。畢竟nigger rich。

I got plenty of stuff of Bugatti whip look how I drive this shit - Panda by Desiigner

Shorty / Showty:美女

這詞其實很厲害,最早能追溯到30年代末的短片《the three stooges》。可還是由現代說唱音樂帶火的。

No e.g.

Pimp:男神

做名詞的時候真這個意思。不止是皮條客哦。

可如果做皮條客,那是由pimp四個字母拆分來的。person into marketing prostitues,也就是搞妓女生意的人。

Pimp:炫耀定製

比如我pimp了一輛車,那這輛車有多牛逼就不必說了。

Hood Rich:從街頭髮財的老闆

從非法生意賺錢,好多我們知道的rapper在搞音樂之前都幹這種事。

短語

Get Blowed:抽草抽嗨了

Blow可以理解為飛了。

No e.g.

Got the dragon:有口臭

這個好玩吧?龍的氣息

No e.g.

Dancing with the evil:做危險的事情

字面意思與惡魔共舞。大家可以聽聽Dancing with the evil,這是我最喜歡的old school。

Dancing with the evil by immortal technique

No vaseline:全力攻擊

來自一首同名diss,非常給力。沒聽過會很尷尬。

No vaseline by Ice Cube

Off The Chain:至高享受

每個rapper都覺得自己off the chain

Off the chain, I leave niggas soft in the brain - Party Up by DMX

References: Fandom powered by Wiki Stackexchange StandS4 Network Urbandictionary Genius ...

未來基地

未來之音


歪個樓 試試 g funk還有 chicano


對於我個人來說,首先肯定看歌詞看韻腳,其次聽flow,這兩點足夠了。


第一 永遠不要去理會高舉小眾的裝逼分子 第二 好聽就行了


不懂欣賞。找到自己喜歡的flow就行了,裡面是一片廣闊天地。現在很多門外漢認為說唱就是罵髒話,這麼想的人水平可真是low


飛口 再說


非專業人士。
我最愛的大神是EMINEM .
他的詳細資料我就不詳述了,我認為說唱文化用兩個字就能代表。」批判「
批判社會的不公,批判人性的虛偽,批判一切你看起來不爽的東西。
永遠要記得,說唱不是真理,更無關政治,只是歌者表達自己內心的想法的一種途徑。
所以聽說唱要是不能接受歌詞裡面的不良詞語的話,還是不要聽得好。
姆爺最開始的歌曲都是調侃,都是謾罵,中期自我認識之後出了幾首溫情的歌,到現在帶點小勵志的曲風。都是他內心的真實寫照。
所以欣賞說唱音樂除了要了解歌曲本身,還要了解歌曲的作者。
中國MCHOTDOG 的說唱一般般,北京那片兒的還可以,節奏一般,詞寫得挺犀利。
想聽說唱的,憑心而論,還是歐美的比較優秀,節奏,歌詞,語調。種種。
聽說唱就是聽得那種」爺就這樣,你們愛誰誰!!!『的范兒。
自我宣洩,自我認識,自我反省。說唱這個東西在國內發展很慢,南京的一直和北京的不對付。其他地區的也不行,都處於半腦殘的孩童時期。當然,就算再爛,也比棒子那種騙花痴的說唱要好得多。
記住批判二字。這是說唱的靈魂。


請問你有freestyle嗎


推薦閱讀:

為什麼說張傑的音樂「土」?如何判斷一首音樂作品是否「土」?
如何評價岳雲鵬和熱狗合作的這首《五環之歌》?
歌手河圖是一個什麼樣的人?
怎樣算是對音樂有天賦?怎樣沒天賦?
張傑在當代大陸男歌手中是什麼位置?

TAG:音樂 | 說唱 (Rap) |