當你談論伍迪·艾倫時，你會講些什麼？
溫暖地促狹著
「第一章：他熱愛紐約，將其過分的美化……不對，應該說，將其過分地浪漫化……對他而言，這座城市的每一個時刻，都反映在喬治.格什溫的爵士旋律中。不好，重來，第一章，像對其他事物一樣，他對曼哈頓存有太多幻想。那些忙碌的人群，和繁忙的交通，對他而言，紐約代表著美女，和為了生存各施各法的痞子……不好，太老套，沒品位，重來，要有深度，第一章，他嚮往紐約，對他而言，那象徵著當代文化的式微，投機心態的充斥，期望不勞而獲的人們，讓這座城市迅速地……不行，像在說教，沒人會看……第一章，他嚮往紐約，即使那象徵著當代文化的式微，這座都市叢林充斥著毒品、音樂、電視、暴力、垃圾……這個太憤世嫉俗了，不好……第一章，他就是紐約的化身，黑框眼鏡下，是他叢林豹一般的狂野魅力……寫得好，紐約是他的城市，一座屬於他的城市」
這是《曼哈頓》的開場白，電影史上最偉大的開場之一：紛亂，文質彬彬，敏感而焦慮，直抒胸臆而略帶嘲諷，也是帶著中產階級知識分子身份的伍迪艾倫對大蘋果城充滿矛盾和深情的內心獨白。
漫步在紐約的街頭，內增高也到不了170的伍迪艾倫，臉也許是他全身最強壯的部位（確切地說，是那個猶太人專屬的大鼻子）。如果對他的腦部作一個CT，會發現在他大得不成比例的顱腔中，有一具人類歷史上體積最大的陽具，此特點讓他成為全世界最其貌不揚的情聖。也許在很多女知識分子和文青眼中，智慧才是最性感的——他的雄性激素全部已轉化為溝壑深邃的發達腦白質。單看外表和卡其布休閑褲、格子襯衫這種美國窮酸知識分子的標配，你永遠無法解釋他奇妙的異性緣，就像《玉蠍子的魔咒》里那個蛇蠍美人所說，「你那個矮小猥瑣的身軀，蜷縮在狹小骯髒公寓里，真讓人慾火焚身。」一樣莫名其妙。
「吾愛文藝，更愛文藝女青年」，黛安基頓這位貨真價實的文藝女神EX，很布爾喬亞地成為了他一生紅顏，用《安妮.霍爾》式的琴瑟和諧，代替他出席領取了包括奧斯卡在內的各大電影獎項。
當我們看伍迪艾倫的電影，給自己貼上文藝青年的標籤，欣賞《巴塞羅那的午夜》中西班牙式的浪漫昏狂，搖頭晃腦解讀《藍色茉莉》中凱特布蘭切特的表演方式，對《午夜巴黎》那裝點文青門面的文化名人花邊軼事如數家珍洋洋自得時，其實我們都是他嘲弄的群體之一。
在豆瓣被貼上「小資」、「文藝」金字招牌的伍迪艾倫，曾經把KUSO作為前半生的重要事業。惡搞的範圍甚廣，形而上而下都逃脫不了他那張絮絮叨叨的惡毒的嘴。文化和電影愛好者能從中找到那種促狹的笑意——越找到冷僻的發笑角落越代表你的冷僻綜合症：《非強力春藥》中，下流地狂喜著的伍迪艾倫，肆無忌憚地讓希臘神話和米拉索維諾飾演的性感妓女發生關係；《香蕉共和國》中對《戰艦波將金號》中經典段落敖德薩台階（那個一彈一彈的嬰兒車，沒有比這個更下流的了）的惡搞；《安妮霍爾》中對泛精神分析，恨不得給所有人都貼上心理學名詞標籤的美國人的辛辣嘲諷；《性愛寶典》中各種刁鑽極致的葷段子，對新浪潮、B級科幻恐怖片和星際旅行系列電影從結構主題到視聽語言的高保真的戲仿；從《傻瓜入獄記》到《變色龍》這一系列偉大而特色獨具的偽紀錄片……當我們新一代觀眾感嘆周星馳的創意帶給我們的快樂童年時，去看看屬於伍迪艾倫的70年代，看看星爺的很多IDEA和表演方式是怎麼大量地向伍迪艾倫「致敬」（我個人認為和抄襲沒什麼兩樣）的……在荷爾蒙保持在高水平的青中年的伍迪艾倫，可不像他的新影迷想像的那麼口味清淡。
在伍迪艾倫看來，所有的上層建築，都如痴人說夢喧嘩騷動，沒有任何意義，他將這種中產階級知識分子趣味，定義為「中產階級專屬文化惡趣味」。他經常取笑對永恆哲學問題的那種書卷氣腔調，「這個世界何止沒有上帝，到了周末，你連個管子工都找不著」；他拒絕系統地表達哲學立場，對專業哲學家冷嘲熱諷，缺乏與根植歐洲或美國的任何一種哲學類型的聯繫；但是哲學家們卻把他視為當代的一位偉大的哲學人物，因為他的電影里充滿了世間最重要的哲學命題和觀念。「我們也許不需要得到太多，不過看了他的電影，你不一定會了解阿里士多德和柏拉圖，但會成為訓練有素的世界級雞尾酒哲學家，就像他電影中所嘲弄的狼狽對象一樣，在各種場合中顯得博聞廣識、通曉掌故、妙語連珠——在這種鏡花水月的痴人說夢中自我陶醉。」他是一個徹頭徹尾的悲觀和虛無主義者。
法國人尊敬地稱他為「美國電影界唯一的知識分子」，他卻不解風情地用一貫諷刺的方式回報了法國人的高度評價：在《好萊塢式結局》中，他飾演的美國導演因為心理壓力過大而失明，被迫胡亂地「盲」拍了一部電影，這部在美國劣評如潮票房一敗塗地的片子，在法國卻得了藝術貢獻獎。
在狠辣的訕笑之外，伍迪艾倫精神分裂的另一個人格卻愛得深沉而純粹——滿滿是愛的《無線電時代》（radio
days，也翻譯為「歲月留聲」），處處是飽含熱淚的溫暖笑意。伴隨著辛納屈的動人歌聲，觀眾彷彿回到了那個簡樸溫馨的無線電收音機時代，情愫都因為距離而產生朦朧真切的美感；金碧輝煌的紐約無線電演播廳，沉沉暮色下的布魯克林橋，微雨中沐浴的海邊小鎮洛克威，爵士樂嘶啞搖曳，無數個發生在收音機時代的傳奇故事，濃烈地描畫了那段金色的集體回憶，片尾電台的老播音員們在飄著雪花的寒冷天台上迎接新年到來時，霓虹燈的暖意會隨著無線電波輻射到世界上任何一個角落。
神經質地掙扎在知識分子和正常人之間的伍迪艾倫，這位1935年生人的偉大導演，早已步入了生命的黃昏，這一生實在太忙碌，接近年均一部的電影產量，只要在紐約就幾乎每周都作為娛樂項目的爵士樂演奏，在百老匯導演戲劇，甚至還有棒球和籃球的體育專欄。工作之餘，他還是一個全球長得最寒磣的情聖——談談情跳跳舞也許是他心態長青的手段，就像約翰.厄普代克所說，「對於一個男人來說，除了女人，死亡別無其他解藥」。也許到了他終於有閑暇的那天，就像《解構哈利》（又名《解構愛情狂》）中那樣，他創造的眾多角色會簇擁在他周圍，給予他無限感懷的臨終祝福。
除了他的作品和接受採訪外，我們很少看到伍迪艾倫心情表達，他也許不會發推，畢竟這位有古怪的知識分子也是上一代的人了，這種和新時代接軌的事，就由他的最親密的下一代，宋宜（2）小姐來完成吧。
註解（1）《曼哈頓》毫無疑問是一部偉大傑作，卻是伍迪艾倫自己不太滿意的作品，也許被伍迪寄予了太多的厚望，他很遺憾很多想法在其中得不到實施。
（2）宋宜是伍迪艾倫前妻米婭.法羅Mia Farrow的養女，後來成為伍迪艾倫的第三任妻子，外界經常取笑伍迪艾倫的這段有亂倫色彩的婚姻，實則兩人毫無血緣關係，且在和米婭法羅分手後才認識，而伍迪艾倫本人從未主動公開闢謠。
於我本人而言，伍迪艾倫曾經是我最喜歡的導演之一，也許是自己年輕時（30歲以前）的惡趣味和對知識分子標籤的一種虛榮式的崇拜心理，但在《賽末點》以後的一系列電影中，我個人覺得伍迪艾倫已經丟失了他一貫的真誠（其實現在看來，哪怕是他以前的作品，我並沒有覺得過於虛無主義的表達能有多真誠），總的來說還是更喜歡他中期的一些充滿熱情的作品，嗯由於他如此高產，「中期」也有很多部了。
伍迪艾倫無疑是一位非常有才華的導演，如果他想的話，從技法上去模仿任何一種電影類型都沒有太大的問題，但我個人還是更喜歡一些帶著強烈執念而情感豐富的理想主義者，哪怕那些理想主義看起來有點傻傻的。而伍迪艾倫看起來很像那種冷冰冰的高材生——讓他幹什麼都可以幹得很好，但他不知道自己最喜歡的東西是什麼，也對探索那些問題興趣缺缺，也許他就是喜歡這種「我想就可以，我偏不想」的感覺吧。
不過話又說回來，每個人活法不一樣，尤其是作為一位入世的出世者，能夠把拍電影作為一種個人的娛樂並終生享受其中，其實也很難得了，畢竟不是每個人都一定要背著枷鎖去追問終極問題。現在伍迪老頭也80多了，他開心就好。
-------------------------------------------------
來源：鯉newwriting 整理：Simon
- 關於性愛
My love life is terrible. The last time I was inside a woman was when I visited the Statue of Liberty.
我的感情生活非常糟糕，我最後一次進入一個女人的身體是參觀自由女神像。
The only time my wife and I had a simultaneous orgasm was when the judge signed the divorce papers.
我和我的老婆唯一一次同時獲得高潮是在法官簽署離婚文件時。
The difference between sex and death is, with death you can do it alone and nobody"s going to make fun of you.
性和死亡的區別在於，死亡你可以獨立完成，而且沒有人會取笑你。
Having sex is like playing bridge. If you don』t have a good partner, you』d better have a good hand.
做愛就像是玩橋牌。如果你的搭檔不怎麼樣，你最好還是依靠自己的雙手吧。
On bisexuality: It immediately doubles your chances for a date on Saturday night.
玩雙性戀可以立刻讓你周六晚的約會機會翻倍。
Don』t knock masturbation; it』s sex with someone I love.
不要詆毀擼；擼是我與自己的真愛之間發生的關係。
Sex alleviates tension. Love causes it.
性減輕壓力，愛情則相反。
Love is the answer. But while you"re waiting for the answer, sex raises some pretty good questions.
愛是答案。可是當你在等答案的時候，性會提出幾個很好的問題。
Allen: What are you doing Saturday night??
Woman: Committing suicide.?
Allen: What about Friday night?
艾倫；你周六晚上要幹啥？
女子：去自殺。
艾倫：那周五晚呢？
- 伍迪艾倫的哲學
Can we actually "know" the universe? My God, it"s hard enough finding your way around in Chinatown.
我們能夠確切的了解宇宙嗎？我的天吶，能在唐人街不迷路就夠不易的了。
The universe is merely a fleeting idea in God"s mind--a-pretty uncomfortable thought, particularly if you"ve just made a down payment on a house. ?
宇宙只是上帝的一閃念——這是個叫人很不舒服的念頭，特別是如果你剛剛付了買房子的首期。
Eternal nothingness is O.K. if you"re dressed for it. ?
永遠的虛無沒什麼所謂，如果你為之穿著適當的話。
Not only is there no God, but try getting a plumber on weekends. ?
不僅上帝不存在，你試試看周末能不能找到一個水管工吧。
- 人生感悟
It seemed the world was divided into good and bad people. The good ones slept better... while the bad ones seemed to enjoy the waking hours much more.
世上大體分成好壞兩種人，好人晚上睡得踏實，而壞人更享受醒著的時間。
80 percent of success is showing up.
百分之八十的成功是到場。
- 關於伍迪艾倫自己
My one regret in life is that I am not someone else.
我人生的一大遺憾就是我不是別人。
To you I"m an atheist; to God, I"m the Loyal Opposition.
對你們來說，我是個無神論者；對上帝來說，我是個忠實的反對派。
I don"t want to achieve immortality through my work; I want to achieve immortality through not dying. I don"t want to live on in the hearts of my countrymen; I want to live on in my apartment.
我不想通過我的作品達到不朽，我想通過不死來達到。 我不想活在人們心裡，我想活在我的公寓里。
The two biggest myths about me are that I"m an intellectual, because I wear these glasses, and that I"m an artist because my films lose money. Those two myths have been prevalent for many years.
人們對我最大的兩個誤解是：他們僅僅因為我戴眼鏡就認為我是知識分子；他們總以為我是藝術家，因為我的電影總是賠錢。 這兩個誤解曾盛行一時。
- Getting Even (1971)
I don"t believe in an afterlife, although I am bringing a change of underwear.
我不相信有來生，不過我還是隨身帶一套換洗內衣。
Everything You Always Wanted to Know About Sex* (*But Were Afraid to Ask) (1972)
Is sex dirty? Only if it"s done right.
性是骯髒的嘛？只有當它被做對了的時候才是。
- Sleeper (1973)
My brain: it"s my second favorite organ.
我的大腦是我第二喜歡的器官。
Oh, he was probably a member of the National Rifle Association. It was a group that helped criminals get guns so they could shoot citizens. It was a public service.
哦，他可能是美國國家來福槍協會的成員，這個組織致力於幫助罪犯獲取槍支以便對市民進行射擊。所以這是一項公共服務。
- Love and Death (1975)
To love is to suffer. To avoid suffering, one must not love. But, then one suffers from not loving. Therefore, to love is to suffer, not to love is to suffer, to suffer is to suffer. To be happy is to love, to be happy, then, is to suffer, but suffering makes one unhappy, therefore, to be unhappy one must love, or love to suffer, or suffer from too much happiness — I hope you"re getting this down.
去愛就是去受罪，為了避免受罪，就別愛。但是，又會因為沒愛而受罪。所以，去愛是受罪，不去愛也受罪，受罪就是受罪。想要幸福就去愛，之後卻會變成受罪，受罪又會讓人不幸福，因此，想要變得不幸福就去愛吧，或者愛上受罪，或因為太幸福了而受罪——我希望你聽白了。
Human beings are divided into mind and body. The mind embraces all the nobler aspirations, like poetry and philosophy, but the body has all the fun.
人被分成精神和肉體。精神擁抱一切崇高的追求，例如詩或者哲學，而肉體卻享受一切快樂。
After all, there are worse things in life than death. If you"ve ever spent an evening with an insurance salesman, you know what I"m talking about.
畢竟還有比死更糟糕的事。如果你曾經和一個賣保險的一起呆過一個傍晚你就明白我的意思了。
The key is, to not think of death as an end, but as more of a very effective way to cut down on your expenses.
關鍵是，不要把死亡當作一種終結，而是從更積極的角度去把它當作一種削減開銷的手段。
Sonja: "Violence is justified in the service of mankind!"
Boris: Who said that?
Sonja: Attila the Hun!
Boris: You"re quoting a Hun to me?
Sonja: 為了全人類的利益，暴力是有理的。?
Boris: 這是誰說的？
Sonja: 匈奴王阿提拉！?
Boris: 你在跟我引用匈奴人的話？
Sonja: Sex without love is an empty experience!
Boris: Yes, but as empty experiences go, it"s one of the best!
Sonja: 沒有愛的性是一種空虛的體驗。?
Boris: 是的，但在所有空虛的體驗里，它算是最棒的那一種了。
Countess: You are a great lover!
Boris: I practice a lot when I"m alone.
Countess: 你真是個好情人！
Boris: 我獨自一人時經常練習。
Him: Come to my quarters tomorrow at three.
Sonja: I can"t.
Him: Please!
Sonja: It"s immoral. What time?
Him: Who is to say what is moral?
Sonja: Morality is subjective.
Him: Subjectivity is objective.
Sonja: Moral notions imply attributes to substances which exist only in relational duality.
Him: Not as an essential extension of ontological existence.
Sonja: Can we not talk about sex so much?
Him: 明天三點來我家吧。
Sonja: 我不去。?
Him: 求你了來吧。
Sonja: 這是不道德的。幾點？
Him: 道不道德誰說了算？
Sonja: 道德是主觀的。?
Him: 主觀性是客觀的。?
Sonja: 道德觀念蘊涵著只存在於相關的二元性中的實體之屬性。?
Him: 但不是本體論存在的本質擴展。
Sonja: 我們能不總談論性么？
Boris: I was walking through the woods, thinking about Christ. If he was a carpenter, I wondered what he charged for bookshelves.
Boris: 我穿過樹林的時候在思考耶穌的事。如果他是個木匠的話，我想知道他打個書架收費多少錢。
- Without Feathers (1975)
The chief problem about death, incidentally, is the fear that there may be no afterlife — a depressing thought, particularly for those who have bothered to shave. Also, there is the fear that there is an afterlife but no one will know where it"s being held. On the plus side, death is one of the few things that can be done just as easily lying down.
順便說一下關於死亡的主要問題，主要是對沒有來生的恐懼——這是個令人心灰意冷的想法，特別是對那些不辭辛苦剃鬚的人。同時還有一種恐懼，是擔心明明有來生可誰也不知道去哪裡才能過來生。不過往好的方面看，死是少數幾件只要輕輕鬆鬆的躺下就行的事。
What if everything is an illusion and nothing exists? In that case, I definitely overpaid for my carpet.
要是我們世界裡的一切都是幻覺，一切東西都根本不存在呢？要真是那樣的話，我地毯肯定買貴了。
If only God would give me some clear sign! Like making a large deposit in my name in a Swiss bank.
上帝要是能為我顯顯靈該多好！比如，以我的名字在瑞士銀行存入一大筆錢。
It"s not that I"m afraid to die, I just don"t want to be there when it happens.
我並不擔心死去……只是希望它來臨的時候，我恰好不在那兒。
- Annie Hall (1977)
There"s an old joke. Two elderly women are at a Catskill mountain resort. One says, "The food at this place is really terrible."
The other says, "l know, and such small portions."
That"s essentially how l feel about life: full of loneliness, misery, suffering and unhappiness...and it"s all over much too quickly.
有個老笑話，兩個老太太下榻在卡茨基尼山假日酒店。其中一個說道：「這的食物真難吃。」
另一個說：「是啊，而且量還這麼少。」
這跟我對人生的看法是一樣的：充滿了孤獨，悲傷，苦難和不幸……而且這一切又結束得太快了。
I never want to belong to any club that would have someone like me for a member,
我永遠也不想加入一個有我這種人做會員的俱樂部
I fell that life is divided up into the horrible and the miserable. The horrible would be like terminal cases and blind people, cripples. I don"t know how they get through life. It"s amazing to me. So when you go through life, be thankful that you"re miserable. You"re very lucky to be miserable.
我覺得人生可以分為恐怖的和可悲的兩種。恐怖就比如得了絕症啊，成了瞎子啊或者殘廢了什麼的。我不知道他們是怎樣熬過一生的，我無法想像。因此，當你在度過這一生時，應該慶幸你是個可悲的人。能成為一個可悲的人說明你非常幸運。
Annie: lt"s so clean out here.
Singer: Because they don"t throw garbage away. They make it into TV shows.
安妮：這裡（指好萊塢比弗利山）真乾淨啊。
辛格：因為他們不扔垃圾，他們把垃圾都做成了電視劇。
I was thrown out of college for cheating on the metaphysics exam; I looked into the soul of the boy sitting next to me.
我在玄學考試時因作弊被開除了，我偷看了我旁邊男生的靈魂。
- Side Effects (1980)
Interestingly, according to modern astronomers, space is finite. This is a very comforting thought — particularly for people who can never remember where they have left things.
有趣的是，現代天文學家們認為，空間是有限的，這是讓人感到很舒服的一種想法——尤其是對那些從來記不住把東西放在哪的人。
- Manhattan Murder Mystery (1993)
Manhattan Murder Mystery (1993)
I bought her this handkerchief... and I didn"t even know her size.
我給她買了這塊手帕??但我還不知道她的尺碼。
- Deconstructing Harry (1997)
Between the Pope and air conditioning, I"d choose air conditioning.
在空調和教皇之間，我會選擇空調。
Tradition is the illusion of permanence.
傳統就是對持久性的幻覺。
Doris: You have no values. With you it"s all nihilism, cynicism, sarcasm, and orgasm.
Harry: Hey, in France I could run for office with that slogan, and win!
Doris:你沒有價值觀，你擁有的僅僅是虛無主義，犬儒主義，挖苦諷刺和性高潮。?
Harry:嘿，在法國我能憑著這句口號就在競選中勝出!
The most beautiful words in the English language aren"t "I love you" but "it"s benign."
英語中最美的詞句不是「我愛你」，而是」你的腫瘤是良性的」。
All people know the same truth. Our lives consist of how we chose to distort it.
有一個真理眾人皆知。我們的生活包含著我們如何去扭曲它。
- Standup Comic (1999)
A fast word about oral contraception. I was involved in an extremely good example of oral contraception two weeks ago. I asked a girl to go to bed with me, she said "no."
簡單說一下口頭避孕，幾周前我曾深切地切身體驗了口頭避孕——我請求一個女孩跟我上床，她說「不」。
I"m not a drinker — my body will not tolerate spirits. I had two Martinis on New Year"s Eve and I tried to hijack an elevator and fly it to Cuba.
我不能喝酒——我的身體會承受不了酒精（精神）。除夕夜那天我喝了兩杯馬提尼後，試圖劫持一架電梯飛到古巴。
When I was kidnapped, my parents snapped into action. They rented out my room.
當我被綁架後，我父母立即採取了行動——他們把我的房間租了出去。
伍迪艾倫老爺子有著《午夜巴塞羅那》、《午夜巴黎》、《咖啡公社》等耳熟能詳的作品，這些電影不但成為了宅男的撩妹指南，還成了文藝青年的必看電影。
《午夜巴黎》海報
然而，今天我們並不想說他的電影，而是最近上的一部電視劇。
《六場危事》
首先說，《六場危事》的英文名「Crisis in Six Scenes」並不是指六件事。「Scene」在英文中有「場景」的意思，整部劇共六集，合起來也只不過是一部電影的長度。所以題目大約可以理解為「一場危機的六個場景」。
電影和電視，在美國一直都是完全不同的兩個詞。而作為大銀幕導演，對於電視劇，許多導演心裡都是拒絕的。
所以與其說這是伍迪艾倫的第一部電視劇，還不如說是把電影切成了六段。單單只是這樣就讓人感覺到了伍迪艾倫的漫不經心。《衛報》影評人沃拉斯頓就直言，「伍迪艾倫簡直就是在褻瀆電視。」
（我相信老爺子的表情應該是這樣的：O_O）
評分也很說明問題。
（這評分簡直了...）
《六場危事》另一個讓人詬病的因素則是——不好笑。
要知道，這部劇在分類中可是喜劇。
但我相信，大部分人看過此劇之後都會有這樣的感覺，
整部劇說的就是一個不停叨逼叨的老大爺以及一群無所事事的大媽遇到一個小憤青的故事。從頭到尾，兩撥人都在雞同鴨講之中。
比如，當男主人介紹自己家裡的電器的時候，
小憤青的答案則是，
當然，如果說整個劇都不好笑也不對。比如，
一幫美國老太太在一起讀毛主席語錄，
好久沒有看到美帝人民拍出這麼主旋律的作品了...違和感簡直炸裂
可這樣效果未免太弱。要知道，伍迪艾倫老爺子雖然是個文藝范十足的導演，可他起家確實從段子手和喜劇演員開始的。說他拍不好一部喜劇片實在說不過去。
那麼問題來了，究竟為什麼伍迪艾倫會把自己的第一次獻給這部不好笑的喜劇呢？
經圈圈反覆思考，終於找到了答案。
他根本沒想拍喜劇片！
先來看最近出的另一部美劇，
《亡命之徒》
與《六場危事》類似，《亡命之徒》也是一部體現60-70年代美國的電視劇。一個從越南戰場上回家的士兵回家後的故事。
老兵回家，發現迎接他的並不是鮮花掌聲，而是關於他們在站場上暴行的各種控訴。回家後，由於自己沒有任何技能，他連個工作都找不到。更可怕的是，他發現自己的老婆還和別的男人上床。
越戰失利、經濟蕭條、嬰兒潮、性解放、吸毒、酗酒、鎮壓黑人……上世紀六七十年代的美國簡直就是個負能量中心。
劇集的地點設置——孟菲斯更堪稱是「中心的中心」。
偉大的貓王在這座城市締造了自己的搖滾王國，而民權領袖馬丁路德金則在這裡遇刺身亡。
可以說，這個地方就是那個年代美國的縮影。
從《阿甘正傳》到《獵鹿人》，再到《現代啟示錄》，描寫那個時代的偉大作品多不勝數。
男主最後的行為也頗具那個時代的特色。為了掙錢，他當了職業殺手，還帶著自己的女友浪跡天涯。
那個時代「文藝青年」的標準選擇。
在《六場危事》中也有一個類似的人。
他本來家境殷實，卻因為結識了那名女憤青，決意拋棄自己的事業並且和自己漂亮的未婚妻分手，
他給出的理由就是這樣的，
滿口荒唐言。
這樣的荒誕畫風很容易與伍迪艾倫老爺子早期的作品頗為神似。
《安妮霍爾》，一部奧斯卡最佳影片。
伍迪艾倫扮演了一個神經質的喜劇演員（而且還是個猶太人，大概就是他自己的真實寫照）。
小知識分子，唯唯諾諾。當這樣一個人遇到了如火的安妮，整個人陷入了瘋狂。最終卻因為安妮去了好萊塢「實現夢想」，慘遭拋棄。
大部分人看了電影，看到的可能只是一個愛情悲劇。
但實際上，伍迪艾倫說的卻是整個時代。
《六場危事》像是把許多《安妮霍爾》拆分後的類似物，劇中的那個作家也像是他現實形象在劇中的投影。
在他的作品裡沒有沒有黑與白，那個時代都是混沌的。就像在《六場危事》中，儘管他扮演的作家與女憤青都看不起對方，但最終他依舊協助了那個「共產主義者」逃到了古巴。那個謹小慎微，唯唯諾諾的紐約中產階級形象躍然紙上。
只有伍迪艾倫能把人性和歷史充分的結合起來，如果你不了解歷史背景和他本人的想法，他的幽默你肯定看不懂。也難怪，一向以高品位著稱的歐洲人也都認為，「伍迪艾倫是美國電影界唯一的知識分子。」
這才是伍迪艾倫。這才是《六場危事》。
圈圈有話說：
一提到歷史劇，文化片，我們頭腦中想到的一般就是帝王將相，千軍萬馬。而且大部分意向都是非黑即白，恨不能在壞人的腦袋上都寫上「混蛋」兩個字。
所以我們拍出來的很多歷史劇都是臉譜化的大人物。
而這樣的片子和這些沒血沒肉的人，
我們已經看膩了。
（本文由影視圈微信公眾號原創首發）
PS：影視圈雜誌現徵集投稿~ 影評，視頻，只要和影視娛樂有關，我們都歡迎熱愛影視的你向我們投稿，【關注影視圈微信公眾號】點擊【我要投稿】菜單即可參與~
——————————————
影視圈原創，微信ID：circlemag
公眾號搜索關註：影視圈Magazine，
創刊於1994年——《影視圈》，專業做媒體，認真做娛樂。
講什麼不是重點，不停地講才是重點…
寫文章寫得很好的導演之一。
來說說我的一些簡單感想:
好萊塢文藝眼鏡男導演。劇本寫得漂亮，影片整體（尤其近幾年的作品）充斥著一種神經兮兮的文藝氣質。
除了掉書袋的本領，也擅長賦予人物十分精鍊的智慧型台詞。
2.喜好具有藝術氣息的城市，然後將本子的故事發生背景套用。可能具有歐洲城區情節（請參考《午夜巴黎》《午夜巴塞羅那》《愛在羅馬》《藍色茉莉》）
3.喜歡用喜劇的方式戲劇誇大化當代都市人們生活的一些現象，但是他影片里喜劇的成份頗有玩味的荒誕和諷刺的意味。
4.影片擅長開啟:[我有一段神奇的人生經歷]的模式。
剛回答完：
Woody Allen 的電影最好從哪一部看起？ - 電影推薦
允許我把自己答案搬運一下不？
伍迪艾倫的電影對我來說好像芥末這種東西一樣，剛開始對裡面那種smart
talking是反感的，覺得太刺鼻，那些滔滔不絕的觀點簡直處處在顯擺知識含量。可是習慣了伍迪式辛辣和諷刺之後，卻喜歡上了這種味道，越來越能暢懷地
享受裡面的幽默感。於是有意識地找伍迪的片來看，一邊忍受裡面不正確的人生觀世界觀，一邊在發現裡面的閃光情節與台詞時為之叫絕。
對伍迪並不是越看越喜歡，但是越看越想和人分享，越覺得跟朋友推薦伍迪時觀影順序很重要。唯恐自己推薦的第一部朋友看了覺得無趣，其他的也不看了，所以因人制宜，所薦盡量讓人一看之下覺得果然好作+值得觀賞，而且不會被裡面的逼叨叨煩到。
其實這也就是，怎麼吃芥末才能讓人初覺不快、回味無窮、忍不住再吃、而不至於投箸再也不嘗試。
答案就是，和三文魚一起吃。
因為有三文魚在那裡，你再恨那個佐味，也抵不過鮮美三文魚的誘惑。
再吃兩口，你會覺得愛上三文魚了，芥末好像也沒什麼，可以接受了。三文魚怎麼可以這麼好吃，啊啊啊。
等你回味這一餐時，你突然忘掉了三文魚味道，滿滿的回憶都是芥末，你想吃芥末了。
伍迪的電影也如是。一開始的時候，最好看易於接受、不至於反類型反觀影大眾的片。然後那種伍迪特色會像芥末味一樣奇異地勾引食慾（觀影欲），你就又把一個朋友拉入了伍迪影迷的陣營。
那麼，問題來了，先看哪個？
個
人第一部看的是《午夜巴黎》。影片陣容不凡，講的是一個美國作家在巴黎午夜的街道穿越與海明威、達利等名人相交遊，作品受到自己崇敬作家的鼓勵，靈感勃
發，還俘獲美女的故事。我看了居然莫名拉仇恨，文青大概都會意淫這樣的好事，伍迪拍出來，卻讓我覺得這樣在古人面前賣聰明不是有些不厚道么。就不太喜歡。
╮(╯_╰)╭ 這算是反例。
然而後來看了《午夜巴塞羅那》就看得興高采烈賞心悅目。這片沒有那種充滿優越感的賣弄學識，把個人觀點裝一個
大桶嘩嘩往人頭上倒的感覺。感覺三個美女就如海鮮刺身、生魚片吧，口感鮮滑，但是片子看完以後，你忍不住想起來屬於伍迪的芥末味道，導演強烈的個人風格仍
然難掩。所以你又找其它的片子來看。哈哈，中招。
所以，對絕大多數敢于欣賞美女的電影觀眾來說，《午夜巴黎》可能失之油滑文藝腔，《午夜巴塞羅那》則是上選。
最近給一個迷戀老電影、狂看默片的朋友推薦伍迪，卻給她推薦了《開羅紫玫瑰》。《午夜巴塞羅那》畢竟商業氣息濃郁，而《開羅紫玫瑰》則適於有更高審美趣味和文化儲備的青年。
像《安妮·霍爾》那樣情節稍顯平淡而氣韻雋永的，對觀影量不足、耐心不夠、沒適應過伍迪式嘮叨的朋友們，真的難以保證看了立刻喜歡啊。
至於推薦《性愛寶典》的，懷著這樣的印象以後再看伍迪的片，節操是不要不要的……第一印象很重要好吧，葷段子是伍迪一部分，也很重要很有趣，但，看人不能先看下半身啊……（羞~）
知乎首次長答，感覺我寫的共鳴性可能不高，畢竟每個人觀影體驗不一樣~ 不過如果能找到志同道合的伍迪粉那也很開心呀~
豆瓣上對《午夜巴黎》有一句影評很生動：伍迪艾倫吃下各種藝術和文學方面的知識，於是放了個屁，但我們聞著也是香的。我的感覺是，倒不說是香的，但起碼算是一個味道豐富的屁，就像巴黎這座城市一樣，空氣里不僅有Chanel香水的味道，更瀰漫著許多讓文青陶醉的味道。
一個逗比話多可愛的小老頭
天才天才天才。
自卑的人才整天尋找突破。
天才總是知道自己的能力是沒有邊界的，所以只做自己想做的事情就可以了。
他的所有作品，劇本，小說，電影總能呈現出一種神奇的和而不同。
從來都是相似的，從來都是不同的。
去年看完《藍色茉莉》，覺得這個老頭不簡單。
公眾號的一篇文《如果你不知道看什麼電影，就看看伍迪艾倫吧》
我看過的伍迪艾倫的第一部電影是《安妮霍爾》，當時的感覺就像是修變壓器的時候被電到一樣，那種被擊中的感覺久久徘徊在思緒中。
我看電影很少會二刷，除了陪同學家人去電影院看，自己在網上看的電影我很少會再翻出來看。
《安妮霍爾》我看了三遍。
第一次看完感覺意猶未盡，有好多細節因為文化背景和語言等原因沒有理解，就看了第二遍。看完第二遍完完全全被征服，斗膽想寫一篇影評，就看了第三遍。第三遍一邊看一遍截圖，把我覺得應該說一說的點都截出來，結果截了好幾十張，最後發現這部電影每個細節都是完美的，影評也根本寫不出來。
從那開始一部接一部地看伍迪艾倫，《賽末點》《藍色茉莉》《甜蜜與卑微》《獨家新聞》《午夜巴塞羅那》《解構愛情狂》《午夜巴黎》《咖啡公社》《曼哈頓》，一共9部。
值得一提的是，這9部電影只是伍迪艾倫目前為止拍過電影數量的零頭，他拍過39部電影，而且最近拍的一部《咖啡公社》是在2016年拍的，沒錯他還在創作。
也許單單一個兩位數字不能讓你感覺到這有多麼偉大，這樣說可能更形象，如果他以每年一部電影的速度拍，那他的第一部電影要追溯到1977年。
在一部伍迪艾倫的紀錄片中，美國一位電影評論員說，如果要評價伍迪艾倫，那我們要追溯到卓別林，他基本成為了美國電影一個鮮明的文化符號。而他本人更是有「美國電影界唯一的知識分子」這一外號。
仔細想想確實是這樣的，一個穿內增高都到不了1米7，滿嘴碎碎念的清高知識分子，居然能被全世界的人們接受，人們願意花一個半小時傾聽一個人對人生、愛情、世界的理解，這是多麼有誘惑力的一件事。
我們只是不喜歡這個世界而已
知乎上有這樣一個問題——「伍迪艾倫的AnnieHall為什麼評價這麼高？」
一個答案我挺喜歡「我之所以覺得《安妮霍爾》牛逼，大概是因為這電影特別適合我這種負能量的人，所以我這種覺得人生毫無意義的但又貪生怕死的人看這部電影就特別有共鳴」
電影開頭有一個非常好的「笑話」。
這是典型的伍迪艾倫式笑話，也是典型的伍迪艾倫式人生觀。
悲傷是一種天賦。我在說這句話的時候，並不是說悲傷是多麼值得驕傲的東西，而是說那是天生的。我時常聽到世俗智慧告訴人們「開心就好」，但對於有些人來說，開心已經太過奢侈，他們天生和悲傷相伴，卻又很膽小。
那些非常正能量的人不能理解，覺得我們是在作，是自怨自艾，是無病呻吟。卻不知道我們就像被詛咒的海盜，沒法得到解脫。
這也是《安妮霍爾》和伍迪艾倫最吸引我的地方。
《安妮霍爾》成功地把我這種「真·喪」的人的心態完完全全地展現出來，那種無法言表的心理活動，只有我們這種同類人當中極具才華的人才能表達。
伍迪艾倫在他幾乎所有電影中也都或多或少地添加了這樣的人生觀。即使是《賽末點》這種非常向市場和大眾審美妥協的作品，仍然把最後的主旨回歸到人生不過是一場運氣遊戲這樣喪到極致的點上。
在伍迪艾倫早期的電影中，他非常喜歡自己擔任影片的主演。他總是以同樣的面目出現，絮絮叨叨、尖酸刻薄、知識分子、私生活不檢點。他飾演的角色總是對這個世界充滿敵意，在外人看來他們自命不凡，但只有自己人才知道，他們只是討厭這個世界，包括那個被激素和基因支配的自己。
我說去他媽的愛情，都是過眼雲煙的東西
這是宋冬野《關憶北》的歌詞。
愛情是伍迪艾倫永恆的話題，從早期的黑白電影，到21世紀自己放棄成為主演，更加大眾化的一些電影，他無一例外地在討論愛情。
《解構愛情狂》中他飾演了一個事業成功卻得不到家庭幸福的作家，他把周圍每個人性格中的特質都琢磨的明明白白，並把它們應用到了他的小說中。他也因此得到了曾經不讓他畢業的大學的榮譽博士，但他仍然處理不好自己的感情生活。
影片最後，他在一團糟的生活中突然來了靈感，忘我地在打字機上寫下了什麼。
我覺得這是伍迪艾倫對自己人生的頓悟，也是他對自己的告誡。
他告誡自己，對於自己這樣的人，想通過愛情得到解脫，是不可能的。唯有創作，能填補漫長生命的無聊。再想想他的39部電影，那可能就是他想告訴我們的。
愛情這兩個字非常有誘惑力，它告訴我們也許有一個東西能讓你不再孤單，然後我們去努力尋找，最後發現不論是聖經中被分成兩個人還是世俗說法中的「對的人」都是扯淡，除了用技巧維持，就只剩下找了個過日子的人。
《午夜巴塞羅那》是病態愛情的合集，影片中幾個女人有的飛蛾撲火，有的歇斯底里，有的遵規守紀。但我們最後卻發現飛人撲火的在一段三個人的愛情最燦爛的一刻選擇離開，歇斯底里的繼續歇斯底里，尊貴收據的嚮往著牢籠之外的生活。
《曼哈頓》也許是伍迪艾倫距離愛情最近的一刻。影片最後，他跑著去找即將去上大學比他小几十歲的前女友，卻不得不和她分離幾個月的時間。得不到的才是愛情，而那些落入生活的窠臼的愛情，如果沒有好的技巧來維護，只能像火鳳凰一樣自燃。
這時候，宋冬野的歌詞也許更容易理解。
如果你不知道看什麼電影，就看看伍迪艾倫吧
伍迪艾倫不是一個空曠的思想家，他也是長於技巧的，至少在電影上是這樣的。
如果你習慣他的電影，你會被他驚人的幽默感和對細節的處理驚訝，這也是我最佩服的地方。
之前總看我文章的人，應該知道，我總是喜歡把所有東西都說出來，而且盡量說的明明白白。但是有些東西是說不出來的，如果硬要說出來，就會顯得歇斯底里，過度了。伍迪艾倫把那些說不出來的東西包含在細節里，讓看他電影的人有一種和出題人想到一起去的快感。
另外就是，如果我說的這些你都一點都不感興趣，看看他的電影也基本算是去歐洲「雲旅遊」了。可能文化人都對城市性格有很強的執念，他的電影總是在不同的城市之間徘徊，而且喜歡把它們毫不保留地放在電影名里。
多產，諷刺喜劇拍得一絕，嚴肅劇情也玩得很溜。經常自導自演，但感覺演的都是同一個人。爵士樂品味很高，電影配樂從來不讓人失望。看不起各個階級，也有些自我否定。
Most of the time,he is not very happy.
And the rest of the time,he is not happy at all.
論文寫到半夜困死了餓死了怒答。
看到這個問題我的內心其實是拒絕的，因為老爺子最不喜歡別人評價他，either in a good way or bad way.他23次獲得奧斯卡提名4次獲獎，13次獲得金球獎提名2次獲獎，但無一例外的都沒有現身領獎。事實上他唯一的一次參加頒獎典禮是在9·11發生後的2002年奧斯卡頒獎典禮上，那次他也並不是為了領獎，而是作為紐約城市大使感謝好萊塢在9·11之後對紐約的支持。（感謝度娘提供的數據，如有錯誤全賴它嗯）
對於頒獎活動，伍迪·艾倫一直很抵觸。1974年他的《傻瓜大鬧科學城》（Sleeper）被奧斯卡忽視後，他曾發表談話，說：」整個給電影頒獎的這種想法就很傻。我不能遵循別人給我的評判，他們給你頒獎你接受的話，那他們說你不配得獎你也得接受。「
撇開這個紐約猶太小老頭其他的不說，光這點就夠我們學一輩子的了。
最後放張伍迪·艾倫和他的寵物螞蟻的圖。遁去繼續寫論文……
Fancy old and incessant nag
And new york
後來的我們，那麼現實，又那麼虛妄
作者清涼
《咖啡公社》這部由伍迪艾倫導演的新電影，還沒有上映，就已經被很多人加入了想看的電影列表之中，從早年的《安妮霍爾》到近年的《藍色茉莉》、《午夜巴黎》，他一直保持了自己的水準，還創造了一些驚喜，讓我們看到了不同的女神Cate Blanchett，帶我們穿越時空，去小酒館和咖啡店與藝術家們聊聊最近的生活。
他總是將生活的另外一面展現給世人看，在電影中他對黃金時代流連忘返，他對爵士樂耿耿於懷，那些泛舊的色調無一不是他鏡頭下的詩篇，當人們還停留在伍迪艾倫式的電影中時，即便打開《咖啡公社》的方式是對的，你也會發現他的些許變化。
這個絮絮叨叨的小老頭，這一次不再那麼頑皮的戲謔上流社會了，他開始變得憂愁，變得安靜，變得充滿了焦慮，他不再和以前那樣自信的嘲弄世間了，他開始面向了自己，伍迪艾倫，他「成熟」了。這次他認認真真的告訴了我們人生不完美，還有很多殘酷和考驗。
《咖啡公社》更像是一部電影小品，緊蹙、紮實，頭頭是道的在講述一個完整的甚至有點俗氣的故事。
時代背景設置在1930年代，二十齣頭的男主Bobby前往好萊塢準備投靠在那裡混得風生水起的舅舅，此時處在迷茫期的年輕男主遇到了舅舅的秘書小K，在不知道小K和已婚的舅舅有地下情的情況下，他迷戀上了年輕貌美的小K，甘願做了一段時間的備胎後，男主終於有幸轉正，可好景不長，小K在男主和舅舅之間左右搖擺，最終嫁給了有錢有勢的舅舅。
此時此景，傷心欲絕的男主決議離開，一心投入事業，多年後也有了一番成就，並娶了一位美艷嬌妻，時隔多年，男主和小K、舅舅再次相遇，看到曾經拋棄過他的女人又一次出現在他的眼前，當年的情愫竟然死灰復燃，發現小K如當年一樣美麗。
他的內心不再平靜，曾經得不到的愛如今在騷動。
想想年輕的時候誰都是愛情的傻瓜，一心一意的愛著另一個人，哪怕對方沒有回應，哪怕對方身邊已有良人，卻還是執迷不悔，深陷其中。
就像電影中的男主那樣，年輕的時候信誓旦旦、一腔熱血來到紐約，準備干一番大事業，殊不知嘗試之後才發現自己並不適合這裡，每個人都有長板和短板，找到自己的長板去發揮才是明智之舉。
年輕的時候那些穿金戴銀的上流人士是小K眼中「可憐的有錢人」，可多年後她卻相擁在這一群可憐的人之中，成了她口中最討厭的那種人。
電影結尾處，小K面對鏡頭欲言又止，她本來想說些什麼，之後卻淡淡一笑，欲言又止，那彷彿是經歷過人世滄桑的伍迪艾倫在向年輕的自己做著告別。一直迷戀美國黃金時代的伍迪艾倫，他截取了那段時光放在自己的電影里，他在電影中直面了自己，包括愛情。
人生中有許多選擇，而有些選擇決定了一個人的一生。電影中的男主年輕的時候單純如一張白紙，像只受驚的小鹿，他愛的執著、心無旁騖，得到的回應卻以悲劇結束，但真的等到他什麼都擁有的時候，卻又忘記了如何去愛。
多年之後，再回望那些歲月，才發現，後來的我們，那麼現實，又那麼虛妄。
延伸閱讀→當你穿越在午夜的巴黎
話說伍迪艾倫有三寶：犯罪，出軌，綠茶婊
大家看看《無理之人》的配置，似乎與《賽末點》如出一轍：男主犯罪，女主出軌，還能坐下來與男友侃侃而談和平分手。最大的不同在於《賽末點》中男主槍殺情人後靠運氣成功躲避追捕，並且贏取白富美走上了人生巔峰。
而《無理之人》中男主卻為了阻止女友向警察告發其殺人的罪行，在電梯間想置女友一死時踩到了送給的手電筒，失足墜落身亡。
兩個看似相似的故事，是這個段子手起家的傲嬌老頭、射手座的文藝話嘮男江郎才盡了嗎？
他可能經常被劈腿
推薦閱讀：
※如何評價電影《湄公河行動》？
※《黑暗騎士崛起》是否意味著導演諾蘭已經被好萊塢同化成普通商業片導演？
※如何評價馮小剛在《我是你爸爸》中的演出？
※如何評價向太指責周星馳，並高調為老公向華強澄清黑道背景？
※看爛片是一種什麼樣的體驗？
TAG:電影 | 伍迪·艾倫（Woody Allen） |