為什麼中國沒拍出好的科幻電影?
目睹近年來國產科幻片災難級的表現,你難以想像,其實早在上世紀80年代,聲名赫赫的西安電影製片廠就已經出品了一部豆瓣評分7.9,堪稱史上最強國產科幻的電影——《錯位》。
《錯位》講述了這樣一個故事:
愛好研究機器人的機械工程師趙書信在兢兢業業工作多年終於榮升局長,誰想到陞官之後難以應付海量的文件和會議,更疲於在各種社交場合交際應酬。
萬般無奈之下趙書信飛來急智,製造出了一個和自己一模一樣的智能機器人,代替他出席會議、處理文書,更在各種無聊乏味的酒桌飯桌如魚得水。
機器人「趙書信」把一切棘手問題處理得十分妥帖得宜,連本尊的朋友和同事也無一洞破真相,甚至連趙書信的女秘書也沒有察覺出任何破綻。
就在一切朝著趙局長的預期穩步推進的時候,機器人「趙書信」開始覺醒。抽煙、扯謊、出言頂撞主人,不知不覺間「他」變得不那麼服從管教了。
趙書信質問機器人:「怎麼抽上煙了?我是不抽煙的。」對方給出的答案是:「抽煙有氣派。
「他」甚至有了自己的要求:在某次出席宴會飲酒過量後,機器人要求主人為他升級功能以應對這種狀況。趙書信對此有所警覺,於是給自己的替身制定了不從則亡的禁令。
但機器人並沒有就此改過,反而變本加厲違背主人的意願:在一次趙書信因事外出的時候,「他」偷偷撕掉了主人留給女友的字條,代替主人前去赴了約。
等到趙書信發現情況不對的時候,機器人已經在不知不覺間滲透到他生活的方方面面,且已經有了自主意識,不再甘心只作為替身存在,而是希望:「我要和你(趙書信)一樣,有個性,有思想!」
矛盾在機器人偷偷藏起一份關於精簡會議、克服官僚主義的中央文件時被進一步加劇,雖然在趙書信以「不交出來就毀掉你」相威脅之下,機器人交出了文件,但趙書信隨即表示自己將不再需要替身,轉而要將機器人改頭換面去代替人類執行危險的工作,這遭到了機器人的斷然拒絕。
趙書信給「他」三天的考慮時間。三天後,機器人破釜沉舟跑來趙書信的辦公室「砸場」。
變軌的音樂,猩紅的色調。極度的緊張之下,趙書信不得不掏出了引爆器。
此時畫面一轉變為雷電交加的午夜,男主趙書信正從夢中驚醒。
電影到此戛然而止。這一充滿懸疑感的開放式結局也給觀眾留下了充分回味的空間。
講真,在觀看這部影片的時候,除了發黃昏暗的老片質感,從劇情來看你不會感覺這是一部30年前的作品。影片意識之超前、故事構思之大膽、色彩格調運用之先進,都帶有濃烈的先鋒派風格,藉由當時如日中天的西影廠推出,堪稱橫空出世驚艷一槍。
由於影片的投資很少,加之受制於技術條件,導致這部電影的特效在今天看來比較五毛。但導演通過想像力和拍攝技巧,最大限度地避免了小成本電影的劣勢。同時,在一定的科學理論和邏輯常識的支持下,影片雖然沒有現今科幻片的大場面,但是很多場景和劇情的設置依舊讓人拜服。
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影片中隨處可見充滿科幻感的細節
另外值得一提的是影片的主演劉子楓。《錯位》的大多數時間裡,劇情只在真假趙書信之間展開,可以說本片其實是劉子楓的獨角戲。但趙書信本人和機器人替身這兩個性格完全不同的複雜形象,都被劉子楓演繹得入木三分,可以說完爆現在那些高薪低能的鮮肉演員。
兩個「趙書信」的舉止、語氣,甚至面部的細微表情都截然不同。
事實上這部電影僅僅是其導演的第二部作品——還是與其處女作《黑炮事件》套拍的,兩部影片的部分情節甚至存在一定的互文性。相較《黑炮事件》的荒誕和犀利,這部《錯位》在拍攝手法和思想意識方面顯得更進一步,影片探討的內涵也從對體制和意識形態的反思與批判跳脫出來,擺脫了政治隱喻,代之以對人性和自我身份的探索。
「不就是因為下棋出了點事嘛,瞧把你嚇的。」暗指《黑炮事件》
這種有益的嘗試無疑是遠遠領先於時代的。從科幻角度來看個中設定或許經不起審慎推敲,但方向正確的勇敢,就已經是值得稱頌的成功。
再說回影片的導演黃建新。
上世紀80年代,剛剛走齣電影學院的黃建新身上有著濃郁的學院氣質,他早期影片的主人公也往往是身上帶有些文人迂腐氣息的知識分子,如《錯位》和《黑炮事件》中共同的主人公趙書信。《錯位》中的趙書信原本只是一個不沾官氣的書生,他對全新的官僚身份無所適從,日復一日的文山會海和機械重複的工作令他倍感焦頭爛額,這才創造出了與他完全一樣的機器人,代替他完成那些形式主義的繁冗任務。
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影片中反覆出現男主辦公室的「多重門」,機械而重複的開門動作使得焦慮和壓抑的感覺撲面來。
黃建新在80年代拍攝出「先鋒三部曲」(《黑炮事件》《錯位》《輪迴》),一度引領了中國電影的實驗與變革浪潮。從他早期拍攝的影片中所體現出的前瞻性和深刻內涵來看,黃建新不像一個文藝工作者,反而更像一個敏銳而冷靜的社會觀察者和批判者,而電影不過是其表達觀察和思考的工具。
但雙子座的黃建新在2000年前後彷彿分了身。
如今對於八零、九零後的年輕觀眾來說,黃建新的名字或許很陌生,但他的作品你絕對如雷貫耳,尤其是近年來三部響噹噹的獻禮片:《建國大業》《建黨偉業》《建軍大業》,除了正在火熱上映的《建軍大業》中他擔任監製,其餘兩部作品他都親執導演筒。
再加上近兩年他參與制作的《錢學森》《智取威虎山》和《湄公河行動》,昔日頗有靈性的黃建新如今儼然成了拍攝獻禮片的專業戶。影迷在惋惜之餘也不免對此大開嘲諷,豆瓣網友「九隻蒼蠅撞牆」戲稱:「21世紀的黃建新八成就是一台機器人錯位克隆產品,原裝的那個被機器人鎖家裡地窖里了。」
首先,我同意@羅登 的說法。中國現在連『好電影』都基本拍不出來,更何況是類型片呢。我們首先要解決的是『如何拍出好的電影』這個問題,才能解決『如何拍出好的「科幻電影」』。
『如何拍出好的電影』?請移步羅登在本條目下的回答。
——細節分析——
從產業鏈角度來說,我們的創意環節就太薄弱。雖然國內有大劉這樣的一流科幻作家,但版權制度和代理人制度不明晰,導致他的小說無法有效地轉換為可流通的交易產品,因此無法有效地進入電影產業鏈(這幾年我一直在積極地推進大劉小說的電影版權交易,但收效甚微,原因很複雜,有些不便公開)。
而且,從數量來說,一個大劉是遠遠不夠的。所謂基礎就是要有足夠的風格和類型供電影產業鏈挑選,而現在大劉的小說雖然足夠好,但風格稍顯單一。
其次我們的電影創作環節跟不上。科幻電影需要有好的編劇完成從文學到劇本的轉換,但國內真正能夠熟練掌握好萊塢類型片敘事手法的編劇,個人悲觀估計不超過30個。
沒有可執行的劇本,也就無從談起可執行的電影項目。
(審查因素也很複雜,但我覺得對於一個產業來說,這是會永遠存在的,不能以審查作為遮羞布擋箭牌。有障礙就去克服,不能躺在地上撒嬌。)
第三是沒有懂科幻和製片人和導演。其實嚴格說來,國內現在連職業化的「製片人」都奇缺,更不要說懂科幻的製片人了。導演的情況也差不多。
第四是特效行業缺乏經驗。我們的設備比好萊塢差的並不多,只要是能用錢買到的設備,國內都基本和好萊塢同步了。但是特效並不只是設備決定的,人的因素,經驗的因素更重要。
CG特效只是特效行業中很小的一塊兒,高精度模型、微縮攝影、特效化妝、特殊道具、渲染農場等等配套環節,我們都差的很遠。這些差距只能憑藉時間積累起來的經驗彌補。
永遠是那句話:沒有應用就沒有體驗,沒有體驗就沒有要求,沒有要求就沒有標準,沒有標準,那就什麼都完了。
最後還有市場環境,中國觀眾沒有「科幻片」的消費經驗,好萊塢科幻片在國內都被當成「特效大片」消費了,沒多少觀眾意識到其中的「科幻」元素。而僅僅憑藉拼特效,中國電影短期內根本無法和好萊塢在正面戰場抗衡。
以上諸多因素,導致我們現在無法拍出好的科幻電影。但我們不可能將這個市場拱手相讓,只能在戰鬥中成長了。有許多默默無聞的人正在為此努力,願力與他們同在!!!大家都在等第一個吃螃蟹的人。
做成一件事,天時地利人和,缺一不可。 現在沒有,說明還不到時候,軟體、硬體、市場,都是。
那麼就等,等時機來,等技術成熟,等人才成長。
所以,我並不悲觀。
十年前阿里巴巴靠雅虎救命,如今阿里巴巴有意收購雅虎。
不過十年而已。
話說十年前,別說科幻電影了,整個電影產業都很可憐呢。
十年後又會是怎樣一番景象?我很期待。
咱們國家的類型片,一定會成熟起來的。但差距就在那兒,培養人才需要耐心。
之前令人糟心,是因為整個影視培育體系就沒有積澱下這門技術——掌握話語權的人,也是矮子裡面拔高個,好多人並不懂,卻也因為市場夠大,所以餓不死。
這不是壞事,因為市場大,多樣性豐富,這意味主流之下暗涌著許多變數,時機 一到,你不知道會有誰冒出來,創造奇蹟。
但它確實不夠好,因為技術就是技術,是有指標的。你達不到指標的結果就是電影質量不好。
不懂技術、不認可技術,導致擁有話語權的賈行家們只能把話題引入他們熟悉的領域裡去發揮——比如價值觀?比如賺了多少錢?
所以人人都在聊,卻不知道到底在聊什麼。
說回類型片。
從我個人,從我身邊那些熱愛這門手藝的年輕人身上,我看到了希望。
我們花時間、精力和青春在鑽研,向好萊塢學習,向市場學習——我們在行動。
可是,每提高一步,感到的不是差距縮短,而是驚恐地發現,原來我們與他們之間的差距這!么!大!
但你會被嚇倒嗎?不會。
你會動腦子,想我該怎麼使點巧勁兒,才能把這幾十年、幾代人造成的差異,在我可做努力的範圍內,儘可能縮小?
這不是一場公平的競賽。
我們的國片,與好萊塢的大片,是藍翔pk矽谷。
想贏?你真的需要太多巧合。
但就這麼認輸?也沒必要吧,那田忌還賽什麼馬?
巧勁巧勁,應該琢磨如何四兩撥千斤。
我們生存的狀態里有很多令人焦慮的東西,啥時候才能出名?啥時候能賺到大錢?啥時候?不知道,只管抬頭往前沖。
一低頭,突然發現自己不再是青春無敵。熬夜,熱血,為了藝術激情萬丈,這些激情根本不能說服自己去相信任何事。
事實上你不可能永遠年輕不可能永遠熱淚盈眶,事實還是,激情和熱愛只能給你多打一針腎上腺素,可電影是商業項目,它不比運營一個商業社區、一個幾十億的買賣更容易。
我們做不出來,是因為我們不夠務實。
為什麼國產大電影爛?誰都不是傻子,難道誰真的猥瑣到要向幾億人展示自己的惡趣味嗎?
不是啊。
現在我們的商業環境里,決定一個項目成敗的關鍵籌碼,並不在故事。
這才是問題的關鍵。
對,這不健康。就是因為不健康所以大家看了才想吐嘛。
想在目前的環境里運作成一個項目,故事得放在輔助的位置上,它不是出售給觀眾的真正內容,而是平衡各個資源的一條鏈子——串起所有玩家的利益,直到BANG,桌上的人都說,這事可以做!
但我不覺得這個狀況會一直持續下去。
說到底,是掌握新技術的人還沒成熟起來,老玩家欲退休二線而不能。
年輕人會有上桌玩牌的那一天,在那之前,我們得爭分奪秒的磨練手藝,當技術這張牌大於資本時,故事才有機會靠自己講話。
唉,睡眠一直不好,我想大家都這樣吧?捂著心裡的那團小火苗,也只能頂住。剛剛看了《普羅米休斯》的預告片,然後看到這個問題。
我覺得@張小北和@關雅荻說的都有道理,但是這個問題的本質就在於問出了一個偽問題。
中國為什麼沒拍出好的科幻電影?言外之意,就是說中國電影至少在很多領域都有建樹,唯獨科幻沒有建樹,故有此一問。
在我看來,這個問題是假的。因為中國為何沒拍出好的電影才是問題的實質。沒拍出好的電影,當然也就拍出出來好的科幻電影。
有人會說,當然有好的電影了,比如……
我的意思是,一個國家拍出好的電影不是指個別作品,而是以國家為單位,大量的,長期的出產好電影的一種現象,扯那些個別的沒有意義。如果你說,中國導演中有沒有拍出好作品,當然有。但是這和國家層面是兩回事。
另外,科幻電影的不成功,諸位都提出不少見解。但是我想說的是:正如科波拉講過的「好的戰爭電影都是反戰電影」,我引申一下:「好的科幻電影都是反思科技的電影。」
而這種反思,很大層面上有宗教的作用,有基督教對現代科技的抵抗和融合的原因。
在對科技還一知半解,長期對科技停留在器物層面,對科學精神和探索精神都極不健全的國度,是不可能反思科技的,因為還沒有到時候。如同一個長期饑寒交迫的人,不可能來討論肥胖和高膽固醇的危害。
其實老實說,世界一家的當今世界,世界電影中心只需要一個,現在有了,就是美國。世界無需兩個電影中心,德國,日本,英法不可能,中國更不可能。
我不想把事情看的很悲觀,但是事實就是如此,倘若不在教育層面把諸如好奇心,探索精神,批判精神,理性,反思作為教育的基本理念加以熏陶,則中國科幻電影業還是當觀眾比較好。
2014年7月29日更新:
三年多過去了,我依然認為中國還且拍不出好的科幻電影。
換一個角度補充回答:
科幻電影類型,我之前說講故事的能力非常重要,其實說的是任何類型電影的基本功。
而科幻本身,無論軟科幻,還是硬科幻,只要「科幻」兩字,關鍵在於想像力。
無論自有想像和自由表達,過去三年多的現實,從社會各個層面和電影產業各種反饋來說,我沒有接收到多少積極信號。
在一片鹽鹼地里,真要強弩播種,開花也是蔫的,結果子也是畸形的。
或許有人說我們還是有《讓子彈飛》這樣站著把錢掙著的電影,或者《後會無期》里溫水煮青蛙的寓意表達,但這些都是個別案例,而且都是個別高智商的創作者在窮盡智慧,輾轉騰挪的結果。
在其他絕大多數國產作品中,沒有看到天馬行空想像力的創作火花,如果誰有反例,歡迎列舉討論。
中國電影的一切都關於「不能失控」,背後道理大家都明白。
國有電影企業的一些大佬頻繁更迭背後原因是什麼?
好萊塢分賬片為何短期內不可能有第三張發行拍照?
為什麼美劇被強行下架還不夠,還要去限制終端發展?
。。。。。。
一切都關於控制。。。
我喜愛大劉和他的作品,是因為他用無窮的想像力,刺激著讀者,讓他們體驗到「我還活著」的快感。
如果越來越多人喜愛科幻,說明越來越多人愛幻想,幻想美好的事情:愛、自由、未知的可能。。。
所以,我雖然科班學電影多年,也做電影多年,也算一枚普通電影工作者,可我總是直覺認為,無論是韓寒,還是郭敬明這樣的外來兵團,裹挾著海量集結待命的社會資源和財富,衝進電影圈是一件「很棒」的事情。
因為,他們是所謂的「外行」,他們某些方面足夠牛逼,牛逼到可以不按常理出牌,而且還依然被人接受,所以無論《後會無期》還是《小時代》系列,這兩位「宿友」給中國電影帶來的最大財富,不是電影文本本身,而是他們給中國電影帶來的各種新的可能性。
顛覆性創新,往往都來自「門外的野蠻人」。
移動互聯網已經無數次的證明了這一點。
互聯網對電影改變最大的,在我看來不是互聯網技術本身,不是表面的提高信息傳輸效率的問題。
而是互聯網技術,很可能會進一步促使我們改變與電影的溝通關係,改變我們傳統理解電影的方式。
3D技術就在從電影本體角度發生著劇烈的變化,就在這幾年,互聯網技術對電影本體的改變是什麼,我還說不清楚。
希望能在不斷湧現的「野蠻人」浪潮推動下,找到通往電影自由之路的密徑。
只要不斷有新的可能,中國電影就有希望,好的中國科幻電影就有希望。
應該能看到中國好科幻電影拍出來的那一天。
btw,其實《小時代》本身不就是一部很「科幻」的電影嗎?
只有我一個人這麼認為嗎?
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下面內容:發佈於 2011-04-07
電影的本質之一──講故事。
科幻電影也需要講故事。
科幻電影是一種類型電影。
類型電影,不同的類型,故事也依然是核心元素。
中國要有科幻電影,還是要逐漸找回講故事的能力。
首先中國的文學,比如小說得講得好吧,可我感覺過去二十年,中國文學沒啥進步吧。
網路文學,倒是有些新鮮的東西。
然後,暢銷書文化要出現,當然這個出現,得指望群眾基礎的讀書習慣的培養。
暢銷書文化形成後,暢銷書(特別是暢銷小說)與電影的通道逐步被打通──暢銷小說排行榜的電影應該絕大多數被電影公司拍攝成各種主流類型電影。
這個通道打通後,再回頭看,科幻文學發展到什麼程度了。
科幻小說是否已經具備了暢銷書的素質(目前大劉在這方面已經走在前面了)
其實科幻小說跟科幻電影的關係,因為往往最大價值在於科幻創意/世界觀,所以其實科幻小說也並不見得一定得是暢銷書,但前面通俗暢銷書和電影生產之間打通的通道還是很關鍵的。
這樣,等科幻小說與科幻電影的通道建立完成後,剩下的才是技術問題的討論,比如:
有啥合格的科幻導演?
有啥合格的科幻片美術?置景?特技化妝?特技道具?CGI?……
前面的問題是土壤問題,這個在目前看來,是關鍵問題。
還是那個答案
大科幻,硬核科幻,技術主義科幻作品,需要非常強大的技術支援,這種支援恐怕只有國家級的技術力能夠給出
那麼大家請看
同樣是太空科幻作品
這是NASA協力
這是JAXA協力的作品
這是CNSA協力的作品
中國不能拍科幻,但是如果你去問到電影局,電影局說沒有啊,但是你放心你報科幻片一定是過不了的。——華誼兄弟執行總裁王中磊 來源:首席對話|王中磊:尋找利器
科幻電影我想提啊,剛才胡維邀請我回答這個問題。我想啊,引申一下,這個科幻電影,我想這個,這,這,這。我想,這個事也不是想繞開這個。我想講側重,講這麼一個。就是說呀!現在這個科幻電影,現在我們國家的這個談到電影產業,我覺得有一個很重要一個部分就是類型片,科幻電影是類型片的一個重要部分。這個怎麼說哪,我考慮觀察了很久這個科幻電影。科幻電影怎麼說那, 它還,它是科幻電影。我認為啊,咱們從嚴格意義上中國還沒有正式的科幻電影。它是,就是說以前80年代拍過一些。它的這個當然它的這個影片水準,它的這個素質肯定不如這個好萊塢的那些東西。
當然這個科幻電影這個問題確實成為一個我們電影界的一個大問題,就是說,首先就是說這個,將來我,我啊,電影問題,我是從內心裡希望,很多的這個我希望大量的這個國產科幻電影,能夠通過努力,從業人員的努力,刻苦學習,能夠提高自己的水平,希望國產的科幻電影能夠達到優秀的好萊塢水平。山姆家的孩子出生了,
他在床上爬,他爬起來扶著牆走路了,他走起來了,他跑起來了,他跳起來了。
老王家的孩子出生了,他在床上爬,他爬起來扶著牆走路了,
老王家的親戚出來說,哎喲,你們家娃還是爬著好,於是孩子又開始爬了。
幾年後,親戚當中有一個讀過書的在那裡說,唉,老王,你們家孩子為什麼不會跳啊?
老王:???
老王的親戚:????
先別管有沒有能力拍,劇本總能寫吧?寫劇本不用特效吧?
《國產阿凡達》
中國僱傭軍侵略外星球……審查意見:中國沒有也永遠不會有僱傭軍,不同意拍攝。
改成解放軍?
《國產終結者》
政府失誤造成災難,民間反抗軍……審查意見:蛤?!
(這段挺長,不想看可以直接跳到後面去)
《國產黑客帝國》
英俊小伙反抗強權反洗腦……審查意見:蛤?!
《國產2018》
全國地震,災難,末日……審查意見:刻意製造恐慌,不同意拍攝。
《國產ET外星人》
小孩子帶著外星人逃避政府追蹤……審查意見:把政府去掉後同意拍攝。
修改後通過審查:小孩子帶著外星人逃避家長追蹤。
《國產星球大戰》
很久很久以前,各路人馬混戰一場……審查意見:哦神話故事啊,有歷史依據嗎?
修改後通過審查:很久很久以前,孫悟空大戰太白金星。
《國產異形》
幾個宇航員在太空中被怪物……審查意見:中國剛剛實現載人航空,你這樣不好吧?
修改後通過審查:幾個礦工在礦井裡遇到怪物……
《國產2001太空漫遊》
宇航局給機器下達的命令造成機器殺死了宇航員,倖存的宇航員跟機器搏鬥……審查意見:蛤?!
《國產銀翼殺手》
未來社會動蕩不安,有很多人造人,退役警察被政府秘密派去……審查意見:蛤?!
《國產超人》
來自外星的超人和他的對手們把整個中國攪得天翻地覆,高鐵差點翻車……審查意見:蛤?!
(註:《超人》第一集里有火車鐵軌斷裂,最後關頭被超人接上的鏡頭)
《國產世界大戰》
外星人進攻中國,中國藥丸,不料外星人感染了細菌……審查意見:蛤?!
《國產發條橘》
一個惡棍在被政府洗腦前後的惡行和徒勞的轉變……審查意見:蛤?!
《國產回到未來》
一個人回到幾十年前,然後到了未來,最後又到了清朝……審查意見:僅同意回到清朝。
恭喜恭喜,終於有一個能拍的了。
(經人提醒,穿越到清朝現在也不允許了。)
《國產天煞》
外星人進攻中國,中國藥丸,英勇的空軍飛行員挺身而出……審查意見:僅同意表現飛行員的英勇。
修改後通過審查:英勇的空軍飛行員艱苦訓練,偶遇善良迷途外星人,憑藉高超的技術把外星人送回太空並與之成為了好朋友。
《國產X戰警》
變種人引發社會恐慌,與人類展開大戰……審查意見:蛤?!
《國產侏羅紀公園》
某公司搞了個恐龍公園,一群遊客在裡面玩的時候被吃了好幾個……審查意見:同意拍攝但不能有血腥鏡頭。
此處有掌聲……
《國產蝴蝶效應》
小男孩為了找回記憶,痛苦萬分,不斷導致現實世界崩潰,殺死女友弟弟,炸斷自己手腳,炸死小女友……審查意見:蛤?!
修改後通過審查:小男孩為了找回記憶,跟小女孩鬧了彆扭,求助醫院,專家會診,幫他治好了病,從此他幸福地生活下去。
《國產千鈞一髮》
未來世界歧視自然分娩的孩子,導致男主角無法圓夢,於是他和一個能圓夢的殘疾人調換了身份……審查意見:衛生部正在大力推廣順產,不同意拍攝。
修改:未來世界誰也不歧視,但是男主角因為自己長得太帥,無法圓夢……
《國產XX俠》等系列漫威宇宙電影
各種超人和他們的對手們把中國攪得天翻地覆……審查意見:蛤?!
……
你們看美國的科幻片,大多數高票房的科幻片(《侏羅紀公園》等少數影片除外)裡面都會有「政府」、「社會」、「人類」這樣的元素存在,直接或間接。這是因為只要你假設了一個大家容易理解的科幻概念,比如超能力、外星人、新的科研成果……它很有可能會對很多人乃至整個社會有影響,而不可能像愛情片那樣兩個人相遇就只對幾個互相認識的人有影響,從而必然會出現「社會」的變化或者「政府」的行動。除非你把這種科幻概念嚴格限定在少數人身上(比如極少量的外星人),才能不涉及,但這種只對少數人有影響的科幻概念又對觀眾產生不了太大的吸引力,成不了主流(時空穿越表面是個例外,但其實影片表現的也是不同時代的社會)。所以有「社會」有「政府」的科幻片在觀眾眼裡才是正常的,沒有是不正常的。而且你要表現男主角的英勇和努力,那麼「社會」、「政府」必然就會偏向負面,不然大家你好我好全都好,也就沒有衝突可看了。
然而中國的電影創作者怕的就是「社會」和「政府」,不敢寫。你就算是寫實或者讚美,審查都會比較嚴,更何況你還要搞些負面的東西。不能寫「社會」和「政府」那還能搞科幻嗎?憋一憋也能憋出來,只是對觀眾的吸引力很差。
1,雞毛蒜皮型科幻。比如:
小萌萌外星人跟小朋友的故事。《長江七號》
某個小朋友有超能力。《霹靂貝貝》
某個科學家發明了個什麼東西。《珊瑚島上的死光》《隱身博士》
2,古代科幻。
《神奇俠侶》、各種穿越劇
3,魔幻科幻。
《一萬年以後》(不要被片名唬住了)
4,盡量避開社會和政府不談的瘸腿科幻。
《機器俠》、《未來警察》(好像是香港片?)
為什麼沒有吸引力?因為你憋呀!本來可以搞個大新聞,硬是給憋成了跟人們無關的事件。大新聞還是小事件好看?當然是大新聞。美國科幻就不憋,天天大新聞。人家喜歡搞大新聞不是因為有技術,而是因為科幻本來就應該是大新聞!
這是根子。治不了。我傾向於認為首要的原因是這一代的導演和與之同一代的觀眾基本上都是文革時代成長起來的那一代,缺乏嚴謹的科學教育。加上成年之前看的啟蒙作品皆為金庸古龍,於是思路總也難免往那上面跑。一個典型例子是國內不但是科幻題材寥寥無幾,即便是魔幻題材也一樣乏善可陳。兩方共同作用的情況下,後果就是此類題材基本上無人問津。
至於根子上不信仰科學,我覺得還不至於。但有一點我必須指出,那就是即使是我們80後這一代,真正嚴格接受科學素養的也不多。一個證據就是幻想類型的網路文學。且不說那些完全靠一個又一個巧合——或者用武俠術語:機緣——堆起來的文字到底有多少說服力,光一個世界觀問題就亂七八糟。不同背景不同命名風格的人物整一個大雜燴(參見《風姿物語》),讀起來就不協調。人物的能力基本上只能用漲級來形容。幻想作品最重要的是說服力,而說服力的來源則是嚴謹的故事和世界觀構架。而能做到這一點的作者或作者群始終是鳳毛麟角。真正有質量的文章雖然也有,比如《九州》和《生命》系列,但始終是少數。
反過來,其實我們不難發現反映文革前後的小說和影視一直不乏不錯的作品。如果結合大陸八十年代到九十年代初傷痕文學盛行一時的情景就不難明白,這一代導演和編劇們就是只擅長寫這個,因為他們就曾經打這兒過。
簡而言之,生活是藝術之母。再次更新
我不知道該說什麼好了,看了評論我徹底佩服各位大佬竟能如此敏感,有鑒於此,原答案三張圖我已經刪除,希望大家關注點能夠集中在我貼出來的幾組科研課題組的主頁圖就好了。
希望大家能從NASA和航天局這個範圍中走出來,而更多的討論,文化氛圍和基礎教育上。
要知道電影目前雖然有很強的藝術和工業屬性,但是在大眾眼中,仍然是一個娛樂化的消遣愛好而已,這就很講求市場土壤了。
之前原答案的圖
算我舉例不適,才疏學淺。
我真不想再被"敏感"了
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更新一下
評論區部分回復其實並不是我所想的
原答案就放了三張圖,兩張是NASA,一張是中國國家航天局官網。沒有配文字
一是我比較懶,二是我想說的是圖裡大家很夠理解出很多自己的東西,我一一表示出來未免太過局限,或有遺漏和錯誤。
我最開始的意思,並非是做出某些體制隱喻或者政治諷刺。比如,我還可以隨便發兩張我專業,化學領域的一些教授課題組的官網。
這是北京大學楊震教授課題組主頁
這是美國Scripps研究所,Baran教授主頁
(太酷炫了我多截圖了幾張,第一張圖其實是一張很帥氣的動態圖)
楊教授和Baran教授都是全合成領域的世界級大牛。(怕又有人帶節奏,聲明一句,兩位科學家都是我異常崇拜和尊敬的科學家,我深深的對他們表示無比的憧憬和敬佩!)
要知道化學不比天文物理,是非常沒有科幻氣質的勞動力學科(尤其是全合成)
但似乎美國人就有種,把科學做的要cool的情懷感。(這裡劃重點)
我的意思是,通過對比這些個官網的內容和版式布局。我感受到的是從根源上的文化氛圍的差異或距離,這種差異正是我想要回答這題的答案。(國內也沒幾個教授課題組主頁裡面有"星戰字體"吧)
簡單來說,科普和科幻兩大內容在國內的市場仍然小眾且不容樂觀,本質是在於觀念上大家還都覺得,"科學"是一些專門人士的玩意,對此普遍意義上的群眾都還處於不明覺厲的階段
再加上官方大佬某一層次上,也不太願意做出過多的內部內容展示。所導致的結果基本上是土壤性的災難。
從根源上,讓小孩子想當科學家,讓科學,科幻成為一件炫酷,吸引人的事兒。這並不是短時間內幾波致力於科幻或科普的先行者就能夠搞定的事。
科幻電影也是如此。需要腳踏實地的tech,也需要發自內心的love,和孩童般的imagination
值得慶幸的是,國內的確有一批無畏的勇士在做著勇敢的探索。不論是科普還是科幻,都在堅實前進著。
對此我們仍然拭目以待
以下為原答案—————————————————————————
404
以下內容由於各類大佬雄風太威猛而無法顯示
導演物理,化學,天文和計算機都搞不懂,我們也可以找顧問、找專家。
這都不是問題,審查越來越嚴是個大問題。
理論上就算特效、技術什麼的都比外國差,我們也能拍《他來自地球》這種類型的啊。
找個好本子+幾個人類學家、歷史學家基本就行,還不用高科技特效。
但是怎麼拍?
中國近代史那段提不提?
佛教、基督教、伊斯蘭教的影響要不要注意 ,拍了以後宗教人士抗議不抗議?
對幾大宗教這麼顛覆的設定能過審嘛?
以上是老生常談,還有一個原因貌似樓上沒什麼人提,我覺得就是現在國內拍電影太好掙錢了,觀眾實在是不挑食,搞定發行方的話躺著也能掙錢。
造成的原因有兩個
一個是都市人普通人年輕情侶可供選擇娛樂活動實在太少太少
另外一個就是同一檔期在影院上映的可供選擇的電影太少太少
以前只有特別好看的國產電影票房才能上幾億,現在各種爛片也都上億,有人說以前導演會拍片不會接地氣,新生代導演不會拍片懂怎麼把觀眾拉進影院,還是他們厲害。
其實是因為這幾年物價飛漲普通人沒錢玩其他的只好去看電影。娛樂活動是剛需,不管怎樣的情侶,也不可能整天在床上啪啪啪,總是需要出門活動的,有錢的不算,沒錢的話看電影是最最經濟實惠又不顯得寒酸的娛樂方式了。
生活成本加大、經濟不景氣導致其他娛樂行業的房租或者進入門檻變高變少。在所有娛樂活動都漲價的情況下,團購電影票、信用卡購票優惠模式的普及又把很多人拉回了電影院。
《哈利波特3》的時候我記得電影票還是120一張,當時和人去電影院看,整個影院算上我就坐著3個人,電影院也是照放,房租電費都不夠。前段時間看《星際迷航》35一張票整個電影院坐滿,不少人手裡還抱著爆米花+可樂。
對於電影院來說成本幾乎一樣,當然是喜歡現在這種模式。用戶也很開心,其他活動都這麼貴,你看電影票還是80-120一張,當然原價買的人也不是沒有,但是用團購或者信用卡打折成30-35,從心理上也有佔便宜的快感。
數據顯示07年中國全年票房33億,09年總票房62億,2011是131億,2014年預計280億。
《富春山居圖》都能幾個億票房的現實情況下,投資人或者製片人幹嘛要冒風險拍科幻片。。。注意:這是段子!段子!咱能不那麼「認真」么?
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一位中國導演想模仿《星球大戰》拍一部科幻大片《地球保衛戰》,於是他寫好了劇本,也找好了投資,準備開拍。當然,拍之前必須送交廣電總局審查。於是他把劇本大綱寄給了廣電總局。
大綱是這麼寫的:許多年以後,地球已經處於一片混亂和動蕩之中。火星人趁亂進攻地球。在危難時刻,太空船長梭羅和最後的武士盧克一起組成了反抗聯軍,抗擊火星人的進攻。在麗亞公主、機器人R2、猶達師傅的幫助下,他們用「原力」打敗了火星人的「黑暗力量」,一舉攻破了火星人的飛船,挽救了地球。
這位導演很快收到了廣電總局的回復。回復中寫道:既然地球已經處於一片混亂和動蕩之中,那麼中國的情況怎樣?
導演馬上回復:中國也是如此。
廣電總局:不可能。在黨的領導下,中國絕不會亂。
導演哭笑不得,回復道:到了那時候政黨都已經不存在了。
廣電總局:你好大膽!竟敢詛咒XX黨垮台?
導演冷汗直冒,連忙回復:您誤會了,這只是幻想出來的一個情況,不是真實的。
廣電總局:即便不是真實的,也會使觀眾產生不必要的聯想,影響社會穩定,這個罪名你擔當得起嗎?
導演心裡一陣發毛,只得修改劇本。過了幾天,他提交了新修改好的劇本大綱。
大綱是這麼寫的:許多年以後,地球已經處於一片混亂和動蕩之中,但中國卻是一片繁榮昌盛、欣欣向榮的景象,人民安居樂業、生活幸福。然而,火星人卻突然進攻地球。在危難時刻,太空船長梭羅和最後的武士盧克一起組成了反抗聯軍,抗擊火星人的進攻。在麗亞公主、機器人R2、猶達師傅的幫助下,他們用「原力」打敗了火星人的「黑暗力量」,一舉攻破了火星人的飛船,挽救了地球。
很快,他又收到了廣電總局的回復。回復中寫道:這個梭羅和盧克是什麼身份?
導演回復:他們是拯救地球的英雄。
廣電總局:難道地球就被這幾個人給挽救了?我們的中國軍隊、公安幹警在哪裡?我們的黨在哪裡?
導演:人類差不多已經被火星人打敗了,最後是他們幾個歷經千難萬險,終於打跑了火星人。
廣電總局:你這是宣揚個人英雄主義!蔑視組織的存在!會造成嚴重的社會影響。打回重寫!
導演沒辦法,只能再改。冥思苦想了好幾天,終於改好了。
新的大綱是這麼寫的:許多年以後,地球已經處於一片混亂和動蕩之中,但中國卻是一片繁榮昌盛、欣欣向榮的景象,人民安居樂業、生活幸福。然而,火星人卻突然進攻地球。在危難時刻,我黨派出了優秀黨員梭羅和中國軍人盧克一起組成了反抗聯軍,抗擊火星人的進攻。在公安幹警們的幫助下,他們用「原力」打敗了火星人的「黑暗力量」,一舉攻破了火星人的飛船,挽救了地球。
很快,他收到了廣電總局的回復。廣電總局說:基本滿意。不過,這「原力」和「黑暗力量」是什麼東西?
導演解釋:它們是一種用意念控制的能量,這種力量非常強大,可以做到隔空打物,它有兩個面,好的光明面和壞的黑暗面……
廣電總局立即有了回復:這怎麼行?這是封建迷信!歪門邪道!不符合科學發展觀!會造成嚴重的社會影響,不明真相的群眾會信以為真,青少年會競相模仿,會給未成年人帶來嚴重的負面影響。打回重寫!
導演吐了三升血,好不容易緩過勁來。沒辦法,還得改。
經過反反覆復的修改,最終通過審查的劇本大綱是這樣的:
許多年以後,地球已經處於一片混亂和動蕩之中,但中國卻是一片繁榮昌盛、欣欣向榮的景象,人民安居樂業、生活幸福。然而,火星人卻突然進攻地球。在危難時刻,中國挺身而出力挽狂瀾,我黨派出了優秀黨員梭羅和中國軍人盧克一起組成了反抗聯軍,抗擊火星人的進攻。在公安幹警們的幫助下,大家齊心協力,用菜刀、棍棒、鐮刀、斧頭與火星人展開了激烈的搏鬥,一舉打敗了火星人,挽救了地球。最後盧克光榮入黨,梭羅也成為了人們競相學習的英雄模範。從此地球恢復了平靜,人們幸福的生活著……
導演興沖沖拿著劇本去找投資方。投資方看完,沉默良久,說你只有找周星馳來拍。
因為不能拍水漫紐約淹過自由女神的胸脯,不能拍群眾在1812序曲的音樂中涌過國會大廈廣場。
科幻大片是反重力,是破壞、是危絕、是崩潰、是摧毀。
不能反重力就啥都談不上了。連符合重力的都不讓說,反重力就更懸了,從業的也就更危險了。這題有兩年了吧?我覺得目前形勢已經有變化,從我最關心的製作能力和市場容量角度,中國目前拍出好的大片(無論科幻、魔幻、戰爭、武俠,這些在製作層面和市場接受層面本質上都是一回事)的概率比拍出好的中等投資成本的類型片和好的藝術(作者)電影的概率都高得多。
你問我理由?因為貴國已經建立了大片製作的流水線工業標準了,生產力足夠達到市場的需求,需要補充的就是才華。而中等投資的類型片的流水線還遠遠沒有建立,生產力差得遠。
在可以預見的未來五年至十年內,高質量作品在國產大片中的比例,都將遠高於中小成本類型片和藝術電影。
基於這一概率,好的國產科幻電影正在路上。比較贊同 @楊邦豪 觀點。
我也是一個科幻電影迷,不過我回答會有點離題,中國不能拍出好的科幻電影,關鍵可能不是在電影或制度或金錢又或社會原因,這些只是構成元素並不是關鍵。我們忘記了——電影來源於生活這個真理,科幻電影與國家產業土壤有莫大關係。
來反問一下自己吧,科幻電影與什麼息息相關?它可以反應一個國家什麼產業?
用我們製造業的俗話,「一顆小小的電容可以反映出一個國家的電氣化產業的實力」
而科幻電影恰恰可以反應出一個國家的工業與科學發達與否。
據我所了解的,盛產科幻電影的是這幾個國家 美國、日本、德國、俄羅斯、加拿大...
根據2010年中國國家產業經濟研究報告,工業國家大致分四類
no.1 工業全面優勢國家(美國、日本、德國),
即所有工業產品都能佔全球1%以上市佔率的國家會被定義為工業超強國家;
no.2 工業全面國家(英國、法國、義大利、俄羅斯、加拿大、澳大利亞),
即國家工業體系十分完整,在全球範圍公認所有工業種類中,形成規模化工業能擁有大部分種類具競爭力的產業集群,其有三個以上強勢產業在全球市場市佔率和產值均占絕對主導地位;
no.3 工業較全面局部優勢國家 (西班牙、荷蘭、瑞典、韓國、中國、印度、巴西、南非....)
主要新興工業國和中小型國家,國家工業體系較完整,擁有三個以下完整產業集群競爭力,不要求壓倒性優勢;
no.4 工業相對全面無突出優勢國家(比利時、挪威、新加坡、智利)
主要是較大的發展中國家,其一工業產值在國民經濟中占支柱地位,其二國家實體太小,採取單一工業發展道路國家。
2010年全球各國工業產值規模排名
1.美國 2.中國 3.日本 4.德國 5.義大利 6.英國 7.法國 8.俄羅斯 9.巴西 10.印度
附:我們國家研究所對我國的產業評價吧
「工業競爭力排除了國內市場、政府政策因素、以及價格競爭因素,因此儘管我國工業產值高居全球第二,很多產業規模居第一,但以質量科技以及生存率為準的國際市場競爭力來衡量的話,仍處於第三類國家」
看完上面的工業相關的報道,可想工業科技對科幻電影的影響很巨大。
我們在來做一下簡單的電影回顧
no.1 工業革命影響
《變形金剛》根植於美國汽車工業時代
no.2 太空科技影響
《星球大戰》 《機動戰士》來源於太空科技
no.3 那些時尚的科技名詞
「納米科技」、「克隆」、「機器人」、「基因科技」、「病毒性科技」 ....... 這些不都是科幻電影裡面的題材嗎?
克隆:《第六日》 《逃出克隆島》 《生化危機系列》
基因科技:《變種DNA》 《透明人》 《蒼蠅人》
至於想像力,我相信人的想像力是無窮的,可以有效開發出來的,相信大伙兒時看動畫片也YY過劇情吧,也畫了過一些科幻題材的東西吧;
至於鬼神說,哪個國家沒有原始的神學信仰的;
至於觀影素質,大部分的觀眾都是白紙一張,都是被動接受的影片內容的;
至於制度,如果你的工業科技產業發達,國家不會硬性放寬審核制度嗎?
實在受不了不少人在這個問題下賣弄私貨的
比如 @haha kim 所說的12類中國永遠拍不好的電影,我真懷疑他有沒有認真看過哪怕一部國片
如下是這位的高論:
haha kim:為什麼中國沒拍出好的科幻電影?
中國永遠拍不好的十二類電影
1、戰爭片
道理很簡單,好的戰爭片永遠是反戰的,中國永遠是要在戰爭里分出個正義和非正義的。
嗯,原來在你看來《集結號》不算反戰,《南京南京》不算反戰,《金陵十三釵》不算反戰,《二十二》不算反戰。我知道很多人不喜歡陸川,但請你自己去爛番茄上看看歐美觀眾對《南京南京》的評價再來開噴。
2、科幻片
道理也很簡單,好的科幻片都是對現實的否定,中國只對能被稱為歷史的東西進行否定。
這個部分保留,但答主有沒有看過黃渤,段奕宏的《記憶大師》?
3、警匪片
好的警匪片警匪的人格最終是要統一的,中國的警匪永遠是對立的(當然現實可能正相反)。
《邊境風雲》算不算?而且警匪片如果按照答主這個定義拍,那基本是往劇情片方向發展了。那《烈日灼心》算不算?在柏林電影節拿獎的《白日焰火》算不算?早些年的《李米的猜想》算不算?
4、喜劇片
好的喜劇片一定是反現實和荒誕的,中國的喜劇都是歌頌現實的,中國只有逗你玩,沒有喜劇。
反現實?荒誕?答主你告訴我,當年寧浩的《瘋狂的石頭》和《瘋狂的賽車》熱播的時候你去哪兒了?還有最近幾年的《夏洛特煩惱》和《驢得水 》熱播的時候你又在哪兒?你是從來都不進電影院嗎?
5、歷史片
好的歷史片講述所有人的故事,中國歷史片永遠只講皇宮內一小撮人的故事(人家管這大概叫宮廷陰謀片)。
呵呵,答主你是不是平時只把宮斗劇當歷史劇看?《大明劫》算不算嚴肅的歷史片? 算不算」講述了(那個時代)所有人的故事「? 口碑如何?廣電可是一刀沒剪,可當年上映的時候票房慘淡,答主你猜是什麼原因?《1942》算不算歷史片?還有,早年間的《荊軻刺秦王》在當時劣評如潮票房慘淡,答主你今天再看是什麼感覺?還有推薦答主新近上映的《蕩寇風雲》
6、法庭片
從來沒拍過,當然也就肯定拍不好。
這個也部分保留,不過答主應該先看看《全民目擊》再來下「有沒有拍過」的論斷
7、悲劇片
喜劇是對現實的反動,悲劇是對現實的聯動——問題是,廣電局承認中國現實有悲劇嗎?沒有,所以,中國只有哭片,沒有悲劇。
想要對現實的聯動是吧,反映拐賣兒童的《親愛的》算不算?早些年的《鬥牛》算不算?
8。歌舞片
就算曲藝也算歌舞片,在中國也早就銷聲匿跡了,因為現在中國的導演根本就不知道什麼叫音樂什麼叫舞蹈。
中國導演根本不知道什麼叫音樂?什麼叫舞蹈?原來答主自動屏蔽掉了《如果,愛》,《一步之遙》里的舞樂。而且你跟我說說,好萊塢一年能出幾部歌舞片??
9,兒童片
中國的兒童都是很早熟的,很聽話的,很早就加入組織的,絕不允許出現《小鬼當家》那種人,所以,中國也就沒必要拍兒童片,因為大家看看成人電影就行了
最近上映的《八月》如何?《孫子從美國來》如何?這些都是金雞獎最佳兒童片獎的提名作品
10,魔幻片
魔幻就要說怪力亂神,總之,都是人間沒有的玩意,咱們的指導思想是辨證唯物主義
哦,原來《捉妖記》《西遊降魔篇》壓根不存在,原來《大護法》被禁了。還有,《尋龍訣》呢?呵呵呵呵
11.恐怖片
中國人民勤勞、勇敢,是嚇不倒的,既然嚇不倒,也就不需要嚇了,所謂「民不懼死,奈何以死懼之,還是讓別人去發抖吧
嗯,答主,下面這個小蘿莉和小正太,你更喜歡哪個?
12,主旋律
可能有人要丟臭雞蛋,中國主旋律電影還少嗎?是不少,可沒區別,看一部頂一萬部,那你拍那麼多幹什麼。主旋律電影拍了幾十年,一點長進沒有。你看看人家好萊塢,主旋律無處不在,連拍一千年前的事情也要高喊「自由」,時時刻刻不忘宣傳人家的價值觀,人家的主旋律拍得那叫豐富多彩,從科幻到歷史到動作到動畫到情色到魔幻,就連《斯巴達300勇士》也要八竿子打不著地喊幾聲「獨立自由」,人家是賺你的錢,洗你的腦,讓你娛樂,幾件事都不耽擱,人家拍主旋律從來不拿美國歷史的什麼大爺說事,都是什麼阿甘,什麼大兵,蜘蛛俠,蝙蝠俠,機器人,或者乾脆一隻狗幾隻貓,這,你比得了嗎
先不說別的,原來在答主看來,梅爾吉普森主演的《愛國者》不是在拿美國歷史的什麼大爺說事兒,原來《林肯》不是在拿美國歷史的什麼大爺說事兒。答主莫不是以為只有革命歷史題材才算主旋律?那《集結號》算不算?《湄公河行動》算不算?最近的《戰狼2》算不算?還有,你知道對岸的國民黨元老是怎麼評價《建國大業》的嗎?
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國產電影現在確實遇到了很多比較嚴重的問題,但如果把這一切都甩鍋給廣電,那是十分不客觀的。誠然,廣電對中國電影的健康發展起到了非常負面的作用,但電影產業是個系統工程,你得有好原創,好編劇,好監製,好導演,好演員,好後期,還要有好的市場定位,以及好觀眾。沒錯,你片子拍口碑再好,不叫座,票房慘淡,以後誰還會再去觸碰這類題材?《荊軻刺秦王》和《大明劫》就是一個慘痛的案例。
回到問題本身,中國為何沒有拍出好的科幻電影,上面羅列的各方面都有原因,而且廣電反而是個次要原因。中國有好的科幻原創,比如《三體》,但還是太少,畢竟科幻題材是最近一兩年才被大眾逐漸認識並重視起來的,而在大劉獲獎之前,大部分人對國內科幻圈友多少了解?這是大環境氛圍所決定的,不是一個廣電可以解釋的。而如何保證有出彩的劇本,合格的監製與導演,合適的選角,優質的後期製作,都是不可或缺的。聽說最近開拍的《三體》已經無限期延後了,畢竟中國的現代科幻片剛剛重新起步。希望中國的科幻電影能真正的上道。說句實話,如果沒有三體歷史性的獲獎,誰能保證拍國產科幻片不會賠本賺吆喝?
而一味的無腦黑,罔顧事實的瞎吐槽,除了藉機發泄內心的憤懣,可以說毫無意義。
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有人說中國人沒拍好科幻電影,是因為沒有想像力是因為教育出了問題云云。。。
我部分同意,但中國人沒想像力我並不是從中國的教育或者政治禁忌里看出端倪的,還是從知乎里,從貼吧上,從豆瓣中,從微信里那些公知講段子口吻的回答中體會到的,比如:
這種不去解析具體問題,只希求用簡單的邏輯概括複雜關係的思考問題的方式,自以為搬出文化傳統和政治禁忌就能解釋一些的幼稚視角,還真是一種缺乏想像力的表現,這種充滿抱怨不滿的陳腐思維,你能奢求他們能對燒腦卻又驚險刺激的科幻世界有一絲一毫的追求?知道為何在大劉獲獎之前中國的科幻圈那麼形單影隻了吧。如果社會上是帶有這種思維和頭腦的人佔了絕大多數,你覺得中國還能挖掘到多少硬科幻的原創?
國內有sci-fi的環境么,我覺得從消費者市場,到生產者,整個文化基礎,價值觀完全都沒有吧,中國人除了極少部分的科幻迷,絕大部分人根本不懂科幻為為何物,都當做視覺大片而已.
視覺啊 成本啊, 技術啊都不是問題.` 看看2001太空漫遊等等70年代的巨作,科幻背後的文化內涵,對未來的 對未知探索欲~對人類科技反省,這些事兒中國還遠沒到這個階段1、政府監管的力度,導致創造力無法更大的發揮;缺失高質量的劇本,就像國內欠缺優秀的文學作品一樣;
2、踏實而不急功近利影視環境基本上不存在;
3、市場的欣賞水平,依然有一定的局限,曲高和寡,這個風險太大。
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