如何評價詹姆斯·麥卡沃伊（James McAvoy）的演技？
如何評價邁克爾·法斯賓德（Michael Fassbender）的演技？
排名第一的回答，更像一篇貼吧花痴文。比起後面很多回答的片段來說不值一個銅板。沒啥可說的。
懶評價。
以下不貼圖。
再來總結一下James McAvoy的演技。
1.他的演技是同一個Generation之中最好的，之一。同代是指一個十年範圍。
2.他有一些界限。不是說和他同樣好，或者比他更好的演員就沒有這些界限。
3.他的演技在變得更好，但他可能不是純粹以「演技」為努力目標。他大約已經過了探索和學習的時間已經有一套自己的標準。
再展開一下這三條：
1.James McAvoy的演技：
The actor』s emotional availability certainly factored into the strong characterization (Mr. Baird said: 「He cried at will, and he vomited for real when he needed to, honestly. It was insane.」), as he was able to show the tortured aspects of a character sliding into mental illness, even as he fully embraced the dark personality.
James McAvoy有強烈的感情進出的能力，他的共感能力比其他的演員要好。這種特長不是每個演員都有，但是擁有的人肯定足夠令人印象深刻。何況他還長的好看。換個更好理解的詞是「瞬間入戲」，而且他主導場面。其實對於特別好的演員來說這種讚譽也是標配，但是James，他長的還特別好看。
總結一下，他的表演，特點是控場能力強，高攻擊高爆擊。
2.James McAvoy的界限：
「An explosion of emotion and passion came out of this little guy, and myself and Irvine, we were gobsmacked, we really were,」 Mr. Baird said, referring to Irvine Welsh, the author of the novel 「Filth」 (and also 「Trainspotting,」 which was made into a film in 1996).
其實在角色的設定和職業方面他應該沒有什麼界限，不管是上流社會白富美，還是苦逼窮出身的工人，不管是屌絲，還是殺手。
但是他也有不適合，他不適合沒有enthusiasm不passionate的角色。
這裡的非passionate並非貶義詞。有些角色進入緩慢，有些演員入戲也緩慢。James McAvoy不是這樣的演員，他情緒進出的速度快，這不是優劣的問題，只是口味的問題。
他像濃度高的whiskey，像即時生效的咖啡，前面已經說了他的輸出模式，肯定不會是平緩讓人考驗耐心的輸出模式。
James McAvoy說過自己喜歡衝突，因為沒有衝突會不有趣。他必須時刻讓自己保持一個情緒高漲的狀態。為什麼，見下一條。
3.James McAvoy的個人風格：
很多人對他的第一印象是a little man，雖然他長得特別好看。
但實際觀感中6英尺和5尺7寸的氣勢差別，培養出來的自然屬性會差了很多。James McAvoy長得特別好看，但是170cm的美貌和185cm的美貌比起來影響力還是差了點。
所以，這是James McAvoy為什麼一直維持高輸出量的原因。他必須用輸出和控場彌補其他部分的不足。
這樣一來，大家就必須看到他的才能了。這是沒有辦法無視的。在很多先天條件比他好的演員中間，或者是資歷深的前輩面前，他也沒什麼可擔心的。因為顯而易見他已經建立了自己才能的標籤，並且得到了認可。擔憂他演技的同學，先擔心下你的期末考試分數吧。James不僅知道怎麼做，而且比很多同輩做得好。
在表演方面，James McAvoy具有方法派技巧得天獨厚的條件，但他說他自己從來不是個方法派演員，當然他也承認必須應用很多方法派的技巧。他是混合的，也是獨特James McAvoy式的。他得天獨厚的條件來自於他有強烈共感的能力。但是他絕不把自己丟入那個角色便不出來，就像維持自己的蘇格蘭鄉音一樣，他在自己快速在靈魂之間轉換角色能力之外嚴肅地保留著自我。這個自我讓他成為一個更優秀的演員，原因是他在表演的時候也會更安全。當然，不是任何時候都安全，太專業的演員偶爾，有時候，總會對自己產生傷害。
有時候，視情況而定，James McAvoy在確定獨立自我之外的角色之後，會把自我切割下一小部分，丟進裡面，糅合一下。這樣這個角色就打上了James McAvoy的烙印，十幾年後人們提起這個角色，還會記得這角色就是他。大概我們也都不懷疑，他會被記住的。
我是來對排名第一 @黃青蕉 的答案中的一些觀點進行反對和探討的。
首先說明，我並沒有覺得那條答案傷到了我的「玻璃心」。作為一個剛被叉男逆轉未來圈來的新粉，大致以從近到遠的順序，一天一部的速度補了一美的8部電影，並在持續補片中。我很高興能夠看到這樣的探討。
以我的理解，答主「黃青蕉」對一美的演技最大的質疑點大概是「挑戰自己（形象/性格）不適合的角色」「用力過猛」且「不是那麼有說服力」，採用的相似失敗例子是小李，相反成功例子是馬修麥康納。而自己對一美各種角色的主觀感受大致是「活潑可愛」和「我見猶憐」、「自帶戀愛光環」。我個人認為這個邏輯就有點神了。
先說「挑戰自己（形象/性格）不適合的角色」。其實在我看來，隨著觀眾了解程度的加深，一美自己本身大概有三層形象逐層被大家所認識：相貌姣好的青年演員——有一定成就和才華的青年演員——不隱藏黃暴的蘇格蘭糙漢子。這三層都是客觀事實，不是一美扮演出來的。正好昨天在Quora上看到有人評Trance中的一美「Don"t let the elegant Scotsman fool you either. McAcoy"s always had an nefarious side waiting to unleash itself.」這句深得我心，我也認為一美的性格里是有著些許危險的陰暗面的。話又說回來，又會有哪個人性格里一點黑暗都沒有呢？即使是Filth中的惡，癲狂，精神分裂，也都是現實性格推到一定極端後的結果，人性中是有其基礎的，只要能以演員自己的功力去進一步發揮出來，就沒有所謂「不適合」一說。如果僅是憑著一個演員之前角色的定勢去套現有角色，認為有很大區別而斷定「新的角色沒有舊的適合」，這恐怕就是偏見和思維定勢了。而你所能感受到的「沒有說服力」，需要去分辨究竟是演員演的不到位還是自己已經被原有印象框住而產生的。
再說「用力過猛」。我覺得這個說法很有意思，當小李在華爾街之狼中肆意咆哮，當一美在Filth中作惡甚至分裂，都有人說用力過猛。「過猛」當然是有比較後得出的結論，應當是「超出了其應該表現出的用力程度」的含義，這樣問題就來了，怎麼定義「應該表現出的用力程度」？誰來定義？小李扮演的是一個終日嗑藥、慾望爆棚、精神極度亢奮的金融大鱷，這種人格本身必然是超出了正常人的行為範式；一美的Bruce乾脆就是一個變態的精神分裂者，相對於這種已經很「猛」的設定，你要評價「過猛」的話還是先思考一下應該把線劃在哪裡。我私心覺得，「用力過猛」的評價一般都比較不負責任，所表露出的意思大多還是「這樣的表演讓我覺得不舒服不能接受」，而不太關注角色本身設定是什麼樣的。
另外，就一美在Filth中的表演，我認為還是相當收放自如的，能夠做到情緒波動完全符合人物當時當地的應有反應，沒有一狂到底。馬路上CPR表現出的還是關切和責任感，看到弟弟的幻影時完全是恐懼和脆弱，SM的變態狂躁，女裝時的迷茫和魂游天外，各個場景全有區別並且都很合理。這些即使都不看，就樓梯上與女同事那場變臉比翻書快的戲，切換自如，情緒壓得下去揚的上來。這個不應該認為「用力過猛」，我認為這就是演技高超收放自如。如果出現狂躁戲碼就算用力過猛的話，我覺得現在的電影市場已經不太適合這樣喜愛含蓄的觀眾了。
再說說服力的問題，如果你特別喜愛一個演員，認為他美得如何的惹人愛憐，帶著這種設定去看電影難免要被蒙蔽，但這是你自己的主觀感覺，說這是演員的問題恐怕就有些冤枉了。作為一個新粉，我去看FIlth就完全沒有任何我見猶憐的感覺。
再說答主的幾個例子。馬修麥康納可以不變外形hold住不同角色，證明他演技高超，我同意；但是其他演員改變外形去表演不同角色就表明演技不那麼好，邏輯上不成立，沒有證據表明這些演員是必須依賴改變外形才能表演好這些角色的。另外，今年馬修得小金人的達拉斯買傢俱樂部中，他也是大大地改變了外形以演好艾滋病患者的角色的。
以上就是我對排名第一答案的探討。知乎第一答，有任何看法，歡迎指正。（補充了一點點）
香蕉分析的思路很值得借鑒一下，那我也從「外在」（練，身體，口音等）開始說，而且一美和法鯊很有對比的價值，在這裡就一併說了。
討論之前，我們首先要明確一點：無論是一美還是法鯊，都是事業剛進入黃金期的年輕演員，絕對不是什麼老戲骨，因此無論是誰，演技都尚有提高的空間。
一個白人，就算演技再好，也無法成功出演非洲裔角色。一個大個子，就算演技再好，也無法出演一個小個子男人，反之亦然。（《霍比特人》中靠特效的不算在列。）
所以我就先談一談外在。
一美的外形進化（這是個循序漸進的過程，不能完全割裂哦）~大致可以分為三個時期，妖精美少年時期（西方世界的妖精，比精靈多了一絲妖嬈），發光美少年、美青年時期（散發美好的光芒），邋遢型男時期（鬍子和脂肪拯救一切歐也~）。
不過這樣說好麻煩，就精簡成兩個時期好了。
美少年時期：必須用美和美好來形容的、偏陰柔的美！少！年！充滿靈氣和鮮活的生命力。可是對於一個有長遠規劃的職業男演員來說，這種顏可就是致命傷了。是的，用致命傷來形容也不為過。
型男時期：由男孩變成男人，男子氣概逐漸顯露，即便沒有鬍子加持，也覺得這是位（美）青年，而不是小底迪。男性化的外形讓一美接到一些內涵更豐富、性格更複雜的角色，對於職業演員來說這才叫事業的開始。獎也逐漸來了嘛～哈哈
一美的外在，優勢劣勢很明顯。這裡順便說說法鯊。
優勢：
1.面部肌肉靈活，表現細膩情感時很順暢，也很精準
（《成為簡奧斯汀》里男主角每一個微小的心理變化，觀眾都能感受的到。《贖罪》中和凱拉奈特利在小飯館中見面的那個部分，演的太好了！為什麼這麼棒！）。
法鯊的大臉和較為僵硬的面部肌肉顯然限制了他，有的時候你能從法鯊的眼神中隱約感覺到法鯊想表現的那種情感，可是一旦把視線放到全臉，那個「被束縛的情感」就消散一大半。
今天看完法鯊到目前為止的巔峰之作《為奴十二年》，凡是法鯊面部特寫的部分，我都覺得很惋惜。和法鯊跟黑人圍著豬圈亂跑，法鯊站在路口牽黑人小孩的那幾處，法鯊的面部特寫部分表現的實在是不算好。特寫鏡頭是很好看，眉眼很有味道，可是情感不足，忍不住想問他「帥哥，你想表達什麼」。我才法鯊獲提名是因為圍豬圈和站路口。。。絕對不是那幾個特寫，那幾個特寫都是減分項。
有的人可能不太認同我說的大臉，不過一定有相當一部分認同法鯊有個大頭，我說大臉是因為我覺得法鯊面骨大，後腦勺不大。。。
2.肢體協調，動作敏捷靈巧，拍非特寫的時候（遠鏡頭？我不知道這個詞該怎麼說。。。）身體也能在鏡頭前呈現出非常自然的狀態。
個人覺得「在鏡頭前放鬆」是演員必備的技能。
法鯊肢體略有僵硬，在鏡頭前有些放不開，不太自然。（「略」「有些」「不太」這三個詞僅表示程度小，不是委婉。）但是由於法鯊面部表現力有限，只要是有肢體入鏡的鏡頭，總是比單純特寫好太多！好太太多！
3.能消化多種角色的妝容和造型！
加亮~通過造型和演技的疊加，一美能夠實現整體人物的大轉變，氣質、談吐、行為舉止，一美在演不同角色時的差別是非常大的。甚至有的似乎血統都改變了
與之對比的是法鯊，可能是自身復古氣質太濃（古老的好萊塢男影星氣質），法鯊不同角色的外形和氣質（這個最關鍵）的差別不是很大，你以為你留了鬍子換了戲服我就不知道你是那個老牌男影星了嗎！不過這也和接戲的類型有關啦~
我又仔細想了一下，個人特質明顯也有好處，像《普羅米修斯》幕後訪談中說的，編劇覺得法鯊自身能給他帶來很多靈感，就像法鯊在告訴他角色應該是怎樣的，還要怎樣（大概是這個意思）。很多所謂的「量身定做」的角色，應該就是演員個人特質給編輯導演極大靈感的結果吧。
不過那個機器人有點娘炮誒，編劇大大你在暗示神馬嗎
劣勢：
1.太小隻！
據說只有170….這讓搭戲的男演員和女演員怎麼辦！是讓他們蹲著還是讓一美站在箱子上！！！（《歡迎來到龐奇（雙雄）》里最後一幕，兩位男主角站在一起（拍全身的鏡頭），完全感受不到所謂「並肩作戰」的氣勢，瞬間我就齣戲了，忍不住想對MAX（一美）說「don』t worry babe,your daddy（另一個男主角） will take care of you.」）幸好現在男性穿高跟鞋也不罕見了（穿了也不到一米八，這要怎麼破！）不然只能去演高大的拿破崙了。。。
好在一美比例還行，頭小臉小，只拍上半身的話，短得也不是那麼明顯。
法鯊也是適合拍半身而不是全身的，因為臉太大，且法鯊角色之間主要差別在於留各種形狀的鬍子，留絡腮鬍子的時候，頭臉就顯得更大，拍全身的時候已經好笑了好么，看下圖！（《麥克白》劇照）
不要跟我說外形不重要，要更關注演技！你們笑《梅林傳奇》女主的時候不也很開心么！看那樣的女主演超級大美人能不齣戲么！（絕對和種族歧視無關）有個回答者說的很對，演員應該首先不讓觀眾被迫齣戲（這裡的齣戲不是由於觀眾注意力不集中），才能讓觀眾沉浸在影視作品構造的世界中。
2.口音重。。。
一美你的口音到底讓多少人抱怨了。。。說起來口音轉換是個相當酷炫的技能啊，口音轉換的自如能給他人留下「演技很好，非常專業」的印象（只是一種單純的感覺，和實際專業與否，有演技與否木有關係）
法鯊的口音轉換的好酷炫~
下面我們來說一說演技~
演技，當然有高下之分的，不過這個「高下」指的應該是「檔次」而不是「排名」。這個又不是可以精確量化的東西，「演技排行榜第一位是誰，第二位是誰，第三是誰」這個誰說的好啊。
個人覺得倒是可以分幾個檔次：牛逼哄哄、非常好、很好、還不錯哦（有前途！）、一般、不太好、太TM次了。
這個分檔是想說明，以「一般（不過不失，也看不出演員有什麼潛力）」為基準，更好的水平中差別還是很大的，比這個基準差的水平之間，差別就不是很大了。
好演技各有各的好，爛演技爛得很相似。
在說這兩隻演技之前，我們可以先建立個數軸。以0為原點，箭頭沿水平線向左右兩個方向。0代表理想的演技（的度），向左的箭頭指向「太過收斂以至於面無表情」，向右的箭頭指向「太過用力以至於誇張浮誇」。
以0（理想的演技的度）為界限，一美在右側的數軸上（用力過猛，但是也沒有非常嚴重），法鯊在左側的坐標軸上（力用的不夠,因而顯得有些許木訥）。不然這倆也不會一個拿到金球、奧斯卡提名了
要是能勻一下就好了，鼓勵兩位繼續做朋友～～相互學習
幸運的是，雖然這倆人距離0（理想的演技的度）還有不近的距離，不過也不至於遠到覺得沒前途，甚至可以說，這倆絕對會有光明的未來(不造為什麼我就是這麼覺得）。
你們也許會遇到過這種情況，因為某個片子而喜歡上某個角色，進而喜歡某個演員，他也許很帥或者很帥很帥，但是你就是覺得他只會成為一個吃青春飯的偶像派（歐美圈子的「青春」比較長），連入圍金球或者奧斯卡之類的資格都不會有。
好啦～我們書歸正傳，討論一美的演技～
個人覺得，一美作為一名極有潛力的演員，擁有演員最重要的品質之一——在鏡頭前也能放鬆地做任何事！
小小年紀就曾提出用裸奔表現角色的心情（參見《沙丘之子》訪談）！好吧這句是開玩笑的。。。美少年時期。。。太久遠了，個人覺得討論的價值不大，在這裡就只談型男時期和美少年到型男過渡時期好了。
一美和鏡頭的關係，大概就是「多年老友」（也許還是青梅竹馬的那種）。鏡頭是一美的老朋友，是一美親近的家人，因此一美對待鏡頭，無論是電影拍攝的還是採訪的那種，都能保持放鬆、自然的狀態。鏡頭不僅沒有讓他緊繃緊張，反而讓他更活躍。
一美能在鏡頭面前展示任何一種表情，任何一種肢體動作，他不在乎是否好看，是否帥氣，更重要的是，他還能把這些表情、動作做得自然。
這是一種能力。當然，不是每一個角色都需要你表現出誇張的表情和動作，但是如果你能做到這些誇張的表情和動作，那麼你就能做到、做好"恰到好處的表情和動作"。就好像平時做難度係數五顆星的題，再讓你做難度係數三、四顆星的題目，就很easy，反過來就不一定了。
不過我依然覺得現在的一美表演的時候「用力過猛」，但是絕對不嚴重。就拿最近的《逆轉未來》和《歡迎來到龐齊》來說，一美傾向於把角色的情緒表現的外露且略有誇張，如果角色背景鋪墊不夠，就使得觀眾無法和角色情緒產生共鳴，「到底為毛這麼激動啊」觀眾會忍不住產生這樣的疑問。
我真心希望一美能儘早意識到自己「用力有點過猛」的事實，然後把表演調整到一個合適的度。
（。。。為什麼要為了偽港片推掉《安娜卡列尼娜》啊！被導演坑了吧？喬懷特是多麼棒呆的導演！）
一美表演的另一個問題，或者說是特點，就是——生命力，鮮活的生命力。
這可能和本身的氣質有關，一美身上天然散發出鮮活的生命力，異常的美好，不沾染一絲絕望和黑暗。
當一美出演某些角色時，這種氣質是加分項，諸如《成為簡奧斯汀》男主《插男初戀》白富美，這種自帶美好光環的氣質會給表演帶來極大的便利。
但是！這種類型的角色，是很難拿獎的。。。如果你認為這樣說太功利，那我們就換種說法。
這樣的角色內涵不夠豐富，也不夠深刻，而且性格不夠複雜的角色演起來也沒什麼挑戰性。
因此當一美扮演「演員喜歡的那些作逼角色」時，總是差了那麼一丟丟。（僅表程度）
一美不夠陰暗，也不夠絕望。
他飾演作逼的時候，我總能在他眼睛（？）中感受到生命力，以至於認為他（角色）完全有不付出什麼代價便能實現自救或者擺脫困境的能力，進而認為他（角色）的「固步自封」有點兒自作孽的意思，該不會他（角色）覺得陷入困境的自己很cool吧。。。
如果想體會鮮活生命力帶給一美表演的負面影響，歡迎來看《歡迎來到龐齊》
這個導演是港片的腦殘粉，所以整個故事結構都透露出濃濃的港味兒。。。不糾結與故事情節，我們只來討論一下一美那個角色MAX
極具正義感的小警花MAX（為了防和諧我才這麼寫的，請看我真摯的眼睛！）寧願不要命也要抓到大壞蛋，交戰過程中膝蓋中了大壞蛋一槍。。。大壞蛋還逃走了（沒有殺掉小警花哦，平時的大壞蛋都是「見我者必死」的哦）小警花因此頹廢消沉，不好好工作，也不好好發展愛情線。。。他的搭檔美cry了好嗎！總之經過一些曲折，小警花和大壞蛋聯手了，一起打倒boss後，一直恨大壞蛋入骨的小警花放大壞蛋走了。。。自己一個人承擔了一切罪責。
小警花在膝蓋中了一槍之後，對生活失去渴望，從此過的渾渾噩噩，從中槍那天開始，活著便只有一個目的——手刃大壞蛋。（說好的正義感呢？全世界又不是只有一個壞蛋，為什麼不好好工作懲惡揚善呢？！）
我本以為一美在前半部分表現出的消沉中帶有鮮活的生命力是為了後面某個情節做鋪墊。。。直到看完全片，我才意識到。。。那是一美演技的問題，，，
雖然不知道小警花和大壞蛋在命運之槍前有什麼過節，導致小警花如此執著，但是根據整個故事，小警花在中槍後的人生是充滿戾氣又死氣沉沉渾渾噩噩的。
可是一美沒有很好的詮釋這樣的小警花，雖然觀眾可以從一美整體的演技中看出他確實想表現「充滿戾氣又死氣沉沉渾渾噩噩」的狀態。
不知道是一美年紀不夠，還是經歷不夠，他在表現極端負面情緒的時候總覺的哪裡有一丟丟奇怪。想了半天，我只能把這歸結於一美自身掩飾不住的鮮活生命力上。
我想這也許會是一美演技進階的另一個巨大障礙。
以上，就這樣吧。
by依然看好一美和法鯊演技（和友ji情qing）的作者
希望以後一美挑片時不要再被導演坑了。。。
早就聽說演技是個玄而又玄的玩意，從來也沒想過要評價這玩意，不過最近在補看一美的電影正好找個地方發花痴。
」演技：是演員在舞台上或攝像機前,藉由動作、姿勢和聲調來扮演某一角色的藝術。「
一直字面意義的理解」演技「就是表演的技術，結果百度之後發現不是」技術「是」藝術「
什麼叫」藝術「？
度娘說」藝術定義為人類通過藉助特殊的物質材料與工具，運用一定的審美能力和技巧，在精神與物質材料、心靈與審美對象的相互作用下，進行的充滿激情與活力的創造性勞動。可以說它是一種精神文化的創造行為，是人的意識形態和生產形態的有機結合體。「
演員在舞台上或攝像機前,藉由動作、姿勢和聲調來扮演某一角色的創造性行為就是演技了吧。
如此看來水汪汪藍眼睛，白切雞身材，170身高這些似乎沒辦法在這個問題下討論了...
怎麼沒有」如何評價詹一美藍眼睛「這樣的問題呢
演員——{動作、姿勢、聲調}——角色
首先，了解演員覺得」角色「是怎樣的人是我評價其演技的第一步。 對角色的理解應該作為演員演技評價的組成部分。接下來就是看演員能否通過動作、姿勢、聲調來讓觀眾了解角色是怎樣的人。演員想塑造的和觀眾看到的是同一個人的時候，我覺得表演就是成功的。
一般最終呈現在觀眾眼前的表演，已經不僅僅是演員個人對角色的理解的展現，導演才是老大~
記得看過一個談話節目，某女演員講在拍一部電視劇的時候導演要求特別誇張的表現驚訝，儘管自己覺得這麼演太過火，最終還是要按照導演要求來。所以，觀眾看到的各種浮誇表演，估計導演也少不了責任，當然導演會說自己也做不了主，最後一路推卸責任到投資方...
這不是重點！重點只是說從成品看演員演技如何不太可靠。我覺得作為觀眾，很難從影視作品本身去研究演員對角色理解水平如何。
我可能會先從幕後花絮和訪談掌握編劇對角色的理解，導演對角色的理解，演員對角色的理解之後，再去分析電影中角色的動作、姿勢、聲調看能不能得出和編劇導演演員對角色一樣的結論。
例如：X教授這個角色，還好沒有發生編劇導演演員都覺得教授是白富美，我卻分析出教授是女屌絲的悲劇。
-------------------------------6.13繼續碎碎念-------------------------
剛發生了一個慘劇， 按照昨天百度來的新知識，自己瞎琢磨出一個大概思路，結果 balabala寫了好多，卻突然停電了....再打開頁面瞬間哭了出來
唉，重頭再來好了。這回我聰明的先在word里寫嘿嘿
繼續說X教授這個角色好了。這個最近看的印象深刻點，而且比較容易通過對比感受到「演技」到底是個什麼樣的存在。
第一戰到逆轉未來基本是「X教授」從順風順水人生大贏家的「白富美」到身心皆遭受嚴重摧殘的「女屌絲」變化的過程。排除造型部分的差異，白富美和女屌絲的在行動，姿勢，聲調的差別應該就是「演技」的部分了。
「行動」的差異還要看動圖比較好理解，暫時不太清楚能不能用「捋頭髮」這個動作在第一戰和逆轉未來中的差別來理解演技中的「行動」。加上我又不會做動圖...所以就直接跳到「姿勢」好了。Ian爺爺在模仿法鯊的時候不就是「先醞釀下體態」的嘛~
1.站姿:
第一戰中的小教授標準站姿就是手插兜。就是那種「無論遇到什麼狀況，都不能讓我把手從兜里拿出來」毫無危機感的樣子。逆轉未來里教授一半時間是坐著的，站著的機會不多，不過我沒記得他有過這種站姿，好像一直垂頭喪氣的站著...
2.坐姿
第一戰中的小教授坐姿總有一種喵星人的感覺，好像隨時會說出「愚蠢的藍星人」這種台詞的樣子= =
上圖這種算是放鬆狀態的坐姿都帶著一絲規矩
然後來看下逆轉未來中的「女屌絲」是怎麼坐的
囧..這種一灘泥的體態表現就算配上之前西裝革履整齊乾淨的造型也不會有「白富美」感吧
通過簡單的對坐姿和站姿的對比，我好像有點理解「姿勢」在演技中是個怎樣的存在了。
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今天在看【閑聊140613】James McAvoy演藝之路進行時 這個深得我心的帖子時看到一段話
「拍攝方當時要求他和Steven一直使用輪椅，他自己由於不是方法派演員，所以對此不以為然（並開玩笑說大概是因為DDL在拍攝《我的左腳》時是這麼做的所以拍攝方才這樣要求他們）」
於是產生了一個問題【一美說自己不是方法派的，那他是什麼派？】
百度了之後發現派還真多，而且這幾個派都跟五嶽劍派似得同氣連枝....看完百科之後完全分不清。還好知乎有提問的表演藝術中的「體驗派」、「方法派」、「表現派」分別指的是什麼？
看了幾篇回答之後對這幾派的大概印象如下：
表現派——「我有姿勢我自豪」
第一時間想到的是一美設計小X教授手戳腦的小動作來表現與老年版教授的差異，一美也不止一次說到最終這個動作會取消，會越來越靠近帕爺爺的表演，從而完成由」小賤人「到」大聖人「的進化過程。不過，一美估計不是這個派，因為在演《贖罪》的時候KK和一美都覺得無法原諒Briony，導演卻覺得可以原諒，結果是他倆演的」滿滿惡意的微笑「沒法用，所以沒有採用那個結局。對於表現派來說即使演員心裡再噁心，也應該演出」寬恕的微笑「。
方法派——「演什麼就要成為什麼」
表演理論核心「即興表演」（improvisation）和「情緒記憶」（affectivememory）。
「即興表演」強調非劇情文本出發的靈感火花，但包含的感情要與劇本所呈現情緒相似。
「情緒記憶」要求演員回憶過去生活中的事件，從而激起真實情緒，進而轉化到類似演出情境中。
在拍攝《通緝令》這種四頁寫的都是動作戲，劇本被一美評價為完全看不懂要講什麼的商業片的時
不」方法派「一下似乎很難演啊....我第一時間居然想到一美說自己哭戲用鑷子拔O毛的玩笑....B站所有一美的哭戲都被人刷這句話....其實這個根本就是對」方法派「的嘲諷吧...談到《末代獨裁》里Forest Whitaker在戲外對經紀人說話都是Amin口吻時，他一臉八卦的樣子也能感受到他對「方法派」的態度...
體驗派——」建立在好劇本的前提下「
個人覺得一美應該就是這個派的吧....他最喜歡的三個劇本《納尼亞》《贖罪》《污垢》是讀過之後他就知道自己要講的是怎樣的故事，角色要如何表演。各種花絮里一美對角色的分析都是站在角色之外去觀察和了解，把角色當成獨立的人（他最喜歡的是《贖罪》里的Robbie，還想成為他的小夥伴）對角色和自己區分的很清楚。試著讓自己成為每一個角色 而不是讓角色成為自己。基本看他的電影沒有齣戲的時候，沒一個角色會和另一個角色相同，都是獨立靈魂的人。
——又下班啦——
看了排名第一的答案覺得欲哭無淚，這玩意居然在第一名。。。好在這個答案下面催生了好多更中肯的答案，一路看下來的人們大概心裡自有評判（黃老濕nc粉除外，這種人大概點完贊不看文就飄走了），現在我也來補上一條吧
其實對答案里蘇一美顏的部分完全同意，這裡只對文中硬貨談談自己的看法
「而且我覺得現在觀眾們都被媒體帶壞了，大家理解的演技就是演蛇精病啊，反社會啊，變態弱智啊，毀個容，增/減個肥，嗷嗷咆哮個幾十分鐘，出格出位，七情上面，這就叫會演。但其實對於拍電影的人來說，我們真心希望演員是因為合適這個角色而不是挑戰這個角色來出演，脫離本尊太遠的角色演員演得累，我們拍得也累，最後觀眾看得也很累。反例指路小李的《華爾街之狼》。」
本色出演還是挑戰自我（從表現內容來看），方法派/體驗派VS表現派（從表現方式來看）之間，其實沒有黃老濕渲染的那麼強烈的矛盾，很多優秀的演員在接戲和表演上都是兩者結合的，更沒有高下之分，「演神經病去挑戰角色」成功的例子很多，隨便舉一個，《慾望號街車》吧。覺得演神經病演psychopath比演平常人高明這種誤區確實有，不過我感覺是十年前電影觀眾的誤區，現在大家基本上沒這麼覺得了吧？不能因為十年前媒體搞了這種誤區，說「演神經病的都比演正常人的厲害」，現在就非要反其道而行之，硬說「演正常人的都比演神經病的厲害」，是吧？當然每個人都有偏好，其實我和黃老濕一樣，更喜歡沒那麼「作」的表演，但把自己的偏好渲染成金科玉律並以此為標準評價別人的演技有點不太行啊。
「看見了吧，一美AKA「女主粉碎機」不是白叫的，多少女演員面對著這樣天然的唇紅齒白烏髮碧眼兩頰緋紅錐子小臉怒摔化妝鏡啊。這種長相的弊端有三：首先缺乏雄性荷爾蒙氣場撐不起來，其次觀眾太容易被長相分散注意力，常常容易忘記劇情在演啥，最後搭檔女主的心情都不會太好（喂）。」
一美自帶眼影唇彩的屬性黃老濕蘇得挺歡脫的~不過正如糙漢/芭比金剛等多種長相一樣，這種到哪都成為半個女主的長相也是有利有弊，具體是利還是弊要看角色要求，脫離具體角色評判某一種長相好不好有點沒譜啊。至於觀眾容易被長相分散注意力的問題。。。這也是一種問題？那所有男男女女的妖孽都哭暈在廁所了。況且一美真心不算靠長相博眼球的演員。咱們入坑蘇久了才會一看一美就精盡人亡不知道電影在講什麼，對於路人來說，一美實在不屬於「第一眼美男」，我身邊看x男初戀的妹子第一眼迷上的都是法鯊好么。也有不少人到現在也沒覺得一美有多好看，什麼「像潘粵明」之類的真是夠了。我當年從《贖罪》《成為簡》就知道一美，一直到《x男初戀》才入坑，這麼幾年的時間裡為毛不入坑還記得他？因為他每部電影里演出來的神采都不一樣。所以黃老濕把持不住下半身的同時也要理智一點看演員演技啊。第三，粉碎女主這件事嘛，正是因為如此，所以和一美配戲的女主才越來越強嘛，kk，海瑟薇，朱莉~不得不說是一件好事~
「《沙丘之子》——活潑可愛小王子
「《政局密雲》——活潑可愛小記者
「《無恥之徒》——活潑可愛小混混
「《戀愛學分》——活潑可愛小學妹（劃掉）學弟
「《真愛之吻》——活潑可愛小樂手
「全是活潑好動精細鬼伶俐蟲那種戲路的，基本就是用生命在演自己，當看到他演全身癱瘓只有右手能動的殘疾人（《生命的舞動》）都能那麼活潑可愛我真是深深的跪了。另外這種超頻系活潑也顯得機靈、鬼主意多而不是呆萌，讓他可以遊走於一些灰色地帶，不用一直裝純，所以《末代獨裁》、《麥克白》、《光彩年華》這樣說不上好還是壞的角色演起來也算有說服力。」
這是很多人吐槽最多的一段吧，我知道黃老濕你想造成「我用一語就能概括一個演員好幾年演技特色多麼厲害哈哈哈」的效果，但是不能不帶腦子啊=_=說《政局密雲》《無恥之徒》裡面的角色活潑可愛挺貼切，但別的那幾部？額。。。我不否認這幾個角色內在可能有一點點「活潑可愛」的元素吧，不過都以活潑可愛來概括有點喪心病狂吧，要是以這種眼光來看全世界所有角色相信黃老濕都能分析成活潑可愛了。。。《真愛之吻》里一美上場第一個鏡頭就是一股濃濃的吊絲廢柴感撲面而來啊，《沙丘之子》裡面一看就是身份高貴的矮富帥啊，出場第一個鏡頭我看見一美一臉肅穆的鄧布利多樣我還覺得他想演貴族沒把握好，但搞了半天原著設定就是這個小王子自帶外掛一生下來就有幾千年的知識和閱歷啊（不要問我為什麼存在這種奇葩設定。。。）《戀愛學分》裡面的小學妹活潑可愛？呵呵呵呵。。。典型的nerd+打架戰五渣好么。。。要是把這幾個人物都看成活潑可愛的同一個人也是一種骨骼清奇的本領啊。
「一美的轉型計劃其實非常直觀，那就是你覺得我演不了什麼我非要演什麼。殺手、警察、惡棍、負心漢、超能英雄……就算完全符合他外在的古典文藝青年系角色也要故意弄一臉大鬍子（《最後一站》），X男這麼白富美一到續集就來嬉皮流浪漢造型，用心良苦就差拿大喇叭喊說老子是糙漢啊你們都給我停下自擼的手！從這時候開始他也有意識的控制了自己的面部表情，比如早年他的表情都是這樣的：（注意眉毛和眼神）……眯眼、挑眉為他增加了玩世不恭和冷峻的氣質，掩蓋了他盯誰誰懷孕的水汪汪小狗眼。但是吧，實話說……有點用力過猛了。而且猛雖猛矣，也不是那麼有說服力，……」
一美轉型期心裡是怎麼想的我不知道，不過黃老濕既然前面自稱「我們拍電影的人」，那就算黃老濕神通廣大能一眼看齣電影圈所有演員的想法吧~
還是一點一點來說，「不剃鬍子」這種惡習，一美至少03年就有了，至於劇組會不會給他錢剃鬍子，這是劇組角色設定的問題，我相信「拍電影的人」是了解的，用這個來說明演員演技有點串場了。
「控制面部表情，故意挑眉眯眼」什麼的，完全是黃老濕自己臆想的。。。一美早期作品就有一堆非常fierce的面部表情了，後期作品軟萌的瞬間也各種多，是黃老濕截圖太有選擇性了才造成這種實際上並不存在的效果。具體例子懶得截圖，有興趣看一美作品的人自有評判。
至於黃老濕對filth的評價，「bruce這種角色就是我們說的演員最愛，放開了作，作到地老天荒，把所有你討厭的害怕的受不了的極端事件和性格全堆身上，這種外放型表演嘛倒是很搶眼球，也很有話題性，但老覺得差了點什麼。在我心裡，演出「我是一個性癮異裝癖酗酒惡棍但我看上去完全是個正常人」還是比「我是一個性癮異裝癖酗酒惡棍你們酷愛來看我發神經」要高明一點的。」這段話里的硬貨我已經駁過了，參見開頭。
黃老濕對一美的評價還是有一些可取之處：比如「軟萌長相加多動症性格」的小辣椒屬性，比如這種先天條件會為演員帶來一定的限制和挑戰，除此之外。。。此文里的硬貨好像都被駁過了呢，不過黃老濕確實有在戲班子當逗哏的天賦，短短一段硬貨站不住腳的文章居然還抖各種包袱蘇得我合不攏腿~
黃老濕自稱「拍電影的人」，我對演藝圈很多事情也多少看在眼裡，黃老濕這種逗哏天賦+0硬貨的條件拍電影有點堪憂哦，當戲~子~還不錯~
當然，我之所以喜歡一美，原因之一就是他是演員，不~是~戲~子~
演出「我是一個性癮異裝癖酗酒惡棍但我看上去完全是個正常人」還是比「我是一個性癮異裝癖酗酒惡棍你們酷愛來看我發神經」要高明一點
LZ對電影的基本認知都沒有，似乎不明白演員說到底是製作人聘來的員工。你覺得對一個貫穿整個劇本幾乎每個鏡頭能決定一部作品的整體走向的角色的演繹是一個演員可以一手決定的，身為導演和編劇不光旁邊看著不出聲，最後編輯的時候還被演員逼著不能把他不同意的演技剪掉？
irvine welsh的原著中男主角的性別歧視／種族歧視／派系主義和他對自己和周遭環境中所有人事物的摧殘程度都完全超過劇本並且毫無敘述性，也正是因為這個多年來filth一直被認為是不可能搬上熒屏的書。劇本是導演john s baird一手改編並且勾勒出敘述線，而他創造出的敘述線就是男主角精神崩潰的過程。而導演在同james見面數分鐘之後就決定了主角非他不可也是因為二人交流了對精神疾病的理解並互相同意對劇本的理解。LZ只提irvine 和 john開始認為 james太過年輕好看不符合角色，卻不提為什麼雖然這樣他們還是一致選擇他？irvine和 john兩人都分別形容了 james在他們面談的時候瞬間進入角色並說服他們他就是最佳人選的橋段。 而對於james 在業內的評價，以下為導演原句：we refer to him in the trade as an 「actor magnet」 or 「actor bait」. james is a guy who will attract other actors.
我們在業內稱他這樣的演員為「演員磁鐵」或「演員釣餌」。james是個能夠吸引其他演員的人。
就LZ的邏輯這大概也是因為「詹一美」的臉，不是因為他們作為演員對一另個演員專業水準的承認和尊重。
拋開電影製作人藝術視角就客觀來講，LZ對拒絕的鋰鹽治療的分裂情感性精神病（精神分裂＋躁鬱症）患者又有多少接觸讓你評價「用力過猛」？關於你類似「從這時候開始他也有意識的控制了自己的面部表情，比如早年他的表情都是這樣的」的言論之中智能可悲到無法評價，隨便找張圖就直接給你打臉。
04年inside i"m dancing
from http://everythingthatilovexx.tumblr.com/post/4258752340
07年atonement
from http://jamesmcablog.tumblr.com/post/71432899876/james-mcavoy-as-robbie-turner-in-atonement-2007
跟你所謂的「轉型之後」對比一下
不說你專業知識缺乏造成對藝術作品理解能力之弱無法在短時間內提高，起碼你可以就自己要評價的特定作品做些基本調查。如此理解能力和文筆私人場所發布沒所謂，放在這種地方招人厭惡。
我是看天啟喜歡上一美的。關於他的演技，有一些事實你需要知道（出現在各種導演和演員們的訪談）：
他能夠在需要的時候說嘔吐就嘔吐，
說放屁就放屁。
他能夠控制自己額頭的青筋是否爆出。
他生平第一次演戲試鏡就能夠在導演要他哭的時候哭，那時他只是個普通高中生。
他能夠控制從哪隻眼睛里流出淚水。
他能夠在需要的時候變換各種口音，最早在《真愛之吻》裡面他就可以熟練用美語口音。而他從出生到大學一直都沒離開過格拉斯哥，格拉斯哥有蘇格蘭最古怪的口音，大部分說英語的人都聽不懂。
他絕大部分的角色都是需要試鏡的，他身為滿口fuck的蘇格蘭藍領工人的後代，卻老是能接到英格蘭上流社會的角色，全憑演技過關。
他因為常用倫敦口音拍戲長期被人誤解為英格蘭人。
他曾經在試鏡時用演技騙過了面試人員，借口朋友車禍而溜走。
需要飾演多重人格的時候，他能夠在數分鐘之內連續變換數種截然不同的人格，切換如此自然演得如此成功，讓在場的工作人員都忍不住為他鼓掌喝彩。
他不需要在戲外沉浸在角色里培養感覺，甚至不需要在開拍前醞釀感情，他能夠在鏡頭開機的一剎那瞬間進入角色進入狀態，就像扣下手槍的扳機一樣快速轉換。
他能夠在一部大片開拍的第一天就完全進入角色，挑戰難度最高的場景，和老戲骨演對手戲，並用迸發的演技征服在場所有人。
跟他共演過的演員，共事過的導演，很多成為了他的粉絲。
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很多看過他作品的觀眾都認不出他的作品是同一個人演的。
例如，觀眾很難想像下面這些戲都是一美在同一個時期演的：
03-04年的沙丘之子（王子），無恥之徒（偷車賊），生命的舞動（身殘志堅的青年）
06年的末代獨裁（蘇格蘭的放蕩醫生），真愛之吻（美國賭徒），戀愛學分（英格蘭純情學霸）
2013年的污垢（糙大叔）和迷幻（美青年），外形差太多
2016年的天啟的教授和Split的罪犯，就算光頭造型一樣，內在也差太多
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一美演技比較震撼我的是以下幾個片子的片段（含嚴重劇透），都是很好的片子，推薦大家看看：
1.Split（多重人格）
拍這個劇的時候，一美臨時接到別人推卻的角色，因此只有一個月時間準備，其中9歲男孩的人格是到了開拍的時候才定下來。準備期間他多方搜尋DID病人資料，甚至在Youtube上觀摩他們的日記攝影，來創造角色。劇本只寫了台詞，一美自己添加了中間的一些小動作，以及神態變化等等細節，讓角色鮮活起來。導演兼原作沙馬蘭對此大為讚賞。
Split中，醫生懷疑其中一個人格丹尼斯假扮另一個人格巴里的時候，丹尼斯的表情細微的反應：
先是否認，（可點擊放大圖）
被指出破綻，
再繼續否認
我們可以看到原來偽裝成巴里的時候，是這種表情（這裡點擊放大圖可以看到眼裡含著淚，我也是剛剛才發現！看電影的時候都沒留意到。這細膩的演技！）：
但被揭穿並展現丹尼斯真面目後，是這種表情：
說話語氣也都不一樣。完全是另一個人。
另一個震撼片段是最後男主精神崩潰，數種人格連續變換的片段：
先是主人格，善良的Kevin，眼中含淚說殺了我：
幾秒後立馬反悔，進入貪生怕死的Jade人格：
很快又換成歷史宅人格Orwell：
接著立馬又換成我們熟悉的gay里gay氣的時裝設計師巴里，不過這是他第一次真正出現，之前都是丹尼斯假扮的：
看額頭上的青筋在幾秒內消失：
但是很不幸馬上又換成9歲男孩海德維格：
最後喚出了女性人格Patricia
這一系列變化都在短短的幾分鐘內完成，高潮一個接一個看得人屏息驚呼大嘆過癮，演技簡直出神入化。這一場拍完劇組人員都情不自禁鼓掌歡呼。
看完Split，很多不認識他的觀眾，都不由得感嘆這個演員演技不錯。
2.Filth（抑鬱躁狂症）
這個很多人說過了，我就不說太多了。最震撼的片段是：
一美一邊看著前妻和女兒的錄像，一邊脆弱地哭，一邊假扮別人（用的是80年代的電視節目的角色聲線）打電話給同事老婆進行電話sex性騷擾，一邊自慰到高潮。
上面的事情都是同時發生的，光是看文字就覺得這個鏡頭實在太充實了，情感，表情，聲音和動作都太豐富了，我們看都覺得看不過來，一美卻能完美控制並淋漓盡致地表達主角的懷念，悲傷，絕望，脆弱，逃避，無恥和貪慾，醜陋並可憐。將觀眾帶入了對主角既憎恨，又同情，又厭惡，又有共鳴的非常複雜矛盾的境界。
用一美自己的話說，他就是要這個效果，這個讓觀眾既因為不適想馬上離開影院座椅，又牽掛著不能離開的效果。
導演說，在這電影裡面一美的角色大部分時間都是無恥的惡人，但是在瑪麗面前，一美能夠用他純潔美好的藍眼睛展現角色唯一的善的一面。他感嘆一美演壞人的時候能夠將這麼悲天憫人的藍眼睛藏好，在需要的時候又能充分展現出來。
另外，在這個電影中，他放屁，嘔吐都是來真的。真是令人驚嘆。
3. 麥克白
這是一美早期的作品，比納尼亞的羊人和末代獨裁還早，那時他還很年輕，演過的幾乎都是小人物小角色，但在這劇里他擔當了經典又複雜的莎士比亞改編作品的主角。製片和導演也是夠信任他。看來他試鏡的時候表現不錯。
他在正片裡面表現也是可圈可點。早期的意氣風發，中途的矛盾糾結，後期的瘋狂絕望，都充分表達出來了。他後來成名後的作品裡面該有的演技，這個早期作品裡面也有了，這是我刮目相看的地方。
他在片里有著媲美女主的美貌，但是毫不影響他的角色給人的沉重感，所以一美不是會受美貌拖累的演員。他的演技能讓人忘記他的長相。很多人看過他的很多作品，都認不出來是同一個人演的。
早期意氣風發的時候：
與女主美好甜蜜的表情：
興奮起來還會主動強吻基友：
中期第一次和女主同謀殺人後各種矛盾糾結：
後期殺死基友後的絕望瘋狂：
得知女主死後：
最後一幕，表情動作都精彩絕倫，莎士比亞經典悲劇完美落幕：
4.生命的舞動
這個比上面那個更早期，並獲得了觀眾對其演技的一致好評。IMDB的影評都說，在戲裡面雖然他只有臉和兩根手指能動，但是絲毫不影響他對那麼一個生氣勃勃的角色的塑造。他的靈動，演出了別人要用全身心才能演出的角色的靈魂。
那個時候他只是個毫無名氣的小演員，但在這個電影里，他展現了無與倫比的魅力，是個氣場兩米八，控制全場的絕對主角。
個人覺得這部電影值得每一個人去看看。真是一部非常有價值的電影。
首先聲明，答主私心喜歡他，但不屬於腦殘粉，對他的顏的評價最多只有7分，不過不妨礙我欣賞他的演技和比海水幽藍的雙眸。
[更新部分：
作為非專業級影評人，竊以為看一個演員演技如何最好的方法就是看你看到的是角色本身還演員本身，看你看到的真實的人在故事裡的倒影還是劇本創造出的人物設定。
雖然我號稱有臉盲症，不過持續了一年，在我鍥而不捨的閱片之下，現在看奧斯卡頒獎禮都不用配講解，每個明星拎出來都是鄰居家的一樣了=。=
James McAvoy算是典型的讓我忘記本尊的演員了，同樣的還有大長臉夏洛克先生，他外號什麼來著？
還有誰能告訴我他美麗在哪裡了？我是喜歡他，可看不出來他的美麗啊~~那個給他一美封號的鬼扯評選的前三甲也真是...英國人民好品味啊~~]
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只說看過的
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從2005年《納尼亞傳奇》開始喜歡上詹姆斯·麥卡沃伊（抱歉，由於不習慣逛貼吧群組之類的地方，至今不習慣稱呼他一美），在那部電影中他扮演一個配角--半羊人
歸功於JM深邃幽藍的眼睛，如是吐納思先生純凈善良的氣質躍然銀幕。
此時的吐納思先生受到女王陛下的威脅，善良沒心機的他要加害孩子們，終究藏不住包藏毒害之心的眼神。
JM的面目識別率並不是那麼高，所以定妝之後融入角色的可能性更大，與電影的童話氣質十分契合，和小女主在一起也沒有違和感呢~
那會答主才是初中生，不懂演技是什麼，而且這部電影是童話片，都是一群小孩子和特效出演的，基本上露臉的真人除了四個孩子就只有冰雪女王本尊了，女王的氣場真是hold住場，不過當時讓我印象最深刻的還是JM飾演的半羊人吐納思先生，眼神十分純凈，和角色本身善良的氣質十分契合，而在童話改編的電影中他又表演的不失活潑，頓時覺得清新、自然、生動，反正小孩子看來一定會喜歡這位怪蜀黍啦~~
之後雖然對他念念不忘，但仍舊處於歐美明星臉盲期，在完全不記得這張相貌並不出眾的臉的情況下看了他2006年的《真愛之吻》和2007年的《成為簡奧斯汀》，完全被吸引，然後就去度娘，發現這貨沒有辜負我在半羊人時期就開始堆積的喜愛啊~~
2006年《真愛之吻》，在這部電影中他扮演的是沒落貴族Max,為了錢去勾搭女主，女主因為詛咒長了個豬鼻子就只肯和他隔著一面是鏡子說話，這時劇中的Max是看不到女主Penelope的樣子。JM在此次有一段表演十分精彩，除去彈鋼琴一段（主要是背影）下圖基本上就是完整劇情了：從進門開始，和女主聊天，中間被懷疑，秀才藝，終於得逞贏得第一面好感，離撈到錢更進一步。其中嘴角與眼神細緻入微，在身形的配合下更是表現力極強
注意上述7幅圖的眼神和嘴角，我非專業影評人，不懂的分析演技，但就反覆看這一段獨角戲的感受是JM非常清楚自身的優勢在於深邃的眼眸和嘴角的微笑，所以演戲時慣常用這兩個地方來展現角色應有的情緒。
p.s.由於本片的女主，導演和他全都身高不高，劇本本身又有些奇幻色彩，所以導致他演的也是萌噠萌噠，居然帥了起來。
2007年《成為簡奧斯汀》
截取以下兩個劇情衝撞激烈的橋段來舉個栗子~
JM的嘴角上翹的弧度很有分寸，既保持了優雅的紳士風度，又收斂了之前高傲的氣焰，逐漸柔和成對女主產生好感的喜悅之情。
反觀女主，得知真相後的表現，我就不得不來黑一下小Anne童鞋了，之前看公主系列覺得她很不錯，也努力，很快會成功，其實她現在成績是絕對不錯，但是吧~比起JM，她的表現反而算是overact，而且口音不正宗幾乎毀了這個片子啊~~
下圖的表情不看劇情會不會理解為男主做了不好的事情後女主憤怒到不可原諒他的表情呢？但事實上女主後來發生的為了愛，希望讓他的人生不會被愛情拖累而選擇分開的舉動，這也太轉折了吧？
JM在裡面的表現相對就剋制很多，沒有過分的將情緒外泄，而是像個英國人一樣保持應有的剋制。（這一點還是要吐槽Anne，可能是美國人的緣故，口音不正宗，情緒拿捏也沒那麼精準）
當然本電影劇情取材於Jane Austin 的小說《Pride and Prejudice》，在95年BBC版中Colin Firth的細膩含蓄的表達的對比下，JM還是有點欠火候的；同樣對比2005年電影版《Pride and Prejudice》中Keira Knightley的表現就足以明白為什麼Anne Hathaway真的不ok了。
呀，跑題了~收！
這部電影對答主意義深刻，每年至少重溫一遍，也因此愈發喜歡JM,在題主看來2006年和2007年算是他本人演技的一個集中爆發的時期，他本人的形象並不是標準意義上的帥，但是勝在眉眼有戲，身高只有170，在歐美系明星中絕對屬於小清新系列，所以比起商業片，他更適合文藝片，而這兩年節的戲又都是文藝片，所以他高產又高質量的交出了幾份不錯的答卷。
言歸正張，說電影，說演技。
後來我開始度娘，發現去年（2006年）的拿奧斯卡影帝的哥們拿獎的電影《末代獨裁》居然是和他演的，關鍵是看了頒獎禮之後我回去看了這部電影，居然不記得他（原諒我的臉盲綜合症吧~~這是對他演技的肯定，不靠臉！對，是褒義詞），但是我記得除了男主角外的那個醫生，演的非常好，回去一看果然是他=。= 那會就感嘆要不是碰上段位高的Forest Whitaker，怎樣他也是可以拿個提名什麼的...（是的，他確實也因這部戲拿了兩個提名，分別是第20屆歐洲電影獎-最佳男演員，第60屆英國電影和電視藝術學院獎-最佳男配角）
這部戲挺好的，推薦一下，FW的演繹非常有張力，而JM則比較細緻自然。自始至終他都是被大boss欺騙利用的，開始他不知道，那階段既有醫者仁心的對他身體的擔憂又有政見上意氣相投的默契，還有些被欣賞的小歡喜和看到民眾不理解老大的憤懣不平，就是個小二百五，但是情緒演繹十分真實。
比如這一張，皇帝大人不僅允諾他關於醫治病人的事還親切的和他換了衣服，此時的心理活動一定是「大大好平易近人，說大大壞話的都不是好人，以及大大真的和我換衣服了嗎？OMG之類的」
情緒的轉變需要鋪墊，以下一幕十分重要
老大喊他開槍，作為醫生的他這是第一次不救人而開槍，但是由於老大傳銷工作做得好，他還是拿起槍，眼神中既有被洗腦後的冷漠與麻木，又有一絲猶疑和不忍，很細緻。
之後這貨上了老大的女人
滿懷愛意的眼神，還夾雜著不安的情緒
以及最後被策反反抗大boss被發現後受虐的眼神
（承認他丑吧~~可是眼神確實有戲）
重溫這部之後我又去看了另一部他備受讚譽的電影，2007年《贖罪》（第65屆金球獎：電影類-劇情類最佳男主角提名，第21屆歐洲電影獎-最佳男演員提名）。臉盲黨們，我擔保你們的想法是這麼多名聲在外的電影我都看過，還吐槽過男主那麼丑怎麼配得上我家女主，不過演的不錯，可是怎麼都是他演的我居然不知道=。=
這部戲無論劇本還是卡司都很贊，還有就是這部電影對於光線和服裝的把握實在好的不像話，整個片子不敢說每一幀都能剪成壁紙吧，但是剪得出來的絕對都是文藝片典範；還有那枚綠裙子，上一次對綠裙子萌動還是費雯麗版的郝思嘉呢~~
擔心妹妹甚至到憤怒的表情，當然，也可以不到憤怒的，這...因人而異
終於相見後的不勝寒暄，留戀、唏噓、怎奈何，眉宇之間將情緒表達的很淋漓啊~
多年後得知真相時，既為遭逢不甘，又被時間沖淡，心中反覆的情感~
再相見已無期的絕望~
最後放一下美的不像話的背影
在兩年集中的演技爆發後，他不僅收穫了電影節的認可和提名，也開始了商業片的征途，包括後來的《通緝令》和新版《X戰警》系列
傳說中的MTV電影獎-最佳吻戲
其實還有被女神姐姐的舉動shock到，有點受寵若驚的一面呢~
以及人民選擇獎-最受歡迎電影超級英雄
好吧~~他其他的電影我也沒看過了。不過私心以為他的戲雖然主要在眼睛上但最近幾年他也在不斷修鍊，現在連身體的把控力也提高很多。
但是我還是不喜歡他在商業片中的表現，犯了用力過猛的通病啊~~
最後文藝病大發，為他的眼睛寫了一首隻有兩句的短詩.....
你的眼中流淌出日月星河，將我淹沒
更新斧正：
不敢說是最早一批喜歡他的人，但是至少從他還年輕時就對他充滿喜愛與期待，陪伴了他整個上升期，見到他今天能得到這麼多人喜愛其實也就夠了，至少不用像早些年費勁巴拉跟人解釋為什麼我喜歡一個身高170，長相不英俊，英國系的非主流好萊塢演員了~至於他能不能拿獎？我覺得火候還欠缺些，還是請回歸文藝片或者故事片吧~對於理性粉而言，我無法做到對著他的商業片大犯花痴，只能是沉醉在他的文藝片中不能自拔。至少請保持每3-5部商業片有1部上乘的文藝故事片好伐~不然我就只能說我還挺欣賞他的，至於喜歡，呵呵你說什麼？
因為目前對一美了解的也不是特別深的情況下想看看其他人對一美的評價看到了這個，說說自己的看法。私認為一美的演技比較好的體現應該是在去年英國上映的《Filth污垢》這部電影，片中布魯斯的人格分裂表現的非常到位，尤其是在某幾個特別鏡頭下表現的害怕懦弱以及規避現實面部表情很到位；在超市見到前妻也是很好的表現出了內心。在長久的精神壓力之下，面對一系列的困境又重新開始的情況，一美對布魯斯的詮釋讓我看到了他演活了這個人。總的來說，一美的演技應該還能有進步的空間，期待今年五月的X戰警第二戰。（謹代表個人看法。）
----------------6.10更新------------
在五刷了DoFP之後來表達看法。一開始確實因為是演員去看的，當然因為是漫威的故事所以觀影興致更高，導演將兩條線很好的融合在了一起，不愧是正傳1、2的導演。
說回一美的演技，在XFC裡面對於年輕Charles演的是把握的非常好，有信心也很健氣，很好的塑造了一個年輕有文化有家教然後生活很樂觀很向上的Charles。在DoFP裡面，當失去了雙腿，失去了好基友Erik，失去了Raven，也遭受到了強制入伍和學校關閉的打擊之後，一美雙目含淚，紅了眼圈的表現充分的表達了Charles內心的失敗感和絕望感，表現的太精彩了（在電影院這裡我都看哭了。一美跑火車說的哭戲是拔X毛的緣故笑笑就可以了，不要當真。）後面在和老年Charles見面之後很明顯的感覺到了重新找回信心，之前帶著頹廢之感一掃而光。
前兩日看了他03年的作品《沙丘之子》，在劇中飾演Leto小王子，故事設定是科幻題材，感興趣的可以百度一下，是部好作品而且在美國科幻題材中是上乘之作。Leto王子是由當時24歲James McAvoy出演的（嫩的可以掐出水的一美^q^），一美將生活在權利爭鬥之外的Leto王子演的充滿著靈氣，一點都不帶有污泥，在回到王宮之後，見到了過度服食香料的姑母之後的轉變表現的不帶一絲的違和，後面與沙蟲結合之後展現的強者之力也表現出了強者該有的氣場。
總的來說，一美對於角色的解讀很細緻，很好的分析出了人物當時的心理，也通過自己的表現展現了人物當時的內心，不揉捏不造作，對於人物的詮釋很到位。（等到看完《末代獨裁》再來更新_(:3」∠)_）
這個帖似乎傷害了極小部分玻璃心粉絲所以這裡補充說明一下。
首先，關於一美演得好不好，這個只是我的個人意見，你非要說我的個人意見影響到了別人太惡劣了，那很好，我們的平台和話語權都是一致的，不喜歡的話也請拿你的個人意見影響別人去，就這麼簡單。
其次，演技這種東西本來就有高下之分。我還覺得法鯊演技不如麥康納呢，甚至還不如歐文威爾遜呢（人家能演正劇，他……暫時還演不了喜劇……扶額），法鯊那個帖子同樣寫了他頭大腿短大表情不過關臨場反應慢飈戲飈不起來，影響任何人喜歡他么？一美的作品我看得比法鯊早，也比法鯊多，在我心裡，他作為一個先天條件有局限的演員，演技水平和突破精神有眼睛的人都看得到，只不過現在還沒有穩定而已。我再說一遍，每一個在這個行業里努力的人都值得大家喜歡，倒是那些非要別人交口稱讚一個差字都不能說的，你確定自己是真的喜歡你的男神嗎？
最後，讓我們彼此體諒一下對方的幽默感。就這樣吧，不謝。
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謝（威逼利誘）邀。
順說上一部巨作如何評價法鯊的演技http://www.douban.com/note/356825552/ ，大家居然都在批評我只顧著蘇= =+（雖然我真的是蘇吧但是，但是！）人家還是壓抑著饑渴在跟你們正正經經的聊演技的說呢，本來演技就是體現在外形氣質發脫口齒上面啊，要不然還有什麼，你們看我連大鳥都沒提呢！
而且我覺得現在觀眾們都被媒體帶壞了，大家理解的演技就是演蛇精病啊，反社會啊，變態弱智啊，毀個容，增/減個肥，嗷嗷咆哮個幾十分鐘，出格出位，七情上面，這就叫會演。但其實對於拍電影的人來說，我們真心希望演員是因為合適這個角色而不是挑戰這個角色來出演，脫離本尊太遠的角色演員演得累，我們拍得也累，最後觀眾看得也很累。反例指路小李的《華爾街之狼》。
而且恕我愚鈍，看的電影也有一些了，私以為哪怕好萊塢也沒有幾個能完全超脫肉身演啥像啥的演技之神。（討論範圍限定20年以內吧，再往前沒什麼可比性，反正死了的都是更好的，最後又要一路裝逼到默片了。）我的私人list上馬修麥康納算一個，因為他這幾年的作品幾乎很少借用化妝特效減肥增肥改變外形的輔助（反例參考美國騙局的貝爾），
選的角色也沒有極端到邊緣。人還是那個人，魂卻好像隨著電影內容重新灌裝過。不查演員表我都沒意識到馬修演了《魔力麥克》而且演的是那個超級油膩討厭的脫衣舞前輩，跟《真探》的大帥逼共用一張臉一副身軀，這種才叫真牛逼。
行了現在你們肯定已經被我深深的說服了所以趕緊讓我們進入正題，開舔一美的肉體（住口）。一美這個人呢，既然已經叫一美了那麼到底有奪美這個事情已經不需要再討論了吧。
三庭五眼完全是大美女的結構，美成這個樣子的男星演起電影來其實反而不加分了。因為一個男演員如果讓觀眾不是分分鐘想上了他而是分分鐘想找個人來上了他的話這個情況還是很危險的。不信的話你們看看下面幾張劇照，然後告訴我哪邊是女主角：
看見了吧，一美AKA「女主粉碎機」不是白叫的，多少女演員面對著這樣天然的唇紅齒白烏髮碧眼兩頰緋紅錐子小臉怒摔化妝鏡啊。這種長相的弊端有三：首先缺乏雄性荷爾蒙氣場撐不起來，其次觀眾太容易被長相分散注意力，常常容易忘記劇情在演啥，最後搭檔女主的心情都不會太好（喂）。一美自己也意識到了這個問題，他在採訪中說過如果自己不馬上轉型的話可能一輩子都只能演站街的rent boy……
……圖片錯，重來。
《殺手之心》里的站街美少年，嘖嘖嘖多少錢一炮我都給啊！
於是他就風風火火的轉了，這個成功與否我們稍後再說。首先還是來分析一下他身上系統原裝的一些特質。
一般觀眾都覺得一美謙謙君子溫柔乖甜萌，還有給他p貓耳的，要我看應該給他p上熊耳才對，因為他真是太！熊！惹！調皮搗蛋多動症說的就是他，簡直鬧騰到不行，短短几分鐘的採訪腳在動，手在動，嘴在動，眼神在動，語速超快，滿嘴口胡，與此同時還要喝東西舔嘴做怪表情眨眼小動作不斷，對比法鯊的慢半拍，他簡直是每天都用生命在超頻。不信你看：
[雙語字幕]Jimmy Fallon 20140509 James McAvoy視頻
不過這種特質其實給他甜蜜蜜的外貌增加了一點微酸微辣的調味料，讓他不至於真的變成男花瓶。看看他早期的作品：
《沙丘之子》——活潑可愛小王子
《政局密雲》——活潑可愛小記者
《無恥之徒》——活潑可愛小混混
《戀愛學分》——活潑可愛小學妹（劃掉）學弟
《真愛之吻》——活潑可愛小樂手
全是活潑好動精細鬼伶俐蟲那種戲路的，基本就是用生命在演自己，當看到他演全身癱瘓只有右手能動的殘疾人（《生命的舞動》）都能那麼活潑可愛我真是深深的跪了。另外這種超頻系活潑也顯得機靈、鬼主意多而不是呆萌，讓他可以遊走於一些灰色地帶，不用一直裝純，所以《末代獨裁》、《麥克白》、《光彩年華》這樣說不上好還是壞的角色演起來也算有說服力。
順帶一說的還有他的口音實在太可愛哈哈哈哈。他的模仿能力很好，正經說台詞還是沒什麼問題的，但是一旦演到情緒激動就收不住，蘇格蘭腔呼之欲出。範例指路《逆轉未來》在巴黎會議室找妹妹那場戲（沒有視頻，你們自己去影院擼）。老這麼說話再加上他有點小齙牙，造成了他的一個小特點，就是說話喜歡嘟嘴和咬下唇。
這麼看起來更可愛了呢嗚嗚嗚嗚……對比法鯊也是牙齒問題，講話容易下兜齒，所以顯得傲慢冷酷，可見牙齒對於一個演員來說也是很重要的配件。
這個時期唯一符合大眾對他美貌的誤解的大概是《贖罪》，傷春悲秋，細膩溫柔，不過這也是他吃美男飯的最後的美好時光海苔，因為緊接著轉熊啊不是轉型期就到了。
一美的轉型計劃其實非常直觀，那就是你覺得我演不了什麼我非要演什麼。殺手、警察、惡棍、負心漢、超能英雄……就算完全符合他外在的古典文藝青年系角色也要故意弄一臉大鬍子（《最後一站》），X男這麼白富美一到續集就來嬉皮流浪漢造型，用心良苦就差拿大喇叭喊說老子是糙漢啊你們都給我停下自擼的手！從這時候開始他也有意識的控制了自己的面部表情，比如早年他的表情都是這樣的：（注意眉毛和眼神）
轉型後變成了這樣：
眯眼、挑眉為他增加了玩世不恭和冷峻的氣質，掩蓋了他盯誰誰懷孕的水汪汪小狗眼。但是吧，實話說……有點用力過猛了。而且猛雖猛矣，也不是那麼有說服力，大概感覺就是一美希望我們看到的是這樣的：
但實際上我們看到的是這樣的：
這就是我前面說的，對於電影來說，適合角色比挑戰角色更好。哪怕他都練到《通緝令》這個級別了，我看到的第一反應也是……「童顏巨乳」（夠）。
而且就算粉絲再怎麼催眠他氣場兩米八，但荷爾蒙先天不足後天失調，文戲被男配壓床戲被女主壓武戲被全場男女包括路人甲小混混在內一起壓的慘烈現場實在太多了，壓就壓吧還自帶奇怪的戀愛光環，我才不會說我看《welcome to the punch》看成了黑道與警花的愛情故事，看《迷幻》看成了黑道與打工仔的愛情故事，至於《X戰警》系列嘛，咳咳咳教授和Erik祝你們百年好合。
然後到了最具爭議的《filth》，這部片子好多人覺得他演技封神，但我這種彆扭逼就是覺得……還好。
bruce這種角色就是我們說的演員最愛，放開了作，作到地老天荒，把所有你討厭的害怕的受不了的極端事件和性格全堆身上，這種外放型表演嘛倒是很搶眼球，也很有話題性，但老覺得差了點什麼。在我心裡，演出「我是一個性癮異裝癖酗酒惡棍但我看上去完全是個正常人」還是比「我是一個性癮異裝癖酗酒惡棍你們酷愛來看我發神經」要高明一點的。而且一美就算又是增肥又是喝大了把美貌糟踐到如此地步還是讓人覺得我見猶憐也實在是……怪不得原作者埃文·威爾什剛開始不想要一美來演，因為看到一美人家就說：「咦？他難道不是十七歲嗎？」
我個人覺得真正體現了他演技的：
《通緝令》——懦弱膽小的勁拿得很准，看這部的時候大部分時間沒有意識到他是一美。
《迷幻》——人格切換自然，跳反的時候還是有一點沒想到的。
《末代獨裁》——雖然光芒被惠克特壓掉了但還是，演得好，可愛可恨又可憐可悲，層次分明。
回頭看看好像寫了很多壞話呢，現在說我真的好愛一美喲你們輕點打臉還來得及嗎？
不管怎樣最後還是祝食用愉快。Ciao~
開題結束！
有同學說排名第一的答案會變，anyway那我就直說，對於 @黃青蕉的觀點，我基本上是不贊成的。
一美的作品我並沒有完全補完，目前為止看了這些：
2015 X-Men: Apocalypse
2014 The Disappearance of Eleanor Rigby: Them
2014 X-Men: Days of Future Past
2013 Filth
2013 Trance
2013 Welcome to the Punch
2011 X-Men: First Class
2008 Wanted
2007 Atonement
2007 Becoming Jane
2006 Starter for 10
2006 Penelope
2006 The Last King of Scotland
2003 Children of Dune
這些片子一美不是男主就是男二，我覺得應該可以足夠評價他的演技了。
黃老師開篇就放大量一美照片，藉此說明
」一美AKA「女主粉碎機」不是白叫的，多少女演員面對著這樣天然的唇紅齒白烏髮碧眼兩頰緋紅錐子小臉怒摔化妝鏡啊。這種長相的弊端有三：首先缺乏雄性荷爾蒙氣場撐不起來，其次觀眾太容易被長相分散注意力，常常容易忘記劇情在演啥，最後搭檔女主的心情都不會太好（喂）。「
既然是演技問題，希望答主這種話請移步如何評價詹姆斯麥卡沃伊的長相？ - 娛樂 - 知乎
然後黃老師說，
「《沙丘之子》——活潑可愛小王子
《政局密雲》——活潑可愛小記者
《無恥之徒》——活潑可愛小混混
《戀愛學分》——活潑可愛小學妹（劃掉）學弟
《真愛之吻》——活潑可愛小樂手
全是活潑好動精細鬼伶俐蟲那種戲路的，基本就是用生命在演自己。」
我不知道黃老師是不是根本就沒有仔細看電影，而是只看了一些fanvid就開始評價。
《戀愛學分》里，一美飾演的Brain是一個典型的nerd，80年代英國大學校園男生。「who knows a lot about the solar system, the Hundred Years" War and old World Cup squads, and very little about almost everything else, particularly girls.」 是一個知道很多知識，卻不知道怎麼正確與人交往的有些獃獃的男生。和一美本人是完全不同，我不知道答主是從哪裡看出來一美在演自己的。
至於活潑可愛小學弟這一說，實際上，一美扮演的這個角色並不是一個非常討喜的人。一美自己在採訪中都說了，戀愛學分是一個所有人都不那麼讓人喜歡的故事，每個人都有自己的缺點和不足，這也是他喜歡扮演brain的原，更加的貼近真實。而且在扮演brain的在參演戀愛學分的時候一美已經26歲了，走出校園生活多年，而brain則是剛大一的小男生，但是當你看電影的時候你絲毫看不出brain身上有任何的社會氣息，反而滿滿的都是初入校園男孩的開朗與羞澀。我覺得這恰恰體現了一美的演技。
《真愛之吻》一美戲份不多，不過一美在裡面明明就是個小混混啊，好賭博，只是給女主表演過一段，咋就成了小樂手了呢。。。這個片子童話喜劇，看演技的地方不多，不過還是可以感受到角色在遇見女主之後的前後狀態和眼神變化。前期在賭場里笑著，給人感覺是一種玩世不恭的頹廢態，而在面對女主時也是笑的，眼神卻變的認真了。作為觀眾，同樣的表情你可以感受到演員傳達的不同信息。
有空了再接著寫。。。。
《X戰警：逆轉未來》里，金剛狼回到過去找年輕的X教授。
當時由於越戰，X教授的學生們被徵兵走了，他經歷多重打擊，開始消沉和墮落，並對注射藥物上癮，金剛狼請他去救萬磁王時，他古里古怪地笑說了句：「could you speak once more?」
就這一句台詞，我反覆聽了不下30遍，他的語氣表情實在是太經典了。
那時感覺他有很深的話劇功底，後來一查資料，果然……
噗噗噗說到演技
評演技其實不怕一千個人眼裡有一千個哈姆雷特，而是怕情人眼裡出西施，情敵眼裡出劃掉碧池劃掉，哦不對，是主觀意識太強。
我是剛被逆轉未來拉入坑的路人粉，所以評論肯定是自帶「愛」的加成的，而且因為個人口味原因，只看過以懸疑推理為主的5、6部電影QAQ，有什麼不對的求真愛粉見諒！
說到演技我第一想法就是演員和偶像這兩個詞的差別。雖然不是每個國家和地區都有這種說法，而且很多時候兩者之間的界線並不是很清晰。不過硬要分的話我覺得一美肯定妥妥的屬於演員，我覺得一美作為演員還是很稱職的，第一他知道自己該幹什麼，干到什麼程度，畢竟演員主要還是幫助展示齣劇本內容更多一些吧，並不是說你不可以給自己加點戲，搶點鏡。不過其實要想把故事說好，說完整...就算自己的角色並不討好，也要把它演出來....比如說WANTED裡面的男主不知道糟了我多少個白眼，咬牙切齒恨鐵不成鋼...至於弄不清自己角色的：【新娘給的伴娘服完全掩蓋了我的美貌，她長得又沒我好看，我一定要加點裝飾出出彩讓大家記住我】←這種才叫用力過度好么...
第二就是並不只是接賺好感度的角色，不拘泥於固定的角色。
雖然是逆轉入坑，不過從08年開始也陸續碰巧掃過幾部他的片子。當然是在不知道他是誰的情況下啦。我覺得挺多人和我一樣都是看題材不記演員名字的吧...逆轉回來被小教授震撼後馬上查查他還有什麼作品...看到wanted/Trance/ Filth/Welcome to the Punch(是的這就是我的口味）等一系列熟悉的名字，當時就覺得我擦...你在逗我。不是說他在裡面讓人毫無印象，是我真的很難把他的角色之間或是他本人和角色聯繫起來.....而且個人感覺他自己也把現實生活和角色區分的不錯~對我來說這就算是演技好了（←要求太低，等等...其實是要說演技的....
以上其實不只是一美巨巨，很多演員其實都能做到，但是我眼中【一美專屬】加成我有兩點：
第一就是他很注意細節，小表情，眼神的配合。每一個場景都特別有戲。為什麼值得人回去一遍遍的重新看。因為每次都會有新的發現和感覺~
第二我還真不覺得他的顏給他了任何局限。反而覺得他充分利用自己外貌的優點幫助劇情發展....或許是他自己或許是導演的安排，總之我看的這幾部片子里，我只在該注意到他的紅唇，或者藍眸，或者獨白的聲音的時候，才會注意到。這種注意力的吸引一般也是為劇情服務的。比如說Trance開頭的那段獨白.....美得我完全顧不上畫面上發生了什麼了...巨巨的臉一閃而過我都是過了5秒才反應過來的....然後很成功的跟著了解了背景投入了故事裡面。或者兩部X戰警里小教授演技的聚焦點也完全不同啊....你陷入了角色的藍眸中不能自拔？恭喜你你估計你要被安利/洗腦/攻略了~我一直覺得他的外貌其實是在給演技加分的...讓他變得非常的有說服力...快告訴我我不是一個人~
放過彼此有緣再聚吧~88~
如何評價James McAvoy的演技？我個人認為影評里一句「這是McAvoy至今為止最好的表演」就足以吸引電影愛好者走進影院去欣賞電影，足夠說明了McAvoy演技的水平。因為這句話的比較依據是《末代獨裁》和《贖罪》里的表演。
如果這個問題是「如何評價詹姆斯麥克沃伊」，那可以說他完全當得起這樣一個tag：全世界最好的詹一美。作為一個狂熱的迷（痴）妹（漢），他的電影自然是全部補全了，有幾部更是反反覆復的復（舔）習（臉），他的訪談也翻來覆去的擼過了大半，一般對「演技」這種太專業的領域我寧願緘口不言以免暴露自己的無知，但對這個我如此了熟悉和愛的演員，我總還是有些急於表達的東西。
點贊比較高的幾個回答里都有提到「（在他成名之後）才知道原來成為簡/真愛之吻/等等的片子里也有這個演員」，這很好，至少說明他做到了讓X教授和他以前的角色們在非粉絲的普通觀眾眼裡是截然不同的兩個人。但我是一個細細琢磨過他的做每個臉部肌肉動作、每個微笑的弧度、每次皺眉時抬頭紋的數量的痴漢，我現在閉著眼都能在腦子裡還原他的小動作，他的眼神，他的口音，他的肢體語言，正因為如此，在補全他的舊片的過程中，難免分散了太多注意力去關注他表演的方法，而無法完全沉入他想要塑造的角色。
按他挑劇本的風格來講他迄今為止的演藝事業可以分成三個階段，他在試著慢慢的突破，一步步脫離他形象的局限。但恕我直言，他的每一部片子都和他的早期使用的「表演技巧」都無甚差別。他的老粉應該都很熟悉他的一些模式了，比如情緒激動時誇張的顫音和大喘氣，比如一句台詞里單詞的分割停頓，比如無奈無言時快速的嘆氣，比如被截斷話頭時說一個「wha」再歪頭眨眼，比如近期電影他幾乎沒有不皺眉的時候，比如哭也抿嘴舔唇笑也抿嘴舔唇委屈也抿嘴舔唇憤怒也抿嘴舔唇——我不用特別舉出兩三部電影作例，因為每一部里都可以找到這些（我形容不好，有時間可以一組一組截出來→我擦我是黑吧），後來我已經熟悉到在補片的時候可以猜到某個場景發展下去，他會是什麼樣的表演了；最近的一部弗蘭肯斯坦，預告片里更是他這些模式的匯總。他塑造的角色有不同的背景和個性，但處於某種情緒之下的時候，始終是同一種模式。我不知道是不是每個演員都是這樣，改天應該補補一些公認的戲骨的片子，看看是否他們為出演的不同角色設計了截然不同的行為習慣和肢體語言。
還有一點必須要挑剔是就是他的口音，他堅持在日常生活和採訪里使用蘇格蘭口音（但其實對他來說算是普通話了，他完全放開了講蘇格蘭口音基本就是聽天書，參見B站里一個蘇格蘭本地記者的訪談），這是一個非常討喜的加分項，但在電影里，這些年他的口音練的還是略有些蹩腳。《成為簡奧斯汀》里安妮做作的英音被很多人詬病，但一美的口音也有問題，總有些憋不住的蘇格蘭腔調和發音，特別是在情緒激動的時候（但看了一下，大家在評價這部片子里的一美的時候都沒有提到口音問題，可能是對這個討人喜歡的男星比較包容吧），通緝令里的美音也是一樣，正常說話和旁白的時候好好的，一激動就綳不住了。我對英音美音其實並不是很了解，但就連我這樣一個半吊子都能聽出來問題，英語國家的人就更不用說了吧。詹一美說過他不是方法派演員，一下戲就回歸他自己，但這樣也同時帶來了一個問題，他不能「成為」角色，如果在表演的同時還要不停的提醒自己板正口音，實在是很分心的一件事。
所以總的來說我覺得，他的演技處在一個【擺脫了自己，但沒有成為角色】的水平上。也許是我作為一個迷妹不夠客觀（不好的那種），我可以說「他長得這麼美就算沒有演技又有什麼關係」，但他又是一個認真、努力、有追求的好演員，他非常自信，但他不是天才，他已經證明了自己可以擺脫外貌的局限，我更是希望他可以完全擺脫自我習慣的局限，或許試試方法派也未嘗不可呢。他很聰明，又熱愛舞台劇，我相信他總會意識到自己的瓶頸並且突破它，我等著那一天。
我一直覺得他的眼睛會說話 但是當我望向他的眼睛的時候 我會完全忽略掉他在說什麼
作為追隨一美多年的顏狗，我也不得不說，他的演技只能算是中等，運氣好的時候，能偏點上。
但好在他夠努力，也挺會挑劇本，屬於那種天資不夠努力追，再加顏值高，所以作品基本保持及格線以上。
論天資高的，請對比小雀斑。
小透明抑制不住手癢默默來一發。
寫在前面:個人覺得所謂的顏粉，路人粉和演技粉（才華粉）沒啥優劣之分。要是貢獻了同樣的票房，買了同樣的藍光，那大家都是一樣的。
看了很多回答說一美的顏限制了他的發展。我也是這麼覺得的。但我不是認為他的外貌使他成為類型演員，只適合演氣質活潑可愛的角色。而是特定的心態讓大家忽視了他的改變，或認定那種改變是不合適的，用力過猛的。
打開b站上一美的電影，可以發現彈幕上充斥著
"女主粉碎機"
"藍眼睛好美"
"專註舔顏完全沒注意劇情了。"
......
這樣的言論適度是很可愛的，自家愛豆長得好看，就喜歡看人誇他。但是當滿屏都是對於長相的讚詞時勢必會給觀看電影的人帶來暗示。
我們會認為:
我看這部電影就是為了看一美，情節什麼無所謂吧。
一美就應該是唇紅齒白的美少年。
（以及和法鯊過度的捆綁，讓很多人一提一美就想到法鯊，對於兩人的角色進行各種拉郎）
這種印象不斷的加深結果是什麼呢?
是James McAvoy這個人代替了他所有的角色。
我們不再接受電影通過光影，音樂，拍攝角度，妝容，和演員本身的演繹來認識了解理解角色。而是自動把固有的對於演員的認識強加覆蓋在了角色身上。
而缺乏對於角色了解或是對角色性格定位錯誤的結果是什麼呢？
是我們不明白為什麼這裡角色會做出這樣的舉動。為什麼他這麼激動，為什麼他會是這種表情。
所以有人說要是一美長得難看些，對他演技的評價會更高，對此我是認同的。
當然，不是說所有對於一美用力過猛或是角色固化的評價都是出於此。這只是其中一種原因，而有人明明受到了影響，卻自不知，或是自知卻不承認。
------------------------（我是跑題的分割線）------------
------------------------（我是多圖預警）-------------------
本人完全業餘，不懂怎麼賞析電影，不懂怎麼分析演技。這裡說的，只是個人感受。
演技在演兩個略有類似卻全然不同的角色時很能體現。
我們看看?真愛之吻?和?污垢?
?真愛之吻?里一美演的小賭徒沉迷賭博，經常熬夜打牌，輸得身無分文，而?污垢?里的Bruce酗酒，吸毒，精神狀態更糟糕。
Bruce面無表情時
小賭徒面無表情時
可以很明顯的看出除了鬍子，發紅的眼眶有區別外，Bruce的眉頭即便是在沒有誇張的表情時也是皺著的，嘴唇和腦門都顯得緊繃，給人一種焦灼感，而小賭徒的表情則更為放鬆，眉眼舒開，彷彿與周圍的喧嘩無關，是無處安放的空虛。再看
Bruce和人交談時
小賭徒和人交談時
Bruce站在對方面前，卻不直視與自己說話的人，眼神飄忽，顯得不安緊張。而小賭徒即便隔著鏡子，都盡量把臉靠近，直視談話者，表情也略帶笑意。兩個角色的區別一下就出來了，一個幾近崩潰，一個保有希望。
?末代獨裁?里的醫生和?戀愛學分?里的小學妹髮型相似，同樣很年輕，沒什麼社會經驗。
醫生與長輩（地位高於自己的人）交談時
小學妹與長輩交談時
醫生嘴角多帶笑，生氣時，甚至自己處於談話劣式時視線都緊鎖對方，語氣驕傲而直白。而小學妹的表情就比較克制了，幅度都很小，哭泣時也很快擦掉眼淚。兩個角色一個自傲天真，一個羞澀nerd。
這樣的例子超多，甚至同一個角色的不同時期都能體現出來
後期
前期
撇開一美減重讓自己看起來更糟糕以外，前期的羅比一直挺著胸膛，他是個正直而善良的人，像是要把自己的心暴露給別人看。而後期他的肩就跨下來了。
當然啦，一美的表演也有一定的局限，比如哭戲很多，模式就是眼含淚水，眨眼，流淚。
對於一美的演技不同人有不同的看法，但只要稍微看過他的訪談，撇開那些黃暴與幽默，我們能看到他的真誠，他仔細揣摩了角色，把大量的感情投入進去，以至於沒人敢說自己能比他更了解他的人物。他為他的表演付出良多，小細節中都能體現，不是幾個固化的詞語就可以概括的。
所以該怎麼評價他的演技呢，我會說只要你能認真感受，他就能為你展示不同的人生。我是來吐槽的！哈哈哈哈！下面開始！以下圖片均來自盾盾咚長三千尺的微博。
看到一個採訪，記者問一美和法鯊在拍戲中是如何相處的，一美是這麼說的：
後來又節目問道一美是怎麼演哭戲的，一美說：
這他媽讓我以後怎麼直視一美的哭戲啊！
媽蛋！
個人把他的截至目前的演員生涯分成三個時期。
第一階段
(沙丘之子、政局密雲、光彩年華、無恥之徒、生命的舞動、納尼亞傳奇、戀愛學分、末代獨裁、真愛之吻)
沒有大範圍成名，不少是配角，偏本色出演，大多是和個人氣質契合的角色。演技既不特別出彩又不爛得嚇人。
第二階段
(成為簡奧斯丁、贖罪、通緝令、最後一站、共犯)
從成為簡開始紅了，贖罪加通緝令讓他有一段時間風頭很勁，最後一站和共犯則算是給自己一個沉澱。角色貼近自己外形的氣質，性格不再那麼像自己。
第三階段
(X戰警第一站、雙雄、迷幻、污垢、X戰警逆轉未來)
轉型之心鬼都能瞅見，除了教授之外啥角色不像自己選啥角色。不過和同樣愛這麼選角色的小李相比，他更像裘德洛的唐海明威。X戰警商業上的成功，和丹尼保爾的合作等讓他成為蘇格蘭在世界範圍內代表性的年輕演員之一。
從這三個階段來看，他算是有條不紊地在走轉型與演技進步的道路，最近的逆轉未來在我看來比污垢還演得好(九成可能是作為叉男系列粉絲心情太激動看啥都覺得好QAQ)，外放型的演技的確會看上去很厲害的樣子，實際上內斂更難把控。
不過遺憾地說，雖然我是他粉絲，還是覺得他的演技於這些年的進步並不是非常大。本人平時的小動作 神態與口音，在第一階段作品裡有顯露，在第三階段中還是時而出現。演技在英國演員中屬於中規中矩，實際上整個英國的演員基本都沒有特別渣的，整體水平相比於美帝之類端得很好。不過，他作為一個相貌一般(承認吧，非迷妹的普羅大眾，看他的大部分電影是不會覺得他帥die或美cry的)，演技也並不非常了得的演員，在選角、 規劃和運氣上還是相當不錯的，因而現在混得挺好。
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