如何評價洪濤的團隊？
個人認為很不錯
《智族GQ》2014年7月刊 電視兇猛專題。
我是洪濤
——一個本土型選手的出線記
撰文：何瑫 採訪：何瑫、杜夢薇 攝影：蘇里 視覺：梁爽 編輯：唐小松
一
《我是歌手》總導演洪濤所帶領的團隊成員大多科班出身，他本人的職業履歷卻曾與電視業毫無關聯。曾有觀眾調侃他在鏡頭前的形象缺乏藝術氣息，倒更像是個中年技工師，這正是他過往經歷的折射——時間回到上世紀80年代，這個株洲工學院的畢業生雖曾在讀書時去歌廳駐唱，但最終還是逃不過組織分配，進入株洲無線電二廠，成為一名技術工人。
時至今日，洪濤並不否認，曾經的工廠生涯對他來說毫無意趣可言。他轉而將精力都投向自己真正的興趣。8年間，他累計購買了近300盤磁帶，幾乎囊括了市面上所有的流行歌手。近乎瘋狂的收集工作不僅為他換來了「中華曲庫」的稱號，也幫助他在1991年叩開了湖南經濟廣播電台的大門。當他日後抱著成箱的收藏走進直播間時，竟發現整個電台的素材儲備都不及自己。而在工廠的8年間，他買了近300盤磁帶，幾乎囊括了市面上所有的流行歌手。但僅憑此積累，並不足以使一個技術工人成為一名電台DJ。十幾年的工作搭檔、後任湖南廣播電視台副台長的王平這樣介紹湖南經廣當時看中洪濤的原因，「在湖南這種地方，他的嗓音質感和普通話水平是一流的，很有辨識度。用行話講，叫作『入麥』。」
憑藉著一檔叫作《金曲排行榜》的節目，洪濤迅速成為了湖南地界里最受歡迎的電台主播之一。在電台他一路順風順水，卻也缺乏波瀾。但就在順風順水之時，他突然將人生走向扳上另外一條軌道，成為湖南電視台的一員。
洪濤當時31歲，從最出名的電台DJ變成一個毫無經驗的電視製作人。王平回憶說，剛剛從電台轉入電視台時，他和洪濤甚至不知道攝像機的磁帶盒如何打開。「我們的劣勢是毫無電視製作經驗，但優勢可能也恰恰在於此。我們沒有任何條條框框的限制，也不去考慮是否會太難。一切都按照事情最本質的規律去做，沒有其他干擾。」
這種沒有任何理論包袱、完全憑著元氣和本能的職業出身，後來把洪濤訓練成了一個「直覺高手」，一個深諳觀眾心理的好導演。他是從觀眾中來的，準確的創意能力成為了他日後很長一段時間的核心競爭力。
二
在湖南生活頻道做了兩年社會新聞節目之後，1998年，洪濤接受王平的召喚，加盟湖南衛視。
彼時，正是「電視湘軍」異軍突起之際。1998年3月，何炅、李湘主持的綜藝節目《快樂大本營》開播，一個由湖南衛視一統天下的快餐娛樂時代在中國悄然開啟。這個標誌性的節目一紅就是16年，延續至今。
它實際取代的是於1990年春相繼開播的《綜藝大觀》和《正大綜藝》。《快樂大本營》開播一年後，央視的王牌節目、由倪萍的繼任周濤主持的《綜藝大觀》因收視不佳而被迫改版，但仍每況愈下，苦撐5年後停播。
1997年前後，中國允許一部分省級電視台上星播出，中國的電視觀眾第一次有機會收看到其他省份的電視節目。中央電視台從此面臨與省級衛視台進行商業競爭的局面。
在得到這個機會之前，作為一家身居內陸、資金短缺、缺乏政府支持的電視台，湖南電視台曾經主要以湖南農村以及地市州民眾為受眾，在很長一段時間內甚至被以城市居民為受眾的長沙電視台所壓制。因為缺乏廣告源，廣告時間長期被化肥飼料所佔據，當地人甚至為其冠上了「化肥電視台」的名號。
1997年1月1日，此台正式通過亞洲2號衛星傳送並更名為湖南電視台衛星頻道。在當時的處境下，做出內容過硬引發高收視的節目，是湖南衛視唯一的改變命運之道。而當時的湖南衛視既無金主，也無資源，能夠倚仗的唯一資本，就是人。所以，在當時的湖南衛視，不論資歷出身、只要能做出過硬的節目，就可在台里佔據一席之地。「電視湘軍」因此得到了出頭的機會。
何炅的命運也是從那時開始改寫。這位曾經的央視兒童節目主持人，從那時開始一直牢牢佔據著湖南衛視主持人的頭把交椅。他向我們這樣形容當時的氣氛：「這裡就是有一種魔鬼般的氣場，每個人都非常拚命。好玩的是，細想一下究竟是為誰，為了什麼在拚命？也很難想得清楚。但你就是覺得不拚命去把這個事情做好，就是不對的，甚至會有罪惡感。」
這種氣氛一直延續到了今天。
「吃得苦，霸得蠻，耐得煩」，被認為是形容湖南人性格最貼切的一句話。所謂「霸得蠻」，可能是湖南人性格中最重要的特徵，一種英雄豪情和強盜匪氣相結合的氣質。如今洪濤帶領的團隊成員，談起他的性格，出現頻率最高的兩個詞是「溫和」、「儒雅」，但他本人卻強調，自己絕非一個缺乏進取心的好好先生。例證之一是，他的微信用戶名叫作「捨我其誰」。
所以1998年湖南衛視那種水泊梁山般的時代洪流，洪濤投身之中，正是被其「霸蠻」氣質所打動。一個幾無專業經驗的人赤膊上陣，準備大幹一番事業，彼時彼地不是異類，實際上大多數人都跟他一樣。在這裡，會做什麼，不會做什麼，其實並不重要。「霸蠻」的邏輯中，一切技術層面的問題都不被視為真正的困難。
他當時得到了一個不大不小的機會，擔綱製作《音樂不斷歌友會》。這檔節目在國內開創了音樂節目綜藝化的先河，他於電台期間積累的資源優勢，此時得以充分釋放。這個節目迅速成為了兩岸歌手在內地進行唱片宣傳的第一站。逐步積累的品牌效應，使它在國內綜藝節目中至今保持一個紀錄，「所有上這檔節目的歌手，沒有一分錢的出場費。」
雖然與湖南衛視當時風光無限的《快樂大本營》、《玫瑰之約》等節目相比，這檔節目只能算作一道「開胃小菜」，但在音樂領域的資源積累，卻讓洪濤為他在日後的更上層樓打下了紮實的基礎。而在這個高密度、高強度的周播節目的洗禮下，他從一個連錄像機也不會開的「菜鳥」，逐步成長為國內最具專業經驗的電視導演之一。門外漢變成了專家。
在很長一段時間，作為王平團隊的一員，他都是一個「做事的人」，而他的上司、搭檔王平則是「管事的人」。內斂的性格讓他擅長於把注意力集中於事情本身。這樣的黃金組合積蓄了超強的戰鬥力，時機一到，便顯現出驚人的爆發力。這就是自2005年起，與王平一道製作的《超級女聲》。這檔節目所引發的效應，已無須贅述。李宇春、張靚穎這批「05超女」，今天已經是中國內地娛樂業的中堅力量。而那屆《超女》所達到的社會影響力，至今仍是湖南衛視創立17年以來的最高峰。
作為這場電視盛宴的掌勺者， 在洪濤看來，這個節目頂破了國內綜藝節目的天花板。「過去的音樂節目只是做音樂，但我們當時是在做人，做人的故事，人的情緒，人的魅力，以音樂為載體生產平民偶像。這是一種顛覆性的創新。」
對觀眾心理的把控能力，由此確認為他的強項。而他在湖南衛視的地位，也由此確立。
2005年底，他所在的王平團隊藉助「05超女」的強大影響力，開國內衛視台的先河舉辦跨年演唱會，又一舉成功，催生了一撥跨年演唱會的熱潮。之後，他先後參與創立、執導《舞動奇蹟》、《挑戰麥克風》等節目。2009年王平離開後，洪濤選擇留下，成為團隊負責人。他迅速挑起了《快樂男聲》、《湖南衛視跨年演唱會》和《湖南衛視春晚》這些最重量級節目的大梁，而湖南衛視又始終保持著業界的領先地位，所以那兩三年的洪濤，一時風光無兩。
三
2012年7月13日，由星空傳媒旗下燦星公司打造的《中國好聲音（The Voice of China）》正式在浙江衛視播出，這個中國電視史上首次制播分離的節目，以一種橫空出世的姿態席捲電視熒屏，造就的聲勢超越了電視節目的範疇，升級為全民討論的社會話題。一個在智識、審美和價值觀上更國際化的娛樂時代開啟了。
在其面世的前一天，2012年7月12日，洪濤團隊推出了一檔由明星模仿明星的真人秀節目《百變大咖秀》，儘管這檔節目收視率始終不俗，但這檔周四晚10點檔播出的節目並無法扛起正面阻擊競爭對手的重任。湖南衛視這個曾經與「收視率第一」幾乎為同義詞的名字，在人們心中的地位發生了微妙的變化。
洪濤說，《中國好聲音》令他產生了一種強烈的危機感——市面上最好的音樂節目，竟然不是出自湖南衛視，不是出自自己的團隊，這令他內心感到刺痛。「那個時候，心裡真是憋了一股勁。」
十幾年間，省級衛視間的廝殺日趨激烈，綜藝節目的競爭門檻已被抬到了他此前不曾想像的高度。與湖南衛視的「霸蠻」之氣不同，眼前的競爭對手呈現出了一種截然不同的、職業經理人式的氣質，更像是一部精密運轉的節目生產機器。當這種步步為營的精細製作與海外購買的優質創意相結合時，洪濤明白，僅僅依賴過去所習慣的靠創意取勝的競爭邏輯，已經不足以在這個戰場上保持領先地位。
作為湖南衛視最倚重的大將，洪濤當時的壓力可想而知。
2012年10月的一天，長沙前往北京的航班上，洪濤面對筆記本電腦屏幕，突然流下了眼淚。對於隨行的幾名長期跟隨他的團隊成員而言，這是過去十幾年間幾乎從未見過的情形。這個在同事印象中極少表露個人情緒的中年男人突然無法控制住自己的情緒，是由於看到了一期韓國歌唱真人秀節目，《我是歌手》的韓國版。事後，同事們並未從洪濤那裡得知讓他情緒暫時失控的具體細節，但卻因此理解，半個月之前，洪濤為何會做出那個令他們感到突然的決定，放棄了跨年演唱會這個自己操持多年的節目。
近年來愈演愈烈的衛視跨年演唱會之爭由他一手催生，自2005年首次擔任總導演以來，他不僅是這股風潮的引領者，甚至稱得上遊戲規則的制定者。但彼時彼刻，時局逼得他不得不進行一次前景並不明朗的冒險，去競爭這檔後來被命名為《我是歌手》的新節目。
事實上，在此之前，他曾兩度退縮——這檔節目的版權早在2011年就已被湖南衛視買下，隨即被推介至各支製作團隊。但包括洪濤在內，各個團隊的第一反應都是放棄。原因則在於，在當時看來，這檔主打「頂級唱將PK」的節目在國內幾乎不具備可操作性。
之所以難以操作，根源在於中韓兩國截然不同的電視娛樂生態。韓國的流行音樂市場被偶像團體所主宰，以唱功見長的歌手生存狀況並不理想，登上一檔熱門節目乃是不可多得的事業機遇。「中國的情況完全不一樣。」後來擔任《我是歌手》執行製片人的洪嘯介紹說，「中國的歌手只要唱紅過一首歌，靠走穴也能舒舒服服過好多年，憑什麼要來你這兒冒著失敗的風險和別人PK？」
但在《中國好聲音》出現後，這檔節目被確認為是最有可能的反擊武器。新的競爭格局下，一檔成功的節目必須是顛覆性創意與精細製作結合的產物。《我是歌手》韓國版讓洪濤看到了這種可能性。與市場上層出不窮的「素人選秀」相比，它沒有酷炫的包裝、殘酷的賽制、經過渲染加工後的苦情故事，而是聚焦於音樂本體，依靠實力唱將的唱功本身吸引觀眾。這使得節目更具質感，卻也更考驗觀眾的耐心。「它給你的感覺更像在看一部電影，非常細膩，大家被打動都是因為認真。它不是一檔嗑著瓜子聊著天可以看的節目。很可能錯過了一個表情，整首歌都不會打動你。」
然而，在將內心構想轉化為實際產品，推上屏幕，接受市場廝殺之前，他首先要在湖南衛視內部突出重圍。
走進湖南廣電大樓，一塊24小時滾動播放各類收視率排名的大屏幕時刻提醒著寄身於此的每一個人，競爭無時不在。這裡或許是中國電視業競爭強度最高的一片領土——過去十幾年間的熱播節目，大多是公開競標的產物。一檔節目會有數名製作人帶領以自己名字命名的團隊展開爭奪，最終只有一家勝出。連續競標失敗的團隊，將僅保留幾名核心成員，其他人員臨時解散，分配到其他團隊協助工作。
《我是歌手》亦是如此。公開競標時，洪濤團隊面臨另外三支團隊的競爭。對於臨時起意加入這場戰局的洪濤團隊而言，前景並不樂觀。另一支競標團隊早在一年前就前往韓國對原版節目進行了實地考察，而洪濤團隊從決定參與競標到走上宣講台，僅僅只有一周時間。
儘管如此，他依舊志在必得。當時代表洪濤進行宣講的團隊成員孫莉說：「跟了他十幾年，我能感覺到，他做這檔節目的狀態和以前不一樣。身體極度疲勞，精神始終滿血。他把過去二十多年在音樂行業的積累全部搭進去了。」
招標大會結束一周之後，洪濤得到了中標通知。節目上檔日期安排在2013年第一季度，每周五晚10點檔播出，籌備時間只有不到三個月。對他而言，這是一次沒有退路的賭注。
他又赤祼祼地站在了天空下面。湖南衛視自創立以來的那個邏輯仍在，誰做得出最受歡迎的節目，誰就是這裡的弄潮兒。
也許是過去堪稱輝煌的戰績幫他拿到這個節目的製作權，但在當時的境況下，如果這個節目沒有取得足以與《中國好聲音》相抗衡的成功，那就是失敗。不但是一個節目的失敗，也意味著整個湖南衛視的失敗。如果那樣，他多年積累的地位也許會毀於一旦。他會成為一個「過時的人」。
後來，洪濤承認，對於習慣了選秀比賽激烈廝殺的觀眾，能否接受這樣一檔氣質相對嚴肅的節目，自己當時並無把握，是「一步險棋」。但湖南衛視一貫以來的行事邏輯支撐他邁出了冒險的一步。《我是歌手》製片人都艷這樣分析洪濤當時的心態。「湖南電視人做事的態度就是，不管事情能不能成，反正先拼了再說。」
在湖南衛視，「冒險」從來都不是一個貶義詞，這甚至是大家得以生存的基礎。「《美國偶像》做到第十幾季，節目樣態和第一季相比，幾乎沒有什麼變化，換一撥人接著唱就行。但在我們這裡，每做一場節目，都會有人問，和上一場的變化在哪裡？」洪濤曾不止一次感嘆：「做了十幾年電視節目，我們親手培養了全世界最挑剔的觀眾。」
四
對節目籌備期的洪濤而言，壓力最大的部分，是對歌手人選的確定。執行製片人洪嘯說：「選對了OK，如果選不對，你就完蛋，這個壓力太大了。比方說黃綺珊選錯了，那肯定是一大敗筆，鄧紫棋選錯了，那也是一大敗筆。雖然現在她們成功了，但這是事後才知道的，萬一當時她們不行呢？」
面對這一問題，洪濤表現出了果斷強硬的一面。他分析，自己當初在競標中能夠勝出，一是十幾年來一直製作音樂類節目的經驗積累，另一方面則是在原版基礎上進行了大量本土化改造。改造的重點之一，是在原版節目清一色成名歌手的基礎上，增加扮演黑馬的角色，讓節目更富戲劇性，更加符合中國觀眾的收視口味。
但這一設想起初並不為人所接受。第一季開始之前，一次討論競演歌手人選的策劃會上，洪濤對黃綺珊的提議遭到了台領導、專家顧問、團隊成員的全體反對。這位中年女唱將因為唱功驚人，此前在流行音樂圈享有盛名，但知道她的普通歌迷卻為數寥寥。面對集體否決，洪濤最終行使了節目負責人的一票決定權。「她一定會是這個節目當中的一個核武器，所有領導都反對，但我當時就說，我作為一個總導演，一定要她，而且一定要相信她。」
後來的結局是，黃綺珊一曲而紅，甚至被稱為「收視神器」。第二季時，鄧紫棋也經歷了相似的命運。在香港一個音樂節上聽到鄧紫棋的表演後，當天晚上，洪濤就來到她的經紀公司敲定了檔期。「當時和我在一起的一個同事感到非常詫異，她也沒什麼名氣，就敲定她了嗎？我告訴他，對的，沒有問題。」
洪濤相信，20多年音樂節目的製作經驗，足以支撐自己對一名歌手的實力做出準確的判斷。既然如此，就要排除一切干擾因素，按照事情最本質的規律做出決定。
這樣的想法，來源於幾年前他所執導的另外一檔節目。當時他希望起用幾名選手，遭到否決之後，他做出了退讓。那檔節目的收視率和口碑並未達到他期望的程度，他事後總結，自己當時在參賽人選上不夠堅持，是一個重要原因。「從那以後，我覺得作為一個項目的負責人，必須把每一個細節都做紮實。這種付出一定有回報，你在一個具體的點上可能沒有回報，但它一定通過另一個事情給你回報。」
基於這樣的考慮，他找來了王菲和陳奕迅演唱會的音樂總監梁翹柏，並告訴他，希望他為這檔節目提供全行業最好的音效。梁翹柏按照洪濤期望的標準找來了最好的樂手、和聲、調音師、音響設備，但卻依然感到困惑。「我知道的電視台很少願意把錢花在『看不見』的地方。明星大牌不大牌，舞台炫目不炫目，這些觀眾看得見，但是音響好不好樂隊強不強，對觀眾而言真的重要嗎？」
與梁翹柏進行對接的音樂導演王皓覺得，正是這種「看不見」的細節，影響了歌手們的投入程度，並最終提升了節目的呈現效果。「剛來的時候，歌手們的想法是有偏差的。有人很認真，但也有人覺得就是隨便錄兩期通告，甚至都不需要綵排。但當他們和這樣精良的配置合作過之後，每個人想要把歌唱好的本能都被激發出來了。他們甚至願意為此推掉商演賠一筆錢，也要多排練幾天。」
作為洪濤十幾年的工作搭檔，王平這樣描述洪濤的工作風格：「實際上，他恰恰是以一種絕對不娛樂的態度，用一顆素心，將細節做到極致，才真正做出了極具娛樂精神的節目。做『超女』時我曾經跟尚雯婕說，你是以準備高考的方法贏得了一場娛樂選秀。對於我們來說，其實也是一樣的道理。」
尚雯婕工作室總經理聶心遠說：「洪老師真的是什麼都管，什麼都參與，我覺得他是一個操心的命。當然他並不是指指點點，而是一板一眼地去摳每一個細節。我不知道別的歌手，尚雯婕每期穿什麼，化什麼妝，然後選什麼歌，然後怎麼編曲他都要了解。」
跟他多年合作的湖南衛視當家主持汪涵也說：「洪老師做事的風格和他溫和的外形並不一樣。我們錄節目時連一個燈的擺放他都特別苛求。」
關於他對細節的執著程度，有一個令人印象深刻的段子。《我是歌手》第二季第九期，韓磊唱了一首《花房姑娘》。進入副歌部分後，韓磊在一句歌詞中突然改變了音色，一位觀眾從座位上猛地跳了起來。洪濤在現場觀察到了這一細節，他希望這個瞬間能夠最終呈現在電視屏幕上。但在審片時，他沒有看到這個畫面。他來到後期機房，對負責拍攝韓磊的8台攝像機錄製的畫面逐幀觀看，終於找到了這一瞬間。為了這一秒鐘的畫面，他花費了一個多小時。
在湖南衛視歷史上，還沒有任何一檔節目具備如此龐大的拍攝規模。《我是歌手》第一季共設置了38台攝像機位，第二季更增加到了40台以上。第一期節目的錄製素材超過了1000小時，要在一周之內剪輯成90分鐘的節目。對洪濤而言，這不僅意味著超大的工作量，同時也意味著巨大的財務壓力。湖南衛視是一個成本核算非常嚴格的平台，節目製作人必須為最終的投入產出比負責。而《我是歌手》投入的物力財力，在湖南衛視歷史上幾無前例。「兩三百號人同時參與操作一檔節目，對講機的頻率全被塞滿了。那一天整個湖南台幾乎沒有辦法錄其他節目。一開始的時候，台裡面都會有疑問，一檔90分鐘的節目，需要這麼多台攝像機嗎？」編劇組負責人孫莉說。
不光是洪濤本人，這支團隊中的每一個人，都承受著巨大的壓力。製片人都艷帶著一支十幾人的剪輯團隊，吃住在機房中，每周工作120小時以上。音樂導演王皓，每天需要在30多個微信群中溝通協調關於現場配樂的一切細節。編劇組負責人孫莉帶領二十多人，對每位歌手的過往經歷進行無死角的閱讀消化，在此基礎上設置相應劇情。一位負責齊秦的女編劇忍不住感嘆：「除了我爸，他就是這輩子我最了解的男人。」
《我是歌手》第一季第一期播出之後，洪濤參加團隊會議，糟糕的臉色嚇到了所有人。「我就覺得他整個人都是黃色的，怎麼會那麼黃？我還以為我眼睛出了問題。」製片人都艷回憶說。超高強度工作負荷之下，洪濤得了急性黃疸肝炎。開會之前，他在機房待了三天三夜，和剪輯團隊一起敲定了後期剪輯的每一個細節。然而，即使不說，大家也知道他的心情，一個險灘終於撐過去了，他的眼前將是一段開闊的河面。
五
《我是歌手》第二季結束一個月後，洪濤接受了我們的採訪和拍攝。確定具體時間對他而言並不容易，儘管節目業已收官，他得以從連續XXX天的不間斷工作中抽身出來，但他並無喘息之機。經歷了一個短暫的休假之後，時間隨即被不計其數的會議和等待他簽字的文件票據所填滿——今年3月起，他成為了主持日常工作的節目製作中心第一副主任，湖南衛視的所有自製節目，如今都在他的統領之下。
幾經周折，拍攝時間定在了5月15日傍晚，地點在湖南衛視1200平米演播大廳，正是《我是歌手》的錄製地。但在自己的主場，面對攝影鏡頭，洪濤卻表現出無法掩飾的拘束。「看到鏡頭我就渾身緊張，不知道該做些什麼。」攝影師不得不反覆提醒他，「表情自然一點兒」，「身體不要太僵硬」。
不過，就是這個對鏡頭心存恐懼的49歲湖南男人，卻成為了時下最知名的電視幕後人員——《我是歌手》末尾由總導演宣布競演結果的環節，不僅讓觀眾看到了歌手們忐忑不安的表情，也讓他們記住了洪濤這個名字。
這帶來了一種此前少見的、能夠喚起新鮮感的收視體驗——製作人不再完全居於幕後，而成為了節目情節鏈條的一個重要組成部分，一個表演者。對洪濤而言，這是百般掙扎的結果。直到節目正式錄製前一個星期，他還向團隊成員提議，由專家聽審團宣布比賽結果，但被所有人一致反對。
每次宣布結果時，洪濤經受著近20部攝像機位和全場工作人員的聚焦，這時常令他感到不適。1998年正式成為電視湘軍的一員後，在這個以激情、大膽、拚命著稱的電視娛樂王國里，他以內斂寡言著稱。但時代的洪流，最終還是把他推到了最風口浪尖的位置。在無聲無息地結束了歌廳駐唱生涯，又沉默了這麼多年之後，他還是成為了一個明星。
洪濤團隊成型於《音樂不斷歌友會》，後跟隨王平製作《超級女生》，共濤團隊有了大型節目操盤能力；王平出走湖南衛視後洪濤挑大樑，《我是歌手》助其推向巔峰。
答案首位，將團隊的執行力、營銷能力以及洪濤的個人的領導力都進行了闡述，大致認同，但作為一名成功的電視節目導演，竊以為這些能力是基礎，關鍵是洪濤及其團隊對於電視觀眾口味的把握能力。
在這裡不認同答案首位中提到的」非常迎合和服務觀眾「的觀點，從《百變大咖秀》到《我是歌手》洪濤的節目都是國內領先推出，並不迎合市場上主流綜藝節目或選秀節目呈現出來的需求。
當然，不跟風不等於不迎合觀眾，我認為，洪濤團隊是國內電視製作團隊中觀念及視野較為領先的，他發現的觀眾在未來的需要，迎合的「喜新厭舊」的人性。
洪濤早年做過主持人，《我是歌手》結尾宣布成績時便能發現其主持功底。其個人也有較高的音樂素養，能夠發掘黃綺珊便可見一斑。
《我是歌手》現場有了管弦樂隊伴奏之後，各大音樂類節目都有了類似的配置（以前都是放伴奏樂），從這個程度上講，洪濤的團隊對電視對音樂專業化的發展有一定的貢獻。
今天在朋友婚禮酒席上就碰到了洪濤，感覺很樸實低調的一個人。新娘是他手下的編劇，多的不了解，從這點猜測他的團隊會比較有凝聚力。
每次都被他現場的應變能力拜服，邀的來大咖，說得上場面話，一個團隊的領導者情商和能力的結合體現在他身上
是《我是歌手》的洪濤？？有幾個文章專訪了他。
1） 獨家專訪總導演洪濤：《我是歌手》如何煉成高大上
2）《我是歌手》背後的男人：製片人洪濤的娛樂大數據 （http://www.icaijing.com/life/article521485/）
總結下GQ那篇文章的要點：
1、洪濤在音樂圈有20年的積累：電台DJ、超女、春晚和跨年晚會導演，音樂素養極高，對歌手的判斷力異常精準。充分說明在一個特定行業精益求精、積累資源的重要性。
2、湖南廣電發展初期大都非科班出身，門檻低；熬夜、吃住在機房、團隊間競爭項目等……電視團隊一線工作依然拼的是能力與體力。
厲害是厲害的，但因為他推出了爸爸去哪兒大電影開始厭惡他，好好做自己的綜藝當綜藝之王多好，非得去攪和電影圈，不倫不類。
爸爸去哪兒大電影票房破億，這件事會讓很多人覺得拍電影沒什麼門檻，只要隨便講點笑話逗觀眾笑就行了，所以王岳倫後面拍了爸爸的假期，奔跑吧兄弟之類的綜藝也跟著做起了大電影，這就是結果！
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