2015 年你心目中的十大佳片有哪些？

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還有一個月 2015 年就要過去了，各種年終總結又到了。我知道這個可能有點煩或者無聊，但是作為一個影迷心裡還是會痒痒的小小盤算一下。也希望大家祭出自己的十大榜單回顧一下你的電影 2015,。榜單以十部為準但是不限十部。沒想到這個問題會火，基本上都看了大家的答案，都是不錯的電影。但是（委屈臉），希望大家盡量扣一下題，寫出 2015 年上映或者你 2015 年看的電影，另外希望大家能夠寫全至少 10 部並分享一下你選這 10 部的理由。讓我們為創造高質量問答社區而努力（逃）沒想到本題會炸了，答案呈幾何倍數增長，強迫症的我一直盯著小紅點刷個不停（哈哈哈哈）。但是在眾多答案和評論之中還是有一些不和諧的聲音（三觀不要太正），希望大家有不同意見就事論事有理有據，不要無端攻擊。畢竟電影這種東西仁者見仁智者見智，重在分享，千萬不要太較真。

一起盤點2015吧。姐妹問題傳送門：
2015 你心目中的十大音樂有哪些？ - 歌曲
2015你心目中的十大爛片？ - 影視評論
2016年在這裡：2016 年你心目中的十大佳片是哪些？

謝邀

正好把今年看的幾百部電影做個小總結。

觀影十佳分為國外十佳和華語十佳，都是2015上映的電影。
針對我個人的觀影體驗，以及考慮到影片在2015的地位和作用，附帶上了列出每一部電影的理由。
希望大家能認真看看我寫的理由。考慮不周的地方還請各位指正。

排名不分前後。

國外十佳觀影：

1.2015最佳美術——《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》 Mad Max: Fury Road (2015)
上榜理由：邪典

1979到2015年，瘋狂的麥克斯系列已將近40年，廢土的荒野公路和公路上那些如同洪水猛獸般的鋼鐵戰車一直不變。時隔20年，喬治米勒再次出手，將自己噩夢中的車輛還原到了電影中的真實。

先不說這部電影的美術造詣和那邪典元素，單論全片大幅實景拍攝，已經夠讓我們嘆服了。

（片中爆炸場面的拍攝）

（片中飛車翻倒的拍攝）
加上牛逼哄哄的配樂，文戲武戲的比例得當，全片堪稱高潮迭起。
《瘋狂的麥克斯4》在2015上映的所有影片中，必然獨樹一幟，讓我覺得十佳如果沒有了它，似乎都沒有了說服力。

2.2015最佳視角——《橘色》 Tangerine (2015)
上榜理由：獨特

這部影片的主題很新穎，講述的是在好萊塢不那麼光鮮的角落裡工作的變性妓女；人物性格冷酷、有趣、有從不讓人欺負的個性。不過，最令人吃驚的是，這部電影的導演 Sean Baker 放棄了專業電影拍攝裝備，選擇 iPhone 5s 拍攝電影。

這部電影講述了一件發生在一天時間內的捉姦趣聞，對與這個事件有所關聯的各色人群均有不同的描寫，主角們的不幸讓人感悟。
可能是今年最佳的LGBT獨立電影。

3.2015最佳劇情——《年輕氣盛》 Youth (2015)
上榜理由：精緻

導演Paolo Sorrentino去年憑《絕美之城》斬獲奧斯卡最佳外語片。
這部電影延續了強烈的個人風格。
片子本身來說故事性不強，起伏感弱，但依仗美學風格和主題性，觀眾沒有昏昏欲睡，反而逐漸被吸引，這才是最厲害的。
如果讓別人來拍，那一定是一部文藝悲傷的小氣作品，但偏偏這部電影拍出了縱觀人生的大氣，在瑞士山間豪華療養院的里外，我們看到了每個人對逝去青春的某種追逐。
這部電影逼格滿滿，卻並不那麼隱晦難懂，放在文學作品裡，這是一次成功的寫意。

4.2015最佳動畫——《頭腦特工隊》 Inside Out (2015)
上榜理由：想像力

在我以為皮克斯的想像力就馬上要枯竭的時候，《頭腦特工隊》啪啪啪地把我的臉打得通紅。
看似低幼的設定之下，隱藏著的是一個豐富的架構世界。
誰能想到，這樣一部似乎定位是給兒童看的電影，竟然有這麼多牛逼哄哄的概念：核心記憶，個性小島，抽象空間，遺忘深淵，造夢製片廠，潛意識監獄。想想看如果這些概念放到諾蘭手上，那可能又是一部《記憶禁閉盜夢島》。(說笑了）偏偏這是一部動畫片，在兒童的外衣下，隱藏著的是成人的精神內核。
更不僅如此，在劇情上，更是讓人思考的成長話題。
作為青少年，可以審視自己的成長跳躍，作為大人，可以回望自己的成長軌跡。
劇情和設定上的非凡結合，是國內動畫目前需要死命追逐的。
《頭腦特工隊》真正做到了在動畫、低齡素材上的一次升華。

5.2015最佳恐怖——《它在身後》 It Follows
上榜理由：出奇

這年頭恐怖片的類型都被定格在了一個死點，難以出奇。
而這部電影講述的恐怖故事看似十分荒誕，但比起過往的作品有十分強大的創造力，並且還隱含著諸多隱喻。
如果今年你一定要看一部恐怖片，它可能會是一個很好的選擇。

6.2015最佳動作——《王牌特工：特工學院》 Kingsman: The Secret Service
上榜理由：酷炫

酷。太酷。太TM酷。
同樣是漫畫題材改編，匹敵當初的《海扁王》。
打鬥場面非常遊戲化，整個動作戲有別於傳統動作戲，但行雲流水。
男人穿西裝打架最帥在這部電影里展現得淋漓盡致。
影片中間夾雜著無數小細節驚喜，和眾多笑點，凌厲的運鏡與剪輯使得影片一直處於一個快速交接的節奏之中，包袱不斷。
片末的煙花場景堪稱年度十佳電影橋段。

7.2015最佳紀錄——《艾米》 Amy (2015)
上榜理由：客觀

一定要挑一部紀錄片上榜，我會選擇這部主角為艾米懷恩豪斯的紀錄片。
2011年7月23日，」毒後「因飲酒中毒而去世，享年27歲。
在此之前，我對她完全不了解。
可能這是很多明星的悲哀，生前被追捧，死後被追捧，卻已經是不一樣的味道了。
我特地去網上找到了她的第一張專輯《Frank》，一首一首往下聽，我想知道到底是什麼，讓這個年紀輕輕的女孩能有這麼大魅力。
很明顯，我被她的嗓音震撼了。

之所以上榜是因為導演Asif Kapadia很客觀，把夾雜虛幻感的真實畫面展現給了我們，生前本來看似無意拍下的片段，在艾米死後都成為拼貼其一生的碎片。
我們透過毒品、酒精、飲食紊亂去看艾米懷恩豪斯，彷彿看到的還是那個被爵士樂浸染的靈魂。
因為熱愛音樂和唱歌，我對她的崇敬更多。
希望她在天堂好。

8.2015最佳喜劇——《女間諜》 Spy (2015)
上榜理由：高能

美國賈玲梅麗莎·麥卡西在電影里嘴炮不停，每次都讓我笑抽。
郭達斯坦森傻逼到翻，美男洛髮際線感人。
這部片子在知乎上給我的感覺是褒貶不一。
當然了，喜劇是最體現每個人觀感不同的一個電影類型，每個人笑點不一致，硬要討論出個高下可能是非常困難的。
我只敢說，在我個人看來，這可能是今年最出彩的喜劇電影。

9.2015最佳溫情——《小森林冬春篇》リトル?フォレスト冬?春 (2015)
上榜理由：返璞歸真

延續《夏秋篇》安靜清爽的感覺，讓人無比放鬆。

在現代生活的繁忙沉重下，回歸農村可能是我們的最終歸宿。

美妙的鄉村治癒系電影。

10.2015最佳科幻——《火星救援》 The Martian (2015)
上榜理由：準確

《地心引力》、《星際穿越》、《火星救援》，每年都有一部太空科幻電影奪人眼球。
雷德利斯科特下了苦功夫，今年帶來了這部作品。
這也是一個孤獨的人的故事，只不過是在火星上漂泊，主角的樂觀給影片增添了一點點不一樣的元素。
對於這部電影，其他知友給出的評價更加豐富和具體：如何評價《火星救援》（The Martian）這部電影？ - 你如何評價 X
最佳科幻以後可能還得加上還未上映的《星球大戰4：原力覺醒》（兩部電影分佔硬科幻和軟科幻）。

10+1.2015最佳運動——《極速風流》Rush (2013)
上榜理由：高燃

2013年已在英國上映，但今年又要在中國上映，因此放在榜單末和《歌曲改變人生》做一個小補充。
運動題材的雙雄電影，命運的碰撞，男人間的對決。
我覺得這部電影對男人們有更深的意義，因為兩個主角的處事態度反差巨大，在對待人生和愛情上都有不同的理解，透過兩位主角的選擇，其實我們可以感悟到更多。
近年來最好的賽車題材電影並且很可能沒有之一。

10+2.2015最佳音樂——《歌曲改變人生》 Begin Again (2013)
上榜理由：純粹

2014年已在美國上映，但今年又在中國上映，因此放在榜單末和《極速風流》做一個小補充。

導演John Carney有一部讓我看了兩遍，第二次讓我在深夜痛哭流涕的《曾經》。
8年了，這部《begin again》和《once》多麼像啊。
沒有大情小愛，只有平淡如水。
似是愛情，實則君子之交。
我有多喜歡這部電影呢？在我們學校的英文歌大賽決賽我就唱了那首Lost Star。每次聽，都覺得自己是被愛著的孤獨靈魂。

「我之所以愛音樂，是因為它讓每一個平凡的瞬間，都充滿了意義。生活里的很多細節，因為有了音樂而變成閃亮的珍珠」

接下來說國產十佳，國產電影比較敏感，因為註定會有片子被噴，這也是我單獨選取國產十佳的原因。
我想先請大家冷靜一下，看看我給每部電影的上榜理由，如果覺得哪裡不對，可以再討論。

華語十佳觀影：

1.2015最佳動畫——《西遊記之大聖歸來》 (2015)
上榜理由：希望

國產動畫一直以來遭我們詬病，如今大聖開先鋒帶我們闖進一個國產動畫新時代。
其實作為一個電影愛好者，我還是要指出大聖歸來的動畫質量還有待提高，不要過度地吹捧。
我們得到了進步，意味我們可以進步，那就要督促動畫界不要停止腳步。
但是作為現今國產動畫質量的新標杆，我們是有必要給出很大的鼓勵的。
關於《大聖歸來》知乎已有眾多討論，詳見；如何評價電影《西遊記之大聖歸來》？ - 中國動畫

2.2015最佳懸疑——《心迷宮》 (2014)
上榜理由：先鋒

不知道大家還記不記得2014年的一部《催眠大師》。
國產電影在驚悚懸疑題材上一直處於一個非常弱的狀態。
《心迷宮》必然是2015年最好的國產懸疑電影，沒有之一。
正是有如《催眠大師》、《心迷宮》這樣的佳作，我們才能看到國產電影在懸疑題材上的曙光。

3.2015最佳犯罪題材——《烈日灼心》 (2015)
上榜理由：突破

有人戲稱《烈日灼心》是廣電總局翻身之作。
沒錯，這部電影的尺度之大、題材涉獵之前所未見的確讓不少觀眾咋舌。
影片的邏輯上確實有硬傷，這一點我們不得不承認。
我們看到一部華語犯罪題材電影不再弘揚主旋律，而是下功夫去挖掘角色的深度、去表現人物之間關係，實屬難得。
我們看到一部華語犯罪題材電影在院線上映，觸碰了這麼多禁區。有多少個我們以為不會在院線看到的鏡頭赤裸裸展現在我們面前啊，都有點感動了。
因為這是國產電影邁出的堅實一步。
段奕宏在裡面的表演堪稱年度十佳，和《解救吾先生》里的王千源可能是今年最讓我驚艷的兩個表演。另外鄧超終於肯好好演次戲了，這點也要鼓勵。

4.2015最佳古裝——《刺客聶隱娘》 (2015)
上榜理由：冷靜

這幾天英媒《視與聽》2015年度20佳電影出爐，《聶隱娘》居首。
侯孝賢憑這部電影獲得戛納最佳導演。
這部電影註定帶著巨大的爭議。

這是一部只有中國人里里外外都能領會其神韻的電影。

故事也挺簡單的，台詞也不複雜。

武打很簡潔，沒有像過去我們看到的武俠電影里動輒吊威亞飛來飛去。

一晃眼間，不太像一部武俠片。

侯孝賢非常地冷靜與剋制，頗顯大師風範。

可是這又同樣帶來了一個問題，普通觀眾（與外國觀眾）中很多不具備這樣的理解能力，在風評里，刺客聶隱娘容易淪落為一部「看不懂的片子」，有人會罵它「悶」。

如果說一定要在電影藝術前爭一個是非高低，那恐怕要無休無盡。

這部片，留給懂得欣賞它的人，對於不會欣賞它的人，也沒關係，這就是電影的個人觀感，不用在這個上面爭議為好。

5.2015最佳視角——《山河故人》 (2015)
上榜理由：剪影

賈樟柯，一個電影界的另類社會觀察學者。
賈樟柯展現的中國社會剪影，也是一個容易引起觀眾爭論的地方。
有的人覺得牛逼，有的人覺得裝逼。
我到覺得，如果我們選擇不再聚焦題材，而是單純回到賈樟柯講述的事件本身。
正是在這樣的「本末倒置」以後，反而可以品出獨屬於中國人的孤獨。

6.2015最佳喜劇——《夏洛特煩惱》 (2015)
上榜理由：難得

《夏洛特煩惱》有剛上映的時候的評價那麼好嗎？沒有。
《夏洛特煩惱》不好嗎。不，說它不好倒也不至於。
對於國產喜劇發展，它還不夠好，但在國產喜劇大軍里，它真的已經夠好了。
難得在電影院看到一部能真的讓人笑出聲的國產電影了。
在《港囧》的頹勢以及《煎餅俠》的不如人意下，《夏洛特煩惱》太難得了，同樣的電影經驗不足，但比煎餅俠好笑，同樣的懷舊，但比港囧的方向正確。
片子是絕對有缺陷的，後半段不如前半段，一開始帶給我的驚喜沒把握住。
但我不禁在想，如果這部片子把握住了整個走向和節奏，那會是什麼樣子。

7.2015最佳動作——《殺破狼2》 (2015)
上榜理由：突破

和《烈日灼心》一樣讓我震驚，竟然在國內電影院看到了這麼大尺度的劇情。
托尼賈的打鬥看的到當年拳霸的影子，肘、膝凌厲！
張晉打起來融合中國傳統武術，穿著西裝，帥得我旁邊的姑娘們看的都合不攏腿。
吳京更多就是自由搏擊，中規中矩的發揮。
文戲有點長但有些差強人意，打戲雖然沒有突襲拳拳到肉的力量，但華麗、有爽勁。
中間的監獄長鏡頭拍得真的讓人感嘆。
配樂與剪輯對動作片來說都近乎滿分。
從今年來看，國產動作片大有回升之勢。
（在我寫這個榜單時《師父》還沒有上映，按照風評來看，《師父》可能會是2015年許多人心中最好的動作片）

8.2015最佳港產——《衝鋒車》 (2015)
上榜理由：新穎

在港片如今逐漸走低之下，《衝鋒車》顯得難得可貴。
《衝鋒車》很好嗎？也不見得。
但作為一部非常典型的港片，有點黑色喜劇的問道，玩出了點新意，已經很值得鼓勵了。
我還是希望，這兩年港片能東山再起。

9.215最佳青春——《我的少女時代》（2015）
上榜理由：難得

理由大概只有一句話：內地的青春片一直慘不忍睹，這幾年的觀影被這些打著青春旗號的電影浪費了無數時間，每次懷著希望想看到一點兒誠意最後都被澆滅。
至少《我的少女時代》作為一部台灣高質量青春片給內地青春片市場的不堪現狀帶來了一點亮光。
走的是爛俗的那一套，但是故事還是很美好，也不會甜到讓人不適。
建議女生們去滿足一下自己的少女心，男生們嘛...開心就好。
有空寫一篇長評好好說說這部電影。
-----------我是切割線---------
跟你們說的《我的少女時代》長評沒寫，取而代之寫了這麼一個回答：
什麼樣的青春片才是如今國內需要的？ - 陳亦飄的回答

10.2015最佳劇情——《十二公民》（2015》
上榜理由：普法

珠玉在前的《十二怒漢》已經有改編過俄版和日版，這次改編到了中國環境下。
這部電影恰恰好帶給了我們國家大部分人缺失的一樣東西：法律意識。
這片子讓我們學會理性和客觀，同時要求我們獨立思考。
不僅如此，片中揭示了地域歧視、仇富心理等一些我們都討厭但是似乎習以為常的糟糕思維習慣。
很少能有一部國產電影能帶給我們這方面的思考，即使是一部翻拍作品。
在院線爛片橫流的時代，我覺得《十二公民》很認真、很良心了。

華語十佳影片也就此結束了。

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另外因為這個回答是十一月底寫的，有一些遺漏，在此補充。
備選或補榜：
《老炮兒》
已經寫了一個長評：如何評價電影《老炮兒》？ - 陳亦飄的回答
《解救吾先生》
今年犯罪題材里最出色的影片之一，節奏感出色，王千源演技爆炸，和《烈日灼心》難分高下。
《尋龍訣》
電影工業新高度，《鬼吹燈》粉的一次盛大狂歡，劇情上稍遜色一些，但觀影體驗很不錯。
《一個勺子》
荒誕、黑色幽默，一部很好的夫妻檔電影，以小窺大，看的時候有點憋屈和難受。
《機械姬》
最忠於圖靈測試初衷的電影，很簡單、格局很小又包含無限思考，如果不是《火星救援》，這應該是我今年最喜歡的一部科幻片。
《卡羅爾》
大家都在盛讚凱特女王的時候我卻格外喜歡魯妮瑪拉，她真是一次次讓人驚喜。最好去掉同志的那一層來看待這部電影里展現的情慾關係，然後去慢慢體會。
《邊境殺手》
「太陽之下，本無新事。」這片子的氛圍（尤其開頭）塑造得真是很驚悚、滲人，節奏慢了一點。
《我和厄爾以及將死的女孩》
我的2015年最佳青春片，沒有之一。
《福爾摩斯先生》

悲情福爾摩斯，伊恩麥克萊恩爵士依舊出色。當英雄遲暮，當走下神壇，當垂垂老矣。
《罪惡之家》
改編自「去倫敦西區必看的三大名劇」之一。這一類電影最大的優點就是前後聯繫緊密，讓觀眾的注意力非常集中。包袱抖得也很響，總的來說，很好看。
《小蘿莉的猴神大叔》
印度這幾年電影佳作迭出，我最喜歡看印度電影里的宗教元素，感覺帶給我很多不一樣的認識。
《唐人街探案》
其實這部電影水準倒還沒有到十佳備選那麼高，只不過剛剛觀影，遠高於對陳思誠的預期，並且是難得的拍得有條不紊的推理題材，就順手提到一下。
以及我還沒有看的《海街日記》和《師父》（當時沒去影院好可惜）。

其實2015年無論是國外還是國產電影都有很多閃光點，特別是國產電影在許多地方取得了很大進步，當然，更多的還是不足，我們衷心希望國產電影都能更好吧。

謝謝你們的耐心，這個坑我填完啦。為了寫這個回答午飯都忘了吃！(┙&>∧&<)┙

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最後打個小廣告，我自己的微信公眾號：陳亦飄（或搜 withyipiao)。

不在知乎發的文章都在那，歡迎去找我玩。

祝你有個愉快的夜晚。

http://weixin.qq.com/r/9zksNBDEd00IrVRX92zl (二維碼自動識別)

2015年是國產電影峰迴路轉的一年，往前數十幾年，都沒有任何一年國產佳作能有今年這麼多。甚至今年的韓國電影的質量都不如國產電影這麼優秀（豆瓣8分以上的只有暗殺，思悼），相比於去年我對國產電影的絕望，今年讓我對國產電影的未來充滿了信心！
今年具體有哪些好的國產電影，排第一的答案已經列舉出來不少了，我再補充完整吧。
《十二公民》《重返二十歲》:成功的翻拍
《烈日灼心》《解救吾先生》:優秀的犯罪片
《心迷宮》:出類拔萃的懸疑片，極少的成本拍出不輸於任何國外懸疑大作的質量。
《山河故人》:藝術性和娛樂性兼顧的作品
《闖入者》《一個勺子》:成功的藝術片嘗試
《刺客聶隱娘》:即使大多數觀眾不能欣賞，但拿的獎讓中國電影倍感榮耀
《大聖歸來》:國產動畫的希望
《夏洛特煩惱》:公認的優秀喜劇
《我的少女時代》:那些年後最好的青春片，甚至比那些年更好
《腫瘤君》《我是路人甲》《可愛的你》:比較成功的港產商業片
《殺破狼2》:口碑和票房都大獲成功的優秀動作片。
《師父》:國產片年末的又一力作，非常具有中國風格的動作片。讓人眼前一亮。
《尋龍訣》:遠遠超出預期的佳作，本以為又是一部九層妖塔，沒想到大大突破了廣電以往的尺度，甚至挑戰了「建國後不能成精」這一鐵律和文革，讓人對未來更加充滿信心。
《老炮兒》:個人並不喜歡，但還是放在這兒吧。
還有一些質量不那麼高，但放在前幾年也算誠意之作的，比如《破風》《捉妖記》《衝鋒車》《念念》《戰狼》就不說了。以上的所有電影，豆瓣評分都在7分以上，甚至8分的都不少，這數量幾乎比前幾年所有7分以上國產電影加起來還多。
可是知乎和網路上主流的聲音還是在無腦黑國產片，無腦捧韓國片（然而推薦的那些好的韓國電影基本都是2013年以前的）。實際上作為一個韓國電影愛好者，我對這兩年的韓國電影真的很失望，好電影實在太少，並不如今年的中國電影強。可中國電影哪怕拍出了心迷宮這樣的神作，還是被各種可能連七宗罪都沒看過的鍵盤俠們任意批判，令人痛心。
那些對今年的中國電影不屑一顧吹毛求疵的好好看看吧，中國電影今年的進步不可謂不大，我們應該用更加積極的態度去看待，而不是無腦吹韓國，無腦黑國產。只有製片方努力拍有誠意的電影加上觀眾票房和口碑的支持，才能良性循環，而不是讓心迷宮這麼優秀的劇本只能擁有區區170萬的投資，而心迷宮導演忻鈺坤在這種困境中還能努力將電影拍的如此優秀，也讓我看到中國不缺天才且堅持不懈的電影人，相信未來的中國電影會真正崛起。

我這個答案略有點跑題，是把從2015年初到2016年初看的電影和劇集，好的渣的，都盤點了一遍。

本來是前幾天奧斯卡頒完獎之後那天湊奧斯卡的熱鬧在公號推的文章，這幾天沒有時間轉帖到這裡，熱鬧是湊不上了。不過還是原文貼過來吧，就不改啦～

湊個熱鬧，我也來頒個獎：「瘋斯卡」年度剩點2015-2016

自娛自樂一下，給我自己從2015年年初到2016年年初看的電影和劇集頒個獎。

偉大的莫里康內在87歲高齡時第一次獲得奧斯卡最佳配樂獎，恭喜！

在很多人印象里，老爺子應該早就拿小金人拿到手軟了，可是居然並沒有！

小李子拿獎了，一副再不拿就要冤死了的樣子。但其實電影這行當里高人如雲，該拿獎而沒拿的多了去了，小李子哪怕再多熬上十年也沒什麼冤的。

對於我這種沒心沒肺沒情懷的人來說，小李子拿獎只意味著他那些十足有趣的奧斯卡梗以後都玩不成了，頗有點失落啊。

作為一個經常脫線的不合格影評人（我每天的主要工作是幹家務以及跟1歲半的女兒玩耍，做菜的時候以及深夜和凌晨才是看片、閱讀和寫作的時間），我去年只看了五十幾部電影，這回奧斯卡提名作品更是幾乎都沒看過，所以奧斯卡本身，我就聊不了啦。

但是，奧斯卡這個頒獎季最後一個熱鬧還是非湊一湊不可的。

緊隨著這個頒獎季的尾巴，我也自娛自樂一下，給我自己從2015年年初到今年年初看的電影和劇集頒個獎。

嗯，這估計是大家能看到的最晚的一篇年度盤點了。以前頒獎季的結尾是奧斯卡，希望以後就是我的「瘋斯卡」了。

「瘋斯卡」年度剩點2015-2016

「剩點」就是去年沒點評的，剩下來合在一起點評（其實去年一部電影都沒評%&>_&<%）。

先國外後國內。開始——

1.年度「葯不能停」大獎

獲獎者：《史蒂夫·喬布斯》的導演丹尼·博伊爾

（△丹尼.博伊爾）

丹尼.博伊爾，我最愛的導演之一，導過《猜火車》、小李子的《海灘》、腐蘭蘭的《127小時》。

此君一大特異功能就是能把任何題材拍出迷幻味兒，不管是上天入地的科幻題材（《驚變28天》）、還是有事沒事先跳上一段的印度歌舞題材（《貧民窟的百萬富翁》），經他一過手，都好像磕了葯一樣，透著股神經不太正常的氣息。

可是在去年的新作《史蒂夫·喬布斯》里，除了偶爾有幾個鏡頭有那麼一點兒他標誌性的迷幻味兒之外，整部片子「正常」得讓人感覺是丹尼.博伊爾還沒磕上藥就直接進片場了。

那股子像嗑過葯一樣的迷幻勁兒，才是丹尼·博伊爾的殺手鐧，這回怎麼還沒亮完就收回去了呢？

喂，葯不能停啊。

當然，這片子最大的毛病應該還是出在金牌大編劇艾倫.索金的劇本上。這個劇本聰明得過了頭。有些劇本，會讓你發出「哇，這個編劇好聰明」的感慨，而本片的劇本是「哇，這個編劇好想告訴我們他很聰明」。

（△艾倫.索金）

順便提一下，上面提到的那些片子，都還不是我心中丹尼.博伊爾最好的作品。我心目中丹尼.博伊爾的第一神品是這部在豆瓣上只有6.9分的「大爛片」《太陽浩劫》，以後另文詳述。

2.年度「人物性格很豐滿」大獎

獲獎者：《星球大戰7：原力覺醒》

女主角Rey：

我被父母拋棄了，但我要勇敢，我要做好人，我要當英雄。

男主角Finn：

我是在壞人堆里長大的，但我要勇敢，我要做好人，我要當英雄。

皇牌飛行員Poe：

我本來就很勇敢，我本來就是好人，我本來就是英雄。

嗯，好豐滿的人物性格。

3.年度「古龍附體」大獎

獲獎者：《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》

如果你真的不想要什麼「人物弧光」，你就是想讓人物一開始怎麼樣，最後還是怎麼樣，那不妨看看人家《瘋狂的麥克斯4》是怎麼玩的。

跟打打殺殺有關的故事模式，大概分成兩種。

一種是金庸式的，主人公一出場是個弱雞，後來越來越牛，最後變成超級大牛。

還有一種是古龍式的，主人公一出場就很牛，後來很牛，最後還是很牛。

古龍式的故事聽起來雖然很無聊的樣子，但只要你有本事把這樣看上去非常「平」的設定包裹在一個張力足夠的氛圍里，人物也照樣會爆發出足以打動觀眾和讀者的魅力。

比如被這種古龍模式附體的《瘋狂的麥克斯4》就是個好例子。

《瘋4》里，為數不多的幾個描述人物性格轉變的情節——麥克斯從「獨善其身」到「這忙老子幫了」、納克斯的棄暗投明，都被導演幾乎是刻意地給輕描淡寫了，簡直可以說是敷衍。

（△納克斯棄暗投明）

導演的意思好像是：「我才不鳥什麼人物性格轉變呢，難道還真的有人關心這個嗎？」

全片男女主角的性格加起來只有一句話：

「X這個世界！X這個世界！X這個世界！」

簡單粗暴到無以復加，但你分明能從他們的眼神里看到那股能噴出火來的憤怒。

而這股怒火，實在太有煽動力了。這樣的「平」，比那些所謂「跌宕起伏」，還要激動人心很多倍。

順便祝賀《瘋狂的麥克斯4》在奧斯卡上拿了六項大獎，這片才是本屆最大贏家啊。

4.年度「最搶戲路人甲」大獎

獲獎者：《廣告狂人》第七季結尾路人

我心目中一代神劇《廣告狂人》在去年謝幕了。

很開心，它居然沒有像大多數美劇那樣爛尾。更不可思議的是，全劇最後的收尾戲，居然全部給了一個從來都沒有在整個七季劇集中出過場的「路人甲」。

敢這麼乾的編劇，已經不光是牛，而簡直是透出點仙氣了。

這部神劇最後在可口可樂的經典廣告歌里結尾，也是神來之筆。時代總會終結，唯有coke永生。

5.年度「狗尾續貂，一續再續」大獎

獲獎者：《終結者：創世紀》

《終結者》這個超級IP，從第二集之後就再也沒有合格的續集，包括這一部在內。

這部片子其實優點挺多的，比如——

1.徹底拋棄稀爛的三、四兩部，承接經典的第一、二部，做得好；
2.倒轉第一、二部的發生順序，是個好腦洞；
3.調侃和致敬了一、二部各種梗，老影迷看得很開心；
4.對約翰.康納的處理其實也很妙（只是演員沒選對，第一眼看去就知道他肯定不是好人）。

但缺點更加明顯，比如——

1.動作場面不但極度缺乏想像力（都是些觀眾看完劇本閉上眼睛自己腦海里也能想像得出來的橋段），而且還拍得很潦草（比如女主角的拔槍、開槍的動作軟慢粘，極其業餘）；
2.劇情推進處處草率，浪費了各種本該出彩的細節（比如說劇本其實為每個角色都安排了說得過去的感情戲，但每個人都好像都是一副要把台詞念趕緊念完的樣子）。

高曉松說的好萊塢大片場模式僵化，似乎可以從此片中窺知一二。好的創意，在製作的過程里縮手縮腳，最終毀在一個平庸的實現方案里。

6.年度「《七龍珠》也不是你想學就能學」大獎

獲獎者：《007：幽靈黨》

從《皇家賭場》到《幽靈黨》果然是個連續劇。前面每一部裏手眼通天的大BOSS，竟然都是《幽靈黨》里這位超級BOSS手下的小嘍啰。

於是，這幾部007連起來看的話，就很詭異地陷入了打怪升級的《七龍珠》模式。先登場的BOSS弗利薩能隨手滅掉一個星球，後登場的BOSS魔人布歐就能隨手滅掉整個宇宙。

可《幽靈黨》里這位超級BOSS登場後，一點也沒有表現出隨手滅掉整個宇宙的能力啊。他跟前面登場的幾位BOSS分明就只是同一個段位的嘛，甚至還不如他們呢。

於是，這個開局相當驚艷的連續劇，終於還是在結尾荒腔走板、沒能善終，太可惜了。

7.年度「智商跳水」大獎

獲獎者：《紙牌屋》第三季

好好一對高冷腹黑變態的「人間絕配」，在第三季里居然變正常couple了。

Frank智商直線跳水，第一、二季里那些高明的政治手腕一下子不知道咋使了。而Claire居然變身為聖母！天，Frank第一、二季里乾的那些臟事你又不是沒份？

後來才知道第一、二季的老編劇有意退出，第三季就已經有新編劇入駐，而第四季就全部交給新編劇了。此劇前景堪憂。

8.年度「閃耀銀幕」大獎

獲獎者：女英雄們

2015是銀幕女英雄批量崛起之年。

此獎頒給2015年銀幕上最閃耀的女英雄們。她們是——

《冰血暴》第二季中的神經短路女Peggy：

《神探夏洛克》中的可惡新娘：

《女間諜》中的逗比姐妹花：

《碟中諜5：神秘國度》中的福斯特特工：

《真實魔鬼遊戲》中的光子：

《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》中的Furiosa：

9.年度「侯孝賢萬歲萬萬歲」大獎

獲獎者：《刺客聶隱娘》

侯孝賢是中國影評界的「政治正確」，只能說他好，只能說他有多好。怎麼評價侯孝賢，是有一條馮唐口中衡量品味高下的「金線」的。金線之上的，叫「會看電影」，金線之下的叫「你懂個屁」。

我很羞愧地處在這條金線之下。

片子里的環境、器物、音效乃至配角們的台詞和神態都想極力展現唐朝日常生活的「煙火氣」。很多人說侯孝賢讓我們聽到了唐朝的風聲。這點沒錯。

但是另一方面，主角們的文言台詞和面癱表情卻卯著勁兒裝，裝，裝，完全是煙火氣的反面。

這兩面，是完全撕裂的啊。要煙火氣還是要裝，任選一樣，都好。而強扭在一起，就好像在一部愛情動作片里插播政府工作報告，這麼做真的不覺得彆扭嗎？

10.年度「對比鮮明」大獎

獲獎者：《三體》同人短片《水滴》

這部去年在網路上瘋傳的同人短片很巧妙用了兩重對比來視覺化了《三體2：黑暗森林》最華彩的一個段落——三體水滴與地球艦隊遭遇戰。

第一重對比：

三體的神級技術可以把「水滴」的表面做成絕對光滑的曲面，因而理論上它就是一面可以反射出無限細節的超級鏡子。這與它上面映射出來的地球飛船上粗糙的金屬元件構成了強烈反差。

接下來的遭遇戰結果如何，從這重對比中已看得清清楚楚。

《水滴》沒有直接描寫遭遇戰本身，而是把視角挪到遭遇之前，高明！這就像是武俠小說里兩個高手決戰前面對面站著，不用出招，光看氣場，勝負就已分曉。

第二重對比：

更高明的是第二重對比，一邊是地球這邊從聯合國秘書長的致辭到民間廣播的各種自作多情的極盡喧囂，而另一邊是水滴漠視一切喧囂的極致靜默。

這重對比，才真正表現出了原著里讓人膽寒的那條設定：在高等文明眼裡，低等文明不過是條蛆蟲。

「我殺你，與你何干。」

這部短片完成得太漂亮。可惜的是，就目前中國主流電影圈對科幻題材的認知水平來看，像《水滴》導演王壬這樣能抓住科幻小說中某些精髓的編導，肯定很難獲得操刀掌控科幻長片的機會。《三體》電影版也只能是落在孔二狗之流手裡被糟蹋。這是更讓人無語的一重對比。

順便預祝孔二狗版的《三體》電影版票房吃shi。

11.年度「寬容善良好觀眾」大獎

獲獎者：好評如潮的《捉妖記》、《煎餅俠》惡評如潮的《萬萬沒想到：西遊篇》

年中，漠視最基本的電影技巧和電影節奏、幾乎不能算是電影的《煎餅俠》上映。我們說，有情懷，好感動，要支持。

年中，故事弱到還不如喜羊羊的《捉妖記》上映。我們說，特技好，工業水準高，要支持。

年末，《萬萬沒想到：西遊篇》上映。我們說，梗略有點老啊，叫獸你想圈錢想瘋了吧？你是垃圾。你去死吧。

嗯，我們真是寬容善良的好觀眾。萌萌噠。

12.年度「臉好腫」大獎

獲獎者：《老炮兒》

電影不遵從現實邏輯當然毫無問題，但總得有個一以貫之的內部邏輯吧？不能前面剛說完一句話，後面就被自己的所作所為打臉啊。

一邊口口聲聲說做人要「仗義」，一邊靠吃軟飯接濟兄弟——對女人就不用仗義嗎（哪怕這個女人鐵了心倒貼你）？

上門去找老友借錢，別人不欠你的，還禮數周到，你反而裝模作樣只談感情不談錢，這就是你最看重的兄弟情義？

一邊口口聲聲說要有「規矩」，茬架靠自己，不報警，一邊舉報信就寄出去了，這就是「規矩」？

六爺那張滄桑而浮腫的臉龐，真是因為老了，還是被自己打臉給打腫的？

13.年度「代溝哪兒去了」大獎

獲獎者：《唐人街探案》

以前看的電影，主創者大都比我老得多。這幾年開始，越來越多的電影由我的同齡人主創。比如這部《唐人街探案》的編劇、導演陳思誠，就比我大三歲，算是同代人。

我們這一代人（70尾80頭），與更老一點的那一代標準70後相比，一個很明顯的區別大概就是：

70後是很有大情懷的一代，而我們這一代，少有大情懷，多有小興趣。在自己熱愛的一些小興趣上，我們這一代可能鑽得比前輩更深一點點。

成長過程里那些日夜「鑽研」的興趣，日積月累之後漸漸開花結果。比如小時候我們這一代人愛看周星馳，現在銀幕上跟我差不多同齡的周星馳徒子徒孫們逐漸接過了周星馳的衣缽。

再比如《唐人街探案》里那些借鑒偵探小說經典詭計的橋段和幾個處理得相當精準到位的搞笑段落，我看到的時候都心裡竊喜。因為我能從我自己從小到大的閱讀和觀影體驗中一一找到它們的對應出處。

我與銀幕之間的代溝漸漸消失了。

這一代電影人，在悲天憫人的濟世情懷上，可能會比前代電影人弱一點，但是與前輩相比，他們越來越知道怎麼把電影拍得有趣了。

因為，我們這一代，本來就是更有趣一點的一代人。

嗯，就是這麼傲嬌。我這一代人比70後強，更比50、60後高到不知道哪裡去了。

但其實我也很謙虛，我知道90後一定比我這一代強，00後又會比90後更強。

他們強，同樣不是因為他們比我們有情懷，而是因為他們比我們更有趣。他們在更有趣的世界裡長大，就比我們更加不能容忍無趣的世界。

那些現在還老是想要把我們拉回到無趣時代的力量，也許還能對70後和80後奏效，但會在越來越有趣的世代面前漸漸失效，而這正是中國的希望所在。

在這個越來越讓人絕望的處境里，每想到這一點，就覺得很安慰。

文：瘋狂鑽石(魏知超) @魏知超

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本文已收入我的專欄：心理朋克 - 知乎專欄

歡迎關注我的音頻節目公眾號「心理朋克」，·我們立志做一檔最魔性的泛心理學音頻節目：

看了最前面幾個高分回答，和我重複的太少，實在忍不住要寫我心目中的年度十佳。

本榜單的兩個特點：1.攝影好的電影會加分；2.實驗性的電影會加分。

這個答案目前被收藏317次卻只有157個贊是怎麼回事？！收藏完了麻煩點贊好嘛！

1.Steve Jobs

評分：

7.6/10·IMDb

85%·Rotten Tomatoes

82%·Metacritic

理由：劇本、台詞、表演

如果你喜歡Aaron Sorkin的台詞、Newsroom的理想主義和大段的陳詞、Social Network的節奏感和人物塑造，一定要看。全能高能，台詞塑造的壓迫感至始至終。劇本很實驗的把所有衝突和矛盾集中在三次發布會，時間和空間都極度壓縮。表演上Fassbender表演很贊。的確把Steve描繪成了一個瘋子和Jerk，但電影就是電影，而這不是人物傳記片。

2.Carol

7.7/10·IMDb

95%·Rotten Tomatoes

96%·Metacritic

理由：表演、美術、攝影

表演實在太棒。電影的兩位女演員同時獲得了金球獎的提名。尤其是Rooney Mara，從一開始的懵懂畏縮小心翼翼到後來的自信都能完整呈現。美術方面，場景、服裝、道具，展現美國1952年的畫風。攝影有很多對細節的處理，比如有一個橋段，觀眾隨著主角的視線在車內遊走，或虛或實，再如各種透過有雨水或污漬的玻璃拍攝的畫面，很有靜態攝影的感覺。另外這部電影使用16mm膠片拍攝，有很強的復古感，不過對我來說，暗部的顆粒感實在過於明顯。

3.Victoria

7.9/10·IMDb

82%·Rotten Tomatoes

77%·Metacritic

理由：攝影、配樂、柏林

攝影簡直是影片的另一個主角，以至於整片一放完，字幕打出的第一個名字就是攝影師。和去年的奧斯卡最佳影片《鳥人》同樣是一鏡到底，但Victoria是真正的一刀未剪。因此，電影的時間和真實的時間一致，觀眾看完140分鐘的電影，就像同步體驗了主角的一段人生。攝影的其他亮點，還包括兩段展現青春、瘋狂夜店的跳舞戲、幾段需要在狹小的車內空間拍攝的開車戲、手持鏡頭的追逐戲。因為是一鏡到底，劇情的情感密度和跌宕也隨之很大，在兩小時內經歷邂逅、愛情、剖心置腹、生離死別，最終又歸於平靜。台詞和角色都有濃重的柏林感。最後，在這部電影中Nils Frahm首次為電影配樂，配合柏林的夜色特別美。

4.Sicario

邊境殺手

評分：

7.9/10·IMDb

93%·Rotten Tomatoes

81%·Metacritic

理由：氣氛、攝影、剪輯

剪輯、攝影、配樂，硬是把一部犯罪片拍成了驚悚片。開場就是高潮，雖然中間節奏有點慢。這部電影最大亮點在於氣氛的營造，比如運送囚犯的高速公路戲、夜視鏡頭下的隧道戲，每一秒都令人屏息，槍擊鏡頭非常乾淨利落，因為不拖沓而顯得真實。攝影好到飛起，包括各種鳥瞰鏡頭、夜視鏡頭。

5.Ex Machina

評分：

7.7/10·IMDb

92%·Rotten Tomatoes

78%·Metacritic

理由：劇情、美術、極簡

今年的科幻片說實話有些失望。大熱的火星救援，一是過於紀實，二是視界狹小，一部在火星上發生的片子，世界觀卻仍然停留在太陽系甚至地球之內，只能說是有科學元素的劇情片。最後是選了這一部。最大的亮點在於北歐的極簡主義風格：在一個位於自然環境中的封閉空間，由四個演員的互動推動情節。全篇有不少關於ideas的探討。劇情上仍然有一些漏洞，但或許是為了劇情簡化而不得不使用這些漏洞。

6.Brooklyn

評分：

7.9/10·IMDb

98%·Rotten Tomatoes

87%·Metacritic

理由：表演、情感

講述愛爾蘭移民在布魯克林安身的故事。屬於英式特別工整的年代戲。平鋪直敘、沒有激烈的情感衝突，但是每一處的細節、表演、台詞都恰到好處，對移民心態的展現極易引起共鳴。可惜後半段的劇情推進有點牽強。

7.Mad Max: Fury Max

8.2/10·IMDb

97%·Rotten Tomatoes

89%·Metacritic

理由：美術、配樂、主題

這部電影的美術和配樂獨樹一幟，不必多說。

8.The Big Short

大空頭

評分：

8.3/10·IMDb

86%·Rotten Tomatoes

81%·Metacritic

理由：幽默、題材、剪輯

應該是今年看過的最佳喜劇。展現了與金融危機有關的各行各業的荒誕。一個亮點是，將枯燥額金融知識請來外行明星以幽默直白的方式講解。然而隱藏在幽默笑料下的卻是美國次貸危機造成的廣泛失業和無家可歸的殘酷現實。喜劇的外表下是悲劇的內核。另外的亮點是剪輯，貫穿花哨的靜止圖像、新聞事件於故事情節中，浮誇凌厲，很有POP ART的感覺，就是看的時候比較晃眼。表演上有Christian Bale、Brad Pitt等諸多明星，但人物群像的設定並沒有讓單個人的表演突出。

9.Room (前半段)

房間

8.3/10·IMDb

97%·Rotten Tomatoes

86%·Metacritic

理由：劇情、情感、表演

這部電影精彩在前半段。講的是少女被鄰居誘拐，關於後院一個封閉的房間長達七年。期間被強姦生下的小孩，從小沒有接觸過外面的世界。母親不得不構造出一個虛構的謊言，卻又要親手將其擊碎。逼仄的空間，母子兩人的互動，情感展現，矛盾衝突——如果整部電影都有前半段的水準真的可以進前三。同《布魯克林》一樣，後半段情節過於鬆散與刻意。

10.Kung Fury

評分

8.2/10·IMDb

理由：實驗、懷舊、製作模式

一部由粉絲眾籌的30分鐘短片。很奇怪這種完全沒有邏輯的劇情，粗糙的畫面和特效，卻讓人看得非常爽。非常密集的對於80年代的懷舊和致敬。算是粉絲電影或者業餘電影的一個新高度。

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再附上2015年幾部很不錯，但沒有列在這個榜單里的電影：

Bridge of Spies

間諜之橋

7.9/10·IMDb

91%·Rotten Tomatoes

81%·Metacritic

理由：歷史、表演

斯皮爾伯格又貢獻了一部美國主旋律電影。教科書一樣工整，非常一板一眼地給你講好一個故事。Mark Rylance的間諜形象很出彩（金球獎最佳男配提名）。是好片子，但之所以我沒選，在於太正，太美國主旋律，表演、劇本、完成度都挑不出毛病但總覺得少了點什麼。

Spotlight

聚焦

8.5/10·IMDb

93%·Rotten Tomatoes

93%·Metacritic

理由：真實感、人物塑造

這部電影和間諜之橋一樣，很工整。不煽情、年代細節很到位、表演不做作、題材沉重。作為講新聞業的電影，卻很可貴的不用新聞理想主義來煽情或拔高主旨，只是白描式地把記者的工作狀態呈現出來，有一兩句台詞升華一下電影的主旨。影片的角色，會犯錯，會遺漏重要的新聞線索，就是當做人，而不是英雄來呈現。沒選的理由一樣是因為太正太傳統。

Jafar Panahi"s Taxi

7.6/10·IMDb

95%·Rotten Tomatoes

94%·Metacritic

理由：拍攝手法、題材

導演在計程車里裝上攝像頭，來拍攝車內和車外的故事。有劇本有表演，但因為這種拍攝有濃厚的紀實感。劇情反映伊朗包括文化審查在內的諸多現實問題，在其他極權國家也能找到共鳴。沒選主要是因為缺少一種電影感。

刺客聶隱娘

6.5/10·IMDb
82%·Rotten Tomatoes
80%·Metacritic

理由：氛圍、美術、中式、攝影
這部電影被太多人評論過，不多說。唯一好玩的是看不懂這部電影是全球常態。在北美上映的時候，周圍的幾個老外都在打呵欠或者努力的看懂是什麼意思，而且很罕見的有人進進出出去上廁所（IMDb分很低，說明的確有文化壁壘）。

Wild Tales
蠻荒故事

8.2/10·IMDb
95%·Rotten Tomatoes
77%·Metacritic

理由：情節、人性、實驗
本來按照個人的喜愛是一定會選的，不過這部電影雖然在北美上映是2015年，但準確來說這應該是2014年的電影。非常癲狂的關於復仇的六個小故事，粗暴直接，糅雜了反政府、人性的冷漠等諸多主題。

以及還沒有看的但風評不錯的
Anomalisa
8.1/10·IMDb
96%·Rotten Tomatoes
95%·Metacritic

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微博：一郎Lithium

小結：如果非要給2015年電影找個關鍵詞，那」justice」可能最為恰當。從《特朗勃》遭遇不公而堅忍執著，到《婦女參政論者》不畏犧牲的維權抗爭，再到《瘋狂的麥克斯》追求自由的暴力革命，以及《八惡人》邪不抵正的西部精神凱歌，還有壓力重重下的《聚焦》求真，對當代浮躁趨利《大空頭》的反思，等等。公正，公平，合理，正義，justice的含義很廣，但似乎又不能準備概括，只要是道德層面上正確的，都是justice。

同時，本世紀以來熱度不斷攀升的女性題材，也在2015達到空前高潮。想比頒獎季影帝的競爭乏力，影后單元則出乎意料的激烈，《婦女參政論者》政權平等，《卡羅爾》性愛解放，《房間》自由訴求，《機械姬》意識獨立，《瘋狂的麥克斯》性別模糊與母系政權，甚至《丹麥女孩》性別解放，一個個鮮明突出的女性形象，新女權浪潮遍地開花。

回到十佳，2014年還說是電影的小年，結果15年較之更為蕭條，這個前十的榜單，自己都覺得略顯寒酸，更沒有類似《少年時代》和《鳥人》這樣的滿分佳作，著實可惜。

10. 《年輕氣盛》Youth 86 (A-)

《絕美之城》的延續，《生命之樹》的翻版，畫面和音樂極致精美，而劇情被極度弱化，全憑意識流的方式構建。這類電影，主要就是靠情感和主題打動觀眾，不是大愛就是無感，而《年輕氣盛》對肉體衰老與精神蓬勃的矛盾性的哲學探討，恰好讓我頗為受用。

9. 《火星救援》Martian 86 (A-)

不濫情，不裝逼，Scott Ridley毫不遮掩，《火星救援》就是一部實實在在的商業娛樂片。導演的功力更是大象無形，節奏流暢自然，畫面宏大精美，而Matt Damon略帶本色的幽默呆萌，也讓本身沉重的故事風格反而輕鬆靈動，一改以往科幻題材的玄妙深奧，格外真實，整個觀感絕佳。

8. 《與外婆同行》Grandma 86 (A-)

特立獨行，性格暴戾的年度最酷外祖母，帶著外孫女踏上籌款墮胎之路，途中邂逅各種故人，自己的往事也逐漸揭開。尋找物質金錢的路上卻得到精神的內省與收穫，並將自己的氣質和性格傳承給下一代，溫情而不濫情，標準完成的優秀公路小品。

7. 《荒蠻故事》Wild Tales 88 (A-)

六個看似荒謬實在極具現實意義的小故事組成，以復仇為共同的切入點，既保證了戲劇張力和人物矛盾，又充分藉此挖掘人性中最陰暗最隱晦的部分，反映出社會的人情冷暖，人際關係的微妙複雜。從開始簡短直接的引子，故事的人物關係和結構複雜度層層遞增，同時現實性和批判性也逐漸豐富，在最後達到高潮，整體構思巧妙，主題更是深刻雋永。

6. 《我和厄爾以及將死的女孩》Me and Earl and the Dying Girl 88 (A-)

自從聖丹斯電影節拿下大獎後便頗受矚目，類似《致青春》的青少年初戀故事，卻被打造成風格獨特的影迷自傳電影。性格孤僻的男主，是導演，也是所有影迷的縮影。他青春期的躁動，對愛的懵懂，對真善美的追求，最終都和對電影的傍徨與熱枕，融合為對生命的紀念和熱愛當中。而其中對經典電影的用典致敬，新穎雜合的剪輯敘述形式，也便是導演與觀眾間以影迷身份的特殊交流。

5. 《旅行終點》 The End of Tour 88 (A-)

2015年頒獎季最大遺珠。電影聚焦滾石記者對聲名鵲起的作家David Foster Wallace的跟蹤採訪。以兩人對話為主體，本以為會很悶，但精妙的人物刻畫與微妙的關係發展讓電影很有戲劇感。從Wallace的內心剖析，映射到記者自身的自由意志，進而深入探討孤獨的涵義，每個對話每段衝突都精彩睿智，可謂字字璣珠，值得細品。當然電影成功的核心還是《尋媽記》的Jason Segel對自卑又自我，自卑又渴望陪伴的孤獨作家突破性的精彩塑造。如果影片最後能夠再回到對記者的自我內省和影響，也許更上一層。

4.《福爾摩斯先生》Mr. Holmes 90 (A)

退休前最後一案的回憶，日本靈藥之謎的探尋，以及胡蜂之謎的解破，三個案件，隨時間順序，對智力要求遞減，反而情感因素比重遞增，從理性到感性，一步步促成了福爾摩斯在老年時價值觀的轉變。年邁的福爾摩斯，記憶衰減，反應減緩，智力不在，卻領悟情感的真諦，獲得智慧的升華，整個電影也一改福爾摩斯電影的一貫風格，溫情動人。老爵爺的表演絲絲入扣，層層遞進，細膩純青，而小男孩也是靈性十足，兩人微妙的化學反應，提升了老者與幼者間的情感紐帶，將主題升華。

3.《布魯克林》Brooklyn 90 (A)

從愛爾蘭小鎮，到布魯克林，女主角隻身一人，遠赴重洋，移民美國的心理歷程。從一開始便延綿不絕的別離與鄉愁，其中的彷徨與迷失，相信每個與女主角類似，懷揣夢想，奮鬥漂泊他鄉的人都感同身受。雖然有廣大時代背景和群體代表性，但電影格局本身很小，並沒有為了深度而刻意升華，完全以情動人。唯一遺憾就是美國夢理想化的結局，降了層次。而受益於電影對人物的重心，Ronan的表演異常突出，從《贖罪》時的靈氣到如今的成熟，奧斯卡影后的絕對競爭者。

2.《大空頭》 The Big Short 95 (A)

少數洞察投機者的成功，卻建立於千萬人的悲劇之上，電影以金融危機為起點，對整個浮躁物慾的當代社會進行解構。前半程輕鬆戲虐的風格，囊括流行元素的呈現形式，卻極辛辣反諷，後半程逐漸摒棄花哨，返璞歸真，落腳於對人性對社會的沉重反思。從體裁到主題，絕妙極致的悲喜劇，構建出當代的浮世繪，警示錄。

1.《聚焦》Spotlight 95 (A)

因為身處波士頓，對本片有格外的情懷和洞察，也許是關於這座城市最好的電影。不單單流於城市取景和文化掠影，更深入解構波士頓表面高冷卻內心熱血，傳統與革新並存的人文內核。影片聚焦《波士頓環球報》調查記者小組揭露教會包庇教父褻童的前因後果，並以此反映出新波士頓人對保守宗教勢力的抵抗。多線敘述，配合調查線索層層展開，風格平實質樸，調控上卻極具難度，與腳踏實地的調查相得益彰。百分百以講故事為核心，人物設定相對扁平，但每個演員卻在有限的素材下給每個角色增加血肉和層次，成為極其精彩的群像。鏡頭語言運用也格外出色，半紀錄片的畫面與攝影手法，反覆出現的孩子與教堂的反差，內涵豐富，深邃雋永。

新浪微博 ballsirius的微博

今年有幸去了歐洲的電影節，再加上呆在香港，有機會在大屏幕上接觸大量的冷門佳片，感覺觀影口味跟去年有了很大的變化。今年實在太忙了，截止22號完整看完的片子只有196部（含電視劇），新片大概佔一半吧，實在是罪過罪過，寒假爭取把落下的都補上。

我的年度十佳，排名分先後：

1）索爾之子－拉斯洛·傑萊斯（匈牙利）

故事發生在1944年二戰期間的納粹集中營，一個焚燒屍體的男子在「工作」的過程中，發現了自己兒子的屍體，於是情況發生了意想不到的變化。

導演證明了在電影技法如此成熟的今天，仍然能找出讓人耳目一新的創作方法。超淺景深，全程第二視角跟拍（也就是一直跟拍男主），把壓抑的氣氛發揮的淋漓盡致。當然，光是炫技是沒用的，導演成功的用故事讓我們一層一層慢慢地進入了索爾的世界，最後那幾個鏡頭的調度就值五星。

2）海街日記－是枝裕和（日本）

在父親的葬禮上，一直相依為命的三姐妹遇到了同父異母的小妹，並邀請她到同一屋簷下住。

電影不一定要是有很深刻的批判或反省，有的時候就是很喜歡這種舒服暖心的片子。每次看是枝裕和的片子都會特別羨慕日本人的生活。美食美景美好的家庭，就是我這種沒啥追求的人最嚮往的生活。

3）刺客聶隱娘－侯孝賢（台灣）

改編自唐傳奇聶隱娘。

大概可以找一百個理由來形容這部華語片的話題之作為什麼好，我相信大部分都看過了，也不需要我介紹。又要不能免俗的感嘆一下，還好我們還有侯孝賢。結局舒淇和妻夫木聰隱沒在草叢裡，林強的音樂響起，就一個感覺：太屌了！

4）這時對，那時錯－洪尚秀（韓國）

一個在異地出差的教授和當地一個大學生奇妙的相遇故事。

論演員的逆天表演如何撐起一個技術爛的掉渣的片子，洪尚秀真是個可愛又色逼的導演。

4）龍蝦－歐格斯·蘭斯莫斯（愛爾蘭）

單身狗男主45天內如果找不到伴侶，就要變成龍蝦。

超級喜歡這種魔幻烏托邦題材，感覺用萌萌噠的方式講了一個悲傷的單身狗故事。影片到最後各種神走向，導演真的是一個奇才。

6）瘋狂的麥克斯－喬治米勒（美國）

未來世界，水資源短缺引發了連綿的戰爭。人們相互廝殺，爭奪有限的資源。

就是炸！我覺得所有的電影創世者真的都太厲害了！很多時候我們把塵土當成骯髒的東西，在中國都喜歡光鮮亮麗的美術造型，而美國最牛逼的電影或劇集的美術理念恰恰相反。（參照 The lord of the Rings還有Games of Thrones）

7）百元之戀－武正晴（日本）

女屌絲企圖逆襲的故事。

安藤櫻的表演太出色，以至於我都原諒了劇情實在太循規蹈矩（最後還是有給力一下下）。日本電影不太糾結什麼起承轉合，反而是把一些小道具小細節做的很出色，所以他們的電影有時就是無聊的好看，不知道為啥。

8）出租車－賈法·帕納西（伊朗）

伊朗被禁拍的導演在德黑蘭開出租車。

一直覺得出租車最能代表一個城市文化的場景之一，啥時整個北京出租車聽北京老大爺瞎侃90分鐘感覺也很爽。

9）史蒂夫·喬布斯－丹尼·博伊爾（美國）

劇本關注喬布斯生前三件關鍵性產品的發佈時刻—1984年第一台Mac電腦的問世、喬布斯離開蘋果後創立的NeXT電腦公司和1998年蘋果首次推出的iMac。

一直很喜歡索金的編劇，人都是不完美的，只有把好的一面跟壞的一面描寫出來，人物才會立體，電影看起來才爽。而結合了事實來看，蘋果現在大不如前，很大程度是他們沒有喬布斯那種想要毀天滅地的癲狂了。

10）我和厄爾以及將死的女孩－阿方索·戈麥斯-雷洪（美國）

初戀有病。

今年聖丹斯得獎作品，比想像中好看，導演是一個很逗比的人。另外大概我也是迷影的人，會覺得裡面那些小心思真的很有愛。女主角和黑人老哥都很討喜，反而主角差了一點。

另外，附上一些今年我打了五星的好片好劇：

劇集：冰血暴第二季（美國）

其他我打了高分值得推薦的片子還有：

頭腦特攻隊－彼得·道格特（美國）

一個勺子-陳建斌（大陸）

解救吾先生-丁晟（大陸）

踏血尋梅－翁子光（香港）

年輕氣盛－保羅·索倫蒂諾（義大利）

邊境殺手－丹尼斯·維倫紐瓦（美國）

荒蠻故事－達米安·斯茲弗隆（阿根廷）

幻夢墓園－阿彼察邦·韋拉斯哈古（泰國）

青春的三段回憶－阿諾·德斯普里欽（法國）

公羊－Grímur Hákonarson（冰島）

前目的地－邁克爾·斯派瑞（美國）

危樓愚夫-尤里·貝科夫（俄羅斯）

紀錄片：Amy－阿斯弗·卡帕迪爾

紀錄片：中國市長－周浩（大陸）

毒梟－netflix美劇（美國）

風騷律師－amc美劇（美國）

期待2016的好片！

原文刊載於我個人運營的公眾號Wayang 電影，搜索微信號wayangmovie或掃描下圖關注。

2015年12月24日，全年看了417部電影，進電影院看了71部（大概），如果不出意外今年的十佳榜單應該就定格了。所有影片以第一次正式上映時間為準，很多14年底上映的片子都沒算進來，縱然是15年看的，還有一些在14年做過點映或者參加過電影節，但是15年才正式上映的片子在列。

有三部片子至今沒有看到，《史蒂夫·喬布斯》、《聚焦》和《星球大戰：原力覺醒》，不管這三部的話下面是我的2015年十佳電影，排名不分先後（如果加上這三部我覺得《聚焦》和《星球大戰：原力覺醒》看反饋都有可能擠到個位置）。

1.瘋狂的麥克斯4：狂暴之路

最近四五年來最刺激腎上腺素的一部片子，唯獨遺憾的是沒有在IMAX 上看過，總得來說無論特效還是 BGM 都是15年的巔峰之作，就這部片的美術造詣我相信在電影史上也會留有一個重要的位置。

2.火星救援

就整體質量來說，還是明顯低於之前兩年的《星際穿越》和《地心引力》，還有大量反科學的內容，但依然不妨礙是同類題材15年最好看的一部片子，瓦力版的魯賓遜漂流記。

3.卡羅爾

關於女同的片子並不多，這部絕對是有史以來最優秀的，即便不加上同性這個前綴，也是15年最出色的愛情片。

4.頭腦特工隊

15年最佳動畫片，沒有反派，只有爆棚的想像力和結尾後的熱淚盈眶。

5.小男孩

又一部《阿甘正傳》，把本來殘酷的戰爭描寫的格外溫情。記住，你的身高不是從頭頂到地面的距離，而是從頭頂到天空的距離。

6.雲中行走

好萊塢類型片的巔峰之作，有點類似走鋼絲版的《爆裂鼓手》，都是偏執狂的故事，至於邏輯還是感情都不重要，要的就是看性感妖嬈的囧瑟夫發120分鐘的神經。

7.八惡人

西部版的新龍門客棧，給昆汀一個瘋子就能拍出來一堆好片，這次一下給了昆汀八個。

8.王牌特工：特工學院

漫畫感極其出色，剪輯凌厲，最後的焰火直接高潮。

9.攀登梅魯峰

紀錄片，也是幾乎這些年同類題材最好看的紀錄片。用非常平淡的口吻講述了一個近乎奇蹟的事情，看幾個登山者每一步的生死抉擇。

10.海街日記

是枝裕和的又一部神作，從葬禮到葬禮，本身較平淡的故事卻講的格外溫馨。

（我掙扎了半天最後沒有加上《實習生》，同樣推薦，好萊塢溫情片的代表作。）

除前面的十部以外還有一些不錯的亞洲電影，也總結了一個十佳，依然是排名不分先後：

1. 尋龍訣

2015年觀影體驗最好的國產片，即便加上今年在大陸上映的好萊塢電影也能擠進前十甚至前五，亞洲電影工業化標杆的一部片子。

2.烈日灼心

同類型華語片並不多見，完成度也足夠高，只是後半部稍顯凌亂。

3.十二公民

在眾多翻拍版里屬於比較優秀的一個，很大程度上靠演員的個人能力彌補了劇本的缺陷。

4.投靠女與出走男

非常難得有日式風情還拍的不是很小眾的片子。

5.小森林冬春篇/夏秋篇

按照很多學院派的標準來說，這甚至很難說是一部電影，但就整部片子的感官來說放在整個15年的十佳也不足為過。人啊，少講道理，多吃飯。

6.墊底辣妹

教科書一樣的日本勵志片，完成度極高，沒有明顯瑕疵。

7.花與愛麗絲殺人事件

世界上最小的殺人事件，好吧，我承認有情感加成……

8.思悼

韓國電影經歷了幾年爆發以後15年出現了很多嚴重的問題，比如同質化程度高，流水線痕迹明顯，幸好出了這部《思悼》一定程度上挽回了顏面。

9.長壽商會

老年版的《初戀五十次》，標準的韓國溫情片。

10.小蘿莉的猴神大叔

又一部完全不像傳統印度片的印度片，寶萊塢這幾年好像特別喜歡講宗教衝突的話題。

最後除了前面的20部以外，還有國產片十佳：

1.老炮兒

事情圖個在理兒。年度最爺們的國產片。

2.心迷宮

以極低成本拍了這麼一部文本完爆市面絕大部分院線電影的片子。

3.解救吾先生

剪輯異常優秀，只是故事本身大家都知道解決，在一定程度上削弱了可看性。

4.告別

和 @太宰琰老師在北電看的，遠超預期，年輕導演可期。

5.我的少女時代

本來以為同題材的影片已經沒什麼可拍的了，結果遇到了這麼一部沒有墮胎、沒有婚外情、甚至連接吻都沒有的純粹校園愛情片。與你相遇好幸運。

6.家在水草豐茂的地方

本來並沒有什麼期待的片子，但完成度遠超預期，如果說硬傷就是立意太過於直白。

7.我是路人甲

功過都很明顯的片子，但同主題，我覺得幾乎是華語片最近幾年最優秀的了。

8.西遊記之大聖歸來

雖然我覺得有些過譽，但依然是國內這麼多年來最優秀的動畫電影。

9.捉妖記

《捉妖記》讓我最驚喜的地方是，居然國內真能把一部爆米花電影拍到如此高的完成度。

10.師父

我也覺得有些過譽，但就靠動作戲放在這裡都足夠了。

多說一句，15年國產片的整體質量明顯上升了一個檔次。

第一反應是《王牌特工：秘密學院》【當然網上更喜歡叫它《王的男人：私密服務》，咳。我不是專業人士，不知道怎麼評論影片，我只知道身為一隻歐美狗，整部電影看的全程燃爆！科林叔帥炸！蛋蛋和JB各種萌萌噠！馬強，演反派的管家俠，要毀滅世界的神盾老大，真是……最後那個人頭煙花雖然不科學也是炸的沒有我了。而且……這部影片為歐美圈提供了一個新牆頭，無論EHE，還是傘板傘，蘭斯和洛特什麼的，都可以萌很久呢。
然後就是《大聖歸來》，理由簡單，支持國產良心。不是無腦吹，只是必須讓那幫成天拿垃圾糊弄我等觀眾的混賬玩意知道，我們是有審美的人，不是什麼東西都願意掏錢耗時間看的白痴。
《蟻人》，漫威家又多了一隻，嗯，DC家的電影宇宙明年才開始上，只求有生之年能看到DC和漫威三次元同屏。
《福爾摩斯先生》，這個我是沖伊恩爺爺看的，沒有花生的老福，那個騙了我好多年的221b啊喂！誒，老爺子真的老了【
看到有人說《模仿遊戲》，確實贊，然而……那是今年的片咩，港真箇人不太記得清了。
《頭腦特工隊》，感覺有點可惜，在國內上的時間好像不是很長，以國內動畫必帶小孩的習慣，跟《小王子》一樣，屬於小孩子絕壁看不懂的動畫。真的是讓人感同身受，憤怒真的萌到我了【啊，還有，最後彩蛋好棒，論喵星人為何如此蛇精。
《火星救援》……啊，我還沒有看呢……據說炒雞贊的樣子……周末去擼。
至於別的，嗯……想起來再說咯～

【引用環球銀幕公眾號】

12月11日上映《極速風流》

這才是真正的速度與激情

極速風流 Rush

推薦指數：

導演：朗·霍華德

主演：克里斯·海姆斯沃斯、丹尼爾·布魯赫、奧利維亞·王爾德

雖然是2013年的電影，雖然很多普通觀眾可能並不知道朗·霍華德是何許人也，但《極速風流》無論什麼時候引進，都屬於那種能在影院看到就算是驚喜的、不可多得的強片：既有「錘哥」克里斯·海姆斯沃斯美好的肉體，又有丹尼爾·布魯赫刻畫的偏激車王搶盡主角風頭，最重要的是，整部片子剪輯凌厲毫不拖沓，視效又能讓你在電影院體驗F1賽車的極速與眩暈，和《速度與激情》是完全不同的體驗，在熱血與榮耀的追逐中，你能看到屬於男人的浪漫與感動！

已授權給橙光遊戲。

現在說十佳有點早了，還沒到年底呢，我離我今年訂的300部目標也還差35部。我也有點選擇恐懼症，在這裡也不做十佳總結了吧，就來推薦推薦我今年看過的佳片吧。每天不定期更新~

桃姐說十佳漸漸的就變成了嘮家常或者回顧一年。電影的魅力在於你能在影片中找到自己的影子，每個年齡都會有不同的偏好，每個人也都會有不同的口味，所以個人十佳只需要能帶給你難以忘懷的感觸的片子。而電影的好壞大可交給理性的影評人。

再補:2015上映的總結完後會在結尾更新2015年我看過的優秀電影~
再補：由於個人疏忽，將14年電影列了，懶得刪掉，索性15年的和以前的一起更新了。由於放了鏈接，手機已經無法更新了，只有用電腦的時候，敬請見諒。

上映時間以豆瓣時間為準。

排名不分先後

——————正兒八經的分割線—————

《小森林 : 冬春篇》
淡雅自然的就像基本食素般清新，平淡的風景在鏡頭的運作下是那麼的精緻，如同普通的食材在巧手下那麼的唯美。愜意的生活宛如夢境，沒有收割賣掉作物的煩惱，彼此共享，似若仙境，加以大自然的生生不息自然更替，渾然天成。為食而制為生而食唯有美食與愛不可辜負。

《火星救援》
對宏大的故事本身就沒太多的抵抗力更何況如此優秀如此真實就仿若發生在現在。困難的人啊，無論身在何方有多艱難還請堅持下去，最嚴重也不過是死亡不是么？不要拋棄希望。這已經不僅僅局限於一個人面對浩瀚太空勇敢的個人主義，而是全世界一起面對的人性的救贖。火星紅色荒漠隨處閃耀著人性的光芒樂觀的堅強逗比的生存明亮的未來。如果每年有一部這類的優秀電影，幸也。

看電影的時候以為一把鼻涕一把淚，看完電影發現是一把鼻涕一臉鼻血兩行清淚。

《小羊肖恩》
非常棒的黏土動畫，輕鬆簡單的卻並不低幼化雖然每兩個座位有一個吵鬧的小孩。清新的故事簡單的劇情卻有了無窮的魅力，他給予了人們無窮的想像力解讀對美好的期待，英式幽默玩轉的十分討喜，單純的內容卻溫情的讓人想哭，沒有台詞卻不忍放過一處聲音，沒有字幕卻不願放過一處畫面。羊年必備。

《大聖歸來》
如果迪士尼動畫預算這個數拍出來的作品也大抵如此把，雖然劇情確實很單一大聖有很多能夠講的地方，奈何團隊小小是中國獨特的影視文化所限制。一個可以四星的電影捧成這樣(不是指誇而是指那種看到說不好的就像瘋狗一樣的)只能說中國觀眾平時是在什麼樣的泥潭裡生活。OK.現在錢有了投資夠了觀眾有了相信製作團隊一定能做出更加完整的續集來回報觀眾回報自己。

《我的個神啊》
雖然比不上三傻的傳奇經典，但是依舊是一部具有非凡勇氣的電影。在印度宗教縱橫的大環境下敢於對宗教開炮，諷刺的體無完膚，深刻卻不沉重壓抑，輕鬆卻不輕浮刻意，我大天朝引進此片不覺得打臉么，如birds所說:人家已經能和上帝對話了，我們卻還在泥窩裡歡騰的打滾兒。我認為漢字是最美的語言，但請別用噁心的配音噁心觀眾。

《機械姬》
非常驚艷的科幻，冰冷到絕望。通過適量圖靈測試來探討人類與AI的關係。當我們探究我們的本源當我們追尋我們的起源或許會發現意想不到的血腥野蠻史。AVA弒主或許也是我們的發展史。在毫無大場面的情況下通過簡單的對話構建如此充滿戲劇張力的效果編劇真是厲害。配樂，攝影與色彩極具侵略性。估計是上半年最佳科幻了。好想與不說話的那個AI做愛。

《王牌特工：特工學院》
這部影片就像一顆高濃度的藥丸，就像一劑腎上腺素，漫畫感十足的場面與濃濃英倫風十足的西裝革履混搭在一起，讓觀眾腎上腺素爆棚，high到如爆頭煙花般翻天。由一眾老戲骨的紳士帶領與小鮮肉的搭配簡直魅力十足！來！跟我一起說「西裝是現代紳士的盔甲，皇家特工是新時代的騎士。」麥當勞打得一手好廣告。

《歌曲改變人生》

完全論證音樂對於電影的重要性，沒有這麼棒的原聲這部電影也不會像現在這樣如此出彩，完全不自覺的隨節拍擺動。看到這樣一段短評:我國有那麼多選秀節目，卻拍不好一部音樂電影；我們有那麼振振有詞的青春，卻拍不出一部像樣的青春片。當然，兩者沒有太大關聯。電影是電影，選秀是選秀。《Lost Star》完全洗腦幾個月，怎麼會有如此完美的音樂？

《小王子》
你曾經是誰的玫瑰，現在又是誰的狐狸。美式動畫內核填充的法國經典文藝，或許填充著心靈雞湯，可是太美，安撫著繁忙的內心。前面的孤獨，寂寞在暖色調的照耀下慢慢的褪去，逐漸綻放懶洋洋的暖意，漢斯季默的配樂太美，無法控制住眼淚。我拒絕不了長大，我所能做的只是不再遺忘。

《旅程終點》
這種兩個人邊走邊絮絮叨叨的話嘮片很考驗編劇的功底和演員的演技，撐起整部戲的大段大段的對話充滿著理解包容爭鋒相對，沒有什麼劇情與波折，有的只是短短几天採訪歷程的情感變化，隨處閃耀著借著對方剖析自己的自卑孤獨，不是太悶的故事隨時用一些小細節打動你的內心。

《福爾摩斯先生》
最文藝的福爾摩斯，最心疼的福爾摩斯。「那你後悔么」「是的」沒有精妙絕倫的懸疑推理，有的只是一個老人在遲暮之年找回情商找回記憶的文火。濃濃的蘇格蘭風情襯托著爺爺優雅細膩的演技沒有了浮誇沒有了精密，就算是傲人的邏輯也不能戰勝似水的人心。可是我還是不能準備好接受偵探的末路爺爺的末路。

「我將自己的暮年毫無保留的展現給你看，我記憶衰退，行動遲緩，卻修正著那些被誇大了的傳奇，我依然孤獨，依然忘記拯救。那麼，就算如此，你是否依然信任於我，依然愛我，親愛的花生？」

《十二公民》
不僅僅只是探討有罪無罪，而是通過十二個人不同的身份探討了地域歧視，外來人員歧視，貧富差距，客觀事實是否被重視，如何擺脫心理暗示尊重真相以及父子的倫理關係。或許因為體制的問題，通過戲劇化衝突表現了這些尖銳敏感問題卻沒有深挖。表演具有張力卻有時有點用力過猛。半年度國產最佳。
有興趣的可以看下美版，俄版，跨越了半個世紀的經典劇本啊。

《爺們些》
start with the corners, look for the blue bits.令人相當舒服的英國片，令人陶醉的英倫腔，優雅的演技，配樂光影大段大段的台詞太考驗製作人員的功底，這些都運用的恰到好處。陰陽差錯的愛情故事放在了失意的大齡剩男剩女上倒拂去了俗氣。Ophelia Lovibond真的是美的不行。大愛Simon Pegg.

《頭腦特工隊》
那些被遺忘的曾經那些被崩壞的島嶼是我們成長的代價。皮克斯用它嘆為觀止未曾消逝的想像力給我們構建了一個精妙絕倫的故事。那些親情那些友情那些美好的過去被簡簡單單的真實細膩從心底喚醒，那些已經消散如塵埃的美好記憶被重新拾起，我們為之流淚，這種笑中有淚就是成長啊。為皮克斯嘆服，王者依舊。

《模仿遊戲》
Sometimes it"s the very people who no one imagines anything of who do the things no one can imagine. 影片的重點落在同性戀上，正如我所說「我們現在可能會成為思想愚昧，我們對於性的思想解放了。但是同樣想想我們現在無法接受的未來呢。」當我們用計算機打出恐同言語的時候請記著在很多年前有個美麗的名字——克里斯托弗。

《女間諜》
屌絲逆襲的故事很俗套但不會不討喜大體劇情其實沒有什麼也挺常見，可是梅麗莎·麥卡西將角色玩轉的相當出彩，編劇對於笑點的創造非常別出心裁。大家看膩了傑森斯坦森打爆全場於是讓他變成白痴順帶嘲諷一下簡直用心。雖然美式喜劇依舊充斥著黃段子可這部讓人覺得無傷大雅笑翻全場。蘿絲太美先擼為敬。

《極速風流》
精準的抓出了直面死亡的競速中的刺激，同時更是對一場偉大的競爭的頌歌。——《今日美國》

雖然14年初就看過了，但是國內即將上映也會去支持票房的。

《刺客聶隱娘》
我沒有看過大唐我想大唐的盛景也大抵不過如此吧。侯孝賢用蟬鳴做詩重現大唐的神韻。隻言片語間展現寫意山水的留白舉手投足間舞起大唐的衣袂精緻如工筆畫。隱秘樹林間驚鴻一瞥的打鬥第一次華人從光影的縫隙中尋回那古典美的神韻。於是沉悶故作深沉的故事使大批的觀眾離場畢竟有些人並不適合這類題材。

《夏洛特煩惱》
抄襲之說並不存在。因為有話劇的底子所以抓住密集的笑點但也正因如此導演演員始終跳不出話劇的圈，全片給人濃濃的春晚感。如果能回到過去初戀什麼的還要什麼，當然要運用未來左手滅微軟右手干谷歌腳踩蘋果踏上人生巔峰呀很慶幸本片抓住了重點。相比期望開心麻花轉型成功倒是再次期待登上春晚。（其實夏洛特煩惱主要對比的對象還是國產喜劇題材，尤其是和港囧撞在一起誰優誰劣一目了然）至於三觀問題各位可以移步去看看我的回答電影《夏洛特煩惱》的三觀到底正不正？ - 不忘初心的回答。

《山河故人》
賈科長喜歡把曾經的社會事件放在故事中一閃而過從而展現不同時間的中國社會，然而像我這種那時還年幼的觀眾並不感到親切代入。很精巧的抓住留學忘根的問題，用後面的時空講述遺忘故人的鄉愁。忘年戀那段挺有意思。充斥著懷舊符號，可惜未來也就那樣。就我個人而言不如《天註定》。

《解救吾先生》

點映，推薦。非常緊湊的節奏卻時而穿插些的笑點使本片不那麼的真實。非直線敘述卻交代充分剪輯出色，王千源反派塑造完美邪氣逼人不瘋魔不成活。吳若甫作為原事件當事人在影片中飾演配角卻分分鐘讓人跳戲可見演技如何。不知道為什麼有劉德華的電影所有演員的口音都會讓人齣戲。片尾諾一。

《蝙蝠小子崛起：一個被全世界聽到的願望》
雖然這只是實現過眾多願望中的一個，盛大的舉世狂歡更像是一場救贖，拯救自己成人靈魂中已經消逝的東西。但以後請聽聽一個孩子的心聲吧，聽聽別人的夢想，聽聽別人的「荒謬」計劃。不要對別人說出不可能，因為你輕易否定的可能就是他的全世界。致了不起的國家。

《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》
在硬碟里躺了快半年了吧，因為前面三部沒看所以一直放著。自從回答了之後被評論不停地說說說然後擠出時間刷了四部。
完全看不出來這一部和前三部是出自於一個導演之手。或許因為30年的時間吸取了第三部文戲過多的敗筆上來影片就帶你嗨翻天。無論是人物造型，道具設計，配樂採用，環境選擇，特效製作，美工拍攝都充滿著濃濃末日的邪典味。演員突破性造型道具前所未有的誇張將動作片提升到新的高度。與此同時還不失深意抓住國內鬧得沸沸揚揚的女權運動。搖滾不死！

《心迷宮》
著實讓人驚喜，無論是敘述結構還是環環相扣的故事。現在與過去交錯的敘事構架，將每一個謎團與答案出現的時機拿捏的恰當好處。雖結尾為了審查妥協了，但好在劇本沒有被破壞太多。鄉村題材真的是中國大多優秀電影的未來啊。結尾的父子對峙畫面感很有韻味，國產年度十佳。

《我的少女時代》
無論是從劇本還是其他的角度來說他並沒有什麼意義，這種類型的青春電影在台灣就跟大陸青春片一樣按照固定的模塊批量生產，整個故事常見的跟每天大白米飯一樣，只是同樣的大白米飯，這次做的很好吃罷了，溫度時間水量飯量都把握的很好，可他終究還是碗普通的白米飯，米的種類也沒有改變所以說，一個狗血常見的故事只要拍的好就是一部合格的電影，更何況在青春爛片橫飛的大陸。明明很狗血卻總能給人一種觸動心扉的感覺。有時候大陸的學生真的很缺少一種為自己爭取的勇氣，交錢做狗，狗又生狗。劉德華三十年不過氣的原因應該也是隨和吧。又高又帥近看有點像劉德華又有點像彭于晏又有點像呂子喬又有點像尹志恆。

《艾米》
影片用生前拍攝的零雜片段拼湊在一起，展現艾米從成長到爆髮式盛景再到衰落死亡。影片並沒有聚焦於音樂才華的誇耀或者墜入毒品的詆毀，而是站在遠處以一個無人問津旁觀者的身份注視著艾米的一生，沒有立場也沒有指責，只是在憐憫同情著這位被毒品，酒精，家庭，媒體，聚光燈，音樂拉扯著的女孩。

《師父》
點映。每一個演員的演技都好到爆，角色的性格都刻畫的十分深刻。影片帶有獨特的個人特點，滑稽的配樂搭配片段化的故事。武打戲乾脆利落，絲毫不拖泥帶水。道具選擇的也很用心。民國天津武林那點破事被拍攝的如此淋漓盡致又不沉悶，讓人目瞪口呆。宋佳極美。

《老炮兒》
如果說《師傅》是講民國武林規矩變革，那麼《老炮兒》講的是老一輩江湖沒落。管虎完美展現以六爺為首老一輩江湖人與十二少，波兒及貪官新舊對峙局面。以馮小剛為首的老戲骨渾身是戲和年輕一代形成鮮明演技對比在影帝的帶領下吳亦凡李易峰奉獻了估計這輩子最好的演技，掏糞成功齣戲。最後湖面戲份感人意味深遠拍攝極佳對規矩最後的致敬。下半年度院線國產最佳，感謝審查放寬尺度。

《愛戀》
色彩敘述堪稱登峰造極，角色不同時期的情緒慾望都通過不同的色調錶現的淋漓盡致，電影攜帶著濃重的個人色彩，非線性敘述，弱化的劇情，大量的畫外對白，長鏡頭無碼直白做愛，眨眼抽楨，電子輕音樂，毫不羞恥的性器特寫，各種日夜不斷遐想的做愛場景，通過血液精液眼淚三大基本體液嘲諷美國大男子價值觀並不一定會讓所有人接受的了。3D版本已出，有空一個人體驗被射一臉的感覺。

《碟中諜5：神秘國度》
Pegg的出現使傳統諜戰片裹上一層喜劇的輕鬆愉悅，古舊的配樂傳統的歌劇更填加歷史的厚重，在高科技填充的間諜戲還能給人上個世紀的痕迹。節奏緊湊，特技大讚，實拍的高空扒飛機，潛入水冷，摩托追逐等等，不禁心疼披甲上陣的阿湯哥真的老了。來自瑞典的女主麗貝卡一席黃裙美如畫。

《暗殺》
真的非常棒，抗戰主旋律的愛國電影也能如此娛樂，同樣被鬼子欺辱的國家卻以小國的身份將抗戰片拍的如此蕩氣迴腸如此精彩，再看看國產抗戰片無論從電影本身還是對待票房行為都啪啪打臉。喜逢閱兵大典之月，對引進此佳片深感欣慰，又恰逢《百團大戰》之事，替國羞恥。

《殺破狼2》
相比第一部進步太多，一脈相承的血腥暴力讓人血脈噴張，斷肢血漿橫飛在火審國產片難得一見。氣氛在光影的營造下十分壓抑，打鬥戲份雖沒有第一部你來我去卻少了那股詠春大戰洪拳的葉問氣（寶叔和甄子丹太形象化了沒辦法），監獄打鬥長鏡頭十分帶感。吳京演技太誇張做作，張晉太帥首版海報太侮辱張晉的帥

《衝鋒車》
很不錯的港片，輕快的配樂更加重了本片的喜劇身份，漫畫風格的畫面質感，光影色調。黑色幽默玩耍的很好，台詞故作詼諧說教，如本片台詞「雖然看起來很蠢，但隱隱約約覺得還蠻有型的」

《拼湊夢想》
多麼多麼的希望每個人的努力都會有收穫。真實故事改編的勵志故事雖然很爛俗但拍的好的依舊很好呀。因為故事背景於是把美國非法移民問題拿到了明面上讓大家討論。每個環境都會有為夢想努力的人呀。來吧，幹了這碗雞湯。

《美國狙擊手》
愛國主旋律沖奧片，平鋪直敘講述了戰爭的殘酷，寫實的手法將戰前，戰爭，戰後以及對於家庭的影響之類的展現在我們面前，毫不做作毫不掩飾。最後字幕壓抑的想哭。美帝的愛國正能量通過這樣的優秀作品的方式在民眾中傳播遠遠勝過我大天朝。最好的徵兵廣告是通過優秀作品潛移默化影響人民。懷疑誰才是人民的政府。天佑好萊塢。

《實習生》
很溫情很甜蜜的合家歡電影，無論是事業還是愛情無論是主角還是配角都有一個美好的結局。羅伯特老爺子萌態可掬，想要講述社會上女強人的困窘的現狀可惜老爺子完美無缺得設定讓一切顯得不真實不現實，只能看過笑過罷了。安妮海瑟薇還是極美的。一部舒服又不討人厭的電影.

《超能陸戰隊》
動畫徹底進去萌時代又怎麼樣自己想想那麼多動畫有幾部能有《Big Hero 6》有密集的笑點，全程無尿點，完美的背景，哦，國內連萌動畫都沒幾個。如果嫌棄劇情的俗套那為什麼那麼喜歡看公主和王子幸福的生活在一起的劇情？漫威將並不出眾的漫畫交給迪士尼合作大改誕生出來的是一部擁有迪士尼感動的神奇動畫。

《智取威虎山》

2015未完待續~隨時更新

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由於個人失誤，放了一部今年看的過去的電影，也懶得刪了，那就2015和曾經的片子一起更新吧~

《第四公民》
美國做出了監控這種事還能被媒體曝光還能跟蹤報道進不被政府第一時間水掉還能拍成紀錄片上映獲獎。監聽這種事情我朝壓根不會發生因為發生了你們也不會知道媒體也不敢曝光。斯諾登也會恐懼也有對親人的不舍，他不是英雄也不是間諜他只是希望國家更加美好敢於直言然而這類人死的都早。

《蠻荒故事》
6個獨立的暴力復仇故事，帶著黑色幽默在體驗故事的暴戾之餘帶來歡笑，6個故事個個誅心，來源生活抓住每個人內心深處隱瞞在蠻荒叢林中的野獸，讓每個人獲得暴戾的宣洩，心理的愉悅。對體制的無作為和人類的陰暗面毫不掩飾，羞於說教，用人類最基本的本能告訴我們弱肉強食不擇手段的完美法則。

《地球之鹽》
塞班斯蒂昂·薩爾加多用光影記錄人間的苦難，直視人類的最黑暗面，親臨地球最壯美的風光。閱盡暴虐殺戮苦難疾病痛苦卻沒有對人類失望絕望真的是難以想像。「當我死的時候，我們種下的森林將會恢復成我出生時的模樣，循環得以圓滿，這就是我一生的故事。」對大師的情懷肅然起敬。

《小森林夏秋篇》
獨特的日式治癒系，沒有高潮可是依舊不會讓人覺得疲倦，小清新的風光自給自足的鄉間生活，美食伴隨季節勞作一年忙碌一年周而復始，沒有乏味沒有誘惑，就是那麼淡然處世，連不怎麼感冒的女主都變得那麼美，細膩的生活簡單至極，畫面如新鮮的陽光剛剛灑過，平常心的洒脫需要時間的領悟。

《守壩員》
油畫棒式的畫風，溫暖的色調很是打動人心，僅有的短短几句畫外音堪稱神來之筆，不多不少點亮整個黑暗，撐起整部戲。可惜被欺凌，沒有友情，毀滅，重頭來過的獲獎式的陽光明媚的基調讓我有點膩味，相比之下更想看到《夜行者》《消失的愛人》這樣一黑到底的黑暗故事。

《十二怒漢》
相比57年的《十二怒漢》和15年的《十二公民》這個版本更注重意識和情感，拋開了兩個版本那些論證疑點，花費更多筆墨在12個人故事上，濃重的色彩配樂將情感厚重到了極致。也正是因為沒了爭辯的激烈影片略顯枯燥。但不能阻擋每一個故事都能讓人感動，車臣孩子的舞姿讓人落淚。法律是至高無上的那寬恕呢？

《十二怒漢》
無關有罪無罪的結果，而是在乎十二人的辯論過程，如何拋棄自己成見拋棄世俗認知拋棄內心煩躁去在種種不知真偽的證據下去討論一個素昧平生人的生死。對法律的尊重，對真相的探求，對現實的懷疑，對人性的重視。改編於54年的電視劇的57年黑白電影早已發著人類進步的光。十二怒漢適用於每個時代。

《鐵巨人》
經典就是跨越時間依舊能感動不同年齡的人們。純凈的故事帶來單純的感動。"You stay. I go. No following. ""You are who you choose to be. Superman."偉大的從來不是鋼鐵的軀體，無敵的武器，而是靈魂。"Mom says it"s something inside of all good things and that it goes on forever and ever. "

《搏擊俱樂部》
乍一看只是精神分裂的大眾商業片，可是仔細思索之下發現很多的東西在不經意間一一閃現，簡單的皮特剪輯色情片的手法卻玩轉的如此魅力十足，光影轉化，人物演技，配樂都顯得如此完美，將影片裹著一層昏黃的人性悲壯感。本我自我超我何為我我是誰？我不知道。

《曾經》
約翰·卡尼對音樂電影的把控登峰造極，將很常見的劇本加以好的音樂的修飾從二流直接變成一流電影。《Once》如是，《Begin Again》如是。使用略顯粗糙的攝影還原真實，讓我們看到微弱卻發光的夢想。很喜歡這樣一句話，我很醜，可是我有音樂和啤酒，白天黯淡，夜晚不朽，那就是我。不一樣的火龍果。

《海洋之歌》
非常純凈的動畫非常美好的劇情非常空靈的聲音非常美麗的畫面。愛爾蘭民謠的優美空靈喚起人們心中所有的美好。逐幀手繪的認真將影片的每一幀都成了經典成了藝術成了美好。悲傷的民間傳說，同一個故事通過神話與現實的演繹被講述的如此美好如此溫柔如此文藝，精緻到完美。請讓我哭一會。

《壞機器人》
非常精緻的一部短片，並沒有將主流的機器人學三定律設定進影片，但通過類人化賦予機器人人類所具有的完整情感。導演並沒有將機器人定義人類的附屬品，而是一種需要友善對待的夥伴。那種畫質，幾秒的爭吵情節，男主的壓抑塑造了一種壓抑恐怖的氛圍。毀滅人類的終究是人類本身的內核也是我長久的堅持。

《落魄大廚》
通俗到爆的劇情，但是歡快的節奏讓你哪怕面對些許地方大量的對白都不會覺得枯燥。或許是劇情夾雜美食的緣故讓人的著重點發生些偏轉。一開始覺得原來星級大廚也是直接用手觸碰菜肴但是看到研發的辛苦也就覺得無傷大雅。胖子男廚師真可愛，小屁孩也很萌。有兩位大牌的加盟哦。喜歡流動餐車。

《文科戀曲》
我們是不是太急於成長，幼稚的想要變得成熟，而長大了卻畏懼成長。所有你離不開的地方都叫監獄。沒有人把自己當做成年人，這是世界上最骯髒的秘密。並沒有結果的忘年戀我想它對於雙方來說就是涼水所說的「愛上你好像是我成長的快捷方式，愛上你卻是我懷念大學時光的方式」

《夜行者》
平民新聞的魔征化，寒冷如利刃割喉，這樣的職業註定行走在道德暗夜中。一黑到底的路子放在偏向主旋律的頒獎季類型片有點小驚喜，嘲諷媒體和新聞人的道德淪喪。傑克·吉倫哈爾暴瘦之後，兩眼放光偏執瘋狂，讓這個冷酷無情和口蜜腹劍的黑色角色有了一種難以抗拒的人格魅力。via.豆瓣

《真愛至上》
從看過它之後，我的聖誕或許沒有雪花，或許沒有蘋果，或許沒有禮物，或許沒有人陪伴，但總是會靜靜地看著它一遍又一遍，一年又一年，沒和最愛的人在一起的聖誕不是聖誕，沒有看《真愛至上》的聖誕於我而言也不是聖誕。大牌雲集，感動滿滿，聖誕必備，真愛至上。Love actually is all around.

《爆裂鼓手》
整部影片無論從講述的故事來說還是從表演的形式來說每一禎都透露著不瘋魔不成活的激進思想。師生之間精神和肉體的相互折磨一次次將人逼上絕境，那種另人窒息的快感使得腎上腺爆表。那種恐懼那種偏執那種反社會人格的爆發成就了多少猙獰的天才又毀了多少優雅的天才。瘋狂，感動，恐懼，致命，黑暗，勵志，偏執，暢快淋漓。

這個數量有點多了，好睏，更新以後有空再說吧。

2015年的閱片量不算少，基本上做到了大片和冷門一網打盡。但是只選出10部真心好難，我也就照虎畫貓學習贊數第一的答案，把十佳分為國產和國外。也正好是年底要開始寫各種總結了嘛，我也應景的對今年觀影系統做個總結，算是給自己一年來默默看片的交代吧。寫的不好及不對的地方，還請諸位知友不吝賜教。我身板弱，請輕撕！

排名不分先後，按月份進行排片，推薦理由均是今年以來自己所寫的觀影感受。

國外十佳電影：

1.《博物館的奇妙夜3》
豆瓣評分：7.0
類型: 喜劇/ 奇幻 / 冒險

看到這張照片眼眶又有些濕潤，這部影片給我困惑迷惘的大學生涯帶來了一絲光亮和希望！
第一部就讓我如此糾結，猶豫半天，還是把博3排了進來。原因很簡單，影迷們絕不能錯過羅賓.威廉姆斯最後那一臉溫情的笑容。向永遠的心靈捕手、我的船長致敬！請原諒我沒上博3的海報，相信大家都能理解。

2.《霍比特人3：五軍之戰》
豆瓣評分：8.2
類型: 動作 / 奇幻 / 冒險

電影播完後，身後的一家三口中的爸爸對孩子說電影還沒完，肯定會接著拍續集4、5、6啊一直延續下去。一直在電影上保持病態優越感的我出奇地沒有嘲弄恥笑，心裡不禁想到如果真如你所說那該多好啊！可惜沒有如果。再見了，陪伴我多年的中土世界，再見了善良溫和的霍比特人，再見了魯莽勇敢的矮人，再見了傲嬌高冷的精靈…感謝已故作者J.R.R.托爾金，感謝導演彼得·傑克遜，感謝愛爾蘭雋秀如詩的美景。最後，還是真心期待《精靈寶鑽》能夠被有良心有能力的拍攝團隊搬上大銀幕。

3.《王牌特工：特工學院》
豆瓣評分：8.1
類型: 喜劇 / 動作 / 犯罪 / 冒險

雖然我認為豆瓣的評分有點虛高，但絕不能將此片簡單地看成為爆米花點電影。我是不喜歡一部影片進行風格混搭的，這無非對錯，只是與個人喜好有關。片中將前007系列電影、昆汀暴力美學、華麗英倫風、英國黑色幽默和一些血肉橫飛的B級片鏡頭相對圓滿的融合，既刺激眼球又抓人心扉，導演所圖甚大但也基本完成了任務。相信時隔多年後還會有很多人記住爆頭焰火冉冉升起的凝固瞬間和數千人群毆的航拍鏡頭！海扁王終究是完成了海扁的夢想！但遺憾的是帥逼到極點的科林大叔在教堂大開殺戒的片段被剪，我只想默默說聲：廣電總局，乾的漂亮！最後，隆重推薦正在追求女生的單身狗們約上心儀的對象去看此片，因為她們會不止一次情不自禁的攙緊你的胳膊，雖然她們感嘆科林叔的帥會讓你心生挫感。但這都不重要，因為隨著影片的深入你也會情不自禁的感嘆！

4.《速度與激情7》
豆瓣評分：8.4
類型: 動作 / 犯罪

還在上學時，一喜歡看動作片的哥們兒向我介紹這個系列的電影，我一聽片名叫速度與激情，這土的掉渣直白到要死的名字讓我頓時就沒了觀看的興趣。當時就想，這導演怎麼連個名字都不會起，你看看人家《生死時速》，這名兒一聽就是大片！後來過了好久莫明的就看起這個系列，並且一發而不可收拾，也漸漸明白了速度與激情這個片名的真正內容和含義。速度與激情就是要夠直接、直白，第一時間刺激觀感，最大限度提升腎上腺素，毫不保留的肆意宣洩荷爾蒙！這次的第七部隨著保羅的陡然離去被附加了很多超齣電影之外的情感和因素，實話說為確實為電影帶來了很多的加成和觀眾，但製作方的誠意和努力卻也不可忽視。最大看點的飆車、打鬥還是保持了一貫的高水準和精細化，甚至在特效鏡頭上有了新的突破，給大家帶來了一場激情到極致的荷爾蒙盛宴。但我還是要在雞蛋裡面挑骨頭，個人認為7中激情有餘，速度不足。最後對決中，老范和斯坦森手持鋼條對毆還是有點Low和跳戲，如果二人能在賽車上一較高下，彰顯速度，顯現生死，可能會呈現更好的效果。我不會在這煽情的說保羅這樣好那樣可惜，因為我在這個系列裡最喜歡和關注的還是老范，對於保羅和他別的電影確實知之甚少，但我還是覺得那些說影片最後拍成致敬保羅離別煽情是犯規之舉，是裹挾觀眾為了提高票房這一說法簡直就是臭不可聞的狗臭屁言論。真的挺可憐有這樣價值觀的人，因為在他們的世界裡是沒有朋友和感情可言的！最後，將自己對此系列的7部排個名次，看看和大家的答案是否一樣，我的排名是571462。沒有3的原因是我始終認為沒有這個演員班底的電影不能被稱之為速度與激情。

5.《復仇者聯盟2：奧創紀元》
豆瓣評分：7.1
類型: 動作 / 科幻 / 奇幻 / 冒險

作為一名漫威粉，實話說觀感沒有一些影評那麼負面和不堪，相反還是我心目中期待的火爆大場面、團隊基友情、搞笑溫馨伴、齊心打Boss的超級爆米花電影。看到那麼多人連漫威的復仇者系列漫畫都沒看過，就在那大書特書什麼故事孱弱、劇情不合理吧啦吧啦…這是一部改編漫畫的爆米花電影好嗎！走的就是狂拽酷炫屌炸天的視覺轟炸效果，你非要從這裡面看邏輯、看故事性、看人物關係，可以去看鳥人，看少年時代，看布達佩斯大飯店啊！真想要說清邏輯就去講明白托爾鎚子的問題啊，這可是享譽漫威漫畫界的詭辯問題。看這種類型的電影挑刺就是在給自己找不舒服！復聯2標誌著一個時代的結束，這是最後一次超級英雄們齊集一部漫威電影，以後不管拍到多少部都不會出現人員齊聚的動人場面了，著實遺憾！吐槽的是編劇非要把黑寡婦和綠巨人往一塊湊，滿滿的違和感，一部情挑一個復仇者，黑寡婦是要湊齊12星座的超級英雄嗎？奧創就不去多說了，確實設計的有點水，氣場大於實力，說教多過行動！沒有一點漫畫中殺凈地球人和超級英雄們的森冷和霸氣。但是說一點，漫畫里奧創也是靠人多欺負復仇者們人少，電影里的機器人數量只是漫畫里的九牛一毛而已！最後給大家再科普一下，下一部要分拍成上下2集，要和滅霸展開星際大戰，大家做好準備，拭目以待吧。因為這可能是復仇者們在我們有生之年的最後一次齊聚！

6.《機械姬》
豆瓣評分：7.5
類型: 劇情 / 科幻

男主無疑太過於悲催和可憐，黑鏡2里男主的飾演者是一個性能力嗷嗷叫的機器人，啪啪啪的女主不要不要的！真是三十年河東，三十年河西。在片中他又成了一個苦逼的程序猿，以為中了大獎，結果是被老闆看出了屌絲的本質從頭到尾利用而已！前半程以為是一部人工智慧與人類生愛的清新科幻片，沒想到畫風一轉向「黑又硬」簡直讓人不寒而慄，真相赤裸裸的呈現在你眼前時讓人感受不到一絲溫度。這個故事告訴我們一個赤裸裸的事實，千萬千萬別惹心機婊！

7.《我的個神啊》
豆瓣評分：8.3
類型: 喜劇 / 奇幻

經典之作三傻大鬧寶萊塢的導演和男主的又一力作，但是經典著實難以複製，相比三傻還是有差距。導演腦洞大開的整了個來自星星的你，男主卻成功演繹成了來自星星的憨豆先生，在配上王寶強的配音，活生生一個外星許三多的設定，讓人瞬間就有一種EXO配屎更好的趕腳喔！說完槽點說亮點，首先不得不讓人佩服導演的勇氣和膽魄，敢在印度這樣一個宗教大國把各大宗教挨個調戲個遍，並能清晰的表達出自己的觀點確實讓人嘆服。在看似批判宗教的情況下實在批判打著宗教幌子滿足自身私慾的神棍，手法即精妙又犀利，技術活當賞！片中的感情線可以說是草蛇灰線，伏脈千里。不過這一伏就伏大發了，玩了一次片頭唯美，片尾煽情的有效呼應，個人認為如此有效的原因實在是因為女主、男二顏值爆表和男主過於呆萌造成的。當然，導演在討論宗教的時候點綴些俊男美女的愛情，並難得沒有違和感，拉出了陷入宗教思考的觀眾們，回歸喜劇片的初始軌道，既討巧又討喜！不過我還是認為此片沒有達到很多豆瓣網友推倒神作的高度，導演的過於發散式思維在我這還是得不到高契合度的共振，略有遺憾。

8.《侏羅紀世界》
豆瓣評分：7.8
類型: 動作 / 科幻 / 冒險

每個男孩心中的恐龍夢！偉大的斯皮爾伯格讓我們知道了電影還能如侏羅紀公園那樣驚才絕艷的拍，而科林站在巨人的肩膀上雖無大驚喜，但也算完成了一份不俗的答卷。影片延續了公園123的風格和優點，藉由恐龍之身傳揚人類的美好情感、鞭撻人類違反自然規律的邪惡貪慾，標準好人生壞人死的主旋律爆米花巨制。技術上來說，CG效果完美無瑕，人物情節基本到位，就是女主的萬能高跟鞋和瞬間的捲髮讓我無力直視，萬能高跟鞋就不說了，是好萊塢女星動作片的通病，她們踩著恨天高上天入地下海如履平地，無所不能，這個我們已經勉強適應了！但是你他么在翼龍到處肆虐吃人的危急場合還給頭髮換造型時哪門子的邏輯！我就聽說過有頭髮都嚇直的，頭一次見頭髮嚇卷了的！星爵騎著摩托帶領迅猛龍穿梭在叢林中追捕大白龍簡直帥爆，兄弟二人進入公園舊址的時候讓人不禁唏噓感慨，原來已經這麼過年過去了。記憶中當年的那對姐弟也已換成了眼前這對兄弟，不變的只是恐龍！個人感覺作為Boss的大白龍戰力有點偏弱，好像還沒有公園第三部里的Boss龍強悍，龍家那可是分分鐘搞定霸王龍的狠角色！片中最高潮處基本沒有人類啥事，恐龍版三英戰呂布的戲份略短，沒過足癮，大白龍站到水邊的時候我就告訴了媳婦它的下場，不出意料地一語中的！大白龍的悲劇故事告訴我們做龍不要太囂張，得霸道王道一起來才能成事！影片最後，霸王龍事後拂衣去，深藏功與名的走了。迅猛龍與男主演了一段暮然回首，那人卻在燈火闌珊處的眼神交流與靈魂交融！那叫一個基情四射！當時我就想，導演要敢讓男主拋棄女主毅然決然的跟布魯走，來段人龍不了情才叫牛逼！下一集星爵帶著迅猛龍老婆和一群小龍人在廣袤的草原上捕獵的畫面真真兒太美不敢想啊！真要這麼拍，豆瓣得分怎麼也能突破個9分！

9.《模仿遊戲》
豆瓣評分：8.6
類型: 劇情 / 同性 / 傳記 / 戰爭

在看這部致敬阿蘭.麥席森.圖靈這位擁有計算機科學之父、人工智慧之父等諸多璀璨名號的歷史人物傳記題材電影之前我是做了一些功課的。在粗顯了解了圖靈的生平後，自己真心實意地感到羞愧和難堪，原因是一個為人類做出如此偉大傑出貢獻的生命我卻在近而立之年才略有知曉，著實令人羞憤自惱。所以，雖然此片是2015年奧斯卡提名影片，但我還是抱著極高的標準和預期。客觀來講抱著這種嚴苛的主觀心態去審視評判一部電影是不公正、不可取的。但怎奈木已成舟，只能順心而為。影片以三條時間線來穿插講述圖靈困頓磨難卻又功載人類史冊的一生，導演匠心獨運的通過蒙太奇豐滿了傳記電影容易給人帶來平鋪直敘的乏味感。通過三個階段交叉有序，錯落有致的將故事主題硬橋硬馬的交代完順之際也將圖靈的各類嗜好（跑步、騎自行車）一一點綴於其中，從而不但充實了主題也深刻勾勒了人物性格。技術活，當賞。當然，英倫電影紮實細膩的學院風確實值得我們深思和學習。男主卷福的演技通過此次淋漓盡致的展現讓我驚為天人，以前只是喜歡他在神探夏洛克和星際迷航的神經質又酷萌的表現，現在看來僅是其演技的冰山一角而已。隨著劇情的深入，卷福的表演的確是驚艷，不，是嚇到我了！一個好演員標準是演什麼像什麼，而一個偉大的演員是演什麼是什麼。我想不通那些神經質的微表情是怎樣靈光乍現的，想不通最後的那段難捨絕望帶著強烈情感衝擊的哭戲又是怎樣醞釀產生的。我本以為黃渤在親愛的中的哭戲已經是演員一個難以逾越的峰值，但卷福這個英倫貴族氣息十足的高冷帥逼甚至猶有過之的詮釋，我無以為表，只能默默獻上自己的膝蓋！說了這麼多好話，也說說我心中的存疑吧。為什麼這麼說呢，因為只是個人的認知和疑問，不一定客觀正確。首先，導演把圖靈的一生呈現為一個好故事毋庸置疑。但是也不免俗地走了過於為悲劇而悲劇的形式化的老路，偏離真實人物原型尺度也相對較大，人物甚至有了為服務劇情而犧牲自身飽滿度的缺失感。這在我看來是一部人物傳記電影最不該走的形而上的歧路。藝術加工可以有，但是一定要貼近於真實，還原歷史本相，而不是為了精彩而本末倒置。另一個小失望是沒能在電影里看到圖靈自殺所食用的那個著名的蘋果，觀影前我還在不停腹誹能不能吃成喬布斯的形狀，結果導演竟然沒拍，我頂你個肺啊！並且我也想不通片中圖靈為了拉攏討好夥伴給他們蘋果是不是另有寓意，還是說只是導演為了應景的玩笑！最後吐槽一下，現在不論是任何媒介刻畫天才都要營造為智商卓絕、情商捉急，與周遭世人格格不入的固定形象，從美麗心靈的納什、生活大爆炸的謝爾頓到咱們國家的瞎子阿丙俱是這樣。他們是天才又不是傻逼，都讓天才這麼一副狂拽酷炫屌炸天的模樣真的好嘛…其實真實的圖靈是就一個果敢、率直的小攻，酒量不錯還是長跑達人，感情生活也比較多彩，同性戀的身份也沒那麼保密。

10.《頭腦特工隊》
豆瓣評分：8.7
類型: 喜劇 / 動畫 / 家庭 / 冒險

皮克斯啊，皮克斯！你讓我如何組織語言去讚美你，歌頌你！千言萬語彙成一句話，請收下我的膝蓋！從神作《機器人瓦力》到我認為卡通片的巔峰之作《玩具總動員》系列再到只是一個開頭就使人潸然淚下的《飛屋環遊記》乃至今日好評如潮的《頭腦特工隊》。無一不使人拍案叫絕，心馳神往！可以負責任的說，皮克斯的每每推陳出新，都給卡通片帶來了新的定位、高度和更加多元化的延展和擴充。是他們，讓動畫片不只屬於兒童！作為一個腦殘粉，他們自創立以來的卡通片我無一遺漏，每部片最少也刷過2遍，我對他們的愛實在是愛愛愛不完。皮克斯在我心目中的地位簡直就是足球界的馬拉多納，金融界的索羅斯，武俠界中的西門吹雪，籃球界的喬幫主！打個比方，如果把整個動畫界視為三體世界來形容的話，皮克斯就是這個宇宙的頂級文明「歌者」，他們隨便地向咱們扔個二向箔，整個太陽系就毀滅了！回歸影片本身，這是一部關於成長的溫暖故事，也是一部講述心理學的殿堂級入門動畫巨作。它傳遞出的信息是如此的龐大而多元，我很久沒在一部電影尤其是一部卡通片中看到如此令人大開眼界又嚴謹有序的腦洞，這個腦洞簡直堪稱黑洞，仿若一切靠近它的物體都要被其吸引吞噬。這種在理性與感性兩個極端中俱能引帶出諸多思考和見解的動畫片註定將在動畫片影史中鑄起一座屬於它的豐碑。片中，小女孩腦中五個鮮明生動的小人對應人類自身的五種情緒，皮克斯通過形象的顏色和貼切的造型設定標誌出使小朋友們都一目了然的情緒和情景設置，五個情緒小人在小女孩成長過程中各司其職又相互作用，而皮克斯又通過溫情的敘述將理性生硬的心理學活靈活現、妙趣橫生的展現在我們眼前，成功的叩開了觀影者的回憶大門。誠然，孩童們可能不懂個性小島、思想列車、核心記憶、抽象思維、記憶深淵這些讓人嘆為觀止的設計和內涵，但成人一定在滿是讚歎其想像力爆棚的同時瞭然他們的良苦用心和深意。睹片思人，我們所經歷的成長不就是遺忘、打破、革除曾經以為純粹到是全部的小島，而後重新建立起越來越紛繁蕪雜卻又理性廣序的小島么！其實，兒時那些個美好的小島在坍塌過程中雖然幻滅了我們稚嫩的童真，但也使我們明白了什麼是悵然，哪些是遺憾，何為苦痛，孰謂希望。成長的意義不就是在這些讓我們心痛莫名的失去中涅槃重生的嘛！這個世界給我們帶來了太多的悲傷，卻把最美的記憶留存在腦海的深處，在那些不曾明媚的荏苒時光中，而支撐我們的不就是將這些早已遺忘的記憶球重新揀起擦拭綻放光芒的那一刻嘛！願所有人在歷經生活後心底仍能懷揣飛向月球的童真和夢想。Ps：一定要看最後驚艷絕倫的彩蛋喔！

11.《小王子》
豆瓣評分：8.2
類型: 動畫 / 奇幻

宮崎駿曾說過，《小王子》是一顆鑽石，太純凈，太完美，我不會去碰他。初看小王子一書時我還年少，翻了幾頁就感覺這TM是什麼玩意兒！這麼低幼的文字在配上如此簡單的圖畫讓當時妄自尊大的我無心深入。這本薄的離奇的書籍沒有絢爛寫意的文字，沒有跌宕起伏的情節，沒有發人深省充滿哲味的對白，沒有日系漫畫中精緻炫酷的圖畫，甚至連歐洲童話里膚白貌美的大胸公主和鮮衣怒馬仗劍天涯的帥比王子都沒有，更別提我最喜歡的口鼻生息、渾身鐵刺、背長雙翅的大惡龍等標配了！今年夏天，看到小王子要做為電影上映後諸多原著粉們的各種花式安利後心生不解，索性認認真真的再看一次，也好在電影放映後能夠高逼格的刷下存在感！哪想這一看，才知道自己年少無知時陶醉在天魔神譚、小兵傳奇的YY網文里竟錯過了如此珍貴的文字和思想！不禁遺憾年少時若能有一個正確的閱讀習慣與指導是多麼令人珍惜的財富。好在為時不晚，這也促成了我這個連網銀都懶得辦理行動上的矮子填寫了一大堆資料申請亞馬遜賬號給哥幾個以及我的孩子網購數本《小王子》的想法（已付諸實踐）！不為其他，只想盡我所能，讓這些小傢伙們在如此幸福的年齡能夠讀到使他們更加幸福的書籍，彌補一下我們這代人的遺憾！誠然，我還是偏激地認為《小王子》是屬於成人的童話，但這又何妨！說不定小朋友們能從書中窺到我們這些成熟世故的大人們目所不能及的一方天地。書中不是也說了嘛，真正重要的東西用眼睛是看不到的。我說了，書是成年人的童話，那電影則肯定能滿足孩童的認知。至於電影中添加的小女孩和母親作為重要的故事主線是否合適這就是智者見智，仁者見仁的看法了。但我是認可的，因為原著寫意簡約、充滿哲思的故事性和人物設定確實很難撐起一部主流意識形態正常的電影脈絡和架構。如果純按法國文藝范的角度和視野去拍，很有可能會拍成一部很仙很藝術性的動畫，就如《聶隱娘》一般不接地氣雲山霧繞，雖然很大可能會收穫許多專業性的好評，但不可避免的會失去兒童這個龐大的陣地，這樣一來好壞與否成敗得失我不做預計，但是一部卡通片如果失去了兒童的青睞和擁護，使得父母帶著孩子去影院看完後孩子不知所謂大喊無趣，我總覺的是失了初衷，亂了方寸。所以，加入瞭望女成鳳的母親和不甘束縛的女兒使劇情、人物的衝突更加劇烈明顯，也折射了當下普遍存在的社會、教育問題，使沒有看過原著的觀眾更有代入感和存在感。影片讓我驚艷的是當畫面跳轉到小王子時用紙做的停格動畫精緻雋永，簡直美不勝收，讓人陶醉！但我認為全片最大的敗筆就在於讓小王子長大。小王子怎麼能長大？作為一種近乎禪意和哲思的存在為何要讓它沾染世俗的塵埃。他不是救世的耶穌和需要紅塵磨練的佛陀，完全沒有出世入世的必要，也不應是小女孩完成救贖的對象。本來無一物，又何必染塵埃…有些道理，無需牽強訴說；有些感動，無需烈火烹油；有些美好，無需諂媚世俗！就讓那一絲清新雋永的如初美好如清風明月一般留在心底不是更好嗎？最後，願世間所有人的心中都住著一個身著翠綠、頭髮金黃、絲巾在脖間飛舞的小王子。他能帶著你去追尋世上唯一的玫瑰，馴養獨一無二的狐狸，在領略人世百態知曉世間冷暖後還能保持溫暖純真的笑容。

最後11部是因為排在第一部的《博物館奇妙夜3》是羅賓.威廉姆斯的生前參演的最後一部片子，實在沒辦法取捨，請大家見諒。至於沒有《火星救援》的原因是因為到年底單位太忙，天天加班還要照料孩子，實在抽不出時間去看。不過不出意外，今明兒兩天，一定抽時間補上。

國內十佳電影：
先留坑，等有空再填。

解救吾先生

1.《王牌特工》
我差點因為這個片名而錯過這部電影，還以為是什麼奇怪的劇情..
教堂那段被刪了，網上找來看，酷炫到沒朋友。笑點也足，華麗優雅搞笑重口味，滿足我的奇怪觀影需求..
2.《博物館奇妙夜3》
好像沒人說這個。作為博物館系列的最後一部，感動滿滿~這是童年啊/(ㄒoㄒ)/
3.《速度與激情7》
我覺得還是前幾部好看，但是這一部是情懷。I『ll tell you all about it when i see you again。
4.《碟中諜5》
我估計可能沒007好，但是我沒看007= =
5.《夏洛特煩惱》
值回票價的小成本電影，從頭笑到尾，每個人物設定都很豐滿。
6.《我的少女時代》
又差點因為片名錯過。難得喜歡的一部青春片，少女心泛濫。
7.《大聖歸來》
國產片保護月，我一口氣看了小時代、煎餅俠、大聖歸來，大聖輕鬆殺出重圍讓我眼前一亮。國產動畫良心之作。
8.《戰狼》
國內的3D戰爭片，據說歷時七年，講邊境戰的。吳京主角光環亮亮的，但是動作戲很帥啊~余男不是傳統意義的美女，但是說不出的有魅力啊。
9.《滾蛋吧腫瘤君》
挺俗的劇情其實。
但是哭得我稀里嘩啦的。。
10.《烈日灼心》
不知道為啥，烈日灼心我老想對白日焰火。。
其實劇情上來說我覺得挺牽強的，為了保護小姑娘三個人就一定要死嗎？但是演技上來說，除了王珞丹，其他通通給滿分。

其實今年想看的電影好多啊，但是看完之後失望的也好多。十部里我竟然都沒把漫威的放上去一個，不是不好，是期待太高了。
跌出我底線的還有煎餅俠，港囧。我沒想到我喜歡的董成鵬和徐崢導演的電影會爛到如此地步.....小時代倒是一如既往的穩定，左耳什麼的就不一一吐槽了。
飢餓遊戲，三上的時候看得我昏昏欲睡，三下緊湊的我一會嚇一跳，白瞎了前兩部..我覺得1比大逃殺還好看&> &<

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《蟻人》好看嗎？ - 小白的回答
如何評價《港囧》的豆瓣評分為 6.3，低於《捉妖記》和《煎餅俠》？ - 小白的回答
電影《夏洛特煩惱》的哪個演員或形象打動了你？ - 小白的回答

求同存異。順便問，我沒看的捉妖記、007、模仿遊戲什麼的是不是真的有傳說中那麼好看！

就說說2015年國內院線上映的電影吧——抱歉了《瘋狂的麥克斯4》，雖然你很牛逼，開頭半個小時就把我的下巴驚掉了，可國內沒上映啊…

我今年在電影院看了四十二部電影，以《前目的地》始（這個譯名是錯的！），以《極速風流》終。你看，如果一個傢伙把周末大好時光都花費在電影院和PS4上，這廝一定是個死宅加射孔…我挑幾部令我印象深刻的電影說說吧。請注意，都是主觀看法。

國內：

華語電影的五星之作，我會給《一代宗師》重製版。今年上映的幾部備受關注的文藝片，《一代宗師》最令我滿意。2013年電影第一版上映，我看了後氣得嗷嗷叫：「花了那麼長時間那麼多金錢就給我看這？！」當然，我冤枉了導演，因為第一版是未完成版。重製版的質量提升許多，完成度更高，結構明晰重點得當，觀感更佳，也令我有了代入感。我甚至能忍受3D眼鏡對鼻樑的摧殘。當宮二小姐說：「我在我人生最好的時候遇見你，這是我的福氣。」我的鼻子一酸，套用矯情話：「內心最柔軟的地方被戳中了。」事實證明，王家衛依然保持大師水準，前提是給他足夠的時間…和金錢。「導演，傳說中的四小時版到底有木有，我想看啊！」

《刺客聶隱娘》導致了評論界和觀眾的分裂，雙方互相指責「裝逼！」「膚淺！」。電影上映後我擔心檔期問題，趕緊趁工作日的午休時間跑到電影院。那天放映廳加上我只有三個人，開場半小時後另兩人提前退場，邊走邊念叨：「受不了啦受不了啦受不了啦！!」我一個人坐在影院，擔心自己碎著，結果並沒有。《刺客聶隱娘》是精緻之作，我也不認為「把故事講好」是衡量電影質量的標準——有的作者導演就是不講故事你能怎樣啫？但我也承認，《刺客聶隱娘》很難令觀眾代入情緒，就像…繞著一棟精緻房屋繞圈卻不得其門而入。我不敢對電影妄加評判，只說一個槽點：中原地區的節度使說著一口台灣普通話，你不齣戲嗎？………

在《山河故人》前，我沒看過賈樟柯的任何一部電影，我也不知道為何如此…《山河故人》的缺陷很明顯，比如…我沒料到御用演員趙濤的演技如此生硬。尤其是第一部分，角色與演員年齡差異巨大，再加上趙濤生硬演技，導致我屢屢齣戲。第二部分後稍好，也是因為年齡契合。第二個問題也是評論批評較激烈的：符號的堆砌，我注意到影片中有不少中國本土文化的符號，比如餃子，比如葬禮，怪不得會有「賈樟柯迎合國外觀眾」的指責。到第三部分，即移民對故土的情感聯繫，我突然意識到：這不是劉宇昆小說中經常用到的梗嗎？媽呀劉宇昆小說影像化了！於是…連我都懷疑賈樟柯在「迎合」了。

所謂「文藝片」並不代表質量免檢，我不認為《山河故人》是好片，坦率的說它的「投機」（我指的是客觀呈現的效果）很不令我喜愛。但是，院線上映的影片多元化是好事——你也不希望國內院線被段子式喜劇片、青春撕逼片和無腦古裝動作片統治吧？春節假期我和朋友聚餐，吃完飯想看場電影，一查排片表：《天降雄師》、《澳門風雲2》、《鍾馗伏魔》、《爸爸去哪兒2》………我絕望地說：「算了算了，大家各回各家各找各媽吧…」

《心迷宮》是2015年內地最佳院線片。它的劇本極為強悍，呈現出類似科恩兄弟電影般的黑色幽默效果。製作上則較粗糙，電視劇質感，部分演員演技生硬。畢竟製作費不到200萬，要求不能辣么高。想像同樣的劇本加上精良製作…

華語電影頗令我無奈的地方在於：由於多年受爛片蹂躪，觀眾都成了抖M，對於電影的標準一降再降。如果一部華語電影稍微「正常」，大家就高呼「良心之作」，而忘了：這特么不是應該的嗎？！我這些年所看華語院線電影，每部電影都是「槽點和亮點皆無法忽視」。這還是刻意避開爛片的結果。看國產電影是頗泄氣的事，我得作好「吃倆棗還得挨一棒」的思想準備。有時候過於疲倦不想「挨一棒」（其實是昆特牌和撿垃圾完全停不下來），所以我沒有在院線看《捉妖記》、《一個勺子》、《師父》和《老炮兒》。

我舉幾個例子。《大聖歸來》。我之所以去看，是因為網上大量安利，有段時間一上網就看到人民群眾「大聖我要給你生猴子！！」的呼聲。觀感是…「大家攢點錢給劇組捐個靠譜編劇吧…」這劇本…簡直是用透明膠粘起來的喂！台詞也欠打磨。估計錢都花在動作設計和分鏡上了。雖然《大聖歸來》是今年內地難得靠譜的動畫片，但和《頭腦特工隊》一比，這差距…

《滾蛋吧，腫瘤君》。把絕症題材的電影拍成「小妞電影」是一大創意，好處是避免了過度煽情，但呈現的效果過於「淺薄」，或者說「花痴」——選它作為申奧片肯定沒戲。身為吳彥祖十數年腦纏粉的堂姐看過該片後唯一感想是：「吳彥祖真的老了…老了……老了………」

《破風》、《殺破狼2》。大家再攢點錢給這倆劇組也捐個靠譜編劇吧，文戲部分看得我尷尬症都犯了…

《我的少女時代》。影片水準起伏不定：開頭的誇張演技看得我一頭汗，中段挽回分數，末尾又掉到灣灣狗血電視偶像劇水準。但一部青春片不撕逼不墮胎沒車禍，我就謝天謝地了。言承旭出現是亮點，影院中爆發出「啊！！！！！」的驚呼。散場時聽見一女觀眾教訓男伴：「下次看電影我來選片聽見沒？！」....

《闖入者》和《十二公民》在今年內地院線片中質量已屬上乘，大概是三星半水準。國內排片極少，逼得我周末坐車去影院趕早場。兩片立意很好，但呈現出的效果還是差口氣。我理解這裡有審查限制。《闖入者》的問題是主題堆得太多，從前半部「空巢老人」社會問題陡然一轉到「文革」歷史問題，但限於審核「文革」這一塊又不能說太細，導致每一個主題都說得不深入。《十二公民》本身設定基礎便不牢靠（脫離現實基礎的家長模擬法庭），觀眾只能看飈演技了。至於結尾亮一下檢察官證，並非創作者有意為之，只是為過審行個方便。有人逮著這點批評電影向體制獻媚，未免外賓了。

幾部喜劇片是今年華語電影的焦點，它們呈現不同特點。《港囧》和《夏洛特煩惱》是中年人回望自己的青春；《煎餅俠》和《萬萬沒想到大電影》是類似周星馳電影的小人物故事；《一個勺子》和《心迷宮》是農村現實題材黑色幽默。有句話說得好：「現在中年人掌握了電影創作話語權，所以他們要致敬自己的青春。」當男人致敬自己的青春，女性便成為青春中的感情寄託，或者說，一個道具；當窮光蛋致敬自己的青春，富人就成了假想敵。因此《港囧》和《夏洛特煩惱》都呈現出某種三觀不正的趨勢。周星馳的電影影響力太大了，至今仍在向內地電影人提供靈感。而內地電影人的「創新」在於，將「小人物的悲喜劇」主題與「段子式喜劇」結合起來，這...應該不是好事。農村現實題材黑色幽默是一個很好的創作方向，但是容易碰審核紅線。《一個勺子》和《心迷宮》都受到審核影響；曹保平2006年導演的《光榮的憤怒》被稱為其最佳作品，至今無法上映。而今年他導演的《烈日灼心》則問題多多，看完全片我回想了一下，認為全片缺陷之多幾乎掩蓋了亮點，頗為可惜。你也許會說，喜劇片只要好笑就行了，追求深刻立意幹嘛？是啊是啊，於是有了《惡棍天使》這樣的大爛片。

我必須再次強調審查制度對中國電影的傷害。在中國這片神奇的土地上，每天都在發生魔幻現實主義故事，前段時間廣州曝光的保姆連環殺人案就讓我產生「電影進入現實」的錯覺，但是這個題材，國內能拍嗎？所以我們只能在院線看無關痛癢的段子式喜劇片、青春撕逼片和無腦古裝動作片....

國外：

當我們談論「進口大片」時，使用的是與華語片不同的評判標準。也因此我的要求更高。

《頭腦特工隊》是皮克斯回勇之作。它讓我想到...《盜夢空間》。開頭進行設定講解，然後在設定基礎上推進故事，兩者完美結合。它比賣萌的《超能陸戰隊》和純粹賣萌的《小黃人》高出一截——但是，我個人認為影片有槽點。一是，它依然沒有脫離好萊塢工業產品模式，當時間進行到某一點，你知道必有一處情緒調動。二是，將「少女的成長」歸因於機械論／控制論？總覺得哪裡不太對勁...這只是我個人觀感，《頭腦特工隊》是今年院線上映的最佳影片之一。它在國內票房不佳，但口碑極好，這證明：電影的口碑掌握在成年人手中，動畫片也不例外。《小羊肖恩》也是很好的動畫片，為了趕上少得可憐的排期，我再次利用工作日的午休。但《小羊肖恩》是出色的「動畫片」，立意較《頭腦特工隊》還是差了一籌。

《火星救援》。我喜愛它是因為全片洋溢的「科學樂觀主義精神」。遠有《2001太空漫遊》和《異形》，近有《地球引力》和《星際穿越》，關於太空的電影總愛渲染太空的未知和恐懼、人類的渺小。今年好容易有部太空電影宣揚「人定勝天」，而且一！個！人！都！沒！死！至於詭異的「中國航天局」，老美不是黑，而是展現「全世界人民聯合起來」的和諧，只是...沒拍好...我今年在《科幻世界譯文版》看了一篇入圍美國軌跡獎提名的科幻短篇小說《出賣月亮的人》，也是關於科學樂觀主義精神，我非常喜愛它，在此安利一下。

動作大片是進口片中的大頭。《速度與激情7》打情懷牌，其實拍的稀爛，而且我不吃情懷這套。《碟中諜5》讓我感嘆：「阿湯哥真的老了，臉上的皮肉直往地上掉（喂....」宣傳方再加把勁，阿湯哥就可以繼承成龍大哥「不要命」的地位了。《侏羅紀公園》則是「跑跑跑跑跑」。這樣看來，《王的男人》啊不對是《王牌特工》是今年表現最佳的動作片，但還是不太對我的點兒。「教堂屠殺」的刪除破壞了影片節奏，導致影片刪掉一顆星，好在它貢獻今年院線電影最佳橋段：頭腦煙花！！

《復仇者聯盟2》可能是今年最讓人失望的電影。它不是「爛」，而是「貪多嚼不爛」，在短短兩個半小時時間內，要塑造反派的崛起和覆滅，要加新角色，要呼應前作，要為後續作品打伏筆，反正就是為漫威世界的一盤大棋服務——就是神仙也得累死啊！在觀影過程中，我時時感受到導演韋登的努力和...力不從心。影片中幾乎每句台詞都有埋梗——這又要說到糟爛的翻譯了。近幾年每年都有一部進口大片的翻譯遭遇口誅筆伐：《黑衣人3》、《環太平洋》、《銀河護衛隊》，今年則是《復仇者聯盟3》。且不說「梗」翻譯不出來，特么直接翻譯錯了好嗎？！那些該死的翻譯都該拖出去活埋一百遍！！

今年有特別讓我失望的電影嗎？有，華語電影是《暴走神探》，進口片則是《飢餓遊戲3》。《暴走神探》在豆瓣的評分很低，但幾篇影評分數頗高，我就去看了。觀感是...不是糟糕，而是毫無亮點可言，這種電影尤其令我頭疼，根本不知道該說啥好。《暴走神探》和《一步之遙》時代背景相同，都有懸疑偵探要素。我寧願看《一步之遙》經歷大型mindfuck，也不願再看《暴走神探》這樣不咸不淡的電影。

我對《飢餓遊戲2》觀感不錯，看第三部前心想有演技擔當有顏值擔當，還有一堆美劇熟臉，能差到哪去呢？事實證明，我錯得厲害。第三部上開始半個小時，我就陷入森森的思索：我為什麼要看這部電影？我的抖M又發作了嗎？不～嗨～森～啊～～....沖著有始有終，我又看了第三部下，看完後，我覺得...將近一年的抗抑鬱葯都白磕了！！第三部的差倒不是其中滿滿的青少年中二味，對於青少年小說改編電影我們得適當容忍瑪麗蘇——而是，作為「電影」本身拍的就很差。第二部的主要角色都成了醬油（芬尼克你死得好慘吶～～），電影時時板起臉宣揚大道理，導致節奏拖沓劇情原地踏步。媽雞！你說你一青少年改編電影，搞什麼苦大仇深嘛，還不如拍成爆米花讓觀眾看得爽——就不能向隔壁《移動迷宮》第一部好好學學嗎？！

你看，今年院線上映的電影，別說十佳了，連三佳都湊不齊。但我依然很喜歡在電影院看電影，因為...電影院猶如一道帷幕，隔離開慘淡的現實。是啊，要論逃避現實的效果，在影院看電影優於音樂，因為要動用視覺。而更好的辦法，則是互動性更佳的PS4，拿起手柄就是四五個小時，直到肩膀脖子疼得吱吱叫才撒手。

《天使愛美麗》中，艾米莉喜愛觀察影院中觀眾的反應，我也一樣。看《模仿遊戲》時，我旁邊坐著三個小菇涼。影片開始不久，缺爺憔悴的面容出現在銀幕上，三個小菇涼同時深吸一口氣，緩緩吐出一個字：「帥！」我在一旁默默吐槽：「這大長臉和帥有雞毛關係啊....」自然，這話不敢當眾說出來。

最後說個段子作為結尾。一朋友逛街逛累了，順路拐進電影院，問我有什麼電影值得推薦。我查了查排片，說：「《帕丁頓熊》和《灰姑娘》還不錯。」於是她轉身買了《木星上行》的票，理由是：海報看起來很酷炫的樣子....不出所料，兩個小時後朋友咆哮著「負分！差評！」衝出了影院....

我是查漏補缺邋遢小王子，眾位安好

1、【我是誰，沒有絕對安全的系統】

劇情神轉折，反轉戲讓你從頭嗨到尾
我絕對是近年來最精彩的黑客題材電影
「你的臉皮要足夠厚，那樣世界就會在你的腳下」

2、【小蘿莉的猴神大叔】

好可愛的小蘿莉的，據說本來這部戲是專門為阿米爾汗寫的
可是他沒接
不過大叔演的很好，就是故事中穿插歌舞總覺得不倫不類
印度這幾年著實拍了些好片啊
挺溫情的
出門左轉，請自備紙巾觀看
記得，不要討論國際局勢和國家之間的恩怨情仇
別被關小黑屋了

3、【溫暖的屍體】

小眾將是題材愛情片
適合在一個陽光慵懶的午後倆人隨意的坐在沙發上觀看
儘管劇情很俗，但俗得很歡樂。笑點足，小哥萌，音樂贊，你們還要怎樣？

4、【烏鴉的拇指】

阿部寬大叔力作，你值得信賴
記得當初他的一部圈套就讓我從此對他入了迷
作為一個憤青，他是我唯二喜歡的日本演員，另外一個，你們懂的······嘿嘿嘿
請不要抱著懸疑的心態過來
因為結局出乎意料的溫柔
一開始真是基情滿滿，不扯了，自己看去吧

5、【女間諜】

本片是我大傑森·郭達森和禿頂·洛聯袂主演，當然還有梅麗莎
我要申明的是，這真的是一部喜劇片
而且郭達在裡面是搞笑擔當，真的，騙你是小狗

6、【我和厄爾以及將死的女孩】

拍青少年就是要與眾不同，強烈推薦
豆瓣評分8.0

好了，先更到這裡，我明兒還要翻翻別人的答案
看他們還有沒有遺漏的好片
對了，這些都是我的個人喜好，不愛勿噴，至於上映日期你說不對
那是因為這都是我今年才看的啊，哈哈哈哈哈哈，不好意思，讓眾位賤笑了

多圖預警。
第一次寫長答案（因為要寫10個，不得不長），好想像各位大俠一樣寫個「瀉藥」。既然沒人邀就自己邀自己吧。廢話說完，begin
10，年輕氣盛 Youth

兩個老頭主演的青春片竟然比我看過的所有青春片都更美。
（對白）
「恕我問一句。。。大師，您為何覺得君主制惹人憐愛？」
「因為它很脆弱，如果失去了那一個人，一下子。。。整個世界都天翻地覆了。就像婚姻。」

9，瘋狂的麥克斯4：狂暴之路 Mad Max: Fury Road

讓所有文藝電影汗顏的B級商業片。絕美的廢土電影。
全程內心戲都是：「卧槽！還能這樣！……」

8，百元之戀百円の戀

這是一部拳擊電影，我是這樣給她分類的。
人生真的很艱難，偶爾想自暴自棄都不行。我就問，難道爛泥就沒有活下去的權利嗎？
（去打DOTA了，先更到這，劇透第一名是部科幻片）

小王子，絕逼佔有一席。

2015我的片單
2016-01-11 李驥李驥-Josh

在過去的2015留下的印記里，應該會包括這十部我看過的最喜歡的電影。（按觀看時間排序。長篇影評請見文末精選影評列表，自助取閱）

1，《萬物理論》

在我們這個社會，當舉目四顧都是淺薄、世俗、焦燥和功利的橫流，《萬物理論》這樣一部具養份的電影，會打開我們的心胸，激發我們的同情，也鼓舞凡俗世界中的懦弱的心靈。

2，《狐狸獵手》

在這部貌似體育類型的電影里，可以讀出多種主題和價值取向，而這種意義層面的豐富和層次感，正得益於一個出色的故事，以及講述故事、驅動人物、製造衝突的嫻熟手段。

3，《爆裂鼓手》

「結構的功能就是提供不斷加強的壓力，把人物逼向越來越困難的兩難之境，迫使他們做出越來越艱難的冒險抉擇和行動，逐漸揭示出其真實本性，甚至直逼其無意識的自我。」 --- 麥基

4，《玩命警車》

這就是開放故事的非類型化電影的魅力：你不知道電影立意是什麼，是喜劇還是杯具，是上揚還是下沉結局，然後你就只有把自己交給電影玩弄了。

5，《惡魔島之王》

贏得觀者內心震顫的，不僅僅是這個弱者反抗殘暴建制的故事，更是電影每一個細節里透出來的創作者的誠意。就是這麼一件虐待問題少年的舊案，在歷史的長河裡恐怕連浪花都不算，但今天的挪威人卻在認真地反思他們制度中曾經的無情和非人性，也在認真地還原那段都不能叫做歷史的歷史。這要感謝北歐社會人本的文化，也讓我這樣之前從未看過挪威電影的人對這個國家肅然起敬。

6，《外交秘聞》

兩個老頭在一間昏暗的房間里對話，一說說了一個多小時。這部標準話劇式的電影《外交秘聞》卻緊緊抓住了觀眾的神經，因為這場漫長的徹夜對話，被放置於一個絕境般的梗里：對話的結果，將決定巴黎這座城市是否會從地球上被抹去。

7，《年輕氣盛》

《Youth》是很長一段時間以來看過的最具思想性和藝術性的好電影，它說了很多沒有答案的命題---年老，時光，年輕，激情，性，遺忘，絕望，新生等等，但最終我相信它說的是生命的本質，以及我們面對生命的選擇。

8，《冰血暴》第二季

《冰血暴》從電影開始就帶著濃烈的科恩兄弟的冷冽黑色的烙印，還有那種沒心沒肺的抽離的幽默味道。電視劇《冰血暴》第一季實際上重新講了一遍電影的故事，而到現在《冰血暴》第二季，則是一次全新的創作。出於人性的弱點和暗黑，普通事件觸發系統的坍塌，這就是冰血暴一貫的主題。而雪原的冷冽中里飄蕩的人性弱點，正是貪慾和懦弱。

9，《維多利亞》

在這部一個鏡頭拍成的兩個多小時的電影里，鏡頭什麼也不是，只是你的眼睛。你跟著這幾個人一起混了兩個多小時，目睹了一場悲劇。一刻未停。如此而已。

10，《間諜之橋》

斯皮爾伯格的這類電影的故事一定是圍繞一個「好人」，通常又會有三個元素：歷史事件、人性光輝和美國價值觀。雖然模式在前，但《間諜之橋》拍的還是如此抓人，讓人乖乖喝下這玩美式心靈雞湯。只能說有些正確的東西抓住了，就並不怕重複。

【李驥的影評】精選文章列表 (請在公眾號內發送編號，系統將自動回復相關文章）

107：《老炮兒》的得失

106：《維多利亞》：一鏡一世界

103：《洛克》：只有一個演員一個場景的電影，卻像一本編劇理論的教科書

81：《少年Pi》：人性、獸性與神性

82：《雲圖》：孕育未來的惡行與善舉

59：《Youth》：生命的意義，在於生命對生命本身的超越

35：《布達佩斯大飯店》：追憶逝去的榮光和雅緻

60：《潛水鐘與蝴蝶》拉片：沒有不可能講好的故事，只有不會講好故事的人

34：《漢娜-阿倫特》：哲人的孤獨與宿命

64：故事即結構 --- 《爆裂鼓手》技術分析

63：《暗黑之域》：德國人的靈魂尋找

66：《狐狸獵手》：故事的力量

65：《鳥人》：伊納里多的進步與退步

71：星際穿越三體：宇宙是一部童話嗎？

72：《少年時代》：叩擊心靈的溫柔提醒

75：《宿敵》：宿在內心深處的敵人

77：《女性癮者I》：性自由與愛無能

78：《辯護人》：以卵擊石的破咒者(分享跟評)

91：《她》：AI時代的愛與欲

89：《一切盡失》：為什麼要觀看一部悶片？

90：《醉鄉民謠》：科恩兄弟的「反英雄」立場

92：《華爾街之狼》：Big Ferocious Attack （大而狠的攻擊）

93：《為奴十二載》：反思歷史的黑暗時刻

94：《美國騙局》：掙扎在虛假中的男人和女人們

80：關於《天註定》的不客觀評論

30：《親愛的》觀後：親不見，愛有心

31：《黃金時代》：觀影后記：《黃金時代》的八個看點

83：《獰獵》：從狩獵者到獵物的瞬間淪落

95：《銹與骨》：內心剛硬的女人與法國新電影

84：《登堂入室》：窺探與侵入 -- 用虛空填滿虛空

96：《弗蘭西斯?哈》：從善入流才是生活的真諦

87：《內布拉斯加》：冰冷世界的些許溫情

86：《烏雲背後的幸福線》對他者內心的細微體察

70：《偷書賊》：Words Are Life.

69：《萬物理論》：比愛更強大的，是尊嚴。

61：看得見隱喻的房間 --- 四部關於「房間」的電影

62：《殺死信使）：一個十年前自殺了的美國小報記者，與我們到底有幾毛錢關係？

67：《藍色骨頭）：我寧願你們沉默

68：《一步之遙》：姜文是如何異化掉觀眾的？

73：《艾達》：那些溫潤而憂傷的灰

74：《少年斯派維的奇異旅程》：靈性之光

76：《如父如子》：如父如子，亦父亦子

79：《白日焰火》：一片沒有質感的黑色

85：《林肯》：讓「英雄史觀」見鬼去吧！

88：混雜的《中國合伙人》

97：《過往》：平淡中的暗流涌動

98：《囚徒》：人皆為囚

99：《愛在午夜降臨前》：人皆過客

100：《少數派力量》：誰來拯救孽緣中的凡人？

101：絕命之時的化學反應 --- #絕命毒師#主題評

102：《絕命毒師》技術評

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（多圖）先寫一下2015年出品的我看過的覺得不錯的電影吧。

1，《罪惡之家》

我們一步步往前攀登，掃除路邊的一切障礙，我們對那些我們眼中的廢物從不曾多看一眼，但是親愛的，茫茫人海中你可知道，我們自己也可能時時成為別人眼中的廢物。

罪惡，何為罪惡。路途遙遠，包袱再重，也不該丟掉那點良知。

這部電影在看到別人醜陋的同時亦看到了自己的醜陋，所以悲憤。

2，《秘密特工》

蓋里奇的，蓋里奇的，太帥，太帥。

男主，女主，正派，反派，統統把我迷得神魂顛倒。

（在一起的節奏）

（這反派，不忍心。）

（單身狗哭暈在廁所。）

3，《小蘿莉的猴神大叔》

對，印度神片再度襲來。

喜劇，愛情，動作，統統都是你想要的。

那個小女孩，很招人喜歡。

那個大叔，魅力值飽滿。

（笑死。）

（這裡太搞笑，後面我就不劇透了。）

（這樣搭訕也可以的）

（這就是那個吃貨小女孩了，表示養不起。）

4，《暗殺》

這個我不多說了，抗日電影和抗日電影還是不一樣的。

5，《衝鋒車》

吳鎮宇，任達華，古巨基。

豆瓣評分不高，不過自己挺喜歡的，為什麼，濃濃的粵語加上吳鎮宇任達華的驚艷的演技，多多少少勾起了港片情懷。

6，《龍三和他的七人黨》

沖北野武可以一看。

小心突然的爆笑喲。

7，《百元之戀》

很熱血，很勵志。

很有看頭。

8，《福爾摩斯先生》

看老年的福爾摩斯真的好傷心。

華生終究不會一輩子在福爾摩斯身邊，而福爾摩斯也不會一輩子用理性來處理問題，終究是人而已，怎麼也逃不了情感。

9，《年輕氣盛》

老年人的青春，你懂不懂，

老年人的心理，你懂不懂，

終有一天，你會步入老年人的生活。

10，《墊底辣妹》

這個電影我很喜歡，

這裡別說墮胎，就連手拉手光明正大的戀愛也沒出現，

這裡更沒有打架，

有的只是為了考上自己理想的大學而奮鬥，

很勵志。

看到了當年好多人好多人的影子。

（女主隨時隨地學英語，看到了當年自己影子。）

（有一個好老師真的很重要。）

（這就是無奈。）

（女主為了高考把頭髮剪短，像極了我的高中同學，記得一位高中同學，高一的時候真的長髮及腰，不誇張，真的，一次寒假過後開學，再也不見她那長發，有的只是女主那樣的短髮，當時真的引起了一次小小的震撼，之後，大家馬上又在題海里遨遊。）

當然了，2015年還有《烈日灼心》，《解救吾先生》，《一個勺子》，《我的少女時代》，《蟻人》，《火星救援》，等等，只是這些大家估計也都知道了，再者，我很累啦，想電影找圖片等等，好累，好麻煩，先這樣啦。

有空再更更咯~~~~~~

我珍視我看過的每一部電影，因為每一部電影都曾陪伴自己一程，化為回憶的一部分，無論多麼爛的電影都可能會有一瞬間讓我動容。作為一個（假裝）學習過影視的人，我深知每一部影片從策划到發現歷經不易，承載過一個個或成功或失敗或執著或誤打誤撞的電影人微渺的夢想。

強行選出十佳並不公平，尤其是對於那些未能在電影院觀賞的優秀電影，電腦屏幕總是太過疏離，而電影院銀幕則更容易引起共鳴。但是我必須特別感謝以下10部電影，打動我的時刻特別多，而在看完它們許久之後的年末，我仍願意常常回味觀影時的感動。

1.頭腦特工隊 Inside Out

年度最愛，由此可以奠定今年我心中十佳電影低幼的基調。
當初香港滿大街泛濫五隻小人的玩偶我完全不能理解，心想真丑啊皮克斯沒救了，尤其是那個戴眼鏡的藍色肥妞，啊，她怎麼賣得出去啊！然而某次在影院看小黃人前看到頭腦特工隊的預告片，居然熱淚盈眶。我想一定是我腦海中那幾個小人正在激動，終於有人注意到它們了啊！而這部電影比它的預告片還要精彩，一個人，哪怕是一個小小孩的內心世界，原來也是如此精密複雜，精彩紛呈。這個故事講的不過是一個普通小女孩的一次並不誇張的挫折，然而電影院中的大部分人都曾是一個這樣普通的小孩，誠如影片想要表述的那樣，成長的基調從來既不是甜蜜也不是憂愁，人生亦然，歡欣背後藏著憂愁，而苦澀之中也曾泛著甜蜜，接受生活原來本是Bitter Sweet，也會更釋懷一點。
當然看完電影后我哭著到處想買憂憂（Sadness）的畢業玩偶還是沒有買到。

2.少女哪吒

今年香港電影節的最愛，僅僅是名字就讓我這個老少女血管噴張。慘綠少女，肆無憚忌。終於有了這麼一部恣意飛揚的以女性為主題的青春電影，雖然導演是個不懂少女心的男人。今年電影節最大的感受就是，性別早已不該二元論分，哪吒迷人之處，正在於幼齒狀態，雌雄莫辨，牛犢之勇。

3.醉·生夢死

即使沒了范植偉，張作驥依然不缺小鮮肉。和之前兩光一樣，&<醉，生夢死&>模糊真實與虛幻的界限：閉上眼，以為一切如以往，轉身才知世事變遷。什麼吃一大捧不要錢的香蕉，比賽喝益力多，天台上拿酒精燒出love的藍色火焰不能更浪漫，鍾漢良×柯震東綜合體的同志哥哥嫵媚無比。最慘烈的人生，血色依然妖嬈。

4.仲夏夜魔法 Strange Magic

唯一一部非在電影院看的還愛得死去活來的電影。年紀越大越喜歡笑容乾淨聲音可人的甜妹，只要一想起"I can』t help my self（sugar pie honey bunch)",真是甜澈心扉。人生已經如此地艱難，能讓我沉浸於一瞬的甜膩，哪怕甜到憂傷也是好的。相同邏輯我還找到了我的真愛「Perfect Pitch」(完美音調），不過在價值觀上《完美音調》不如《仲夏夜》可愛，恩，不說了，我要再去耍三遍這幾部電影了。

5.滾蛋吧，腫瘤君

因為我知道，這是一部認真的有誠意的電影，這比我討厭白百合、厭惡刻意煽情都重要，感謝這一縷對生者對逝者的溫柔。

6.小王子Little Prince

為美絕的畫面鼓掌！

7.山河故人

之前一部賈樟柯的電影都沒看過一定是我的過錯，在電影院有種遇見故人的激動。世界那麼大，我們終於不會再見。我們終於要承認，山河尤在，只是故人改，穿越悲歡離合，生老病死，世事變遷，再回首已是百年身，我們已經流離失所。

8.火星救援

這才是一部青春片啊，浩瀚宇宙，孤獨星球，學好數理化，才能獨處火星而不怕。可惜知道的太晚，看到影片中那些媒體人無謂的忙東忙西，彷彿piapia打自己的，百無一用是書生。

9.我的少女時代

曾經愛情只需要付出一顆真心，現在要維繫一場關係手段用盡，成長的代價如此殘酷不可思議。後來又刷了一遍《初戀那件小事》，明明知道故事大同小異，卻還是能哭個不停，得少女A片若此，夫復何求！（可是女主美過校花根本不合理嘛！）

10.念念

在香港電影節看了首映，被張孝全帥出了一臉血，整部影片我都痴痴地盯著他英俊的臉看，然而最近聽說他要結婚了，決定不把這部列為十佳。在《華麗上班族》、《鳥人》和《念念》中間糾結了一下，還是最愛《念念》（可見品味也真的是很奇怪）。童年的純真幻想，成長的終極背叛。黑色海浪湮沒人心，而那個住在海洋深處的小美人魚，始終還在那裡。

一邊對著豆瓣，一邊寫完的，豆瓣新添加的好友評分簡直好刺激，喔原來大家都覺得這個電影很贊啊，喔我品味好奇怪為什麼愛這個大家都覺得爛的電影愛得死去活來？最後，去電影院看的電影心裡都默默加了分。

特別提名
雖然不是今年的電影，但是今年第一次看。Love Actually

你會看一百遍這部電影而我會一百次想起和你一起看這部電影的場景。新年快樂。