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誰能評述一下香奈兒的一生?

時尚


提起Dior我們都會想到優雅的貴婦,提起YSL我們都會想到桀驁不馴的大女人,而提起香奈兒,大部分人第一印象就是獨立的新女性。但是作為一個香奶奶的資深腦殘粉,在我這個大女人主義的人眼裡,香奈兒的特質不是獨立也不是優雅,而是---硬氣!

用這個詞形容本應該如花似玉的姑娘好像不是很好,但這絕對是概括香奈兒一生和她獨一無二的成就最貼切的。香奈兒的硬氣是一種心比天高的傲氣,是一種「打不死我的必會使我更堅強」的豪氣,再加上「就算全世界與我為敵老娘也不在乎」的霸氣。

在這樣一位強勢到骨子裡的女豪傑身邊,男人們可能都硬不過她,只能自卑的甘拜下風。香奈兒一生最摯愛的男人Boy Cape曾l對她說過一句話:你自尊心太強了,會吃苦的。

不愧靈魂伴侶,Boy一句話預言了香奈兒的後半生。因為她的硬,在成就Chanel帝國輝煌的同時,感情卻讓她受了太多的折磨。

但這也絲毫不妨礙香奶奶本人成為20世紀影響最大的100人之一,不影響她設計的經典單品被列入每個妹砸的must list,更不影響她的超級IP直到今天依然能年入50億,成為名副其實的賺錢永動機。

今天可卡桑就來聊聊成就了偶像香奈兒的卓越才華和她的愛情故事

Coco Chanel
可可.香奈兒

在香奈兒成為Coco之前,她的生活十分悲慘。來自貧民窟的母親和父親未婚生子,母親在她6歲的時候就去世了,只想擺脫拖油瓶的父親把她和妹妹扔到了修女院,從此沒有任何音訊。香奈兒和妹妹在這樣一個沒有任何溫暖的地方長大,整個童年伴隨著她們的只有清規戒律和對成年後離開修道院生活的幻想。

終於挨到了成年,香奈兒帶著憧憬和自己在修道院學到的裁縫手藝去巴黎闖蕩。乾脆利落的性格很快幫她找到了一份服裝店的女工工作。

看著巴黎的名媛貴婦們在店裡進進出出,天生不甘平庸的香奈兒早就不滿足於做一名女工。她開始嚮往上流社會的浮華和喧囂,她厭惡比自己階級高的貴婦們看著她時那高人一等的眼神。

電影《香奈兒的一生》劇照

在當時的歐洲,除了工廠的女工,女人們是沒什麼工作機會的。她們唯一的好歸宿就是找個有錢人嫁了,想盡辦法討好丈夫,過上衣食無憂的日子。

電影《時尚先鋒香奈兒》劇照

香奈兒想來想去,似乎也只有依靠男人這麼一條出路了。在一次和朋友的聚會中,大家發現了她唱歌的天賦,香奈兒隨即決定去咖啡廳做駐唱。在這裡她不但能賺到比做女工更高的薪水,還能遇到很多有身份地位的小開。

電影《時尚先鋒香奈兒》里的香奈兒還原度很高

一首叫做《Coco》的歡快小調唱紅了香奈兒,這裡的人都親切的叫她Coco。

在這家咖啡廳,Coco遇到了生命中第一個重要的男人,法國軍官Etienne Balsan。Etienne對她一見鍾情,迅速展開富二代式的猛烈攻勢,鮮花禮物甜言蜜語,情竇初開的Coco可沒有被誰這麼疼愛過,哪受得了這番套路。Etienne提出帶她回自己莊園的時候,Coco馬上辭去了工作要跟著愛人遠走高飛。

1903年的Coco和Etienne

初到Etienne家的Coco被自己眼前的一切驚呆了,城堡般的豪華住宅,巨大的馬場,數名僕人圍繞在身邊伺候飲食起居。Etienne又是出了名的懂浪漫,他們在一起熱戀的這一年,讓她覺得自己簡直像生活在夢中。

然而是夢就總會有醒的一天,以為自己可以嫁給軍官從此一步登天過上貴婦生活的Coco,卻遲遲沒有等來期待中的求婚,Etienne甚至連父母的面都不允許她見。Etienne終於和她坦白,自己從來沒有過和她結婚的想法,只是希望Coco做他的情婦養她一輩子。

現在擺在Coco眼前的有兩條路:要麼成為職業情婦,進入上流社會,吃喝玩樂,等待下一位更有錢的接盤俠;要麼咬牙狠心離開現在的舒適生活,一切從頭開始,回歸自己以前的清貧生活。

任何人面臨這樣的抉擇都是艱難的。但Coco沒有猶豫一分鐘,扔下一句「我要離開」,就頭也不回的走了。她的「硬氣」在這一刻體現的淋漓盡致。這段感情讓她從此斷了依靠婚姻改變人生的想法。

在那種女人的命運不在自己手裡的環境中,無數抱有野心的女人都選擇了依靠男人這條路,用自己的青春美貌換取地位和財富。只是一些人做了一輩子情婦,另一些人卻成為了「香奈兒」。格局的不同決定了她們止步於哪裡。

電影中的Coco和情敵

到了巴黎的Coco,一窮二白,在近一年的時間裡,依靠白天做帽子晚上拿去街頭販賣來維持生計。不知名的帽子值不了幾個錢,債主們天天上門追債幾乎要把她逼到絕境。

這個時候Coco生命中最重要的男人出現在她的身邊,為她還清了欠款,出資在巴黎給她開了一家帽子店,還介紹了自己很多的名流朋友來光顧。

這個男人就是後來被Coco稱為「love of life」的Boy Capel。同樣熱愛工作的Boy非常欣賞Coco獨立大女人的姿態,他全心全意支持她開創自己的事業,一直溫柔的守候在她的身邊。

他是Etienne最好的朋友,早在Coco和Etienne在一起時,他就愛上了Coco。

左起分別是Coco,Etienne和「第三者」Boy

Coco的才華加上Boy的資金支持,僅僅兩年時間,Coco Chanel這個品牌就已經風行巴黎了。名媛貴婦們都以擁有一頂香奈兒製作的帽子為時尚。她還在康明街區開了第一家根據地,並且進軍高級定製服領域。

愛情事業都得意的Coco在這一時期靈感迸發,香奈兒一貫主張女人的生活應該像男人們一樣精彩,她們的穿著也應該崇尚自然舒適,而不是扎著緊緊地束腰像個花瓶一樣晃來晃去。

她設計出了經典的海魂衫和休閑褲,讓女人們在海灘上也能輕鬆自在。

她第一個把當時只有工人階級才會穿的針織材料設計為平價時裝,她說每個階層的女人都有權利享受時尚。「華麗的反面不是貧窮,而是庸俗。」

她把男人們的西裝和風衣融入到設計中,解放了當時穿著大裙擺行走不便的女人們。

她以自己的幸運數字推出的第一瓶香水NO.5,直到現在都是Chanel最賺錢的產品。極簡的瓶身設計是當時的華麗風格中的一股清流。

任何穿著Chanel的女人們都看起來獨立又反叛,似乎一夜之間,Coco改變了整個法國的審美。

這時的Coco除了事業發展,最大的心愿就是和自己深愛的Boy結婚廝守終生。但是愛情在階級的面前總是脆弱得不堪一擊。Boy迫於父親的壓力娶了一名門當戶對的名媛做妻子。得知消息的Coco又一次被現實擊敗。

她第一次吃到了自己「傲氣」的苦頭,Boy在幫她開店之初曾經向她求過婚,她卻以一定要等到自己能經濟獨立了才能結婚的理由拒絕了Boy,這才有了Boy對她一生的那句預言:你自尊心太強,會吃苦的。

如果說Boy拋棄Coco娶了其他人讓她心碎的話,婚後不久的Boy在車禍中突然喪生於她簡直就是晴天霹靂。Coco的心也跟著死了,無以療傷的她只能把自己全部的精力都投入到工作中去,來抵消愛人的離世帶來的傷痛。

為了緬懷逝去的Boy,Coco為自己設計了一條小黑裙,沒想到這件本應該穿去葬禮的衣服又一次引領了時尚,女人們為這條裙子瘋狂,又一件屬於Chanel的經典誕生了。

Coco和她的Chanel越來越成功,她已經依靠自己的努力成為了曾經嚮往的上層名流,來追求她的貴族也有許多,但是再也沒有人能讓Coco心甘情願走進婚姻。著名的威斯敏斯特公爵也曾被她拒絕:「地球上有很多公爵夫人,但香奈兒只有一個。」

雖然不能和這些boys結婚,但戀愛還是要談的。Coco從這些優秀男人身上汲取靈感,愛情從來都是創意的源泉。

沙皇俄國的狄米拉.帕夫洛維奇大公爵為Chanel帶來斯拉夫情調和拜占庭的異域風情。這一時期Coco設計出了很多華麗的珠寶和服裝。

維斯敏斯特公爵是當時英國最有錢的貴族,他帶她居住在英國的古老莊園中,帶她去打獵、騎馬,感受大英帝國的貴族氣息,她從公爵的傳統西裝面料粗花呢得到了靈感,設計了Chanel的品牌經典之一——粗花呢外套。

如果你覺得自己沒有idea,趕緊去談戀愛啊!

Coco終生未婚,她嫁給了自己的事業,無論遇到多大的困難和挫折,只有事業一直伴隨著她支撐她走過艱難時期。

二戰時,Coco隱居瑞士近20年。1954年,七十多歲的Coco重返法國,決心要東山再起。首件驚艷的設計就是2.55鏈條包。簡潔大方的菱形格紋,金色的鏈條擺脫了過去經常需要拿著手袋不方便活動的情況。60多年後的今天,我們依然愛它的經典百搭。

還有短厚呢大衣和喇叭褲,她在以前的男裝風格中加進了一些華麗的元素,這一回,Chanel又征服了全世界。

1971年,88歲的她在巴黎里茲酒店的客房中去世。她的一生是一個孤獨女人的故事;這故事關乎她的不幸與偉大,關乎她所堅持的抗爭——她和自己、和男人的抗爭。也許照片里這位滿臉倔強和孤傲的Coco才是她一生的真實寫照。

Coco的一生逆流而上,不願附庸風雅,她用服裝解放了女性的身體和思想。她的「硬氣」就是女權主義最好的註解。

這世上獨一無二的不只Coco Chanel,還有那些為夢想、為激情、為摯愛、為永不磨滅的信念而執著向前的女孩們。

每當我看到穿著套裝,雷厲風行邁著大步瀟洒行進的姑娘,我都想說,很好,這很香奈兒。

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作者:可卡桑

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戰後新世界的時代美學——香奈兒帝國

一個金絲雀對自由的追求


1883年 8月19 日,卡布麗爾.香奈兒出生在索米爾。這一年,紐約市為布魯克林大橋舉辦了盛大的落成儀式;法蘭西的國旗高高升起在越南河內;樸素的維多利亞女王為她深愛的近侍約翰·布朗的辭世而淚流滿面;普魯士鐵血宰相俾斯麥殘忍地蹂躪著法國的尊嚴。世界風雲激蕩,小小的香奈兒安靜地睡在搖籃里。她的爸爸阿爾貝·香奈兒,一個來自塞文山脈的小販,靠著走街串巷勉強糊口;媽媽出身農家,在有錢人家裡當女僕。香奈兒剛一生下來就被抱到收容所—— 家裡實在太窮了。

事實上,香奈兒的雙親一直就沒有正式結婚成家,爸爸阿爾貝風流成性,香奈兒的媽媽只是他偶然勾引到手的「獵物」,自然少有恩愛。兩個人前後生下三女二男。媽媽33歲時終於因為生育過多而氣血耗盡,爸爸乾脆把三個女兒送進孤兒院,兩個兒子交到兒童救濟院,從此消失得無影無蹤。

香奈兒的童年、少年時代,是在修道院度過的。修道院的環境使香奈兒學會了如何聆聽,如何使自己的舉止優雅,也使她對黑色有了一種宗教式的虔誠。黑暗如同深淵,使人恐懼,但同時又因其神秘對人擁有永恆的誘惑。香奈兒最初的設計,就使用了這一理念,並大獲成功。

香奈兒熱切地追尋嚴謹肅穆、簡樸整潔,她對一切白色、簡潔、乾淨的東西——比如整潔堆砌的床單、一塵不染刷白的牆,都有特別的感情。而這一切都源於一個她在世時拚命保密的詞語:奧巴辛(Aubazine)修道院。

古老的奧巴辛屬於嚴冷苦修的天主教西都教派,樸實無華,是一座非常經典的宗教建築。在莊嚴肅穆與崇高和諧的氣氛中,保留了原貌的自然環境和線條純凈的建築,給予少女時期的香奈兒以深刻的美學熏陶和紮實的預備教育。修道院在縫紉課程方面特別擅長,香奈兒也因此學會了裁製衣服的各種細節。在這裡,白天除了讀書,就是做裁縫及刺繡,晚上睡在沒有暖氣的宿舍里,她再也沒有見過父親,在修道院中堅毅勇敢地成長。

這段期間,她深切體會人生的嚴峻刻苦、孤獨寂寞與憂傷悲痛,也領悟自我奮發、毅力、耐力與自信的重要。她對童年的記憶是:「一個被收容、無家可歸、無父母的孤女。這是個恐怖的人生經驗,但我不後悔這段成長過程。因為一個經歷過動亂人生的孩子,更能學習如何處理人生,警覺地自尋力量……」她暗自發誓,總要一天要脫離、忘卻這段窮苦、傷感、不快樂的黑暗少女時期。

20歲,香奈兒來到阿列省的穆蘭市,在一家針織廠當了女工,此時的香奈兒雖然細瘦,卻是個優雅、亭亭玉立的可人兒。她深邃的眼神、自信的微笑、女性化的感性,以及深褐色的頭髮,使她成為許多男士的愛慕者。香奈兒想脫離平庸的強烈慾望,讓她散發魅力。她享受被人愛慕、追求的新鮮感,也期盼奇蹟出現,改變她的生活。當時第十輕騎兵團恰巧也駐紮在這裡。第十輕騎兵團是法國的貴族軍團,充斥著時髦漂亮的貴族子弟,艾蒂安·巴爾桑是最出風頭的一個。香奈兒從小喜歡唱歌,靠著它擺脫煩惱,夢想有一天成為音樂廳里的寵兒。在穆蘭,香奈兒晚上喜歡到一家咖啡館登台,怯生生地唱著她僅會的兩首歌:《公雞喔喔啼》和《誰看見了coco?》。嗓子雖然一般,因為長得漂亮,人們還是願意為她鼓掌,親熱地叫她 coco。

這時,香奈兒和巴爾桑相遇了。有一段時間,香奈兒想到維希去闖天下,周圍的人只好婉轉地告訴她:想要靠唱歌成名,還得下極大的苦功。香奈兒明白了朋友的意思,一下子陷入苦悶,不知道下一步該怎麼辦?不久,她決定答應巴爾桑,變成一個「由情人供養的女人」。

香奈兒,就是巴爾桑養的金絲雀。她跟在他的身邊,從一個跑馬場轉到另一個跑馬場,站在情夫身邊看他調教賽馬。輪到巴爾桑和他的賽馬上場,她止步於騎師過秤的地方。孤零零地呆在馬廄里,冷了,就披上巴爾桑的大衣。

那是在1909年,婦女被包裹在長裙、襯裙、緊身胸衣、搖搖欲墜的高大帽子之中。香奈兒可不願象她們一樣,她甩掉了不舒服的緊身胸衣,穿起露出脖子的低領襯衫,戴上平頂俏麗的小帽。巴爾桑喜歡男孩兒氣的、擅長運動、能跟著自己在跑馬場上賓士一整天都不疲倦的女孩,香奈兒便想盡辦法取悅他。一個朋友這樣回憶道:「香奈兒就象個牧羊姑娘,熟悉跑馬場上的一切,甘願和長靴、草料、馬糞、馬鞍馬具打交道。」其實,香奈兒很清楚自己的社會地位,她不是巴爾桑的合法妻子,必須時刻隱藏在公眾的視線之外。於是,她極力地抑制住不情願的心情,等著苦盡甘來的一天。

香奈兒這一等就到了30歲,她告訴巴爾桑說自己想做制帽工作。巴爾桑勃然大怒:「你說你想縫製帽子?帽子!你想要多少?我給你買。千萬別再拿帽子來煩我!工作,真是可笑!傳出去我的臉還往哪兒擱?」

要改變生活,必須先換個男人。1912年春天,香奈兒遇到一個棕色頭髮,黃褐色皮膚,很討女人喜歡的英國紳士—— —阿瑟·卡佩爾。他喜歡打馬球、做生意,有錢而且英俊,交際場上被親昵地稱作「男孩」。他的身世和香奈兒一樣撲朔迷離,有傳聞說他是個大銀行家的私生子。「男孩」對香奈兒言聽計從,出錢資助她從商店買回帽子,按照自己的心思改造後再投放到市場。沒過多久,整個巴黎都為香奈兒的帽子瘋狂,「男孩」和香奈兒聲名鵲起。巴爾桑儘管怒火中燒,還是很體面地接受了現實。香奈兒晚年回憶說:自己愛「男孩」愛得發狂,「男孩」對自己的感情也始終如一。更重要的是,他是第一個相信香奈兒的男人。「美麗已經不足以形容,他簡直就是偉大的代名詞!」香奈兒說。

在舊情人巴桑和新歡男孩卡佩爾的三角關係中,她學會了不能夠完全依賴男人,香奈兒清醒地認識到,要在精神上獲得獨立,首先要獲得經濟上的獨立。她沒有好身世,且因為一次差點將她毀掉的流產手術失去了生育能力,從小沒有家人的香奈兒,比任何人都更想要一份安全感。

於是,她在情人的幫助下開始了自己的事業——帽子店。剛開始的工作有點玩票的成分,但不可否認她確實有種點石成金、化腐朽為神奇的天賦。她的乾淨簡潔的設計風格與專業技師們做出的粘著鴕鳥毛、花兒甚至小鳥的帽子分庭抗禮。恰巧,那些上流人士也受夠了那個虛假醜惡的時代,女人們受夠了將胸脯頂得高高,腰身裹得緊緊的巴貝爾緊身衣,受夠了像戲子一樣帶著假髮,插著一帽子羽毛,受夠了把地掃得乾乾淨淨地顯示著身份的長裙。所以簡潔的帽子對她們來說猶如甘泉一般清涼。香奈兒的「反動」設計很快受到了認可和追捧。她在巴黎出了名。

香奈兒再也不是一個「被藏起來的金絲雀」,她的生活從此換了一番新天地:開一家時裝店,在時裝中注入自己的風格。找「男孩」去,他就在身邊,時刻準備滿足香奈兒的心愿。「男孩」建議說:「我把你帶給一個英國裁縫,你和他一起設計所需要的全部衣服。」這個主意很快收到成效,人們紛紛詢問香奈兒:「你的衣服是誰給做的?」——「我自己。」香奈兒這樣回答。香奈兒常說:「時尚,應該永遠放眼未來,而不必抱著過去死死不放。」她喜歡運動、陽光和海水浴,立誓創造出融入這些因素的時裝。香奈兒第一家時裝店開在多維爾,卡爾瓦多斯省的海濱城市。上流社會的華貴婦人,成了香奈兒的第一批模特。有意思的是「男孩」的衣櫥成了香奈兒最初靈感的來源,她不斷翻出各種織料的衣服,設計出男性化的女性時裝,很快風靡整個巴黎。

一個女革命者開拓的時尚帝國

每一個新風格的形成都是對舊風格的顛覆。賣帽子初見成效之後,香奈兒開始製作服裝,她將一起長大的小姨阿德里安娜和妹妹安托瓦奈特招至身邊一同工作。「我把一件舊毛衣從前面剪開,這樣就不用套在頭上往裡鑽了。我還在剪開的地方和衣襟縫了條飾帶,然後加了個領子,加了個蝴蝶結。大家就看陶醉了。」香奈兒回憶說。這件衣服就是到現在仍被嚮往和模仿的香奈兒經典套裝的雛形。

在大家看來,香奈兒的設計具有顛覆的勇氣,強烈地顯示出設計師本人的性格。坎坷的童年和強硬桀驁的個性,讓她看不慣主流社會的既有一切。作為一個被認為來自鄉下的小姑娘,她敢於諷刺貴婦、名媛,說她們醜陋、可怕,敢於穿戴在當時「反潮流」的衣帽——這吸引了相當的注意力。

她將對上流社會的報復延伸到服裝的製作上,不僅將從前最不入上流社會法眼的簡樸黑白色、海軍的藍白色、花田裡的深灰色來取代各種鮮艷的顏色,還破壞性地將富貴的貂皮作為風衣的襯裡,用平淡的毛織上衣遮住絲綢的光澤,用花團錦簇的刺繡和蕾絲做成軟呢大衣的內襯。更重要的是,香奈兒把女人的身體從緊身蕾絲胸衣和襯墊中解放出來,讓她們恢復自然體態。香奈兒還在女裝中加入了男裝元素,並第一次推出了女裝褲子。這一連串的創作為現代時裝史帶來重大革命。

1914年第一次世界大戰爆發,社會名流逃離首都跑到外省,多維爾一下子變成時尚的中心,香奈兒馬上成了眾人追逐的對象。她清醒地看到:「舊時代已經結束,新時代正在誕生。機會已經在招手,我置身於其中,一定要抓住它。我趕上個好時候,肯定能成為時裝界的領袖。」
31歲的香奈兒接受未婚夫「男孩」的建議,又在比亞里茨開了新店。這裡遠離戰場,又是法國貴族和西班牙宮廷貴族常來常往的度假勝地。很快,香奈兒的新店裡擠滿了出手大方的貴族婦人。不待戰爭結束,香奈兒已經擁有巴黎、多維爾和比亞里茨三家時裝店,手下雇了300名工人;還清了「男孩」借給自己的資金,第一次在經濟上獨立。

一戰變革了社會結構,觸發了女性的解放,賦予她們活躍的生活和自由的精神,她們醉心於體育運動和跳舞,這是一戰後瘋狂的20年代獨特的社會現象。

香奈兒為這些女性設計出合身的服裝,無需他人幫忙就能方便地穿著。香奈兒的時裝革命,就是從簡約入手,突破傳統、拋棄束縛,重塑了上流社會的新時尚。憑著過人的直覺、敏銳的觀察力和超凡的品味,香奈兒重塑了既定的女性形象。她使富人的高貴氣質得以盡情發揮,同時又保留了平民衣著方面的樸實。這一設計理念是對當時流行觀念的一種挑戰,產品推出後給服裝界帶來了一場地震。她從男裝上尋得靈感,為女裝添上一點男兒味道,一改當年女裝過於艷麗的綺靡風尚。比如,她將西裝褸加入女裝系列中,還推出女裝褲子——要知道,在那個年代女性只穿裙子的。一時間,奢華與簡約的爭鳴鋪天蓋地而來。但沒過多長時間,「不穿裙子穿褲子,時髦即簡單」就成為了當時的時尚理論。

香奈兒用自己的剪刀,親手埋葬了舊時代女性形象:她們曾被包裝成可愛的布娃娃,供登徒子追逐引誘,最後淪為男人的俘虜。這個窮苦的孤兒,闊公子巴爾桑籠中的金絲雀,現在嘴裡叼滿別針,告訴曾把自己踩在腳下的上流社會:跟著自己,就是跟著時尚——這真是對上流社會最精彩的復仇。

「冷酷的女商人」、「天才設計師」、「難相處」、「自私」、「獨來獨往」、「工作狂」、「貴婦人之最」、「鍾愛高盧煙」……這些修飾詞使得Coco Chanel儼然成了千面女郎 。 作
為 「 小 黑 裙 」 的 設 計 師 、「CHANEL No.5」的締造者、簡約中透露出華貴的香奈兒風格的創始人,她所設計的服裝和珠寶,同時兼顧舒適、華 麗與流行 ;她厭惡陳腐和傳統,因此用自己的思想創造了一個時代;她的機智和嫵媚能使天下最沉悶的男人也綻放笑容;她的勇氣和高傲可以讓她戰勝夙敵乃至時間;她一生的崛起、名利、成就、遭遇都與男人有著不解之緣,但她卻終身未嫁;她打造了偉大的時尚帝國,一生都在追求自己想要的生活;一身簡潔的黑衣造就從慵懶中超脫的解放,一頂率性的斜扣黑帽改變低眉順眼的盲從,一朵山茶花綻放高貴的內蘊氣質,一滴5號香水散發迷醉的性感魅力……這位來自浪漫法蘭西的卓越的女性時尚領袖,憑藉其超越極限的創造力成為啟動時尚革命的設計先鋒。她的指尖永遠夾著一支香煙,下巴永遠高傲地抬起,眼睛裡永遠有無盡的激情。黑色是她的靈魂,精彩是她的標籤,簡約和優雅是她對時尚和奢華的詮釋。她是一個永遠保持活力和年輕個性的精靈。
她的力量 不只體現 在她的服飾、香水和故事裡,她一直在鼓勵每一個女性解放自己的身心,獨立和自信地尋找生活的樂趣,做一個無畏而快樂的人。

用美回應時代的呼喚

香奈兒是一個夢想的傳奇,是一個把夢想變為現實的過程。在一個人追尋高貴與美麗的旅途中,香奈兒是一面透明的鏡子,能告訴你幻夢中的一切。

香奈兒簡單的外形下永遠是無可挑剔的精緻,上乘的質料、高雅的色彩、永不落伍的款式,香奈兒每一個細節都傳達著高雅的品質。這或許就是香奈兒穿越兩個世紀,在人們心目中成為永恆的曠世經典的原因。

一個值得我們深思的現象是:香奈兒所開創的設計風格居然統治國際時裝界長達60年之久,即使是1971年香奈兒去世之後—在80、90年代和當今的21世紀,她的風格仍然以其獨特的魅力影響著時裝潮流。這在世界服裝發展史上可說是絕無僅有的。試問:為什麼「香奈兒」風格會如此長久不衰而且獨具魅力呢?

答案即簡單又深奧——香奈兒帝國總是用美回應時代的呼喚。

香奈兒對於時尚的理解是生活化的而非飄在雲端,她說:「時尚不僅僅是衣服的問題,而是充斥在空氣中,與風相伴,人們每時每刻都可以感覺到它的存在,它就在天空和我們行走的路上。」香奈兒對時裝入木三分的見解和超越自我的理念將人類帶進了一個美好的世界。簡潔而浪漫的設計手法是香奈兒終生追求的目標,而實用又不失女性美則是其設計的宗旨。正是這兩個方面,構成了香奈兒服裝的風格特徵。早在本世紀二三十年代,香奈兒首推了兩件或三件套的時裝設計,此類套裝最初問世於第一次世界大戰期間,一直流行到1939年,50年代再次盛行而至今仍風行不衰。

香奈兒的服裝,在21世紀的人們看來,似乎並不能引起人們的驚奇,但是,在大半個世紀前的二三十年代,這引導時裝潮流、完美展示女性美的設計卻震動了國際時裝界,香奈兒也因此被稱為是20世紀服裝的改革者。

正是香奈兒,她徹底地把婦女從緊身胸衣、硬領子和束腰的矯飾中解脫了出來,去掉花俏的裝飾,以簡樸、自然和洒脫,重新塑造了青春女性的形象。

她設計的服裝,反對習俗的高級時裝的「鴿子那樣挺胸凸臀」,她主張造型線簡潔、樸實、實用舒適,更為可貴的是,香奈兒特別重視服裝的實用性,其設計作品總是集審美性與實用性於一體。例如,香奈兒設計的裙裝常帶褶襇,極大地方便了婦女雙腿交叉或可以自由出入轎車。她設計的上衣袖籠開口高,便於穿著者雙臂運動自如,這正切合當時婦女紛紛參加工作,並日益地注重戶外體育活動的社會風尚。

所以香奈兒曾驕傲地宣稱:「我是第一個生活在這個世紀里的人。 」在香奈兒的作品中,體現了新功能主義的設計思想和第一次世界大戰後20年代人們追求個性解放及女權運動興起的社會潮流。

香奈兒以其敏銳的觀察力緊緊地把握住了時代的脈搏,正如卡爾·拉格菲爾所說:「香奈兒總能在適當的時間,適當的地點,做適當的事情。這就是香奈兒成功的所在。 」

就在20年代,另一位被譽為「社會之獅」的設計大師波烈,充當了香奈兒風格的對立派。他狂熱地迷戀東方情趣而常用大紅、大綠、紫色、青蓮及橙色等,不允許任何不同於他的革新。他堅持用高級絲綢和天鵝絨,以更加奢侈的主題頑強地向香奈兒挑戰。

但是波烈最終失敗了,他發現社會大眾需要和欣賞的是外形簡潔並舒適自由的「香奈兒裝」。波烈面對香奈兒的挑戰,無可奈何地感嘆道:「我們應該提防一個年輕『男孩』頭腦的混亂,那是從她不可思議的帽子帶來的一切該死的變化,對服裝、髮型、珠寶和運動衫。」波烈失敗的感嘆及香奈兒的成功,給我們提供了這樣一個啟示:作為一個成功的設計師,他的設計思維必須以社會需要為出發點,以敏銳的洞察力,緊緊把握時代的脈搏。

正如香奈兒自己所說:「我使時裝的觀念前進了四分之一世紀,我憑什麼?因為我懂得如何解釋自己的時代。」

香奈兒去世後,頻繁更換的設計師使香奈兒永恆的旋律跑了調,直到1983年,一個頭扎小辮、手持摺扇、身穿黑西服白襯衣的德國人來到香奈兒王國。卡爾·格拉菲爾德以傲慢、幽默、高雅的態度靈活運用香奈兒的設計原理,重新使香奈兒王國站立起來。

如果說黑、白、金色的穿插運用,是香奈兒經典設計的話,那卡爾·拉格菲爾德則突破了這一飽含經典的傳統。他大膽使用閃亮、色彩與層次帶領出飄動的美感,令人耳目一新。

在質料上,拉格菲爾德主要選取神秘飄逸的雪紡給人一種飄動的、鮮活的感覺。在顏色上,他選取艷麗奔放的色彩,蟒紋系列圖案和各色兼備的華麗,使香奈兒由上世紀20年代一步進入到80年代。這位來自德國的首席設計師移動著香奈兒的設計元素,將香奈兒的標記變形,把黑色變為艷色,使古典與現代最終融合,逐漸使香奈兒向思想的多元化邁進。

卡爾·拉格菲爾德改變的香奈兒著名的CC標記,在服裝的扣子或皮帶的扣環上交疊而成,如今已經成為令許多年輕人追逐的精神象徵。香奈兒時裝所強調的輪廓線流暢、質料舒適、款式簡潔與香奈兒香水激情、優雅、清爽的特點和形象,深深植入人們內心。在香奈兒隨後推出的化妝品、皮具、手錶的設計中,依然秉承這種原則,很快得到了消費者的認同。

這裡不妨說及的是,在此十年前,拉格菲爾曾經謝絕過香奈兒公司的聘請。因為,對於一個在顧客心目中已有相當權威、又有既定模式的品牌,其風格能否繼續保持並不斷被賦予新意,始終是困擾和難為設計師們的課題。

後來的事實證明,卡爾·拉格菲爾為「香奈兒」品牌所作的新設計大獲成功,而成功的緣由就在於,他充分理解了「香奈兒」的設計思想及其風格,而且還創造性地發展了「香奈兒」風格。

他的具體做法是仔細地分析和研究了老「香奈兒」服裝的風格特色,並在此基礎上輸人了現代意識,使老「香奈兒」變得更為年輕、成熟和現代化了。拉格菲爾使已經離世的香奈兒「復活」了,而新「香奈兒」風格又繼續不斷地給人們提供服裝設計的美。拉格菲爾在服裝上飾以精美的刺繡,使香奈兒裝顯得精美、端莊和高貴,成為婦女心目中的理想款式。1983年,卡爾·拉格菲爾又設計了「五彩」香奈兒裝,他將香奈兒慣用的黑色改變成彩色,而精巧的刺繡又使「香奈兒」變得高貴華麗,煥發出蓬勃生機。

此後,拉格菲爾還設計出有航海家特點的運動裝,再佩以適時的金項鏈,在幾分粗獷中又透現溫馨和浪漫。同時陸續推出的「香奈兒」網球裝、母女裝,又使老牌「香奈兒」形象,不斷煥發出青春氣息。

卡爾·拉格菲爾對風格的理解不是機械地因襲過去,而是抓住了香奈兒的精髓。例如,他摒棄肩部的誇張處理,就使20年代的「香奈兒」裝搖身一變成了得以跨進80年代的時裝。又譬如箱式上衣和齊膝裙,以及甜蜜、明亮的柔和色彩,同時設計中有意突出露腹短衣和齊胯低腰等當今款形特點,非常具有潮流感。

事實證明,拉格菲爾為「香奈兒」品牌所作的設計,是自香奈兒逝世後出現的最成功的「香奈兒」設計。而在此之前,前任設計師們一味遵循「小香奈兒套裝」的定型模式,生產出毫無新意的服裝,卻使「香奈兒」失去了迷人的魅力,這是值得我們深思的。

卡爾·拉格菲爾給我們的啟示是:繼承與發展應該包含探索藝術風格的新途徑,拓寬已定型的框架。

卡爾·拉格菲爾正是緊緊抓住了這樣一個契機,即六七十年代的粗獷、任意和叛逆的風格開始進人低潮,而一股崇古的浪漫情緒正在悄悄興起之際。他象魔術師似地稍加點撥,就使人們心中的「香奈兒」變得更為年輕、成熟和現代化了。卡爾·拉格菲爾的成功就在於此—巧妙地把握住借鑒與創新的關係,他為我們樹立了時裝設計如何繼承與發展、借鑒與創造的典範。

1971年1 月 10日,88歲的香奈兒在里茲飯店的豪華套房裡,永遠閉上了眼睛。這天是個星期天——休息的日子。

她是個完美主義者,經常為尋找一種滿意的面料而廢寢忘食。

她是戰後所有女性的抱負和渴望凝聚而成的一個成功的神話。

她用自己的事迹證明:婦女們可以干成任何事情,一個女人可以自食其力,選擇自己所愛的人,過自己想要的生活。

她從一個貧窮落魄的孤女,奮鬥成為一個著名的服裝王國的開創者,她在一個由男性一統天下的社會裡,潛心經營,最終獲得了勝利。她改變了人們對於服裝的認識,對於女性的認識,對於人生的認識。


香奈兒的時尚帝國和傳奇人生

本文以可可.香奈兒女士的人生故事和設計作品為線索,去追溯時尚的源頭,去重新審視時尚與自我的關係,去探尋香奈兒撲朔迷離的傳奇人生。


時尚在現代是以一個產業的形式出現的,相比起時尚這個現代化的概念,愛美之心從來都是人類天性的一部分,因而服裝、首飾等裝飾物件,在不同歷史階段經濟、文化、民族、地域等因素的影響下,體現出濃郁的時代風格。

香奈兒出生於19世紀80年代的法國,在20世紀10年代開始創業,50年代的時候龐大的時尚帝國初步建立。

現在我們將鏡頭推近到19世紀後葉的法國。英國在18世紀60年代開始工業革命,到了19世紀初,已經成了世界頭號資本主義國家,號稱「日不落帝國」,1840年用鴉片貿易敲開了當時「閉關鎖國」的中國的大門,中國的近代史由此開端。法國,當時是僅次於英國的資本主義國家,1860年火燒圓明園的,就是英法聯軍。從外部來看,英、法等歐洲資本主義國家通過殖民、掠奪、傾銷積累了大量財富;從內部看,勞動人民深受壓迫,工人運動高漲,1871年的巴黎公社運動雖然失敗了,卻是無產階級建立政權的一次偉大嘗試。

我們再將鏡頭推遠一些,放眼至19世紀末的歐洲大陸和美國。歐洲列強瓜分世界已經完成,歐洲成為了世界政治中心,然而各個國家的發展並不均衡。英國由盛轉衰,德國成為歐洲頭號工業大國,而英國「世界工廠」的地位被美國所取代——美國在「1898年美西戰爭之後到1929年經濟危機之前,是一段高速發展期,史稱「喧囂時代」。在此期間,法國的經濟有所發展,銀行資本高度集中,進入壟斷帝國主義時期。

交待上述的背景,對於了解香奈兒的發展史有很大幫助。通過上述歷史背景的交待,大家大致能想像當時的社會圖景,大量財富集中於少數富人寡頭,產業工人被壓榨得比較嚴重,一片欣欣向榮之下矛盾正在醞釀和激蕩,後來的一戰(1914-1918)、二戰(1945-1948)歷史大家應該比較熟悉了,不再贅述。

一、名留史冊的時尚教主

就在這樣的環境下,香奈兒在服裝界嶄露頭角,她完全革新了時裝的樣式,重新定義了時尚。在她之前,主流的女性服裝是這樣的:

這些服裝華麗、繁複,裡面要穿束腰,強行勾勒出女性的曲線。這樣的裙子是用來觀賞的,用來在宮廷里彈琴跳舞的,用來喝下午茶的,用來挽著公爵的臂膀去劇院看戲的,反正不是用來勞動的。

香奈兒設計的時裝是這樣的:

香奈兒簡潔、率性的設計讓女性從蓬蓬裙中解放出來,穿上了褲裝,也可以像男性一樣去騎馬、打網球。她的諸多經典設計到現在仍然保持著巨大的影響力。比如說小黑裙。

除此之外,香奈兒5號香水暢銷至今,是世界上最著名的香水之一。2.55方形包,至今仍然深得女性寵愛。她是二十世紀上半葉當之無愧的時尚教主。

香奈兒的發展史,與特定的歷史條件密不可分。兩次世界大戰之後,女性更多地參與到工作中來,她們需要更簡潔、更舒適的衣服;20世紀20年代美國經濟繁榮的時候,也是香奈兒的設計在美國銷量大增的時候。她的設計正好符合了女性自我覺醒和解放的歷史潮流,或者是她本身就是女性自我覺醒的代表,在這場時代洪流中她一直走在前面。是什麼原因,讓她具有如此超越時代的個性和信念呢?

二、心酸童年,渴望飛翔

在前面我們說過,19世紀末的法國社會,資本家和普通勞工的生活完全不同。香奈兒出生於一個比較窮困的家庭,母親靠幫人縫紉衣服賺取微薄薪資,父親是一個游商,常年不在家。很不幸,在香奈兒12歲的時候,母親去世了,而她的父親並不想承擔起撫養子女的責任,香奈兒家的四個小孩都被送到了修道院生活。換句話說,他們成了沒有人認領的孤兒。

在奧巴辛修道院,香奈兒度過了她的少女時期。她開始考慮自己的命運前途。她不想在修道院度過一生,很快,她的縫紉才能在修道院漸被嬤嬤們賞識,她獲得了離開修道院在外面工作的機會。這段少女時期的經歷,成為了她一生設計的起點。修道院黑色的肅穆,五芒星的意義,這些元素後來都出現在她的設計裡面。

香奈兒的成功,離不開她的幾任情人和知己的支持與幫助。從修道院出來,她為一位女士的裁縫店工作,每天辛苦賣力卻只能得到微薄的薪資,因為那個時代為女性提供的工作崗位很有限,一個女人想要憑藉自己的力量實現經濟獨立,是大多數人想也不敢想的事情。為了攢錢開帽子店,她晚上在一家酒吧唱歌,藝名可可。在那裡,她遇到了第一任情人巴桑,法國的一個工業家。他帶著香奈兒住在一棟城堡里,香奈兒從此不用為生計發愁,過上了富足、甚至奢華的生活。

對於那個時代的大多數女性,尤其是出身貧寒的女性來說,這幾乎是改變命運的最佳捷徑了。因為門第之見根深蒂固的影響,一個貴族一般只會和一個同樣是貴族出身的小姐結婚,即使那婚姻只是擺設,也非如此不可。成為一個貴族或者有錢人名正言順的妻子是希望渺茫的,做他們的情人也可以過上不錯的生活——如果香奈兒也這樣想,就不會有我們現在所知道的香奈兒。

過了幾年田園般的生活,香奈兒內心越發煩躁。她想開一家帽子店,這個願望從來沒有改變過,而巴桑對於這件事並不支持。貴族出身的巴桑,像他那個階層的大多數人想法一樣,認為女性出去工作是一件非常丟臉的事情。高貴的淑女應該被豢養在城堡里,哪能拋頭露面。

就在香奈兒十分苦悶的日子裡,她的第二次機會出現了。博伊成為了她的第二任情人,她毫不猶豫地從巴桑身邊逃開,跟著博伊走了。在博伊的資助下,她開了帽子店,然後是服裝店,接著又在幾個地方開設了分店。同樣地,博伊也沒能給她婚姻,而是同另一位貴族之女結婚生子。

這件事情給香奈兒帶來的打擊非常大。她和博伊之間有愛情,是情人,更是知己。除了博伊,沒有人會對她說,「可可,你的驕傲會讓你吃苦頭」,「可可,別忘了,你只是個女人」。但不幸的是,博伊在一次車禍中意外去世,去世時38歲,只比香奈兒大兩歲。雖然,香奈兒後來的情史依舊豐富,但這一份感情成為了香奈兒心中一生的祭奠。博伊去世以後,她推出了小黑裙系列——要知道在當時這項設計是多麼大膽,當時黑色是葬禮的顏色,是夜晚的顏色,沒有人在白天穿黑色。對於小黑裙的設計,歐洲的輿論幾乎都是批評,卻在大洋彼岸的美國大獲成功。黑色,也許是對奧巴辛修女們的服裝顏色,也許是對博伊的紀念。香奈兒的標誌,兩個背靠背的C,有人理解為可可.香奈兒的縮寫,也有人理解為可可和卡佩爾(博伊的姓氏)。

三、時尚易逝,風格永存

到四十歲的時候,香奈兒已經非常成功、非常富有。她說過一些很勵志話,比如她說「如果你未背著翅膀出生,那就自己長出一對來」。當然,人性是複雜的,根據最新的傳記,香奈兒女士在二戰期間還有過一段頗不光彩的歷史,如果有興趣,可以去看看她的傳記或電影,有很多關於她傳奇人生的細節。

香奈兒的設計簡潔、大方、經典,但相對來說也是保守的。我們不妨看看和她同時代與她同台競技的設計師們的設計。

20~30年代
超現實主義設計師 Elsa Schiaparelli。她運用豐富的想像力,把每一件服裝變成衣服超現實主義的繪畫,一件藝術品。她是第一個把拉鏈用在服裝上的設計師。

Madeleine
Vionnet 斜裁法的發明者,從此讓褲裝有了垂感,讓裙子有了古希臘神話中女神般飄逸的質感。

Madeleine Vionnet 1935年設計的禮服

50年代,克里斯汀·迪奧(Christian Dior)的NEW LOOK。通過束腰凸顯女性氣質和魅力,並非學設計出身的他,憑藉對比例的天生敏感和把握,以及對花卉元素的應用,把女性襯托得十分美麗脫俗。在二戰後百廢待興的氛圍里,大受歡迎。千鳥格圖案也是這位設計師的首創。

香奈兒是天才的設計師,但並不是唯一的天才。但是,就像她自己說的,時尚會過去,而風格永存,香奈兒至今仍受歡迎,是因為她給人的第一印象和聯想,是自信,獨立,優雅,這是香奈兒用自己的一生實踐的事情。

以上。

(圖片均來自網路)


參考書籍《成為香奈兒》

C.W.加特納
著 高月娟

重慶大學出版社

2015年11月出版


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寫在前面:本文禁止任何形式的轉載,原文可以關注公主號斑馬園。
寫這篇文章看了很多書和現有的電影,還原了一個我覺得比較可靠的版本的香奈兒。借用了很多電影的圖,但是電影其實跟書里還是不太一樣的。

我們最開始了解香奈兒,是因為喜歡香奈兒的包,衣服,鞋子以及首飾,香水等等。

香奈兒為了隱藏自己的童年和發家史,用謊言編造了無數個不一樣的過去,各式各樣的自傳,尤其是前半生的描述,大多都來自身邊人的口述,最終拼湊出了香奈兒的一生

童年:「 我的生活不曾取悅我,所以我自己創造生活。」

就像許多白手起家的大人物一樣,香奈兒也有一個比較貧困的童年。那個時候她還叫加布里埃·香奈兒。媽媽去世後,被口口聲聲喊著香奈兒「我的小捲心菜我的小心肝」的爸爸,遺棄在孤兒院

其實堅強的香奈兒並不覺得貧困是一件很嚴重的事,可是被遺棄,卻成了傲嬌女王香奈兒一生過不去的心結她總是在對方拒絕之前,就率先撂下狠話

不過,拋開情感上的感性和脆弱(如果這算是缺點的話),加布里埃·香奈兒這個在貧困線掙扎的小女孩有一個異於所有周圍人的愛好,讀書。她不顧修道院修女的禁令,看了當時修道院圖書館所有能找到的書。或許是受書本的影響,在那個認為女人的終極目標就是嫁一個好人家的法國,小加布里埃·香奈兒卻開始尋找人生的價值

成年後,加布里埃·香奈兒離開了修道院,去了城裡的一家裁縫店當小裁縫。當時的法國女人頭上都插著羽毛和各種道具,崇尚簡潔的香奈兒尤其瞧不上那些花里胡哨的帽子,所以她索性自己開始做帽子。為了湊做帽子的錢,晚上她就和姑姑去酒館唱歌,唱《小狗可可》。唱著唱著,大受歡迎的加布里埃·香奈兒就乾脆變成了可可·香奈兒。也是在這裡,她認識了第一個改變她命運的人,艾蒂安·巴桑

20+:早期的可可香奈兒

艾蒂安·巴桑是一個已經蒼老的富不知道多少代,香奈兒對於他來說,可能只是一個古靈精怪又不認輸的小女生。可就是這樣的一個不起眼的小女生,號稱說要來探親,暫住一下他 家,結果這一住,就怎麼都趕不走了

當然,有的版本說的是,巴桑愛上了香奈兒,所以邀請她住進自己的城堡。

巴桑很喜歡騎馬,但是香奈兒更喜歡在房間看書、做帽子。小住一段時間後,巴桑三番幾次催促香奈兒去探親,還讓傭人給香奈兒裝好了許多特產。可是,機智的心機香怎麼可能就這麼就走了呢?她換上自己改裝的更加適合騎馬的褲裝,騎上馬就奔向巴桑的朋友圈,美其名曰,我想在走之前讓你看看我騎馬。至此,就坐實了巴桑秘密情人的稱號。

30+:當愛情和事業同時來敲門

在巴桑的城堡當情人的可可·香奈兒過的並不過快樂,她瘋狂的做帽子,可是她並不知道自己想要什麼。直到她遇到博伊·卡佩爾。這個英法混血的富二代,用自己的打拚經歷告訴她

「不是自己掙來的東西,終歸不屬於自己,永遠可能被隨時拿走。但通過努力奮鬥,即便我們最終手中空無一物,但成就感將永遠屬於我們。」

也不知道有幾分撩妹套路,幾分真情實意。反正一語道出了可可·香奈兒的內心激蕩的情感,她決定離開巴桑,從博伊那裡貸款去巴黎開店,開始自己的創業路。

開始的路總是有些艱難,尤其是完全不懂財務報表和店鋪經營的香奈兒,但是慢慢的,生意開始有了起色。這個時候,博伊帶著剛剛度完假的香奈兒來到了上流社會商業中心的康朋街。他悄悄的把康朋街21號租了下來,並且裝飾完畢,還召集來了所有的員工,迎接香奈兒的到來

在這裡,香奈兒的事業開始全面起航。

1913年,香奈兒又從博伊那裡貸款,在上流社會度假勝地多維爾開了第一加女裝精品店。香奈兒的女裝設計成功吸引到了羅斯柴爾德男爵夫人,當年法國的it girl,我們俗稱的爆款小天后。隨後,香奈兒的女裝開始風靡法國上流社會。

1914年,第一次世界大戰爆發。跟隨著博伊大發戰爭財的機智步伐香奈兒開始推出滿足戰爭需求的女性服裝,舒適並且結實耐磨。1918年戰爭結束,女人們再也無法忍受緊身衣的束縛,香奈兒一貫推崇的簡潔大膽正好迎合了當時追求自由的思潮,一夜之間,香奈兒成為了時尚前沿的設計師,每個人都渴望一件香奈兒設計的衣服。

30、40+:愛情和經典的交織

但是,傳奇的命運總是一波三折,戰後,博伊,要結婚了,而新娘並不是香奈兒

高傲的香奈兒在愛情面前,還是低下了頭。她繼續和博伊保持情人的關係。直到博伊發生車禍去世。


博伊的去世,給香奈兒帶來了巨大的打擊。這是她第一次愛上一個人,這個人了解她的一切想法,從未避諱帶著她見朋友,鼓勵並且用實際行動支持她的夢想,即使在他死後,他也留了四萬英鎊(相當於香奈兒比亞里茨店鋪的全部價值)給香奈兒繼續擴展事業


他給了香奈兒任何一個人都不曾給予她的,重新選擇生活的權利。而不僅僅是一段愛情。

這裡插播一下,還記得最近大熱的傻白甜愛情電影《遇見你之前》Me Before you嗎?裡面最令人感動的,絕對不是高富帥和傻白甜好嗎?而是高富帥雖然選擇了死亡,可是留給了傻白甜(我們的表情帝龍媽)一筆錢,讓她終於可以選擇自己想要的人生這難道不是愛情的最高境界嗎?希望你過的好,即使沒有我。

回來繼續說,為了紀念博伊,香奈兒用可可和卡佩爾(CoCo and Capel)設計出了著名的雙C標誌。不過也有人說是按照香奈兒自己的名字設計的雙C,這就不得而知了。

俗話說,忘掉舊情人的最好方式就是開始一段新的戀情,香奈兒女士也是深諳此理。不過這一次香奈兒已經有足夠的資本擁有自己的「情人」,俄羅斯流亡法國的皇族狄米崔大公。在這位大公的引薦下,香奈兒不僅見識到了沙皇皇后私人珍藏的失傳香水,還結識了這款香水的調香師。之後,在這款香水的配方上,誕生了給香奈兒帶來巨大收益並且流傳至今的經典香水,香奈兒五號

厭倦了圈養落魄的俄羅斯大公後,香奈兒又結識了第二位可以與博伊媲美的高富帥英國維斯特敏斯特公爵Duke of Westminster。據不可考證的八卦來源,倫敦街上的路燈都是這位公爵的家產,路燈上的W和雙C,就是這位公爵為了紀念香奈兒而來。(傲嬌的腐國人當然不會這麼解釋)

在這期間,1926年,香奈兒設計出了撼動世界的小黑裙。她摒棄了當時花花綠綠、繁複累贅的女裝潮流,用最簡約的設計和不斷創新的面料,讓黑色從葬禮走向了時尚和女性對戰後生活的自由表達。

「簡約,是真正的優雅。

一個女人穿著得體的時候就是最接近裸體的時候。

人們應該先看到她,之後才看到她穿的衣服。」

香奈兒創造了小黑裙,但真正使小黑裙徹底名垂青史的還是1961年,《蒂芙尼的早餐》中奧黛麗·赫本穿著的紀梵希小黑裙,使其成為不可超越的經典設計。

或許上天覺得已經給予香奈兒太多,也或許是香奈兒每次總是愛上同樣的,有各種家族羈絆的高富帥。這位公爵也沒能例外。曾經在愛人面前撂下狠話不結婚的香奈兒開始幻想婚姻的時候,傳來了公爵即將結婚的消息


不過這個時候的香奈兒,已經不會在為愛付出一切了,即使這件事確實狠狠的傷害了她。

後期:遠離時尚的日子

在和公爵漸行漸遠後,香奈兒又陸陸續續談了好幾段戀情。只是,她很少再付出真情,更多的可能是一種陪伴和慰藉她的事業也已經達到頂峰,再也不需要取悅別人。只是傳說,二戰期間,她和德國帥哥軍官還有過一段。不過後來才知道,原來這個德國軍官是為了利用香奈兒跟英國首相丘吉爾的老交情,在戰時傳遞信息,把香奈兒變成他們推翻希特勒政權的間諜。(好扯的傳奇)

生處當年的歐洲,香奈兒也大有在宇宙中心不可一世的高傲,不過,在堪比如今國人購買力的美國土豪的強烈邀請下,香奈兒也去後來的宇宙中心,美國,溜達了一圈。收穫了更多的財產和名氣

所以,即使在二戰的時候,富裕的香奈兒也能在戰亂中乘坐自己的勞斯萊斯,住著當時和現在的巴黎最好的酒店,利茲酒店Ritz Paris。她一直在利茲酒店的套房,從1934年住到1971年她去世,酒店專門為她安裝了私人專用電梯,電梯從她的豪華套房一直延伸到酒店後大門。以至於今天,即使利茲酒店易主+重新翻修,還是保留了香奈兒套房,給喜歡香奈兒的人們。只是,跟隨香奈兒的步伐,那可不是一點昂貴

另外,這個酒店的常住過的名人還有許多,卓別林,普魯斯特,伍迪艾倫,海明威,等等。下圖是酒店夜景,你們隨意感受一下這個氛圍。

大家可以隨意感受一下這個價格,18000歐元一晚,匯率大概7.5左右。這個專屬套房是香奈兒親自設計的。優雅精緻,極盡奢華,展現了香奈兒所鍾愛的亞洲漆器、鍍金鏡子等。

當然,也有普通的房型,最便宜的大概1000歐起網評都是諸如宇宙最好酒店,服務簡直無懈可擊之類的。

是不是感受到了來自資本主義深深的惡意?

1954年,71歲的香奈兒重回巴黎,推出了復出後的首個設計系列。慢慢的,收復了在國際時尚領域的名譽。

在那之後,1971年,香奈兒去世。

在超過60年的職業生涯中,香奈兒為從巴黎到全世界的現代女性詮釋了時尚和優雅。

她是第一位在男性為主的社會創立自己的品牌,並用自己的名字命名的女性。

談到香奈兒,或許大家更津津樂道的是她充滿桃色的各種情史,或者奢侈的包包衣服。但是不要忘了,是她竭盡全力的工作,為全世界的女性,先從外,打破了衣服的束縛,就此開始,激勵女性解開思想的枷鎖,自由的表達和選擇自己的人生。

沒有像香奈兒一樣敢於在男權社會打破傳統和束縛,追求自我的女性,就沒有今天的我們。希望正在看文章的你,也一樣,勇敢並且堅韌。

《嚴禁任何形式的轉載,謝謝!原文和更多請關注公主號:斑馬園》


我本來是抱著提升自己的時尚水平看這本書的,卻在其中學到了更多。這個上個世紀的時尚先鋒,教給我的不僅僅是一種時尚態度:簡單、大方、得體的整體形象,還教給我們如何勇敢地追求愛情和事業,成就不悔的一生。

和現在的很多家庭富裕、自幼在時尚圈耳濡目染的「二代」時尚達人不一樣,香奈兒經歷了失去雙親,孤兒院長大、失戀、流產、幾次和深愛的人死別(曾經有幾段愛情)、一戰二戰、事業的低谷,這些任何一樣都容易打倒普通人的打擊。

1.關於時尚

「女人一心想著所有的色彩,而常會忽略了無色彩。黑色與白色,凝聚了所有色彩的精髓。」香奈兒對小黑裙的創意做過很正式的闡釋。1926年10月,美國《時尚》雜誌熱烈地向全世界宣告,黑色小洋裝與第一輛福特汽車的出廠具有同等的革命性質。

為了記念逝去的愛人,香奈兒設計了小黑裙。一改當年女裝過份艷麗的綺靡風尚,簡潔大方的著裝正好符合女性工作的需要。自1920年開始,香奈兒開始提倡女性注重整體形象,這當然包含配飾、化妝品、香水。

剛剛工作的時候,攢了很久的錢買一個大牌包包,卻仍然穿著廉價、質地普通的衣服,只要有其中一樣單品低配,導致整體不協調的裝扮,自己穿著不踏實,別人看著也彆扭。

形象是整體的,包括外在的髮型、配飾、服裝和香水,同樣也包括內在的言談舉止和精神狀態。我們80後在小的時候,都提倡內在美,事實上,內在美與外在美同樣重要,兩者相得益彰,互相融光。

2.關於性格

【勇敢】

香奈兒很有主見,總是勇敢地追求自己喜歡的事物。工作也是,愛情也是。可可的愛情都是自己爭取來的。雖然愛著巴桑,但是發現巴桑並沒有打算把她當作結婚的對象,她就暗中決定「是該結束這種生活的時候了」。後來對卡佩爾一見鍾情,當她得知卡佩爾要離開,她打聽了卡佩爾乘坐的火車班次和包廂號碼。「帶我走吧,我已經愛上了您。」可可直截了當地說。「他們會怎麼笑話這件事?這叫私奔!他們會說這是一場陰謀,說是我有意策劃這一事件的。」卡佩爾心裡愛著卡卡,卻在乎別人的眼光。比起可可來,他顯得懦弱。「就是私奔,我也不怕。您是我真正發自內心愛上的第一個人。」可可直白,而且堅定,終於使得卡佩爾也堅定了在一起的信心。

愛情上很主動,事業上也果敢。她不想當寄生蟲,不想靠著男人的施捨來過日子,儘管卡佩爾並不吝嗇對她提供經濟上的支持,從經營第一家帽子店,到開始考慮租金、工資、稅費,她把自己當作創業的老闆來看待,勇敢地追求自己的事業。

【不怕失敗】

失敗不可怕,可怕的是失敗地面對失敗。可可後來在說起香奈兒時尚帝國崛起時說,「真正的成功命中注定的,這場戰爭讓我們失去了很多,但也給了我機會。」

初涉香水市場,有人擔心「開香水工廠,一旦失敗,我們這幾年辛苦做衣服賺的錢都要賠進去。」「冒險?人生哪有不冒險的?孤兒院的日子都挺過來了,還能有比這更壞的嗎?大不了重頭再來。」香奈兒說。

香奈兒對失敗了的英雄惺惺相惜。她曾經資助過美國拳擊手布朗的教練費,讓他重新站在勝利的舞台。也許,這是來自她自身的感受。

【自信】

「親愛的,你要知道,」香奈兒曾經說:「世界上有很多公爵夫人,但只有一個香奈兒。」威斯敏斯特是英國的首富,也是一位超級鑽石王老五。在富翁面前,香奈兒知道自己的價值,不卑不亢。

「對於一個還沒有結婚的女人來說,只要還有愛的能力,就應該去愛。如果你遇上的是一個好男人,更不應該放棄。至於結果,天知道會怎樣。」不管是20幾歲,還是70幾歲,年齡從來不會成為阻擋香奈兒追求幸福的絆腳石,她總是自信地追求愛情。

「上帝知道我需要愛,但我不會為了安全感和名望而結婚,我對這些不感興趣……一旦讓我在男人和剪刀直接做選擇,我會選擇製造服裝的剪刀。」好男人不會讓你為難,會支持你的事業。

【創新】

真正有創新精神的人專註於自己的創新,從不擔心別人的模範。在同行們紛紛成立反盜版組織,宣稱「模仿就是盜竊」時,香奈兒遠離了服裝界的這些活動。她不關心別人仿冒的事情,甚至鼓勵別人去仿冒。「有人仿冒,才說明這是一種時尚,一種風格。」

香奈兒說,「為了一條裙子或一張圖紙申請專利,這是反現代的,也是反法國的。」在香奈兒看來,世界受益於法國的發明,而法國也受益於其他民族的各類創造,互相間仿製才讓東西方的文明互相光融。

【幽默】

一位記者採訪她時,問她:「你設計的服裝,這麼年輕時尚,請問您今年多大年齡?」香奈兒哈哈一笑,說:「我啊,你可以說我20歲,也可以說我1000歲,看我的心情。」

【自洽】

打扮,不是為了取悅某一個男人,而是為了取悅自己。一個人相處的時間最長,要學會如何讓自己高興。「20歲的面孔,是與生俱來的;30歲的面容,是生活塑造的;50歲的面孔是你自己決定的。

3.熱愛工作。

找一份不想要退休的工作吧。如果總是想著退休,你可能從事的不是你所熱愛的工作。「工作就是我的生命。」

1953年,香奈兒70歲,正是從瑞士洛桑返回巴黎,重返她的時尚事業。她幾乎算得上一個工作狂。員工們紛紛要求在星期天正常休息,但香奈兒說:「眼前我們只有10年的時間,休息日就是浪費。」每次碰到推出新品時,員工們都得一周干滿七天。誰堅持不住,誰就不配在她手下工作。

香奈兒就是一隻獅子座的蜜蜂,勤勞、勇敢、不服輸,這才有了她在時尚界的一次次崛起——從帽子、香水、小洋裝,到成為時尚帝國的女王。

4.關於愛情

「愛就愛過了,沒什麼後悔,都是自己選擇的,一個人有人愛,總比沒人愛要好得多,哪怕這個人並不是一個合適的人。」

愛情是奢侈品,不是人人都能享有的。對愛情的最好態度不是沒你不行,而是有你更好。

「只有好好利用過去的東西,才可以創造更好的未來」。可可的繼任者卡爾.拉格菲引用了歌德的這句話談時尚,這也是我今天讀可可傳記的原因。


說婊子就太過了,但是確實是一個遊走於不同男人之間,借力上位的女人。在上位的過程中,她像男人一樣獨立自主,但是在細節上她發揮了自己女性的優勢。總結一下你不知道比鄧文迪高到哪裡去了


艱難孤獨的童年,初期遇上帶領她的情人,中期開始自己的愛好和發展,後期形成了自己鮮明獨特的風格。也算是個幸運的女人。


如果我不是基督徒 她便是我最想活成的模樣


最近看了好多本香奈兒的傳記,還把被翻牌的電影找出來,逐一觀看。然後到知乎,看到這個問題忍不住要答一下。

我比較想用三個詞形容她:成功,長壽,卻孤獨終老。

好凄慘的樣子。

熟悉香奈兒的人,肯定知道,可可·香奈兒一生未婚,而且戀愛對象幾乎都是有老婆的。不過,這些有老婆的男人,有一些共同點,就是有錢有勢貴族身份。

可可·香奈兒

其中有一任男朋友——西敏公爵,是當時英國最有錢的貴族,跟首相丘吉爾是好朋友。三個人經常一起玩耍,騎馬、打獵玩的不亦樂乎。

丘吉爾甚至在給自己老婆寫信的時候,都稱讚香奈兒是一個非常有激情,精力旺盛,與眾不同的女子。

香奈兒(中)丘吉爾(右)

但是香奈兒本人並不是出生在貴族家庭,甚至比普通家庭還要悲慘。

香奈兒出生在法國一個小鄉村,父母在生她的時候,還沒有結婚。香奈兒12歲的時候,母親便因病去世,父親迫於生活壓力,將她和姐姐送往了孤兒院。

可以說,香奈兒是一個白手起家女強人。直到成年,她都生活在家鄉的哪所孤兒院,沒有任何生來的優勢。

但是於大多數女強人不同的是,香奈兒雖然堅強、硬氣,卻並不大條,心思反而非常細膩,極其擅長捕捉別人細微的情感和喜好。

一個既膽大又心細的人,非常難得。就像很少有人能夠,既懂得放眼戰略,又能專註當下的戰術一樣。香奈兒,就是一個膽大又心細的人。

初戀——命運的拐點

話說香奈兒剛離開孤兒院時,在咖啡館裡邂逅了一位貴族公爵——提列安。提列安非常花心,香奈兒雖然不是絕世的美貌,但是卻也是有點姿色,這剛好足夠吸引提列安。

此時的香奈兒正是情竇初開,而且從小在鄉下長大,提列安的貴族公子哥派頭,對香奈兒而言,是來自另一個世界的吸引力。便很快墜入愛河。

不過,沒有多久,香奈兒就發現,自己只不過是提列安眾多女朋友中的一個。這雖然挺傷心的,但是香奈兒並沒有決定要分手,而是努力讓自己脫穎而出。

提列安有一個嗜好,騎馬+打獵。那個時候歐洲貴族男士,都愛這個。香奈兒為了迎合,偷偷地將傭人的衣服改裝成了一套騎馬裝。

另類著裝的香奈兒

別覺得這是一件稀鬆平常的事,當時的歐洲女性,沒有人穿褲子,女士露腿是極其不雅的。那個時候的女性都是這樣的打扮

電影《可可·香奈兒傳》劇照(左為香奈兒,右為當時淑女的打扮)

香奈兒一身打扮,甚至成了在場所有女性的議論對象。但是男人們卻很喜歡,要知道他們騎馬打獵,帶著一些穿裙子的女人,是一件多麼累贅的事情。

而香奈兒的裝束,雖然被幾乎所有的女人吐槽,卻迎來了和男人們一起玩耍的機會。這樣她遇到了一生當中的最愛——卡柏男孩。

香奈兒(左)提列安(中)卡柏男孩(右)

卡柏男孩是提列安的好哥們,又是兩男一女一起玩耍的故事。但是跟丘吉爾不同的是,卡柏對香奈兒非常有好感,甚至還私下裡問過提列安,什麼時候跟香奈兒分手之類的話。

提列安的本性花心,再加上香奈兒出身不好,門不當戶不對。香奈兒當時還挺渴望結婚,後來發現提列安一開始就沒有打算娶她,惱羞成怒就離家出走分手了。

當愛情來敲門的時候,事業也剛好紅火

然後她就跟卡柏男孩在一起了。話說,卡柏為啥這麼喜歡香奈兒,這事實上相當於搶了好哥們的女朋友。

香奈兒和卡柏

我看了好幾本香奈兒的傳記,什麼《你所不知道的香奈兒》《可可·香奈兒的傳奇一生》還有傳記拍成的系列電影。發現這其中的迷戀是有原因的。

卡柏是英國某貴族的私生子,母親出身不好,父親對其很冷淡。卡柏從小為了博得父親的關注,非常刻苦努力,長大後也是事業心極重。這些童年經歷,跟香奈兒非常相似,兩個人都很有野心,表面上堅強且熱愛工作,但內心卻是缺愛,渴望關注的。

電影《可可·香奈兒傳》,編輯寫給卡柏男孩的台詞,非常到位,他經常對香奈兒說:「我們是一個人」。

所以資助香奈兒在巴黎開店的,是卡柏而不是她當時的男朋友提列安。但是這次開店賣的並不是大家印象里的服裝,香奈兒的時尚生意,起源於帽子。

香奈兒人生的第一家帽子店

卡柏為了追求香奈兒,動用了貴族人脈,幫香奈兒的帽子店做宣傳。他親自寫邀請函給朋友們,請他們到店參觀。

貴族聚集在香奈兒的帽子店

這時候,香奈兒的膽大心細又起作用了,這一次不是褲子,而是帽子。她藉助卡柏的貴族人脈,經常舉辦或者參加這些圈子的party。她標誌性的打扮,就是她自己親手做的草帽。

當時貴族女士流行的帽子都是非常華麗的,大帽檐、蕾絲、羽毛等等,看起來極其笨重、繁瑣。

歐洲貴族女士的帽子

但是香奈兒戴的帽子不一樣,小帽檐、簡潔,看起來極其與眾不同,有能襯托出人的五官。

電影劇照

因此,很多女士會主動搭訕她,問她的帽子在哪裡買的?聰明的香奈兒,就把自己的店的地址告訴她們。

其中有一次,一位話劇演員非常喜歡香奈的頭上的帽子,香奈兒二話沒說,就脫下來送給了她。但是香奈兒有一個條件,就是希望見到她演話劇的時候能夠戴上香奈兒的帽子。

女演員戴帽子的的演齣劇照被刊登在報紙上,香奈兒的帽子生意一時大火。

卡柏和香奈兒甜蜜的愛情,彷彿讓事業更加順利了,帽子生意越來越好,分店開了一家又一家。但香奈兒的進取心不只如此,她開始涉足服裝行業。

第二次世界大戰時賺了一大筆

香奈兒的帽子生意雖然好,但是在服裝方面卻怎麼也競爭不過她的對手們。直到第二次世界大戰的爆發,她才迎來了人生的第一次高潮。

戰爭讓很多男人奔赴戰場,留在家裡的女人們不得不開始工作謀生。在此之前,女人唯一的工作就是討好自己的丈夫。

當時女人的裝束,是極其不利於工作的,絲綢蕾絲做成的緊身裙子,行動都不方便更別說幹活了。

心思細膩的香奈兒很快的捕捉到這一點,她設計的服裝都是用針織面料做成,良好的彈性不僅解放了女性的身體,還讓工作更加便利了。

除此之外,她還去掉那些羽毛、蕾絲的裝飾,讓服裝開起來更加簡潔,還引領了女人穿褲子的風潮。

香奈兒設計的針織海軍衫

雖然這些創新非常大膽,但是無疑是直抵人心的。很多家庭的男主人死在了戰場上,女人們不得不開始堅強獨立起來。而這種中性且非常適合勞動的衣服,不僅在情感上能夠滿足她們的,還更加實用。

香奈兒因此大獲成功。在二戰時,法國經濟低迷,人心惶惶,唯獨香奈兒的服裝生意,一枝獨秀。

當今生摯愛娶了別人

正當香奈兒的事業走向一次高潮時,卡柏結婚了,新娘不是她。這一次也許是香奈兒情感上受挫最嚴重的一次,也可能是她決定終身不嫁的原因。

在香奈兒的一生中談過很多戀愛,這些貴族的男士們,卻沒有一個選擇把她娶回家,包括後來的西敏公爵,在跟香奈兒熱戀時同樣娶了另外一個門當戶對的女人。

卡柏也是如此,他為了討好自己的父親,娶了另外一個貴族女士,直到卡柏去世,香奈兒的內心就沒有痊癒過。

她把對卡柏的愛,已經對愛情的絕望全都發泄在事業上。因此更加努力地工作、享樂、談戀愛。

她為了悼念卡柏的去世,為自己設計了一套小黑裙,卻無意間受到了女人們的瘋狂追隨。一時間,每個人的衣櫥里都要一件小黑裙。

小黑裙

成功、長壽卻孤獨終老

香奈兒的一生在事業上是極其成功的,她曾被《時代》周刊評為最具影響力的100的人物之一,也是至今為止唯一一個被刊登在這本雜誌封面上的時裝設計師,她在時尚上的造詣和成就無人質疑。

如果非要給出點分析,我覺得這得益於她的敏銳的商業嗅覺和對藝術的追求,以及努力工作,她70多歲還再努力。

從她剛成年的「穿褲子」事件、以及後來的「戴帽子」事件。都能體現出她對人們喜好的洞察能力,以及引領時尚的勇氣。

但是香奈兒的晚年卻過得非常凄涼,她活得太久,以至於昔日的好友都已經死了,而她膝下並沒有子女承歡,只能一個人孤獨的老去,甚至要依賴注射毒品才能入睡。

她會說自己一生是非常失敗的,年輕的時候覺得自己可以永遠不結婚,享受一個人的生活,而真正老了之後發現這是多麼可怕的事情。

然而我覺得,孤獨地老去並不是一種失敗,人類生來就有孤獨感。評價一個名人的一生,是成功還是失敗,也絕對不是我看他們傳記的初衷,我只是希望在閱讀他們的生活方式中,能夠給自己的人生一點啟發。

香奈兒的這段,對我最有啟發感的,是她那種永遠能讓自己與眾不同的大膽追求,和功成名就之後的努力工作。

當我們糾結要不要繼續眼前的苟且時,可以想一下,假如有一天,我們向香奈兒有錢有名時,還會繼續現在的工作嗎?

希望倔強的香奈兒,能夠給你一點啟發

本文參考書目:《你所不知的香奈兒》、《可可·香奈兒的傳奇一生》。


時尚先鋒香奈兒
最近在看一些美國的經典電影 今天剛看完這部 想試著寫下一些自己的想法

1893年,因母親去世,加布里埃爾?可可(香奈兒)的葡萄酒商父親將她與妹妹安托妮特拋給了奧巴茲孤兒院。成年後的香奈兒與安托妮特一邊以縫紉為生,一邊在酒吧唱歌賺錢。香奈兒因一曲《小狗可可》結識了法國富翁巴桑,並成為了他眾多情婦中的一員。在巴桑的城堡,香奈兒開始製作女帽,並與演員艾米麗安成為朋友。香奈兒對取悅巴桑的生活日益不滿,同時發現愛上了巴桑的好友,英國工業家伯邑 當她萌生了想嫁給伯邑幻想跟他去英國生活的時候發現他已經有了婚約 儘管是一場商業聯姻 但也讓香奈兒傷心不已 影片中一小時19分的時候想起了她和伯邑第一次見面的鋼琴聲 是他來了 這一次見面讓香奈兒對婚姻徹底失去了渴望 說 "我早知道我這一生不會成為任何人的妻子 你的也不會 只是 有時......我忘了"說出這句話的時候她的內心是失落 困苦 孤寂不安的 她想起了她的媽媽 一個為愛情結婚的女人 哭了一輩子 死在一個等花心的丈夫回家的寒夜 伯邑告訴她 愛和歸宿沒有必然關係 你那麼與眾不同 得相信自己的才華 香奈兒知道她的一生不能就這樣困在郊區的城堡里 她渴望走出去 去見識大世界 不靠男人 靠自己創造出自己的精彩人生 她來到了巴黎 她成功了 雖然她不會有婚姻但是她和伯邑還是相愛著 直到伯邑意外出車禍離開了 她為自己做了一件黑色的婚紗 她的獨立和堅持自己夢想和愛情的勇氣是值得我們欣賞的 很多時候 女人很容易迷失自己 只看得到自己的生活中只有愛情 覺得沒有愛情生活就失去了光彩 不自信 不去探究 不去學習 不去嚮往 不知道的是 正因為這樣或許我們失去了很多能讓我們除了愛情更美好 更生活的樂趣 ……最近在和一個不能給我愛情的Man約會 或許他只是把我當作生活中的調味品 某一個瞬間我也糾結過 迷失過 渴望愛情 覺得不公 氣憤 失落 難過....但突然發現自己生活中還有很多美好有意思的事情還沒有去做 為什麼把時間浪費在自己苦惱而糾結的感情中 這個年紀應該享受生活 學會等待 學習 靜下心豐富自己 獨立而勇敢。 也許我還是會跟這個Man約會 也許我們還是不會有愛情 但又有什麼關係 覺得開心 又有什麼不可以呢?這個星期決定不約會 每天一部經典電影 圖畫 做飯 散步 血拚 還有看知乎^_^
哈哈 啰嗦了好多 第一次寫影評 是Man鼓勵我寫的 也扯了一些自己生活上正發生的事情 這種傾訴讓我開心 不喜勿噴._ _


推薦你可以看《香奈兒》這部電影,我看了兩次,第一次看就徹底淪為她的粉,然後各種關注喜歡香奈兒。。


coco的一生可以說並不幸福。卡柏的死後的絕望讓她不再相信愛情。童年被姨母虐待的創傷讓coco沒有信任。所創下的事業巔峰並非是為了熱愛而是為了與貴族階級相鬥爭,把貴族踩在腳的快感。所謂極度的黑與白其實又是邪惡的象徵。最後死去的一霎那,自傳里的她對自己的人生其實很後悔。窮其一生尋找愛又懼怕愛孤獨一生的女人。coco chanel


出現在這一季Chanel早春系列廣告大片上的面孔的是法國女演員Marina Vacth,老佛爺卡爾·拉格菲親自為其掌鏡。相比於「古典的現代性」系列整體呈現出來的古希臘女神仙氣,剪著超短髮的Marina卻把這個系列穿出了一種戰場的恢宏感。

Marina Vacth 廣告大片

老佛爺表現的希臘,是基於對美的感知。不管是暮光女斯圖爾特還是Marina Vacth, 老佛爺似乎特別青睞Boyish氣質的女性。出自他之手的"希臘女神",不僅是仙氣飄飄的繞指柔,也是能夠獨當一面的女戰神。這符合香奈兒品牌一直以來對女性的期許。

克里斯汀·斯圖爾特

有趣的是,在翻閱Coco小姐的多本自述和傳記的時候,我沒有發現"平等、權力、獨立 」 這樣的字眼。更多的是"解放"、「自由」、「夢想」和「優雅」。後人把香奈兒小姐推崇至女性解放者的高度,而她本人,與其說一位崇高的女性主義者,不如說是一個極端的個人主義者。

「有多少男人,就有多少可憐的女孩,多少產業又賴以為生。」——《香奈兒的態度》保羅·莫朗

「我設計女裝不是為了方便女人去運動,是因為我自己想運動。」——《香奈兒的態度》保羅·莫朗

「我喜歡看凱瑟琳?美第奇皇后努力以女性之姿君臨天下,他們深深明白如何善用上天賦予他們的武器,例如愛情與財富來達到他們的目的。」——《世界與運動期刊》1936年6-7月刊 嘉柏麗爾?香奈兒

深諳兩性心理的香奈兒就是善於利用上天賦予的武器來達到目的女性本人。她曾仰仗男性的財富和地位讓自己的才華得以展示,在服裝設計上也從男裝汲取靈感。她將黑色運用至女裝,與西敏公爵的出遊啟發她設計出第一款斜紋軟呢套裝。通過跨性別元素的借鑒,她打造出Chanel獨一無二的「簡潔的奢華」,香奈兒使戰前詭異華麗的時尚,繁複的設計凋謝。

身穿經典香奈兒套裝的 嘉柏麗爾·香奈兒

「想要與眾不同,你必須時刻保持自己。」

強調個人價值的香奈兒打造了自己的時尚帝國。而個人價值的突顯是奢侈品的核心附加屬性。為了讓更多地位高貴的女性認同這一品牌的文化價值,在後續的發展中,人們用香奈兒小姐的故事為品牌延伸了更多女性主義內涵。


我很支持女性用自己的方法改變不好的命運。但一個從頭到尾都靠男人上位的女性,我不明白為什麼會被說成獨立自主女權。


一個知道自己想要什麼的女人。


看香奈兒傳,發現香奈兒的傳奇可以說是才華,獨特的視角和貴人相助的結合。

小時出生於貧民窟,但是自身不服輸,不喜歡靠男人生活,後來創建帽店,服裝店,香水......

雖然受到他人相助,但是香奈兒只有擁有自己看待事物的獨特視角,才能創建屬於自己的世界 。

她在人群中是顯眼的,不和時代的穿著與身材長相,但是她卻成功地將自己的理念帶入時尚,改變當時趨勢。

她是獨特的。

拒絕了公爵的求婚,並說,世界上有很多公爵夫人,但是只有一個香奈兒。

後來因為二戰與德軍有相關關係,香奈兒被迫隱居瑞士。

但當她回到巴黎時,發現又被迪奧的華麗風給席捲了。

她很憤怒,想著自己好不容易把女性解放出來,現在又被束縛。

此時她70歲。

她又要開始創新了,雖然歷經挫折,但是最後還是成功了。

香奈兒對於經典的追尋在超短裙風后終於得到實現。

很難想像,香奈兒在這麼有錢有勢的時候,還想著要改變,要創新。

這個勇氣很棒。

無時無刻注意自身形象,對己對別人要求都很高,善於發現別人忽視的點,並一直努力。

這是多麼可貴啊。

很開心,她和我一樣是獅子座。

她說,我是一隻獅子座的蜜蜂,我停不下來,我要超越自己。

希望我也一樣。


莫名很符合雞湯
「命運給你一個比別人底低的起點
是為了讓你
用你的一生
奮鬥出一個絕地反擊的故事」

從小被遺棄在修道院長大的香奈兒
通過自己的努力?
更或者說天賜的獨特品味
也通過一個又一個男人
一步一步逆襲
其間還和丘吉爾成為好友
一步一步去獲得自己想要的自由

人們看得到她的傲慢
看不到她的孤獨
看的到她的冷漠
看不到她的堅強

在有了自己的大局之後
時時刻刻以強者的姿態活著
其間經歷了祖國法國被攻佔
錯綜複雜的局勢也被她的機智擺平
在光復之後也能全身而退

還有她的不服輸
活生生的
「只有十分努力才能看上去毫不費力」

一句話概括的話
「成功的逆襲人生最後成為強者並以強者的姿態度過餘生」

最後po一句
「自由不是平等,平等是退而求其次的選擇」


一個窮女人,小裁縫,爬到老闆的位置就打住了,想當公爵夫人不可能。其實她設計的服裝蠻布爾喬亞氣的,裝飾太羅嗦,就是會營銷。把修女服修身剪裁,再掛上一串串珠子代替十字架,也就這樣吧。她從修道院獲得的靈感比後來從貴族那裡多得多。要是你沒錢,還想穿的有點味道,就模仿修女,黑白兩色配十字架,保管沒錯。


《時尚先鋒香奈兒》


。。。。。。。。。。。。


這個是德國間諜


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