如何評價新房昭之監督的動畫?
如《絕望先生》《化物語》《荒川爆笑團》《魔法少女小圓》《電波女與青春男》
評價新房的動畫,絕不能單看新房這個人。為什麼呢?我們先說說Shaft的製作體制。
你可以回頭看看Shaft比較新的作品(比如你列的幾部),監督都是這樣寫的,監督新房昭之,系列監督某某某,或者總監督新房昭之,監督某某某。
新房厲害在哪裡?厲害在他是一個好領導。實際上,他在動畫中發揮的都是畫龍點睛這樣的作用,實際上的製作他手下的人可以有很多自己發揮,製作主要是由系列監督來負責的,他處於更高的位置來統領全局,當然還有靠自己的關係去挖製作人員等等。所以看Shaft的作品,或者新房的作品,記得看系列監督,不同系列監督風格是有差異的。新房的徒弟混的最好的是大沼心,一度被稱為新房的陰影人,參與過很多作品,做得也很棒,但是沒人認識他。從《EF》一作以後,就獨立出來幹了,現在幾乎已經是Sliver Link的御用監督了,這家公司的作品十有八九是他做的。而且他現在也在培養新人了。
所以,新房的作品,一定要看他的團隊,他建立起來的是一個團隊的風格,而不光是他自己的風格。
在新房出名之前,新房是被稱為原作粉碎機的,這個應該都知道。為什麼呢,因為他本身愛玩鏡頭,最典型的就是靜止畫、字幕、靜止畫、字幕這樣的鏡頭。
新房是把一部動畫真正當做動畫來做的,他嘗試很多「動畫」這種媒體才能做的東西,他不是在做一個「故事」,而是在做一部「動畫」。新房以前自己做的作品根本一整個風格都變掉了,這就是原作粉碎機這個名字的由來。當然也有認認真真跟著大眾喜好做的,比如《魔法少女奈葉》。嗯……我也不確定把一個傳統的魔法少女動畫顛覆成軍武系魔法少女算不算認認真真做,不過反正這部新房的風格相對不明顯。
而《不思議教室》這種根本就是無厘頭的很多人無法接受,表示看不懂。其實當你想要看懂一部作品的時候,你就是還沒學會看動畫,動畫是不需要懂的,看著爽就可以了。新房後面的作品也是這樣,是在追求視覺效果的,大量快速切換的文字帶來的是視覺衝擊,而不是要你看懂上面有什麼內容——在電視上怎麼可能看得到呀!
通過光暗、鏡頭位置、空間結構等等方面來描寫人物是新房作品中用的相當多的表現手法,很多作品都是通篇在用。也正因為如此,靜止幀相當多。很多網友都說因為新房的作品基本都是靜幀,所以成本低,很多公司都愛找Shaft。以前可能是,現在Shaft的作品也動得相當多了,而且作畫很下功夫,不會便宜了。
新房開始擺脫原作粉碎機的名頭大致就是《化物語》這個階段,其實之前的《瑪利亞狂熱》就做的很出色,相當有趣。不過從影響上還是沒有《化物語》大。
《化物語》這部作品的特點在哪裡呢,就是西尾維新這個作者超愛寫「廢話」,有大量的人物獨白這樣的部分,實際上情節進度很慢的。正好適合新房的演出方式。兩個人面對面講10分鐘,場景都不帶換的,都還能通過鏡頭的運用做出「動」的感覺來。
而《小圓》也是,小圓她們所在的正常世界,還有魔女所在的異空間,這兩者的切換,象徵手法帶來帶來的虛幻感,還有通過不現實的背景設計來渲染氣氛,比如小圓家的洗臉間,比如監獄一樣的教室。這些都是Shaft本來就很擅長的東西。
這些東西恰恰是其他監督很少會去用的,因為那些監督做的作品往往真不適合這種風格。
你可以想像高達系列造成新房風嗎?一個無限大的駕駛艙,主角在那裡唧唧歪歪,鏡頭切換到顯示屏,裡面出個字幕,還沒看清楚,又轉到主角的臉,又轉到字幕,來回幾次。然後轉到外太空,一片深空之中幾個光點在動,幾條光線飛梭。之後又切回駕駛艙,主角終於想通了,大叫一聲,這時從斜下方給個特寫。之後一個只有線稿的高達砍開了也是線稿的敵人,一個剪影的定鏡,然後爆出五顏六色的東西,敵人被打倒了。
所以Shaft做的動畫,一定要適合Shaft的風格。當時為什麼《魔法少女小圓》Staff公布時反響那麼大。就是因為傳統的魔法少女動畫肯定是無法適用於Shaft的風格的,而虛淵玄寫出來的,很難想像是會是傳統的魔法少女動畫。
所以如果你要從監督的角度入手評論Shaft的動畫,一定要看系列監督,看看是系列監督是誰,看看這個監督的喜好是什麼。然後從這個監督著手來看演出風格。別光看新房,光看新房沒用。說是評價可能沒有什麼資格,也只是說說自己的一些看法而已。
題主的問題比較籠統,如果只是說評價新房昭之監督的動畫的話,回答當然是有好有壞,有人喜歡有人討厭有人無感,但題主說到的這幾部則收視和BD賣的都還不錯,屬於比較成功的作品。
而要說該如何評價新房昭之的監督的話:
新房有著很強烈的個人風格,既是優點也是缺點。這在其早期的作品中還不明顯,屬於中規中矩,(當然這和他這段時間還主要是擔當分鏡和演出有關)。而在他開始獨當一面擔當作品監督時,新房就展現了很強的野心,大膽執行自己的風格,甚至即使是對待從他人手裡接手的作品,例如《EF》和《魔法少女奈葉》,也毫不手下留情。在《不可思議教室》里更是以一副「我是新房我最屌」的姿態豎立起了「新房風」的招牌。這段時期的新房也是爭議最大的時期,幾乎公認他為」原作粉碎機「,有褒有貶,基本分為「接受了這設定還挺帶感」和「這什麼玩意兒」兩派。題主提到的《絕望先生》也是處於這樣時期的一部爭議作品,類似的作品還有《月詠》、《柯賽特的肖像》、《向陽素描》(溫馨版小圓臉)等等。
而之後一部作品給」新房風「帶來了劃時代轉折。
——《化物語》
之前回答的朋友說對化物語看不下去是因為廢話太多。這還真不是新房的問題,而是小說的原作者西尾維新的風格。而且正相反,為了不讓絮絮叨叨的原作把動畫拖得過於宂長而又不傷害原作的韻味,新房把大量文字做成快速閃過的形式卻又不與作品整體氛圍相衝突。可以說西尾和新房的電波相合度簡直可以到太平洋去開機器人打怪獸。我所見到的絕大多喜愛原作的觀眾給予《化物語》動畫化的評價是很高的,時常能聽到「只有新房能把物語系列動畫化」這樣的呼聲。收視和BD銷量也是沒話說。當然,這除了」新房風「對原作詮釋得當外,也得多虧神前曉以及supercell的音樂來畫龍點睛,共同使得這部作品在當時一時無兩。
我是很喜歡《化物語》這部作品及其續作的(包括小說和動畫),對我個人來說是神作——「觸動人心神之作」。因為這部作品詮釋了很多我本人的心境,我相信也是大部分人會遇到的心境,包括戀愛的心情、失戀的心情、暗戀的心情、對未來的憧憬,等等。這些是這部作品的靈魂,而新房更是讓這些心情具象化,成了看得見的東西,可以充填人心中一些空白之處的東西。不喜歡這部作品的人卻往往正是把這些都看作了」廢話「,而只對所謂的劇情主線感興趣。可惜的是西尾作品裡的劇情大多是服務於人物的,雖然說的是「怪異」事件,但你能發現它其實是一些能在現實生活里遇到的場景的投影罷了,說的終究是角色,是人的心情。而不能理解到這一點的話自然也就無法體會到這部作品的樂趣。
在監督了這部作品之後新房顯然找到了真正屬於自己的路子,可以讓作品叫好又叫座的路子。監督的動畫大多改編自明顯與其相性相合的輕小說或漫畫,包括《荒川爆笑團》、《女僕咖啡廳》、《電波女與青春男》以及《鎖鎖美@提不起勁》,都是原作本身就有「神經病」感而正適合新房以自己風格來動手的作品。當然,這些作品的效果也都還不錯。
要特別提一下的是《魔法少女小圓》,個人認為將這部作品能成為話題之作主要歸功於虛淵玄的腳本是不公平的,兩人的功勞至少也是五五開,更不論梶浦由紀的配樂為作品加分不少。這個黑暗向的腳本若是離開新房風格的詮釋,顯然就得像《fatezero》那樣不計成本的砸錢才能砸出史詩感砸出銷量來,而且會失去如今的這種反差性和戲劇性。可以說,《魔法少女小圓》離開新房,最多成為一部比較黑暗的魔法少女動漫,而成為不了如今這部超越魔法少女動漫範疇的魔法少女動漫,能否如此大熱更是令人存疑了,畢竟劇情出彩卻遭冷遇的動畫真是不勝枚舉。
最後要說的是,ACG是會有世代更替的,大多優秀監督都有自己的風格,新房也並不是唯一個人風格強烈的,他前有宮崎駿、押井守,同期的有庵野秀明、湯淺政明,後有自己徒弟大沼心,對每一個用心做動畫的監督我們都不應過分的推崇和貶低。同樣,對於腳本家、聲優、作詞作曲家、插畫家、作家、漫畫家乃至製作人等,也都是如此。《魔法少女奈葉》無印不錯哦,新房監督也算引領兩次「魔法少女」題材的進化,並積極地對動畫畫面進行創新。
最容易查看的例子,新房監督的動畫OP一般都很有意思,比如《荒川爆笑團》(2010)衍生幻想的OP,《再見絕望先生》(2007)插入真實景象的抽象OP,《化物語》(2009)的一系列OP......
荒川爆笑團 amp;<2010amp;> OP1
荒川爆笑團 &<2010&> OP1
在如今的大背景下新房昭之算得上是一個罕見的「改革派」了,他在動畫中文字和抽象圖形的運用,和各種靜止鏡頭的運用,都在節省預算的同時,讓動畫畫面變得活躍有趣,不管承不承認,他都積極地創新,成為了一個不辜負投資方成熟動畫導演。
不說群眾接受如何,他獨特的分鏡在現今千篇一律的日本動畫中算是一股春風,動畫說到底還是畫面的遊戲,即使對內容興趣不大,近幾年新房風格的分鏡也能讓這部動畫有趣起來,不至於離了故事就是一坨屎。日人評論如下:
実寫、文字だけなどの靜止畫のカットを多用する演出、同一スタッフ(聲優含む)での作品作りなどが特徴。
文字カット?靜止畫の挿入や畫面作りには、市川崑や鈴木清順ら日本映畫監督からの影響が色濃く見られる。また、実相寺昭雄の演出に類似する點(斜めの畫面、光のハレーション、カメラと人物の間に機などを配置するなど)が見受けられるが、本人は実相寺作品を殆ど観たことが無いという。
その獨特の美的感覚は、大正?昭和初期の浪漫文學の末裔とも取れる。
新房昭之 (しんぼうあきゆき)とは【ピクシブ百科事典】
即新房愛用靜止畫、同一staff團體,受市川昆和鈴木清順影響深。其手法近乎實相寺昭雄(傾斜畫面、光暈、人物與機位配置等),雖然新房本人說他幾乎沒看過實相寺昭雄的電影。
新房的美感被認為繼承了大正與昭和初期浪漫文學的傳統。不管他本人願不願意承認,他的美學都無法與這份日本的時代美學割裂開。不止一位老師推薦我看鈴木清順的大正浪漫三部曲《陽炎座》《夢二》《流浪者之歌》去幫助理解新房。
隨便放幾張鈴木清順和實相寺昭雄的電影截圖給大家感受一下:(鈴木清順《暗黑街美女》)
(鈴木清順《暗黑街美女》)(鈴木《手槍歌劇》)
(鈴木《肉體之門》)
(鈴木《肉體之門》)(實相寺昭雄《曼陀羅》)
(實相寺昭雄《曼陀羅》)
新房本人前後期的作品顯然也存在脈絡上的關係。大波老師曾經說過:「我在樓里推薦他人多看看珂賽特的肖像來幫助理解叛逆的物語,不僅僅是情死、戲中戲這些共通的日本情結,更是因為後者視覺上的種種不可解之處,乃至頹廢的基調,都讓人聯想到十年前的新房……可以一看再看的生命力之源,就在於這種層層疊疊的形式。」
這段話非常精準地抽取出了從《珂賽特的肖像》到《叛逆的物語》中一條不斷的伏線。物語系列中這條伏線亦無處不在。《花物語》中的寂寂水影、空蕩劇場、無限複製的物件、少女視線若無其事的轉移;《憑物語》中斧乃木余接茫然自失的漫遊;《囮物語》中千石從濕漉漉液體中緩緩拈起猩紅蛇莓,使你想起古老的瀆神崇拜、慢慢燃燒的火,這份在遲緩中發酵的錯亂感教人發狂。
視覺上艷麗的不可解、永遠處於酩酊態一般的濁爛青春期、思考的無意義,最終只能落入無賴派的歸化。這難道不正是昭和日本的側影嗎?大正浪漫和昭和浪漫的懷念者不能不被新房吸引,看他的動畫,可能除了「層層疊疊的形式」之外什麼也得不到。然而這種除形式外一切皆屬虛無的體驗,正是存在之實感的前提。正如相米慎二那句台詞:
「死は生に先行するんだ、死は生きることの前提なんだ。」
欣賞幾張魔性的千石撫子:
新房昭之的動畫 或是說「新房風格的動畫」
網上搜資料發現了點信息量比較多的文章 主要還是討倫Shaft和新房 和@zecy 的回答是一樣的
【雜誌訪談】山本寬新房昭之 特別對談
zt 關於shaft與新房
「新房主要在於尋找與發現具有個人風格的演出家,準確的分配他們在每個作品的職位,將他們的風格融合在一起從而支撐起這種屬於SHAFT風格的演出手法。」
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另外再提一下劇團狗咖喱【劇團狗咖哩】吧,以及他們的獨特的藝術表現手法珂拉琪 ,雖然只是新房動畫里的一小部分,並且集中出現的就只在《魔法少女小圓》,其他動畫只是在某一集或是作為ED出現,但看他們參與的作品來看,「新房風格」 的形成狗咖喱的作用也相當大。
貼張網上搜到的魔女部分的設定圖。
我想新房的想法是把一件事拆開,按照人生活中的視角去呈現故事的架構(瞬間的字幕,極快的語速都是在體現一個人在思考的跳轉,不僅有趣,反而讓人感覺到「啊,這個人是真的」,透著點現實主義呢。),用不同的屬性把人物組裝起來。但這不表示人物會很平板。
因為是生活,是「屬性」,不論人物做了什麼,故事怎麼演變,這是絕不會變的,這就是規則般的設定,預設好的一般,故事就是如此,這,就是在某個平行宇宙中發生的,無法稱得上是美好,卻也無法肆意評價為悲傷的生活。
屬於講述者,講述埋藏在記憶中的,以那醒目的敘述性提醒著觀眾的,似在宣布「啊,這是我的故事,我的人生。」的想法吧。
生活中每個人也有這樣的屬性,是屬性,以每個觀測者觀測角度的不同而顯現不同的屬性,救贖者,贖罪者,背叛者,順心者,偽善者,堂而皇之的、叫囂著「熱血、正義、青春、成長」的笨蛋,這樣的,在自身社會中渺小而絕不普通、平常卻又不正常的。
嘛,這樣陌生的回答你的問題的我,是否是真實的呢?或者我會被某個不知角落的人被貼上「虛偽」的標籤呢?
傷心的故事總會發生,也許內心的成長是比自以為是、狡黠的逃避,更加好的方法。
對新房的大致印象是這樣的:
以被懷疑模仿XX的二逼監督形象出道
然後多年以來一直二逼
屢敗屢戰
一直二逼
一直二逼
一直二逼
一直二逼
到最後終於被證明,原來不是二逼,這是自成一派的風格啊!
然後逐漸被肯定,飛耀,修成正果
用了整整一代人的時間
新房的故事告訴我們,重點不在二逼,重點在堅持,只要堅持二逼到比別人更久,就一定能成為牛逼。
新房一生黑。屬於看到監督是新房昭之就就棄番的那種程度。他導演的作品我只看完了小圓、幸腹塗鴉、瑪利亞狂熱和偽戀。其他番多多少少涉及過一兩集,一開始很奇怪,這傢伙怎麼搞這麼多靜止幀,作畫色調這麼鮮明,還動不動給你搞幾張特別具有實感的東西,搞得人沒有代入感。後來看得多了,我追舊番感覺不對勁,一看監督新房昭之,直接棄不多說。日本動畫界,我是再沒見過這麼特立獨行的監督了,既不好好講故事,也沒打算讓人好好看故事。
另:最讓人絕望的是新房昭之動漫化我喜歡的漫畫、小說、企劃,簡直不能讓人更傷心好嗎?他只顧作畫美感,用很多看起來高大上的手法,除了增加作品理解難度,不知道有什麼好處。最後再說一遍,新房昭之監督的作品,代入感在業界可能要倒數。()
喜歡用一些別處少見的鏡頭和強烈的顏色對比來凸顯自己的存在感,但敘事一般,不少作品甚至可以說爛,所以他的鏡頭運用只能說標新立異,談不上好。常見的以意識流而聞名的幾原,今敏等,意識流是為作品表達而服務的,而新房是為了意識流而意識流,跟主題基本沒啥關係。新房最厲害的一點在於對女性魅力的描寫上非常到位,堪稱一絕,所以很受宅男追捧。
新房一生黑路過,偶爾看到這個問題,來強答。
首先我最不滿意他的地方在於他不尊重原作、不尊重原作者、不尊重原作粉絲。不過是一個耍小聰明、嘩眾取寵、投機取巧的一介跳樑小丑而已。
初識新房昭之是絕望先生系列,當時給我的感覺就是「驚艷」,原來動畫還能這麼做!非常喜歡。後來…看了向陽素描…立刻開始審美疲勞了…令我憤怒的,就是《夏之嵐》,我非常喜歡的大師小林盡的作品,當我得知其動畫化的消息時,是非常開心的,開始看動畫時,這還是夏之嵐么?這不又特么一部絕望先生嗎?後來越來越多我喜歡的漫畫慘遭新房動畫監督,一部又一部的絕望先生出現了,後來我發現這個人監督就只會這點玩意…大量靜止畫面,各種貼圖,有事沒事來個45度,您這麼牛逼去搞原創動畫不好嗎?幹嘛非要毀原作???人家原作的風格一點都沒有保留!魚香肉絲上面擠一坨蛋黃醬端來給你吃,更可氣的不光是魚香肉絲,各地特產八大名菜全給你擠上滿滿的蛋黃醬,我們想看的是十人十色風格迥異的各種多樣動畫,結果你導出來50多部絕望先生?你看吧那些捧新房的沒一個原作黨,你先看原作再看他監督完的動畫你也感到噁心。
別跟我提什麼藝術什麼流派,不就是省成本么?現在日本動畫界都給他帶壞了,原畫不夠照片來湊,切幾個分鏡背景就沒了,變成純色塊了,好幾分鐘畫面一動不動就角色嘴動,這叫藝術?當觀眾傻子么?老子來看動畫的又不是看幻燈片的,您那麼藝術您去盧浮宮秀去吧!
別提什麼團隊,鍋讓團隊背那你動畫op裡面就別那麼大字寫「新房昭之」?
新房能火完全是站在西尾維新、虛淵玄、各路漫畫大師的肩膀上。
漫改和原創不一樣!稍微多加了點私貨都能完全變味,你新房倒好,整個作品都變成了他的私貨。
今天先寫到這,待更
看過的新房作品不多,或者說看完了的不多唯一看完的是女僕咖啡廳,所以我也不太好評價,簡單說說我對這部的看法,原作漫畫我也在追不然我也不會去看這番。在我來看,這樣一部算得上平靜日常(不知道何時到變得靈異起來了)在新房手裡全是完全的脫節了。雖然有些時候原作的腦洞和新房的風格意外的合得來,這不否認。但是新房過於出眾的個性給我帶來的感覺只有一臉的自大,總是覺得對原作不屑於認真,加入了太多自己的想法,恩也就是原作粉碎機?(當然我也不是一個啊宅只是對動漫有點興趣時不時會看看的那種,所以我對原作粉碎機這個稱號的理解也不是很清楚。)在我看來這是對原作者的不尊敬,這是人格上的缺點,但是新房(當然也應該說是整個團隊的風格而不僅僅是他一個人。)卻把這個當做自己招牌的賣點,胡鬧性質的監督,這簡直就是動畫恥辱。(補一條新房我看他不適合做改變,更適合搞原創)
沒有看過新房全部的作品,但是單單對於絕望先生我是很滿意的。
我想了一下,應該沒有比新房更合適絕望先生的了,新房的op也是很有風格的怪異美(雖然很魔性)。
新房的個人風格太強,第一次看會很驚艷,看多了卻會產生疲勞。以我個人感受來說《絕望先生》和《夏之嵐》第一季是最為出彩的兩部,作品中飽含了舊時代的風情,從中也能感受出新房是一個昭和情節很重的人吧。
畫風什麼的不多說了,刷牙play很(sang)贊(shi)
用老圖說話(我是愉快的搬運工)
用老圖說話(我是愉快的搬運工)魔法老師2就是一坨屎!!!
個人看過中間三部,對於後兩部還抱有一定的好感,但是都和新房的關係不大,主要是動畫的劇本本身優秀。
對於物語系列,剛開始時還被其畫風以及角色吸引,現在已是不能直視。廢話太多!主線都快忘了!以至於現在的second season毫無追的動力。
絕望先生看過兩集直接棄了,同樣也是廢話的問題,還有突然閃過的大段文字讓我心神不寧,暫停又太麻煩,不暫停心裡又不舒服。其本身的故事性不強,不過也正好給了新房發揮的空間,以展現他的個人特色。
關於魔法少女小圓,其本身的劇本來自虛淵玄,儘管對於這個人嘩眾取寵的編劇風格有點不滿,不過其擔任腳本的動畫我還是會傲嬌地關注一下,異次元浮世繪的畫風還不錯,新房和虛淵玄此時已經有了一堆...額...粉絲,開播前也吸引到了一定的關注,其最終的成功大部分也應該歸於劇本上。
我對於動漫的劇情十分注重,認為畫風以及監督的個人風格不應該蓋過動畫本身的故事性,當然也可能是我入宅不深的緣故。而新房昭之在此方面完全是背道而馳,我也曾經想做新房的腦殘粉,因為我也沒什麼叫得出名字的監督,能認識他也算是有緣吧。後來我發現想要補完他的作品根本不可能,因為我根本看不下去==,今年1月的鎖鎖美堅持了幾集之後也還是棄了...
算了,以上就當作是對於自己無法理解的新房風格的嫉妒吧!一家之言 無以為信
新房昭之=2005年後的SHAFT:作品拉風;原作救贖升華者(魔蔥偽戀原作是屎,沒有SHAFT能看嗎?絕望物語原作不是SHATF做的能有這樣好看?);最好的作品是瑪利亞狂熱和荒川爆笑團;從小圓開始墮落專接商業糞作。加上審美疲勞,SHAFT已死。
我看過幾部新房的作品。在我看來他並不是用傳統動畫的方式來表現動畫。強烈對比,靜態畫面,很多元素都更像是在做平面設計的東西。單單看每個鏡頭,可能藝術感很強烈,構圖都能讓人耳目一新。然而這種方式純粹是用在了不正確的方向。他所導演的東西只能是說實在視覺上影響觀看者,而很少能在心靈層面震撼讀者。 物語系列之所以這麼火,可能是因為這部作品的人設以及人物的性格設定。簡而言之可能喜歡妹控這種角色,而不是說這部作品本身有多少內涵養分。當然這跟原作也是有很大關係的。物語系列原作是西尾維新的,另一部作品貌似是&<刀語&>。這兩部作品在我看來是相似到了極點,廢鏡頭特別多,用來強調局部,比如頭髮,比如其他部位。然而有一部分有極強性暗示,雖然並沒直說,但是這種鏡頭來博取觀眾還是簡單的,加上人物設定看上去很不錯,所以自然很多人喜歡。部分人認為看不懂他的作品認為有內涵,然而這只是表面的現象罷了。
另一方面,我並不認為新房昭之是個有很強能力的導演,對於西尾維新的作品,可以看出這兩部作品極其相似。然而對於其他作品,比方說《魔法少女小圓》,整個劇情特色就變成了另一種風格,原因是編劇是另一個人。唯一不變的可能是那種平面化的設計,以及強烈的藝術感。另外在《悠久之翼》里你也能看到這種涉及graphic design的理念。在他的動畫里並沒有形成內涵型的特色,而只是視覺上的所謂的特色。然而這些對於動畫來說有時候是多餘的。你可能用一次兩次來畫龍點睛,然而這種強調太多很導致整個動畫缺乏重點,以及混亂。你可以說它是意識流,然而這種意識流只是讓整個作品結構更加混亂,表面上是一種特色,其實在我看來只是融合了其他領域的元素的一種失敗的作品罷了。新房沒有新海誠這種以距離來描述心理感情的能力,也沒有金敏時空轉接的技術,更沒有宮崎駿容納現實理想的廣闊胸懷,有的只是一點點從表面上來凸顯風格的手段。他不是一個稱職的導演監製,而是一個有想法的設計師。
【木魚動畫教室@第30期】有節操還是喪屍?新房昭之的監督特點
搬運工。,。
其一可說是強迫症和多動症產生的美感。比如注意觀察新房的op,所有的人物動作和畫面變化都與音樂的重音合拍;還有劇中誇張的人物小動作,讓人心癢;發散思維地將抽象心理具象化也很贊。
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