網路文化對語言類節目有哪些衝擊？
很多語言類節目的梗都是當年甚至幾年前網路上廣為流傳的了，當呈現在舞台上時已經不很歡樂了。
主要的衝擊就是讓語言類節目的編劇不勞而獲，變得更加懶惰。
效果上，網路流行的梗對屬性為「非網民」的群眾來說，並非就總是很新鮮很值得樂，也可能是很不知笑點在哪裡。幽默來源於生活，網路生活對於大多數群眾來說，不是生活的全部，不是生活的重點。
語言類節目的闖作者：
1）敢不敢自己長點兒心寫點兒不一樣的東西，敢不敢不用網上的段子。
2）實在沒那本事就花錢買網路段子手給你寫點兒沒播過的段子，這一集體闖作的操作模式可見於國外很多脫口秀以及我國某80後脫口秀節目（這段是某喜劇編劇老師說的）。
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補充評論中的回復，也就是編劇越來越懶惰之風盛行的誘因：
從編劇的角度來講，他們一定是喜歡用在網上很火的舊貨，因為對於語言類節目的大部分觀眾來說，這些「」舊貨「」在他們眼裡就是「」新貨「」。編劇們寧願被一小部分人罵「老梗」，也不願意被一大部分人罵「不好笑「，兩權相害取其輕而已。
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編劇那麼好當的嗎？被人罵」不好笑」就去想辦法寫出好笑的梗啊，自己寫不出來，就到網上扒別人寫的梗嗎？還「兩害相權」，這也叫理由嗎？！！！網路文化引領先進語言類節目的前進方向。
語言類節目承擔著將網路文化中的流行部分普及到廣大人民群眾之中。
當然，會有一個時延，以甄別揀選。甚至可能長達數年。
十分明顯的就是，現在的語言節目中越來越多的使用網路中已經流行的段子，網路笑料成為其中的主要包袱，傳統的內容逐漸減少。可以說是網路文化引領著語言類節目的發展。藝術源自生活，網路文化集中體現了廣大網民的生活，為語言類節目提供了不竭的材料與靈感。語言類節目將網路文化中的流行部分傳播到更廣大的人民之中，從而為網路文化的發展提供更加廣泛的群眾基礎。
為啥
很多語言類節目的梗都是當年甚至幾年前網路上廣為流傳的了，當呈現在舞台上時已經不很歡樂了。
對我們這些經常上網的人來說，這些段子沒什麼。但是對於很多信息獲取渠道狹隘，只局限於電視報紙等的人來講，這些都是很新鮮很值得樂的材料。語言類節目要考慮到大部分人的訴求。
1.編劇會變懶
2.會得到大批網友吐槽
3.迎合年輕人的心裡
4.老觀眾被拋棄了……
諸位還記得前不久周立波撒潑的原因么，徐錚在《非常道》中說電視是個無底洞，不斷把藝人（指相聲等語言類節目）掏空。而網路比電視更為厲害，會不斷壓榨藝人。
第一，網路除了會像電視一樣不斷把人掏空外還會限制編劇的創作。各種社交網路的不斷發展使得信息分享非常快，於是對某些熱點時事的神吐槽廣為流傳，當編劇看到這些吐槽自然受其影響，試問哪個編劇能敵得過廣大網友的創造力？
第二，網路的便利也使得到信息更為便利，一些優秀的作品也廣為流傳，最後淪為爛大街的東西。倘若「千手觀音」是最近出的新作品，由於網路使得「千手觀音」紅遍全球，激發了全球網友的模仿浪潮，然後一看到一群人站成一排伸出粗細不均動作不一的手臂自然異常反感，然後被請到了春晚這樣的舞台會有什麼樣的反映？
這兩點充其量說明了語言類節目的創作的不易，不過以傳統節目框架+網路流行段子所形成的語言類節目出現在春晚上還是不可原諒（還不如校園業餘文藝的水平，因為沒有傳統的束縛）。這也充分說明了社會的浮躁性使得真正沉下心創作的人不多（幾乎沒有）。創作的不易不代表選材的不易，在徐錚說過如果出現微博等用戶體驗相關的相聲肯定會大受歡迎之後竟然沒有出現類似的節目而只是一味的抄襲。這讓本來期待又想吐槽的馬某人異常失望。當然這也牽涉到@underland 所提到的如果不上網的人完全不理解笑點在哪裡。由此也出現了對本屆春晚三種不同的評論。（有點偏了，但是還是想說說，哈哈）
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~下邊的可以不看~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
第一種：演的是啥？以中老年人居多平時不上網，所以完全不理解講的是啥。我一女同學在跟她媽解釋力宏雲迪時面紅耳赤。
第二種：好棒啊。平時也上網，基本理解笑點在哪，但是很多段子並不知道，信息獲取渠道窄~
第三種：除了舞台效果能不能有個優點？我想這類人群無需贅述，詳情請參與微博各種吐槽~
然後第一種看一半睡了，少數的第二種跟少數的第三種看完後開啟了新一輪的網路罵戰……
以前春晚說的生活中火了，現在生活中火了的春晚上說
很多段子都要有上下文，所以很多不知道上下文的人根本不知道笑點在哪吧。
為了接地氣，現在連我爸媽都知道這些網路用語。
題外話，
春晚的受眾群體一直都是普通大眾。
對於現在這個『金子塔型』社會，
所謂的『屌絲』還是佔大多數，
你要讓他們看得明白，讓他們看得高 。
那麼你的節目就成功了。
至於藝術不藝術
歡樂不歡樂。
嗯哼。
網路你可以只看你喜歡的，節目沒得選，有強迫感
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