美國有哪些值得一去的博物館?
各自有什麼特點?
最有名的藏品是什麼?
假如有一個周末的時間,哪些是不能錯過的?4月在美國出差,有一到兩個周末時間可以出去逛逛,住在奧斯汀,但是已經準備好飛往各地了。
謝謝大家,樓主去了休斯頓Johnson space center,爽死了。
在美國,可以用得上「遍地開花」這個形容詞的可能既不是14000家麥當勞,也不是11000家星巴克,而是35000家博物館 ——這個數字,遠超麥當勞和星巴克的總和。
在擁有35000家博物館的美國,你有多大好奇,就能獲得多少滿足。
在美國旅行的兩個月里,即使將不少時間都用在了逛博物館這件事上,我們也只能算得上是拜訪了冰山一角。
不過,因為美國各地都散布了令人驚喜和值得拜訪的博物館,即使只是一個小角,我們也發現了太多有趣的去處。
早期的交通工具,美國歷史博物館
二戰時期繳獲的戰機,科學與工業博物館
走入航母內部,中途島號航空母艦博物館
這個「愛國教育基地」,路數不一樣
美國歷史博物館,華盛頓
就讓我們的博物館之旅從首都華盛頓開始吧。
這是一個免費的博物館,它的名字很好地解釋了免費的原因。與其他國家的愛國主義教育基地一樣,館內少不了大批學生的參觀。不過,相比之下,這個博物館裡有著一份打動人的用心。
短短兩百年的歷史在這裡被演繹得精彩紛呈,從愛迪生到喬布斯,從為國家做出了巨大貢獻的軍事領袖,到飛行員、醫生、廚師......在這裡,歷史不僅僅意味著國家榮光。
- 第一台Mac、信用卡原型
左邊為蘋果公司的麥金塔(Macintosh)
盼著iPhone 7的你,來這裡見識見識蘋果公司老古董們的魅力吧。
博物館擁有超過130件和蘋果公司相關的物品,除了「最年輕」的iPod以外,不乏大量古董級別的產品。這其中就包括蘋果第二代電腦和1984年世界上第一台擁有圖形界面的個人電腦麥金塔(Macintosh)。
有趣的是,你可以在電腦下方的感應拼板上拼出喜歡的圖案,電腦上會顯示相應圖案。這種技術在現在看來似乎非常容易,但在你面前運行的電腦系統,可是來自80年代!
還有我們現在常用的信用卡,最早的原型是美國幾家石油公司為了方便顧客購買石油付款而聯合發行的卡片,它在相當一段時間內使用範圍非常有限。
直到有人設計出一種幾乎在任何地方都能使用的通用卡,才使得信用卡真正流行起來。後來的信用卡設計就與我們現在使用的非常像了,包括卡號、姓名、有效期、發卡行等等。
第一台電子遊戲機、第一台電報機、第一隻電燈……這樣一個「國家級」博物館裡所展出的歷史不只關乎於國家大事,更和這世界上的每個人都息息相關。
- 搬來一棟200年前的建築
和多數博物館裡的「全新仿建」不同,位於博物館中心的老房子可是一座實打實擁有200年歷史的建築。房屋原址靠近波士頓,現在被整體搬了進來。
除了對部分損壞的房屋做了修繕,博物館維持了整棟房屋的原樣。你能看到18世紀喝茶用的桌子、1930年美國飛歌公司的收音機、第二次世界大戰時期的烹飪書……
這幢房子一共經歷了五代主人,能夠看到每一代房主在房子里留下的時代痕迹是一件很有意思的事情。這也使得人們能一窺在美國快速發展的兩百年里,普通人的生活如何隨著大環境的變化而不斷改變。
美國歷代第一夫人的衣服
細數下來,其它有趣的展品還包括美國歷代第一夫人的衣服、美國交通工具發展史、美國式童年和玩具、Julia Child (第一位將法國美食帶入美國的女性廚師)的廚房等等。
它們或許不是這個國家歷史發展里最濃墨重彩的節點,卻為「愛國」這個主題帶來了更豐富的定義。
Address: The National Museum of American History 14th St and Constitution Ave, NW, Washington, DC 20001
自然和科學的奧秘,沒那麼難懂
科學與工業博物館,芝加哥
利用地球自轉計算時間的鐘擺
芝加哥科學與工業博物館自1933年起,一直致力於用簡單的語言和互動把那些晦澀難懂的科學原理解釋清楚,用可理解的方式來為大眾呈現這個複雜的世界。
看看這裡的項目,著實令人眼花繚亂:能看到小雞孵化的生物基因研究所、自然現象模擬館、航母體驗、玩具工廠、芝加哥未來能源......
- 想和你去吹吹風,帶龍捲的那種
在自然現象模擬館,這裡提供了包括光、火、龍捲風、雪崩、海嘯等現象的模擬,盡最大可能滿足我們對自然現象的好奇。
雪崩模擬器
這其中,高達40 英尺(約 12 米)的龍捲風模擬器吸引了大量訪客的駐足。
通過操作一旁控制風力和風速的按鈕,你可以站在龍捲風產生的區域內吹一場渾身通透的龍捲風——畢竟,即使是在龍捲風頻發的美國,你也不一定(且不希望)有機會能遇上這樣一次體驗。
龍捲風模擬器
志願者也會在一旁幫助你調整至想要體驗的高度和強度,並為你講解一些關於龍捲風的知識。比如,「當靠近地表的溫度比地面溫度低 20 攝氏度以上,因為地面空氣的上升,會形成龍捲風。」
除了這個大型的龍捲風模擬器,旁邊還有兩種不同的設備。小型的龍捲風模擬器可以讓你通過屏幕控制並製造一個小型的龍捲風,另外一個類似於電話亭的設備可以讓你進入並體驗最高達到80邁每小時的風速。
- 火車隆隆,這是你不常見到的美國
雖然火車在美國早已不流行,但是在博物館裡能夠見到橫穿整個國家的火車線路模型,也實在是令人驚嘆。
整個模型完整展示了從芝加哥到西雅圖一路上2200英里的風光,村莊、河流、高山、岩石、荒漠、城市......建築和自然風景的精美細節自不用多說,令人驚喜的是整個模型極具巧思,暗藏玄機。
比如在城市道路上發生了汽車追尾事故,駕駛員躺在了擔架上;有一些伐木工人在進行不合法的砍伐,被該區域的監管人員逮個正著;飯店門口有個騎自行車的人摔倒了……
在模型上還有一些互動按鈕,你可以通過它移動一座弔橋、關閉隧道供能、或者砍倒一棵樹。模型還有一小時兩次的夜晚模式,彼時的城市熠熠生輝,你可以清楚地看到構成芝加哥和西雅圖天際線的每一幢建築。
- 別惦記夾娃娃了,來為自己造個玩具吧
這裡的玩具工廠可不只是個面向10 歲以下兒童的科學實驗室。對於大人來說,這實在是個玩樂的好地方。
玩具工廠採用全透明設計,每一步生產流程都能看得清清楚楚。支付5美元的費用後,你可以親眼見證陀螺玩具的誕生全過程。
首先,在入口處選擇玩具樣式和顏色,工廠會根據你的選擇挑出相對應的構件。你能夠很清楚地看到四種基礎立面的構件,包括立方體、球體、四面體和圓柱體。
繞著長長的生產線走,你可以看到打孔機和安裝螺絲的機器,生產線的盡頭是組建和包裝場所。最後,機器手臂會將包裝好的產品送到玩具出口處。
了解手中玩具的誕生,是不是比吊娃娃這種遊藝項目要有趣得多呢?
Address: Museum of Science Industry 5700 S Lake Shore Dr, Chicago, IL 60637
親歷中途島號的傳奇
中途島號航空母艦博物館,聖地亞哥
如果你是軍事迷或者帶著小朋友出來遊玩的話,這一定是個讓你們尖叫的博物館。
博物館直接由美國海軍中途島級航空母艦的首艦改建而成,你可以在甲板上看到參加過戰鬥的戰機,甚至坐進去體驗一把!想要完整逛完這艘曾經住著4500位水手的超級航母,起碼需要一整天的時間。
沿著博物館地圖標記好的數字來參觀,你能夠從底層一點點往上移動,依次來到航母內部、船員起居室、甲板、主控室……幾乎所有區域都對遊客開放。
- 用雷達發現敵人
航母總控室
進入偵查室,這裡跟想像中簡直一模一樣。室內的幾台雷達偵測機目前只有一台在運行,機器前站著兩位前艦隊成員,穿著志願者服裝,為我們演示怎樣用雷達發現敵人。
「雷達發射出的聲波一旦遭到壞人(敵機)的阻擋就會反射回來,從而確定物體的位置。」其中一個老頭兒非常誇張地舉起手,「你知道那時候壞人會從各個方向進攻,當我們的雷達偵測員定位到它們的位置,會立即標記下來並告訴站在相應方向的炮彈手,讓他們準備進攻。」
在退役艦員指導下掌舵
- 原汁原味還原艦隊日常生活
船員們日常起居的地方如今被布置了很多等比例的場景,比如卧房、船員休息室、船員娛樂室、首領會議室。
走進餐廳,你可以看到當時的食物。「這一天」,船員們可以吃到黑豆、炒花椰菜、漢堡、義大利面等等。
逼真的食堂和小賣部
走進醫務室,你一定會注意到有個船員正在一臉痛苦地接受牙醫檢查,旁邊的手術室里有位船員正在接受腹部手術。所有細節都還原得非常巧妙,人物相應的表情、動作、衣服上殘留的食物痕迹、佩戴的胸章……
令人印象深刻的還有地下室那兩間巨大的洗衣房,為4500個人洗衣服可不是什麼輕鬆的活兒。據說,表現不出色的倒霉鬼通常會被分配到這個工作。
- 在甲板上學習戰機起降
戰機上的子彈
甲板上的戰機早已退休,已經變成老爺爺們的前艦隊成員卻還在工作著。每一塊區域里,都有一位老爺爺志願者為大家講解戰機如何起飛降落。
「因為航母上航道很短,所以起飛的時候需要彈射裝置幫助飛機快速起飛,著陸的時候又需要絆索一類的裝置減緩飛機的速度。所以你們可以看到,在甲板上有這種高出地面的弧形裝置,都是減速用的……」
中途島號最大的傳奇,大概是這群在航母上一直工作到最後的人吧。
退役艦員為遊客講解戰機起飛降落的過程
Address: USS Midway Museum 910 N Harbor Dr, San Diego, CA 92101
- END -
撰文、攝影/馬里奧 編輯/邵沙拉
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芝加哥的藝術博物館,是我很喜歡的一個博物館(雖然我沒什麼藝術細胞(?_?)
芝加哥藝術博物館修建於1891年,位於芝加哥市中心,密歇根湖湖畔,由三幢三層建築聯接而成。收集展品極為豐富,以繪畫,雕塑為主;輔有建築,攝影、手工藝、紡織等;時間跨度由公元前3000年古埃及的古陶乃至當代的波普藝術,以希臘、羅馬、歐洲、美國的藝術品為主;兼收印度、東南亞、中國、日、韓、非洲與美洲的藝術品,簡直可以稱為是萬國博物館。是美國三大博物館之一。——百度百科.
- 這裡居然有中文版官方網站:http://www.artic.edu/zh
博物館前門:
博物館內分為多個大區(時間緊迫,走馬觀花,我只遊覽了其中的一小部分,真正的展區要大得多)
Asian區——包括中國、日本的一些古代陶器,石器,鐵器;印度的佛像之類展品。
西方區,包括一些比較有名的畫作、雕塑。
比如這幅《大碗島的星期日午後》(1884-1886) 。
還有一些「抽象派」作品。
小學生塗鴉(。
- 不過,我認為最好玩的,還是地下一層的微縮景觀區。
這裡選取了世界各地的室內建築風格,將它們等比例縮小,放置在牆壁內櫥窗,做成微縮模型。有的很溫馨,有的很大氣,非常逼真,值得一看。
渣畫質見諒..
都是微縮模型,是不是挺逼真的。
芝加哥藝術博物館,感謝閱讀~
?。看了一圈,無論是本題,還是以前的一些關於美國美術館的問題,似乎都沒有人提到這個美術館:
The Frick Collection
中文叫弗里克收藏。無論中文和英文都是那樣的平平無奇,甚至維基的中文頁面只有一句話:「弗里克收藏(英語:Frick Collection)是美國紐約曼哈頓的一座藝術博物館,位於原亨利·克萊·弗里克住宅( Henry Clay Frick House)內。該館於1935年12月16日對外開放。」
先上一張鎮館之寶:
Comtesse d"Haussonville, 1845
Oil on canvas
這張在無數的印刷品畫冊美術史書上的畫,原作就在這裡。作為安格爾的腦殘粉,我看到的時候真是內牛滿面,內心澎湃雞凍無以名狀。
其實要不是我對安格爾的崇拜,我也不會知道有這麼個美術館。主要是紐約太多好館子了,MET, MoMA, Whitney, Guggenheim, 就這四個已經夠忙乎了。但其實,這裡真的是別有洞天。
不太起眼的外觀:
但是裡面卻是氣派非凡:
但是裡面卻是氣派非凡:那麼為什麼它值得一去呢?
首先,這個默默無名卻能擁有如此名作的美術館在哪裡?
在一個你很難想到的地方:
其次,它不大,像上面說的一小時走馬觀花是足夠的。但是雖然不大,全是精品。除了眾多古典名作,還有雕塑、傢具、瓷器、琺瑯器、鐘錶、紡織品、銀器銅器。
古典油畫部分,幾乎全是如雷貫耳的名字。假如你沒有時間也沒有美術史知識,一一鑒別大都會裏的作品會花費大量時間精力。但是這裡的畫,簡直就是古典美術史的濃縮精華:
凡戴克、凡艾克、荷爾拜因、哈爾斯、倫勃朗、魯本斯、提香、拉圖爾、波提切利、布歇、弗拉戈耐爾、康斯泰勃爾、庚斯博羅、柯羅、洛朗、戈雅、大衛、安格爾、雷諾茲、透納、德加、馬奈、雷諾阿……名單還很長。它家的畫貌似是有版權還是什麼保護的,現場不能拍照,網站的圖也不能下載。查看完整畫作系列請戳這裡:Works on View
雕塑和其他的東西不再一一列出,總之全!是!精!品!Works on View
而且因為它的冷門,訪客不多,沒有去大都會人擠人的感覺,很適合靜靜觀(zhuang)賞(bi)。
唯一的缺點就是由於是私人收藏,全程不許拍照,殘念……
深深地捨不得安格爾男神,於是還是不道德地留了一張照片,最後在紀念品商店裏買了一張明信片……
總之,大都會博物館是必去的,但是那裡人多東西多,除非你能花個一週時間天天去,不然看不完。既然看不完,如果能抽點時間把這個小小的精品美術館看一看,能真正享受放鬆,也是一個額外的收穫。這裡的東西,哪一件擺到大都會都是夠級別的。
想想人人都在說大都會的時候,你雲淡風清來一個「MET很好,但旁邊的Frick Collection也很好,看到了xxx,xxx和xxx的原作」,這種酸爽的感覺,你值得擁有。
參觀參考信息:
1 East 70th Street
New York, NY 10021
Phone: 212-288-0700
Museum Hours
Tuesday through Saturday
10:00 a.m. to 6:00 p.m.
Sunday
11:00 a.m. to 5:00 p.m.
Closed
Mondays and holidays
- Adults: $20
- Seniors (65 and over): $15
- Students (with valid identification): $10
- Children under ten are not admitted to the Collection
On Sundays, pay what you wish from 11:00 a.m. to 1:00 p.m.(周日11點到1點,門票隨便給錢,題主那一個週末的飯錢可以省了)
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最後再補一個提升見(bi)識(ge)的:
非常,非常,非常不起眼+沒有名氣的
Brooklyn Museum
布魯克林的社區美術館
鎮館之寶是這個:
Judy Chicago的The Dinner Party
Judy Chicago的The Dinner Party這件作品在美國藝術史乃至全球現當代藝術史上都是赫赫有名的。我是純粹閒逛到這家美術館,真的是沒想到在這彈丸之地,這件神作就這樣靜靜地放在這裡。
背景知識:
朱迪·芝加哥是涉及美國女性主義藝術必提的藝術家。朱迪·芝加哥作為一個女性藝術家的奮鬥經歷和藝術創作,都是一九七○年代美國女性主義的典型範例。她用了很長時間,創造了被稱作「中心圖象」的女性生殖形象,這種燦爛的女性生殖形象,在傳統藝術史中是不可能找到的。它從本質上對男性生殖及其象徵的男性社會提出了挑戰,提示出女性生殖像男性生殖一樣強有力和具有象徵意味。朱迪·芝加哥認為:「主動地看自己和被動地看是不同的,這種力量的產生來自於你對自己性別有認識,對女性自身有了解。」朱迪·芝加哥著名的作品《晚宴》,更加完整和成熟地體現了她的這種女性主義藝術觀念。
《晚宴》既是一首獻給女性觀眾的讚美詩,又是一顆擲向男性觀眾的臭雞蛋,愛之者奉為圭臬,恨之者咬牙切齒。比如1990年朱迪·芝加哥準備將《晚宴》作為禮物送給哥倫比亞特區大學(University of the District of Columbia),大學也準備翻修一個圖書館作為文化中心永久收藏《晚宴》,但是這一計劃遭到了共和黨議員的強烈抗議,後者以削減大學的財政預算和終止國家藝術資助相威脅,最後不了了之。儘管如此,朱迪·芝加哥及其《晚宴》還是獲得了世界性的影響,在西方女性藝術史中舉足輕重。《晚宴》中的視覺史詩文獻系統在朱迪·芝加哥後來的藝術創作中反覆出現。
說了這麼多,這個到底是神馬玩意?
就是她把史上有名的女性的xxx,結合這個女性的標誌性符號,做了出來。
這個是著名女畫家奧基弗的xxx,結合了她的藝術主題:花和xxx
這個是女作家伍爾夫的xxx
女詩人埃米莉狄更生的xxx
女詩人埃米莉狄更生的xxx這個有點深奧,Judith指的是Judith and Holophernes裏的那個。這是一個聖經人物,藝術史上有大量Judith and Holophernes主題的畫,是一個女英雄的形象。Judy Chicago把她放在這裡蠻有意思的。
這個有點深奧,Judith指的是Judith and Holophernes裏的那個。這是一個聖經人物,藝術史上有大量Judith and Holophernes主題的畫,是一個女英雄的形象。Judy Chicago把她放在這裡蠻有意思的。埃及女法老哈特舍普蘇特的xxx(……)
埃及女法老哈特舍普蘇特的xxx(……)
這件作品實在是太有逼格了,literally。
館內古典風和現代風的作品都有,不算一流但也過得去,可以任意拍照。紐約的Brooklyn區華人眾多,如果恰好住在這一區,這還是值得一看的美術館。
謝邀!最近迷上了一座很特別的博物館,剛好在美國,推薦給大家!
為什麼說她特別呢?因為當其他美術館竭力詮釋美的定義時,它卻一心一意在探尋丑的極致 : )
在我們正式開始介紹她之前,大家不妨想想:在你心中,博物館和美術館是什麼樣子的?
那裡可能是一條時空隧道,徜徉其間,彷彿穿越了千年歷史;那裡可能是知識的聖殿,記錄和展示了人們智慧靈光閃現的結晶;那裡也可能是藝術的殿堂,各式各樣與美畫上等號的事物都可以在其中找到。
但是!
糟糕藝術博物館(Museum of Bad Art,簡稱MOBA)絕對跟上面這3種情況完全沾不上邊兒。它與紐約現代藝術博物館(Museum of Modern Art,簡稱MOMA)只有一字之差,風格卻千差萬別……_(:зゝ∠)_
顧名思義,這是一家專門收藏爛得不能再爛的藝術品的美術館。目前館中擁有大約 600 件作品,它們彙集在這裡只為了同一個目標:將最差的藝術展示給廣大觀眾。
看看下面這些所謂「糟糕到不能被忽視」的作品,我們只能說:「他們真的做到了!」
達芬奇的《蒙娜麗莎》:
糟糕藝術博物館的《瑪娜麗莎》:
圖:糟糕藝術博物館官網$$
美術館擁有一幅名為《瑪娜麗莎》的作品,構圖與姿態與達芬奇的《蒙娜麗莎》幾乎完全相似,不過和盧浮宮的原作相比,那種神秘莫測的感覺已經轉化為驚悚了吧。
喬治·修拉的《大碗島的星期天下午》A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte
糟糕藝術博物館的《星期天喬治坐在馬桶上》(Sunday on the Pot with George)
圖:糟糕藝術博物館官網
同樣描繪的是周末生活,同樣是用點畫派的技法創作,《大碗島的星期天下午》中周末假期的閑適享受在這裡變成了密集恐懼症患者的噩夢。
美術館的來歷:一幅丑畫引發的靈感
這家「以丑為美」的美術館是在機緣巧合下建立的,而時間要追溯至 1993 年。有一天,古董商 Scott Wilson 在垃圾桶無意間發現了一幅被遺棄的油畫,起初他並沒有對畫面上的內容產生興趣,只是單純覺得畫框不錯,就把它撿回了家。
《在花田中手持鮮花的露西》Lucy in the Field With Flowers,圖:糟糕藝術博物館官網
Scott Wilson 有次將這件撿回的「寶貝」向朋友 Jerry Reilly 展示,後者不但認為畫框很好,對油畫本身也產生了巨大的興趣,於是收下了這幅作品。
這確實是一幅相當魔性的作品,畫面明明描繪的是一位身著藍色連衣裙、上了年紀的女性,但面孔卻不乏男性氣息。她的身後隱約有紅色椅背,但雙腿彆扭的擺放很難讓人相信她在坐著,再配上詭異的黃色天空,整幅畫充滿了魔幻色彩。
Scott Wilson 撿到的這幅作品便是現在美術館中的鎮館之寶《在花田中手持鮮花的露西》。美術館是這樣評價這幅畫的:「這動感、這椅子、她擺動的胸部、天空微妙的色彩、她臉上的表情……所有細節結合在一起創造出這幅引人入勝的絕妙肖像,每個細節都在大喊著『傑作』啊!」
糟糕藝術博物館第一個正式展覽空間 Dedham Community Theatre劇院,圖:Kafka Liz CC BY SA 3.0
Jerry Reilly 得到這幅作品以後,好像一下子激起了對糟糕藝術品的興趣,他發動朋友們幫助他一起尋找那些讓人覺得糟糕無比的畫作、雕塑。當 Scott Wilson 又找到一件與《露西》丑得旗鼓相當的作品時,兩人正式決定建立一個專門的收藏。
之後,糟糕藝術博物館開幕式(The Opening of the Museum of Bad Art)在 Reilly 家的地下室舉行,裡面展示了他們的「珍貴收藏」。他們後來又將這些收藏品刻製成光碟作為「虛擬糟糕藝術博物館」。1995 年博物館搬遷至戴德姆的 Dedham Community Theatre 劇院,展覽沒有固定開放時間,只有在劇院有演出上演時才開放。現在,博物館有三個展出場所:Somerville Theatre、Brookline Interactive Group和New England Wildlife Center,分別位於馬薩諸塞州的三個城鎮。
想成為糟糕藝術可不容易
如果你認為隨隨便便一幅畫就有機會掛在糟糕藝術博物館的展牆上,那可就大錯特錯了。
據執行策展人 Louise Reilly Sacco 介紹:每個月美術館都會收到至少 20 幅作品,但僅僅有 4 到 5 幅作品被接受,而拒絕其他作品的原因很簡單:就是它們還不夠丑!
《騎在龍蝦上的女人》Woman Riding Crustacean,圖:糟糕藝術博物館官網
當然,「丑」並不是唯一標準,真誠、有趣、原創性和吸引人的程度都是美術館衡量一幅作品好壞的考慮因素。這裡不是比丑大會,不是「參賽者」故意畫的越糟糕越好。事實上,館中收藏的部分作品甚至是專業藝術家精心構思、創作而成的,只不過可能由於某些大膽立意和新鮮嘗試不夠成功罷了。
總而言之一句話,成為糟糕藝術博物館藏品的作品要丑得好,丑得妙,丑得真誠,丑得有創意,丑得有風格。我們挑幾幅作品,看看它們為何有幸被美術館的工作人員選中吧!
《媽媽和小孩》Mama and Babe,圖:糟糕藝術博物館官網
這幅畫以對面部骨骼結構的驚人強調打動了博物館工作人員,將媽媽和孩子的面貌特徵放大、再放大、直到不能再誇張為止,如利口酒般鮮艷的用色也令人印象深刻。
《哈巴狗羅南》Ronan the Pug,圖:糟糕藝術博物館官網
「藝術家對於她狗狗的喜愛遠超過她所擁有的藝術技巧……作品如此迅速地完成,甚至沒有考慮到狗的解剖結構,但藝術家依然捕捉到了羅南嬉戲時的甜美。」
好吧,其實我完全沒有看出甜美在哪裡,蹩腳的動作、帶著黑眼圈的眼睛、腫脹的黑色香腸嘴,以及用筆刷潦草塗繪下顯得光禿禿的皮毛,都讓人覺得這是一幅再糟糕不過的作品了。
《狗》Dog,圖:糟糕藝術博物館官網
再來看看另外一幅以狗為主題的詭異作品。這到底是一座滑雪場,還是一隻被埋在雪山下的黃眼睛狼狗?對於這件從丹麥遠道而來的作品,美術館給出的官方解釋是滑雪場與狼狗的非凡融合,挑戰觀者重新檢視有關風景的古老概念。只不過估計這種對風景畫的顛覆不是人人都能接受的。
《五月山區》May in the Mountains,圖:糟糕藝術博物館官網
憑心而論,看過了之前那麼多作品,我覺得這幅畫猛一看還蠻美的,遠山、碧水、綠樹、粉花,再加上映在水中的倒影,阿爾卑斯山區一片春意融融,筆觸間有股稚拙天真的氣息。
等等,遠方的雪山怎麼有點像冰淇淋?這些造型獨特的雪山所蘊含的特殊寓意正是打動美術館策展人的地方:在這個意法邊境地區,前景屬於法國領土,而那些遠山則代表了藝術家夢見的義大利冰淇淋(大概藝術家也覺得義大利冰淇淋比法國的好吃吧!)
因為奇妙緣分,它們不再那麼糟糕
不同於其他博物館和美術館,糟糕藝術博物館獲得藏品的途經非常特殊,不僅接受捐贈,工作人員也會去垃圾站、二手市場等地尋找心儀的作品;而這些輾轉各地的作品背後自然也隱藏著不少故事。
美術館的鎮館之寶《在花田中手持鮮花的露西》就有這樣一段奇妙的緣分,它因為在美術館展出,竟然找到了原來的主人。
一個尋常的周五,Susan Lawlor 一邊喝著可樂,一邊翻閱著當地報紙《Improper Bostonian》。當她讀到一篇名為《最佳的糟糕藝術》(The Finest in Bad Art)的文章時,突然驚訝地一口可樂噴了出來:畫中不是她的外祖母嘛!
原來,Susan Lawlor 的外祖母正是畫中的露西,這幅畫是她的媽媽委託藝術家創作的,作為送給姐妹 Eileen 的禮物。隨著時間的流逝,這幅肖像流失輾轉,最後碰巧被糟糕藝術博物館的創始人在垃圾桶撿到,獲得了重生。
Susan Lawlor 十分感謝館方拯救了外祖母的肖像,使它免於被毀的命運。她後來不但參觀了糟糕藝術博物館,更成為了美術館之友會員。
而對於美術館來說,收藏這些一般博物館、美術館不屑的作品的意義似乎又加深了一層,它不僅為那些之前沒有機會在公眾面前展出的作品提供了展示的平台,大膽模糊了丑與美的邊界,更在無意間保留了隱藏在這些作品背後的故事,不知道未來還有多少人會在糟糕藝術博物館中找到那份屬於自己的奇妙緣分。
糟糕藝術博物館 Museum of Bad Art
地址:46 Tappan St, Brookline, MA 02445
開放時間:周一至周四8:00-20:00,周五10:00-16:00
哦對了,我們也不排除 「窮游錦囊」App 里的這兩本錦囊寫的博物館更適合你的可能性 _(:зゝ∠)
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答主目前在美國學習藝術管理,主要興趣在視覺藝術方向,因此每到一地必去看一看好的博物館/美術館。
很多人已經提到過的紐約著名的The Frick Collection, Metropolitan Museum of Art, Guggenheim Museum, Brooklyn Museum, Modern Museum of Art, 波士頓的Harvard Art Museum, 以及華盛頓的National Gallery of Art等,我在此就不一一贅述了。
由於題目所含括範圍太大,以下我只能來說一些我個人最喜歡的一些坐標美國大中型城市(包括紐約、洛杉磯、舊金山、費城、波士頓、匹茲堡、克利夫蘭、西雅圖、底特律、丹佛、邁阿密、休斯頓)、不算小眾、有其獨特之處以及值得任何人一看的博物館/美術館。
1. 紐約:Cooper HewittCooper Hewitt是一個充滿創意、激發設計靈感的藝術天堂。它不僅是世界知名的設計博物館,同時也是為數不多的【互動型】(Interactive) 美術館。每一位遊客,均會拿到一隻「設計筆」。你可以將這隻設計筆對準你所感興趣作品的二維碼,然後將作品信息保存到筆的記憶庫里;你也可以用筆在一間Immersive Room里天馬行空地設計屬於你自己的美術作品,同樣可以隨時保存。保存後的一切信息,你都可以通過拿到筆時工作人員發給你的編碼,在美術館的官網上看到、下載,並回顧一天的觀展經過。
除了良好的互動機制,整個美術館帶給我一種非凡的設計感,在其中逛三四個小時,從未感覺到厭倦。
正好一個月前剛去了趟Cooper Hewitt,在此分享幾張我所喜歡的作品的照片:
2. 紐約:Morgan Library Museum
既然有人提到了Frick Collection, 那麼我就不得不提另一個並不算大、卻十分值得一去的Morgan Library了。
一進門的Morgan Museum給人一種淡雅、明亮的感覺,陽光灑在巨大的落地窗上,悠閑的紐約人在邊喝著咖啡,邊享受與音樂相伴的午後時光:
而真正進到展廳以後所看到的景象,只能用震撼來形容:
最近摩根美術館有一個關於倫勃朗素描的展覽,答主每次去的時候人都不多,但十分值得一看:
在這個小型美術館裡,甚至是其藝術品商店裡,都能發現很多驚喜。答主上一次去時大概是一個月前,在它的藝術品商店裡買到了可能是全世界最薄最有設計感的香皂:
3. 紐約:Bronx Museum
翻了一遍已有評論,好像還沒有人提到過紐約的這個有先鋒性、有創意的現當代美術館。答主也是由於一個工作活動,有幸去Bronx Museum看了一個開幕展,然後被驚艷到。
問題里有問道印象深刻的展品,在這裡有一部作品我必須要提到,先放照片:
乍一看,這是一幅普通的畫,所畫之物是幾株帶刺的玫瑰花。而與眾不同的是,這是一幅用HIV -和HIV +攜帶者的血完成的畫作。作品名稱是Sweet Williams, 作者名字是Robert Sherer,作品在展覽Art AIDS America(Art AIDS America)中展出。
在這個展覽中,類似能夠引起心靈觸動的展品還有許多。兩位策展人在展覽開幕時曾發表了慷慨的演講,敘述了這樣一個展覽最終能夠呈現在觀眾面前的來之不易。
如果有人近期有前往紐約的打算,答主強烈推薦去Bronx Museum看一看。
先寫到這裡,主要是翻照片好累啊&>.&<。過幾天再慢慢更新,大概會介紹到以下美術館,想到了什麼還會持續添加:
紐約:Whitney Museum of Art
紐約:MoMA PS1
洛杉磯:The Broad
舊金山:SF MoMA
波士頓:Mass MoCA
克利夫蘭:Cleveland Museum of Art
匹茲堡:Mattress Factory
西雅圖:Seattle Art Museum
丹佛:Denver Art Museum
底特律:Detroit Institute of Arts
費城:Philadelphia Museum of Art
邁阿密:World Erotic Art Museum
休斯頓:Houston Art Museum
寫在最前面:想要轉載,請先聯繫答主!獲得授權!!!
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謹以此答案獻給所有想去西雅圖和夏威夷玩的小夥伴!!
乾貨可以直接看下劃線+粗體部分!不過還是希望你慢慢的聽我說~
美國是一個超級愛建博物館的國度!每一個稍具規模的城市,熱門景點裡總是有幾個或大或小的博物館。
當然,博物館是開啟民智的所在嘛,通常來說,當地博物館越多,該地的文化和經濟都更發達一些。
不過,對外國遊客而言,就不是那麼回事啦。
因為:
1、居留時間短,根本沒有辦法逛完全部!
2、逛博物館其實是超級耗體力的,往往沒有3個小時怎麼逛得完!逛完腿都酸了。。。
3、其實好的博物館也不是那麼多。。。
所以就要靠前任的不斷探索和總結啦!
我下面要推薦的,就是我作為留學生在美4年參觀過的大大小小博物館裡我覺得最具特色,最不容錯過3個博物館!
一、位於西雅圖的EMP MuseumEMP博物館(原名為音樂體驗科幻博物館與搖滾名人堂或EMP|SFM)是一座位於華盛頓州西雅圖致力於流行音樂、科幻小說和流行文化的歷史記錄和探索的博物館。
官方網站:empmuseum.org
重要看點!!!:
1、是關於現代音樂、電子遊戲、科幻小說的博物館喲!是不是特別酷??
2、館內收藏了數千把著名的吉他!非常美輪美奐!!!(比王力宏那把酷炫多了!)
3、館內可以試玩好多超級古老的遊戲機!(貌似早過超級馬里奧)
4、還可以親自嘗試音樂製作哦!!!(包括鋼琴、吉他、貝斯、架子鼓、那個很多按鈕推來推去的調音器??)超級有趣!!!!!!!
外牆長這樣的,是不是特別抽象。。。一千多把吉他的雕塑(?),是不是很酷炫?~
保存了數百把著名吉他的吉他展廳(的一部分):
保存了歷代電子遊戲的展廳,不少都可以試玩哦!
科幻小說的一部分:(星球大戰?)
有電子初級教程的調音器(求正確名字),同理還有吉他、貝斯、鋼琴、電子鼓~ 我和好友在那裡折騰了1個多小時~~(玩完以後覺得,這才是音樂啟蒙的正確打開方式啊!!!!!!!):
總之EMP博物館是個超級酷炫、超級好玩的地方!老少咸宜!~
而且館外隔壁就是一家玻璃藝術博物館,300米開外就是西雅圖的地標建築Space Needle(太空針),就是這玩意兒:
看圖片是不是感覺特別雄偉,隱隱散發出來
看圖片是不是感覺特別雄偉,隱隱散發出來五十度灰里GRAY總裁的風采?
其實人家長這樣,白天看特別幻滅。。。。
其實人家長這樣,白天看特別幻滅。。。。
西雅圖部分結束!(因為西雅圖真的特別小!)
=========================夏威夷的分割線=================================
我覺得,如果預算有限,就算不到美國本洲那部分,也一定要到夏威夷!!!!!!!
因為夏威夷實在是太美、太好玩、太可玩了!!!!!!!!
而且亞洲人去玩一點壓力沒有~ 會英語當然剛剛好,會日語更是錦上添花~
連我們華大的日語教授都跟我們說:因為夏威夷全都是日本人嘛!
所以說夏威夷的文化,基本上是由美國本土文化+夏威夷土著文化+日本(亞洲)文化三部分合成的!
所以,夏威夷的博物館(超級多!!!),館藏也基本由這三部分(其實後兩部分居多,美國部分以紀念珍珠港事件為主)組成!
其中重中之重要推薦的博物館有2個:
1、以亞洲藝術與宗教為主體的:Honolulu Museum of Art (火奴魯魯藝術博物館)
2、展現夏威夷王室歷史的Iolani Palace(其實就是曾經的夏威夷皇宮,保存完好,美輪美奐!)
下面一個一個來~
1、以亞洲藝術與宗教為主體的:Honolulu Museum of Art (檀香山藝術博物館)
官網:Honolulu Museum of Art (嘖嘖嘖,你看這高大上的!)
夏威夷美術館以其優秀及多元的收藏為國際認可,其中以亞洲藝術的收藏品最為著名,尤其是日本與中國的作品。夏威夷美術館亦以其他收藏品著名,如Kress的義大利文藝復興時期繪畫收藏、美洲及歐洲繪畫與裝飾藝術、非洲藝術、大洋洲藝術、美洲藝術、紡織品、當代藝術、及龐大的17,000件紙張平面藝術收藏。其他重要的收藏包括James A. Michener 先生收藏的歌川廣重之浮世繪作品,及紀錄著夏威夷藝術史的夏威夷收藏品。永久收藏品展示於環繞6座美麗庭院的32座藝廊裡。
這個博物館去之前就有很多小夥伴推薦了,而且網上美國遊客們的評價也特別好~所以我們不惜一邊迷路一邊頂著烈日和大風走了一個多小時路,在博物館下班前2個小時左右趕到了!一直逛到工作人員進來催。。。。(害你們遲下班我對不起你們。。。)
因為館藏太精彩了!!!
而且,據我小夥伴評價:「這絕對是全美最美麗的博物館,紐約的都差遠了!你看看這裝修!你看看這燈光!不自拍都可惜了!」(咦?好像結論不太對?)
正如wiki介紹的,該館以亞洲收藏品最為著名,分別由西亞(Islam),東南亞,中日韓(沒錯是單獨拎出來的) 3個部分組成,分布在環繞庭院的不同房間里。
這裡有必要提醒大家,這家博物館各個展廳(房間)是不相通的!出口和入口都完全不同!不要以為逛完了2樓的大展廳就結束了,精華在一樓的庭院里,在環繞庭院的不同房間里!!!!
下面是大家喜聞樂見的圖片(篇幅所限我每個展館就先只貼2幅)
東南亞展廳:
佛龕??:
伊斯蘭展廳:
回漢結合的古代文具:
精美絕倫的古蘭經:
中日韓展廳:
大唐的瑰寶:觀音像
精美絕倫的古代飾品(還很貼心的做了鏡面!):
其實,這其中又以日本的展品最為名貴、精緻、值得駐足(上天再給我3個小時!!!!!!!),但是我就是不貼圖~~~~~(其實是不小心刪掉了。。。對不起。。。。T^T)其中包含了大量保存完好的古畫、屏風、畫扇等,站在近處細細觀賞,真的是精美絕倫!
一句話,預留好足夠時間,一定不能錯過啊!!!!!!!
2、展現夏威夷王室歷史的Iolani Palace(伊奧拉尼宮)
雖然伊奧拉尼宮是夏威夷皇家以前的住所,但現在人去樓空(被美國解放了嘛),加上保存的十分完好,幾乎就是個皇家歷史的活化石博物館嘛!所以我在這裡要特別介紹它!
人家的正殿:
人家的會客廳:
人家的會客廳:人家的餐廳:
人家的餐廳:人家卧室里的小客廳:
人家卧室里的小客廳:人家的書房:
人家的書房:是不是超級豪華!超級漂亮!超級有品位!!!!!!!!
是不是超級豪華!超級漂亮!超級有品位!!!!!!!!
(圖片全是答主自己拍的喲!請在評論區不要客氣的表揚我!!!~~~~~~)
大家通過圖片,大概能夠領略到答主當時澎湃激動的心情了吧?
不愧是皇室!吃穿用度哪裡是奢侈,根本就是藝術啊!!!!!!
更加好的是,人家主辦方為了促進遊客了解歷史,會給每個遊客發一個大哥大一樣的講解機,有中文模式的喲!!~~講解又生動又有趣,一點都不像外國人翻譯的!!!
更更好的是在距離皇宮不遠的左側一棵大榕樹的草坪上,經常有露天演奏會!!!
非常非常精彩!!!!!
那悠揚舒緩的夏威夷音樂,加上跳著夏威夷舞蹈的成熟美麗的大姐姐,一度讓我想要永遠的把自己埋在這棵榕樹下!!!!!!
「實在是太美好了,啊,生活!!!」這就是我當時淚流滿面的心靈的告白了~
所以我來跟大家介紹一下遊覽伊奧拉尼宮的正確(獨家)流程:
1、在皇宮庭院左側的小房子里,拿一張露天音樂會的傳單(就在買票的桌子上),看好音樂會的時間後決定買哪個時間段的票(音樂會是免費的大約半個小時到一個小時,不過參觀皇宮是要預約時間的!!)
2、享用一下買票庭院里的廁所(廁所也是皇家級別的!美Cry!還香噴噴的!!!)
3、在音樂會開始前10分鐘到榕樹下,佔據一把小椅子,聽音樂會
4、提前半小時到皇宮房子的門口集合,會有工作人員發鞋套、講解機和介紹。
5、參觀皇宮出來後記得歸還鞋套、講解機;
6、然後還可以從外面進去地下室!裡面展出了女王的餐具和飾品,還有賣紀念品!
然後就可以隨你們愛玩哪到哪玩啦~
祝你們玩的愉快~~~~~
記得中國人的尊嚴,講文明講禮貌,不要大聲喧嘩哦!~
最後,雖然收到感謝也很高興,但還是捂臉求贊 &> &<
我是全部都是乾貨的純乾貨鏈接!~
如何快速背下古文,又快又準確?
如何瘦小腿?(人氣TOP)
日本到底有多好? (看這篇看這篇看這篇!!!!!!!!!!!!!)
女生對男生很好很好 為什麼男生覺得無趣?想分手?
中國人在舊金山買新房子為什麼不入住?
美國的博物館和藝術館真的挺多的,幾乎每個大城市都有好幾個,有些有名氣的大館已經被說過了,我就來介紹幾個2015年-2016年我親身去了的,覺得愛好藝術的朋友值得一去的美術館吧~
照片都是我自己照的,如果要轉載一定要獲得我的同意哦!
1. Menil Collection(梅尼爾私人收藏博物館)位於休斯頓
作為全美最有名氣,也是最大的私人收藏之一,梅尼爾一直都是我非常想去的美術館。還有一個吸引點就是它有全球聞名的羅斯科教堂(Rothko Chapel),光是這一個地方都值得去一去。梅尼爾是由Jean and Dominique de Ménil夫妻創辦的一座私人藝術收藏品博物館,主館由義大利建築師
梅尼爾是由Jean and Dominique de Ménil夫妻創辦的一座私人藝術收藏品博物館,主館由義大利建築師Renzo Piano設計,1987年向公眾開放。這也是他完成巴黎蓬皮杜藝術中心(Pompidou Arts and Cultural Center of Paris)之後的重要代表作。梅尼爾共有五處展館,互相之間距離非常近,中間有草地、樹木、公共雕塑,是周末picnic合家歡的不錯選擇。五個分館分別是中心陳列館(Menil Collection)、塞-托姆布雷專館(Cy Twombly Gallery)、Dan Flavin Installation at Richmond Hall、拜占庭禮拜堂(Byzantine Fresco Chapel Museum)和赫赫有名的羅斯科教堂(Rothko Chapel)。
主館門前的公共藝術,Michael Heizer的「Isolated Mass(1968-1978)」下圖是另一邊
主館門前的公共藝術,Michael Heizer的「Isolated Mass(1968-1978)」下圖是另一邊梅尼爾收藏藏有超過17000件的單品,包括油畫、手繪、雕塑、攝影、印刷、文物和珍貴書籍。
梅尼爾收藏藏有超過17000件的單品,包括油畫、手繪、雕塑、攝影、印刷、文物和珍貴書籍。他們藏有大量的20世紀藝術大師上半葉的作品,主要有超現實主義的唐吉(Yves Tanguy), 瑪格麗特(René Magritte), 恩斯特(Max Ernst), 曼-雷(Man Ray),還有大量的現代藝術大師:杜尚 (Marcel Duchamp), 馬蒂斯(Henri Matisse)和畢加索。
別以為只有這些,他們還藏有一大批當代藝術里最貴最有名的藝術家:羅斯科(Mark Rothko)是自然多,還有最多的Cy Twombly,然後就是Jackson Pollock, Andy Warhol, , Robert Rauschenberg, Vija Celmins 這些大名字。除此之外,他們還喜歡收藏古董文物,從人類文明髮際時的銅器、鐵器,到拜占庭藝術,中世紀藝術品,還有非洲部落藝術。總之他們的藏品從寬度到深度,絕對是很嚇人的,跟國立大博物館都有的一拼。
就建築本身來說,博物館主館的外觀頗具後現代主義風格,灰色的松木板迭砌出模矩化的長方型外牆。最具特色的的是弔掛於鋼結構上、呈曲面狀的預製混凝土反光板。這種反光板外形如機翼般優雅,曲面造型在室內也可以成為充足的光源和獨特的造型。這種結構是設計師Piano與結構大師彼得?萊斯(Peter Rice)合作創新發明的——不但將自然的光源巧妙地漫射於展廳內部,更彰顯了清晰的結構與科技的美感。
就建築本身來說,博物館主館的外觀頗具後現代主義風格,灰色的松木板迭砌出模矩化的長方型外牆。最具特色的的是弔掛於鋼結構上、呈曲面狀的預製混凝土反光板。這種反光板外形如機翼般優雅,曲面造型在室內也可以成為充足的光源和獨特的造型。這種結構是設計師Piano與結構大師彼得?萊斯(Peter Rice)合作創新發明的——不但將自然的光源巧妙地漫射於展廳內部,更彰顯了清晰的結構與科技的美感。總的來說,主館的外觀簡單而理性,走進展廳內部之後卻馬上感到一種空曠、純粹的白,一種安靜的空間,很容易將人從喧囂的塵世中隔離出來。這種安靜和理性的氛圍有助於遊客在寧靜、自然的心態中去欣賞藝術作品。
總的來說,主館的外觀簡單而理性,走進展廳內部之後卻馬上感到一種空曠、純粹的白,一種安靜的空間,很容易將人從喧囂的塵世中隔離出來。這種安靜和理性的氛圍有助於遊客在寧靜、自然的心態中去欣賞藝術作品。還有,就是整個梅尼爾收藏都是免費向公眾開放的,對,免費!人家就是不缺錢~
但是,全部室內展覽區域不可以照相!(特別是這幾年自拍桿流行之後,很多美術館和畫廊都遇到了許多要跟藝術品合照的遊客,而很多裝置作品很脆弱,所以必須隔幾步就有個工作人員杵在那裡,生怕你碰壞了東西),有了人的監督,梅尼爾的參觀氣氛是非常嚴肅緊張的。
但是有這麼多這麼棒的藝術作品,看得我手癢啊,好多名家啊,所以我就抱著粉絲的心態開始偷拍了,大家一定不要在道德上譴責我,我都沒有開閃光燈,而且這些作品都是網上查的到圖片的,並不存在侵權問題,我分享一點我喜歡的highlight給大家看看!
我去的時候正在進行以達利為核心的超現實主義作品展:The Secret Of The Hanging Egg: Salvador Dalí At The Menil
第一次親眼見到瑪格麗特的雕塑,在黑暗的房間里,真的很有瑪格麗特畫面里的的感覺,像一個夢,而且讓人不安,但很鬼魅。
第一次親眼見到瑪格麗特的雕塑,在黑暗的房間里,真的很有瑪格麗特畫面里的的感覺,像一個夢,而且讓人不安,但很鬼魅。非洲部落藝術的雕塑,很棒的是這個空間是夾在兩個室內、天井式的花園裡面,光線美得沒話說,關鍵是這個非洲部落的原始藝術和玻璃外的各類植物又產生了呼應,十分有趣。
非洲部落藝術的雕塑,很棒的是這個空間是夾在兩個室內、天井式的花園裡面,光線美得沒話說,關鍵是這個非洲部落的原始藝術和玻璃外的各類植物又產生了呼應,十分有趣。我對文物不是很感興趣,所以沒有冒險偷拍,但是到了現當代這部分就跟做賊一樣了,恨不得把所有的作品都拍下來,一直躲著一個黑人大媽管理員雄赳赳的眼睛,不敢直視。看啊,前方就是Rothko的代表作,他的這一系列中的《橙,紅,黃》在佳士得拍出了8688萬美元(5.47億人民幣)的天價,想必這一副也不會便宜到哪裡去。
我對文物不是很感興趣,所以沒有冒險偷拍,但是到了現當代這部分就跟做賊一樣了,恨不得把所有的作品都拍下來,一直躲著一個黑人大媽管理員雄赳赳的眼睛,不敢直視。看啊,前方就是Rothko的代表作,他的這一系列中的《橙,紅,黃》在佳士得拍出了8688萬美元(5.47億人民幣)的天價,想必這一副也不會便宜到哪裡去。一整面牆都是卡拉·沃克(Kara Walker)。
一整面牆都是卡拉·沃克(Kara Walker)。第一次這麼近地看到我的心頭好——Robert Gober,真的好可愛,好詭異,好奇妙的體驗,特別想去捏一下那小人的腿。
第一次這麼近地看到我的心頭好——Robert Gober,真的好可愛,好詭異,好奇妙的體驗,特別想去捏一下那小人的腿。前方高能,是Cy Twombly的著名黑板畫系列,超高價的。不得不說,Twombly是我看了這麼多畫,確實不懂的一個。後面直接去了Twombly Gallery,專館裡那麼多他的真跡,鋪天蓋地,但我還是沒辦法喜歡。
前方高能,是Cy Twombly的著名黑板畫系列,超高價的。不得不說,Twombly是我看了這麼多畫,確實不懂的一個。後面直接去了Twombly Gallery,專館裡那麼多他的真跡,鋪天蓋地,但我還是沒辦法喜歡。專館來了,建築也是Piano設計的,很有Twombly的風格。這個館是可以照相的,畫都大的跟一面牆一樣。
專館來了,建築也是Piano設計的,很有Twombly的風格。這個館是可以照相的,畫都大的跟一面牆一樣。畫真的超大,一個手機屏根本照不下來。
畫真的超大,一個手機屏根本照不下來。好的,黑板畫系列來了,三塊畫專門一個展廳。這是其中之一。
好的,黑板畫系列來了,三塊畫專門一個展廳。這是其中之一。著名的來了,2015年,另一張Twombly的黑板圈圈畫,跟上圖的這個相似度高達99%的作品拍出了7035萬美元(約4.49億人民幣)的高價。我記得知乎之前有一個這個問題,怎麼欣賞Twombly的高價作品。我決定這幾天好好研習一下,爭取理出個頭緒。直觀的看他的作品只知道,這個系列並不是真的畫在黑板上,而是在畫布上畫出黑板的質感,但是肉眼看很難辨別,其他的我也不知道該說什麼,嗯,對,畫面很大,畫家畫的時候已經很老的。
著名的來了,2015年,另一張Twombly的黑板圈圈畫,跟上圖的這個相似度高達99%的作品拍出了7035萬美元(約4.49億人民幣)的高價。我記得知乎之前有一個這個問題,怎麼欣賞Twombly的高價作品。我決定這幾天好好研習一下,爭取理出個頭緒。直觀的看他的作品只知道,這個系列並不是真的畫在黑板上,而是在畫布上畫出黑板的質感,但是肉眼看很難辨別,其他的我也不知道該說什麼,嗯,對,畫面很大,畫家畫的時候已經很老的。呦~Rothko Chapel來了~
呦~Rothko Chapel來了~The Rothko Chapel建於1971年,是一個不專門設計宗教和利益的教堂。也是免費,進門處很有心的擺放了各種語言,各種宗教的書籍,例如聖經、古蘭經,我注意到唯一的中文書是《道德經》。2001年Rothko Chapel就被列了為美國國家史跡名錄(
The Rothko Chapel建於1971年,是一個不專門設計宗教和利益的教堂。也是免費,進門處很有心的擺放了各種語言,各種宗教的書籍,例如聖經、古蘭經,我注意到唯一的中文書是《道德經》。2001年Rothko Chapel就被列了為美國國家史跡名錄(National Register of Historic Places)。羅斯科強調他的繪畫(color field painting)不是妝點牆壁和建築,他想要的是一個整體性的空間(八角形的外形)和非宗教的宗教性體驗(religiousness without religion):繪畫的色調與深度,小教堂里的環繞氛圍,狹小的天窗屏蔽掉自然光並取消人為照明。
建築內部是有八面牆,掛著14幅巨幅,都是典型性的羅斯科單色漸變油畫,繪畫內容屬於他晚期的風格「dark painting」,顏色在黑色和深紫色之間,第一眼看和看久了之後看到的顏色是不一樣的,但是給人凝重和壓抑的情緒。有的牆上是三幅連掛,有的是一件大畫,主題情緒和色調明暗一邊重複又一邊有些起伏。人們進入到這個空間會首先感到非常嚴肅和壓抑,會馬上變得輕手輕腳,低聲細語,但我在裡面坐了一會兒,仔細看Rothko的畫,如此乾淨的建築理念,還有天頂上瀉下來的自然光,又感到非常平靜。那種讓人無可逃避地直面黑紫色的畫面,大面積地存在,如同深海的沉靜,又有深淵般的未知,帶來一種絕對的「空」和絕對的「可能」,沒有宗教的定義,沒有文字語言的訴說,在這個空間里,你是完全屬於自己的感受的。
裡面被六個管理員看著,實在是不好意思拍照,找了一張官方照片,給大家看看。長條椅子的擺放不一樣了,多了很多椅子,布局上呈現出八卦陣的形式。
2. 舊金山的De Young Museum of Art(翻譯叫笛洋美術館?)
就在Golden Gate Park裡面,旁邊就是著名的日本茶藝園和加州科技館。
De Young美術館其實是新館,2005年建成的,之前的舊館在地震中毀了不少,所以就重建了。
De Young美術館其實是新館,2005年建成的,之前的舊館在地震中毀了不少,所以就重建了。美術館的收藏包括美國本土繪畫、雕塑、攝影、裝飾藝術及各類藝術作品和美洲、太平洋群島、非洲等地的不同時期藝術作品。
美術館就在金門公園裡面,建築本身和加州的好天氣、公園裡的人文環境結合的很好,很值得一花一天的時間去一下。我自己的感覺是一個下午都留給De Young美術館也不嫌多。三層的展廳,很大,東西很多。
美術館就在金門公園裡面,建築本身和加州的好天氣、公園裡的人文環境結合的很好,很值得一花一天的時間去一下。我自己的感覺是一個下午都留給De Young美術館也不嫌多。三層的展廳,很大,東西很多。美術館的主體包含三落中庭,戶外公園的景緻與中庭的植栽融入室內,美術館外牆一片片的透明玻璃使得金門公園內的遊客不用進入美術館當中也可以窺見館內的展品,而從館內也能夠觀見公園的綠意盎然,設計師Jacques Herzog說「我希望改善訪客、建築、藝術品與公園之間的關係,使他們如身體各部器官彼此糾纏在一起。」
美術館的主體包含三落中庭,戶外公園的景緻與中庭的植栽融入室內,美術館外牆一片片的透明玻璃使得金門公園內的遊客不用進入美術館當中也可以窺見館內的展品,而從館內也能夠觀見公園的綠意盎然,設計師Jacques Herzog說「我希望改善訪客、建築、藝術品與公園之間的關係,使他們如身體各部器官彼此糾纏在一起。」一進門,就看到一幅巨大的Gerhard Richter 2004年的作品《Strontium》,有趣的是這不是Gerhard典型式繪畫作品,而是由130張C-Print的照片拼接在鋁的表面而成的。這是Gerhard專門為De Young藝術館做的作品,依然探索了光和視覺形象的關係,還有點回歸他早期的歐普藝術的作品。
一進門,就看到一幅巨大的Gerhard Richter 2004年的作品《Strontium》,有趣的是這不是Gerhard典型式繪畫作品,而是由130張C-Print的照片拼接在鋁的表面而成的。這是Gerhard專門為De Young藝術館做的作品,依然探索了光和視覺形象的關係,還有點回歸他早期的歐普藝術的作品。這個作品看著真的會頭暈眼花,一個是因為面積大,二個是因為鋁製材料的反光效果。為了展現這幅作品的真實感受,我爆個照,你們看看我在這個作品前面,是不是感覺很假,感覺整個人都是PS上去的,跟背景和周圍的空間都脫離了。
一樓有很多美洲的文物,我不是很愛文物,所以沒怎麼照相。
一樓有很多美洲的文物,我不是很愛文物,所以沒怎麼照相。但是現當代里的大師作品不少,就發點現當代藝術里我覺得有意思的作品吧。
El Anatsui的《Hovor II, 2004》,作品根展館的空間、光線結合的特別美。
El Anatsui的《Hovor II, 2004》,作品根展館的空間、光線結合的特別美。這一個屋子裡有多少名家名作我就不說了,中間的是David Smith
這一個屋子裡有多少名家名作我就不說了,中間的是David Smith特別喜歡Kiki Smith的這個作品,在一樓的時候看到了label到處找沒找到作品,上了樓梯,發現在空中,從二樓看豁然開朗,很戲劇化。
特別喜歡Kiki Smith的這個作品,在一樓的時候看到了label到處找沒找到作品,上了樓梯,發現在空中,從二樓看豁然開朗,很戲劇化。二樓有很多19世紀的繪畫和雕塑還有設計,看到一個作品,震驚了,這個光,居然是畫上去的,從哪個角度看都非常的逼真。作者是Frederic Edwin Church,作品名《Rainy Season in the Tropics》1866年畫的!這個效果,收下我的膝蓋!
二樓有很多19世紀的繪畫和雕塑還有設計,看到一個作品,震驚了,這個光,居然是畫上去的,從哪個角度看都非常的逼真。作者是Frederic Edwin Church,作品名《Rainy Season in the Tropics》1866年畫的!這個效果,收下我的膝蓋!
還有好多好多作品,一個是不想傳照片了,二個是那天時間不夠了,我有一層都沒看完,下次一定要再去一次,大家去舊金山的話也別錯過這個美術館了。
3. 亞特蘭大的High Museum of Art
這個我也極力推薦,之前知道,但感覺不是很有名,但是去了之後非常驚喜。之前寫過一個推薦他們出的書,可以看看:2015 藝術類書籍你最推薦的一本是什麼? - 了不起的蘇小姐的回答最早的The High Museum of Art 出於著名建築師Richard Meier 之手,建於1983年,Meier 還憑此建築獲得了1984的
最早的The High Museum of Art 出於著名建築師Richard Meier 之手,建於1983年,Meier 還憑此建築獲得了1984的Pritzker Prize!2005年,三座新加入的新展館向公眾開放,是由義大利建築師Renzo Piano設計,對,又是他!就是設計梅尼爾的人,難怪裡面的光線那麼好。High和紐約的MoMA有長期的合作關係,High的理念就是南方的美國公眾可以不去紐約,也可以感受到世界一流的藝術品。我覺得它做到了!館中永久展覽品有超過1.1萬件藝術品,包括19世紀和20世紀時期美洲藝術、歐洲藝術、裝飾藝術、非洲裔美國人藝術、現代和當代藝術、攝影和非洲藝術等。東西特別多,我看了一整天,熱愛藝術和建築的同學一定不要錯過啊!
High和紐約的MoMA有長期的合作關係,High的理念就是南方的美國公眾可以不去紐約,也可以感受到世界一流的藝術品。我覺得它做到了!館中永久展覽品有超過1.1萬件藝術品,包括19世紀和20世紀時期美洲藝術、歐洲藝術、裝飾藝術、非洲裔美國人藝術、現代和當代藝術、攝影和非洲藝術等。東西特別多,我看了一整天,熱愛藝術和建築的同學一定不要錯過啊!我覺得High特別值得去的地方就在於它的觀念很新,除了有文物、宗教藝術、文藝復興之後的繪畫藝術、現當代藝術之外,還有設計作品,特別是我去的時候還有Iris Van Herpen的時尚設計作品,這個內容是今年紐約大都會的一個展覽,搭電梯看:
我覺得High特別值得去的地方就在於它的觀念很新,除了有文物、宗教藝術、文藝復興之後的繪畫藝術、現當代藝術之外,還有設計作品,特別是我去的時候還有Iris Van Herpen的時尚設計作品,這個內容是今年紐約大都會的一個展覽,搭電梯看:2016 年,全球有哪些重要的展覽值得關注? - 了不起的蘇小姐的回答這個時裝展的布展就可以看出這個美術館的水平,除了展示服裝成品之外,還有專門的暗室播放走秀的現場視頻,還有一個房間專門解釋和展示每一種獨特材質的材料創作設計,例如3D列印技術是如何運用的,光變色材料的運用等。很專業!
這個時裝展的布展就可以看出這個美術館的水平,除了展示服裝成品之外,還有專門的暗室播放走秀的現場視頻,還有一個房間專門解釋和展示每一種獨特材質的材料創作設計,例如3D列印技術是如何運用的,光變色材料的運用等。很專業!二樓是歐洲國家皇家寶物、繪畫和文物,三樓是現當代,這個天花板的設計真的跟梅尼爾很像~
二樓是歐洲國家皇家寶物、繪畫和文物,三樓是現當代,這個天花板的設計真的跟梅尼爾很像~再來看看,現當代藝術里的亮點:
一進展廳就感覺視覺明亮了,右邊是Anish Kapoor的作品。基本是個無規則的多面鏡,從不同的角度可以看到不同的畫面,很有意思。我錄了好多視頻,很酷,嘿嘿。
一進展廳就感覺視覺明亮了,右邊是Anish Kapoor的作品。基本是個無規則的多面鏡,從不同的角度可以看到不同的畫面,很有意思。我錄了好多視頻,很酷,嘿嘿。還有,本人,親身看到的最大的Anselm Kiefer,感動的要哭出來了,質感太好了,跟所有在網上看到的圖片都不一樣,畫自身的存在感和那麼浩瀚的細節!已拍一百張細節圖回來默默珍藏~
還有,本人,親身看到的最大的Anselm Kiefer,感動的要哭出來了,質感太好了,跟所有在網上看到的圖片都不一樣,畫自身的存在感和那麼浩瀚的細節!已拍一百張細節圖回來默默珍藏~還有Gerhard Richter 的鏡像系列,也是第一次親眼看到。
還有Gerhard Richter 的鏡像系列,也是第一次親眼看到。真的有好多作品,左邊的毛毯是Anna Betbeze的,中間牆上的是Morris Louis的,右邊的巨幅人像畫是比利時畫家Michael Borrenmans的,我好喜歡他的作品!
真的有好多作品,左邊的毛毯是Anna Betbeze的,中間牆上的是Morris Louis的,右邊的巨幅人像畫是比利時畫家Michael Borrenmans的,我好喜歡他的作品!還有好多設計作品,你們自己去看吧,轉照片太累了!
還有好多設計作品,你們自己去看吧,轉照片太累了!就寫這麼多的吧,就介紹了三個,其實還有幾個也不錯,太長了怕沒人看完,就這樣吧~
就寫這麼多的吧,就介紹了三個,其實還有幾個也不錯,太長了怕沒人看完,就這樣吧~
還有,強烈呼籲知乎支持一次傳多個圖的功能,多圖答主能多活五年啊!
希望大家覺得哦有用!
真的希望你們有機會去親身看看這些藝術作品,會化解很多你原來不明白的東西。
如需轉載,請私信我,謝謝!
只想在大都會博物館泡上個七七四十九天 自然歷史博物館泡上個三天三夜
中部:
納爾遜-阿特金斯藝術博物館 (Nelson-Atkins Museum of Art)
是美國最著名的藝術博物館之一,以其亞洲藝術的豐富收藏和新古典主義的館舍而聞名。位於美國密蘇里州的堪薩斯城,該館於1930年動土啟建,1933年首次對外開放。由於當時正處於經濟大蕭條時期,全球藝術品市場湧現出大量的低價傾銷的珍貴藝術品,而收購者很少,該館因此在很短的時間內收購了大量的藝術品,奠定了在藝術博物館中地位。
納爾遜藝術博物館以收藏精美絕倫的中國古代藝術品尤其是中國書畫作品而著稱於世。納爾遜藝術博物館的中國藝術品可能是中國以外最完善的收藏之一。這些藝術品大部分是在二十世紀三十年代通過哈佛大學研究生Laurence Sickman在中國旅行期間收購的。此人與1953年被任命為該博物館館長,在任25年。
這個博物館因為地處中部, 從西海岸或者東海岸只有直達的小飛機,我們選擇從舊金山(SFO)飛到明尼阿波利斯(Minneapolis),再轉機到堪薩斯城(Kansas City)。
Claes Oldenburg Coosje van Bruggen 夫婦創作的羽毛球雕像。重點介紹一下中國館,其他的西洋館館藏也非常豐富,待了兩個整天時間都覺得意猶未盡。
重點介紹一下中國館,其他的西洋館館藏也非常豐富,待了兩個整天時間都覺得意猶未盡。
中國館
中國館
進入中國館,映入眼帘的就是遼代(或者金代)木雕水月觀音像,通高241.3厘米,被館方視作中國佛像的代表作而陳列於廟宇室的中央。有文獻說很可能是出自晉南的故物。
背後的背景是廣勝下寺的元代壁畫《熾盛光佛經變》。
廣勝寺在歷史上是一個舉足輕重的寺院。不僅寺名為唐代宗皇帝所賜,寺中還藏有佛舍利、元世祖忽必烈的御容和皇帝所賜的藏經。在梁、林等人的考察中,除了獨特的建築群,下寺後殿內的一些情況引起了他們的注意:他們看到塑工精極的佛、菩薩和羅漢像,侍立諸菩薩尤為俏麗,佛容衣帶,庄者庄,逸者逸。山牆顯然是新粉刷過的,而東山牆上方尚存有一小塊壁畫,圖像色澤皆美。向寺僧詢問後得知,早在1927年,兩山牆上的壁畫已賣給文物商人以價款修葺殿宇。
在下寺後殿壁畫《熾盛光佛佛會圖》中,主尊為熾盛光佛,手持金輪趺坐於須彌座上,與兩側日光、月光二菩薩構成「佛三尊」,周圍集結了天上星界諸神及侍從。
北京東城區祿米倉明代智化寺如來殿藻井
這個斗八蟠龍大藻井,每位抬頭仰望藻井的觀者似乎都已經跨越了時空的界限,恍然置身於古佛青燈、香煙繚繞的異國佛堂。寺內精妙絕倫的木構藻井共兩架,一在智化殿內,一在如來殿萬佛閣上,民國19年(1930年)寺僧因經濟原因將其售與來華搜購中國文物的席克門。後智化殿藻井入藏費城藝術博物館,而最精的萬佛閣藻井則成為納爾遜博物館的珍藏。
金末元初的木雕菩薩立像
金代木雕菩薩立像,菩薩腹腔內發現有元末放入的裝藏
元代木雕觀音菩薩坐像
易縣三彩羅漢
存世的全部8尊易縣三彩羅漢,分別收藏在4個國家的6個博物館。國內這種風格的塑像已經不易找到。
北魏浮雕皇后禮佛圖
宋代「劉家造」白地黑花龍紋瓶
宋代「劉家造」白地黑花龍紋瓶明黃花梨萬字紋拔步床,收錄於王世襄先生的傢具著錄被玩家泰斗王世襄先生稱讚為第一的
被玩家泰斗王世襄先生稱讚為第一的獨板圍子黃花梨羅漢床明宣德五爪雲龍紋梅瓶一對,今年佳士得1.4億港元成交的宣德五爪龍紋青花大罐,傳世的明宣德青花瓷器中,僅在「紐約大都會博物館及東京出光美術館各藏有一紋飾甚為相近的宣德款雲龍紋大罐,但為三爪雲龍,五爪雲龍紋大罐沒有。」 這一對即為五爪。北齊的佛像
明代何朝宗德化白瓷觀音菩薩坐像《如意輪觀音菩薩圖》和《菩薩焚香圖》。前者1952年購藏,後者為盧芹齋1950年饋贈。兩圖的年代被定為五代廣順年間(951 – 953),出處為河南溫縣慈勝寺。第三幅為《觀音菩薩圖》。這是從《菩薩焚香圖》底層剝離出來的更為古老的壁畫。年代被定為五代天福2年(937)。
一些北齊的佛像
一些北齊的佛像青銅器館也非常多的藏品,等以後加工完圖片再貼。
青銅器館也非常多的藏品,等以後加工完圖片再貼。所藏部分中國繪畫:(此次沒有看到,基本不展覽,估計要看人品)
董其昌: 仿古山水冊頁
李成: 晴巒蕭寺圖
馬遠: 西園雅集圖
石濤: 贈劉石頭山水冊頁
許道寧: 秋江漁艇圖(漁舟唱晚圖)
趙佶(宋徽宗): 四禽圖
還有其他重要的中國藝術品:
(西周)成王方鼎
鏤空龍虎飾卧蠶紋璧(金村大墓出土)
References:
1.wikipedia
2.廣勝寺傳奇:一場大地震催生的藝術經典
3.美國納爾遜—雅堅斯藝術博物館藏中國佛教名寶擷英 孫 迪《收藏》 2005年第11期
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堪薩斯城的烤肉非常有名,逛完博物館之餘還可以品嘗美食。
Yelp:Joe』s Kansas City BBQ
第二家:Q39,是wood fired grill
第二家:Q39,是wood fired grillYelp: Q39 - 819 Photos 1291 Reviews
來介(ju)紹(tou)一下我兩天前剛去過的一個音樂博物館吧!它叫 Bayernhof Music Museum,坐落在匹茲堡北邊 Allegheny 河的北岸的一座小山上。
從外面看去,它是這樣一個小城堡:進去後,可以俯瞰 Allegheny 河和匹茲堡的全景:
進去後,可以俯瞰 Allegheny 河和匹茲堡的全景:這是一個名叫 Charlie Brown 的土豪生前的住宅,後來按他的遺囑改造成了一個音樂博物館。裡面收藏了各種各樣的音樂機器,包括鋼琴、小提琴、八音盒等等,都是靠機械自動演奏的。很多機器使用打孔紙帶或打孔金屬碟片來記錄樂譜。
這個檯燈里藏了一個留聲機!
不過,這個房子里並不只有各種音樂機器。
它的樓頂上,是個天!文!台!
過了天文台,有一個溶!洞!(沒錯,在房子裡面!)
過了溶洞,有一個熱!帶!花!園!
花園裡面有一個游!泳!池!
池邊的桌子上,有這個鎮館之寶
博物館主頁:Bayernhof Museum
需要預約,參觀用時 2 ~ 2.5 小時,只要 10 美元。
博物館,個人認為一般人在可以好好逛完著名的博物館之前不要追求冷門的,著名的必有其著名之處,冷門的,如果不是對某方面特別有興趣或者有研究,往往更多的只是作為談資。
美國的博物館逛得不多,專程去的只有MoMA(是MoMA不是MOMA),the Met , 和Getty。
先說MoMA,作為一個梵高愛好者,歐洲的梵高作品看的差不多了,他和Theo的墓也去看了。當時感覺星夜既不在法國也不在荷蘭真是一大遺憾。終於有機會來紐約,一進MoMA就直奔星夜,感覺和初次看到蒙娜麗莎類似,尺寸上比想像的要小,但是在大洋這一端看到梵高眼中我曾經實地去過的地方感覺真是不可言說。
MoMA正門,對面有個MoMA的商店買一些很有趣的日用品。擠著拍的星夜。
當然啦,MoMA裡面還有很多畢加索,Andy Warhol,高更,波洛克,羅斯科,馬蒂斯等以前只在畫冊上看過的作品。當時還有個馬蒂斯的剪紙展,不過不讓拍照(我們吐槽可能是老頭年紀大了難得畫了。。。)。
The Met對比與MoMA,更接近於綜合性的博物館,像盧浮宮一樣(盧浮宮把別人的棺材都搞了這麼多來也真是有點兒損陰德。。。),把別國的各種東西都收藏起來,而且實在是太大。由於時間比較緊,只看了歐洲的兵器區,東亞的佛像和梵高的畫。在這裡我突然感悟到,相冊再好,確實和親眼看到實物不同,在畫冊上細節的表現和實地自己趴在玻璃前面看感觀巨大。還值得一提的是,對於我這個外行來說,東亞佛像區的打光是我逛過這麼多博物館感覺最好的,光線和佛像想表達的意味完全融合在一起。對比與國內好多博物館文物直接日光燈管的撲面而來的打光簡直是雲泥之別。
歐洲兵器藏品。。
。東亞佛像。
在the Met看梵高的時候,突然想到梵高的畫大家都喜歡說筆觸,於是離畫很近拍了一些照片。看到顏料在畫布上凝固的樣子,好像可以看到梵高當時畫畫的樣子。
再附贈一個the Met看到的小蘿莉的照片,可愛到讓怪蜀黍焦都還沒對好就本能的拍了。。。
紐約另外一個著名的美術館是古根海姆美術館,離the Met走路大概只要5分鐘,然而由於一個心結,個人大概是很難再去了。
至於Getty center,只是為了鳶尾花去的,這是我最後一幅想親眼看到的面向公眾展出的梵高的畫了。感覺圓滿了。當然裡面還有莫奈,馬奈,高更,米勒,魯本斯一系列的名作。
鳶尾花。Tips是最好自己開車去,LA的公共交通簡直可以讓你反省是不是應該有這趟旅程。Getty center的建築本身也還值得一看。
其實美國空軍博物館擼主已經去過好多回了,每次去都覺得眼花繚亂,看都看不完。和許多人走馬觀花的閑逛不同,我比較喜歡把展板上的介紹都看過一遍,於是就不會有小夥伴願意和我一起去了。具體的比較我不太了解,但是聽說這是世界上最大的空軍博物館了,一共有四個超大機庫,將近上千種不同的展品,光展出的飛機就多達360架,其中不乏有B-2,F-117,YF-22等一系列珍貴的罕見之物。
但是,這個逆天的博物館其實還有一個隱藏關卡,那就是傳說中的RD and Presidential Hanger。如果沒有仔細瀏覽博物館的網頁,大部分的人都會很輕易地就錯過了這個機庫。但是因為這個特殊的展廳位於附近的空軍基地之中,所以想去參觀需要提前去現場申請並登記,每天只有200多人能有機會進入其中,先來先到,童叟無欺。擼主前幾次去都沒有能夠搶到這有限的機會,一來是因為早起實在太痛苦,二來是這個機庫經常很任性地就關門(主要是空軍基地的限制),所以一直沒有成行。這次聽說基地翻修要關門大半年,擼主就下了狠心,起了個大早,終於拿到了參觀的機會,實現了多年的夙願。
先來介紹一下這個特別的展廳。和博物館展出的飛機不同,RD and Presidential Hanger中展出的都是美國空軍歷史上的試驗型飛機和總統座機,毫不誇張地說,大部分的展品是僅此一架,別無他處了。而這些試驗型飛機所透露出的是人類對於航空領域的瘋狂探索和大膽暢想,擼主覺得這個展廳才是皇冠上的明珠,比博物館主展廳的那些不知道要高到哪裡去了。
經過登記之後,工作人員反覆檢查了證件和清點人數,終於帶著我們進入了空軍基地。說實話這也不是我第一次進入美國的空軍基地了,上一次被GPS誤導開到一個空軍基地門口,差點被門衛扣了下來,最後好說歹說一通才歸還了證件放我走,這次真是光明正大地進來,感覺自己萌萌噠。因為一路不讓拍照,擼主就沒留下什麼影像了,下面就直接進入主題吧。
展廳分為兩部分,右邊為RD展廳,左邊為Presidential展廳。擼主和廣大愛國的美國大叔大嬸不同,先奔向了RD展廳。映入眼帘的便是這番景象
那架著名的XB-70顯得格外的突出。作為美國研製的第一款超音速轟炸機,XB-70設計之初就是用來高速突防蘇聯龐大的防空網路,其3.1馬赫的突防速度在當時幾乎是無解的,因為沒有任何截擊機能夠攔截它,而其停留在防空雷達熒幕上的時間也不過幾分鐘,還沒等雷達站工作人員計算出它的軌跡,XB-70就從熒幕上消失了。如果大家還記得《毛子最丑的十大飛機》系列中提到的蘇霍伊T-4的話,XB-70其實就是美國版的T-4,或者更準確地來說T-4其實是XB-70斯基。毛子研製的米格25在一定程度上也是為了能夠攔截這款逆天的轟炸機的。其實米格25所用的不鏽鋼並不是其獨創的,XB-70為了解決超音速摩擦造成的高溫也使用了一定量的不鏽鋼,只是沒有毛子那麼瘋狂的全機使用,只是在部分機翼蒙皮結構中使用了一些。
其裝備的六台YJ93-GE-3渦噴發動機為XB-70提供了充沛的動力,而並排緊密排列的模樣也是黑暗至極。
接下來,在巨大的XB-70下方的就是傳說中的YF-23。熟悉戰鬥機的朋友應該都知道,這款由Northrop公司研製的第四代戰鬥機在最終的競標中輸給了日後名震四方的F-22。雖然輸了,但並不代表它就比F-22要差,在很多指標上例如隱身性能、速度等都比F-22要好很多,只是由於設計太過大膽超前而最終功虧一簣。
YF-23採用了獨特的鑽石形機翼和全動V形尾翼,同時進氣口也採用了少見的等腰梯形,這是為了提高機腹的隱身性能。兩台GE的YF120發動機採用了先進的variable cycle設計,大大提高了飛機在不同情況下的推力和燃油效率。和F-22一樣,YF-23也採用了矢量噴口,同時加裝了吸波塗料,使得噴口的隱身性能比F-22更加出眾。
下圖是進氣口的細節,可以清楚的看到S形的進氣道和進口處的附面層吸除裝置。
不得不說,YF-23的設計大膽而前衛,其配備的YF120發動機也同樣的創新前衛,只是整機的技術風險太大,最終輸給了設計相對保守的F-22。
接下來,擼主被一款特別的飛機所吸引了,這就是大名鼎鼎的X-24A。
X-24A是用來測試升力體機型,同時用來測驗飛行員是否能夠操縱無動力返回地球大氣層的宇宙飛船並像飛機一樣的著陸。在太空梭服役之前,美國早就開始研究可操控重返地球的飛船了,所以從X-24A的身上也能看到一些日後太空梭的影子。1970年,就是這架X-24A從B-52的機翼下方脫落,開始了自己的滑翔。在滑翔過程中,X-24A時不時地開啟火箭發動機,來測試其升力性能。X-24A最終安全地降落在了跑道上,成功地驗證了機體設計和無動力滑翔的可操控性,為日後太空梭的設計提供了可貴的資料。
接下來吸引擼主的是這架X-3驗證機。也許很多人不知道,但是X-3其實是人類航空歷史上的一個標誌性飛機,雖然不得不說X-3項目是一個失敗的項目,但是這是人類歷史上第一次嘗試超音速巡航,第一次嘗試大規模使用鈦合金,第一次嘗試小展弦比機翼……許許多多的第一次讓這架飛機從一開始就顯得野心勃勃,同時也鑄就了無果而終的悲劇。雖然X-3項目最終失敗了,但是其留下的數據和經驗為五十年代後期航空的大發展提供了巨大的幫助。
在X-3飛機的後面牆上掛著一架樣子奇特的飛機,擼主也沒有見過,走進一看發現叫X-13。這是Ryan公司在五十年代對於垂直起降的噴氣式飛機的探索,也是人類歷史上最早的利用噴氣式發動機實現垂直起降的項目。雖然它的起飛降落方式類似於火箭,在現在看來有些愚蠢,但是在當時矢量噴口和飛控技術並不發達的年代,如此大膽的探索真可謂獨樹一幟了。當然整個項目最終因為技術問題而被取消,不過也算是在歷史上留下了濃墨重彩的一筆。
那既然都是X plane,我們就不得不提這著名的X-1了。作為人類歷史上第一次突破音障實現超音速飛行,X-1的成就可謂「贏得生前身後名」。在這個展廳中展出的並不是那一架首次突破音障的X-1A,而是X-1A的改進型X-1B,用於研究超音速帶來的機體加熱,同時安裝了數個矢量火箭發動機噴口用於調整機體空中姿態。誤打誤撞的,這架X-1B就成為了人類歷史上第一次應用矢量小型火箭發動機的作品。
走著走著,突然發現了一個驚喜,那就是傳說中的X-29。為什麼擼主對其情有獨鍾呢,主要是因為擼主大學的老師Jan Roskam參與了這款飛機主要的設計工作。X-29是用來驗證前掠機翼,三翼面控制,靜態不穩定性,新型合成材料,複雜電傳控制系統等等一系列新技術的飛機。整個飛機基本上代表了80年代航空界的最高技術以及日後飛機發展的探路者。
為了節省研製成本,X-29採用了F-5A的前段機身和前起落架,同時採用了F-16的控制機械和主起落架,所以怎麼看都有點像F-5和F-16的混合體。
上圖可以清晰地看到進氣口的附面層隔板以及超薄機翼。因為整機使用了大量複合材料和新型結構設計,使得機翼在保持原有結構強度的基礎上,減少了大量內部加強結構,從而變得非常輕薄。
上圖可以清晰地看到進氣口的附面層隔板以及超薄機翼。因為整機使用了大量複合材料和新型結構設計,使得機翼在保持原有結構強度的基礎上,減少了大量內部加強結構,從而變得非常輕薄。上圖能夠看到X-29採用了戰鬥機很少見的雙層襟翼設計。
上圖能夠看到X-29採用了戰鬥機很少見的雙層襟翼設計。在X-29身邊的就是被譽為非人類所能設計出的SR-71的前身,YF-12。其實大家都熟知SR-71是一款優秀的高空高速偵察機,圍繞在它身上的眾多神秘色彩至今仍是大家茶餘飯後的談資。其如外星戰機一般的造型以及恐怖的性能,總是成為許多文學影視作品中外星人科技的代表。而SR-71的前身,A-12偵察機當時被空軍看中改裝成一款高空高速截擊機,也就是面前的YF-12。
YF-12拆除了A-12身上的偵察設備,添加了火控雷達等戰鬥機用設備,同時加裝了AIM-47A空空導彈(內置)。YF-12保留了A-12所有的高空高速性能,所以它的飛行員也一樣要穿著類似宇航服的衣服才能駕駛這架飛機,有趣的是其中的一名試飛員Jim Irwin最後真的成為了宇航員並登上了月球。在一次試飛中,YF-12在3.2馬赫的速度下成功試射了一枚AIM-47空空導彈,這在當時是一項了不起的壯舉。
不過最終,YF-12項目還是因為種種原因而被取消了,著實可惜。SR-71黑鳥至今仍在美軍服役,而黑鳥中的戰鬥機的YF-12隻能靜靜躺在這裡供人瞻仰了。
不過最終,YF-12項目還是因為種種原因而被取消了,著實可惜。SR-71黑鳥至今仍在美軍服役,而黑鳥中的戰鬥機的YF-12隻能靜靜躺在這裡供人瞻仰了。說了YF-12那就不得不提擺放在他旁邊的這個小兄弟了——D21B。原來的設計就是使用SR-71的改進版M-21作為載機,背著D21無人機,適時地發射並深入敵方空域進行偵查。所以說D21的氣動外形和SR-71其實算是同宗同源,然而有很大一點不同的是,D21採用了衝壓發動機和渦噴發動機串聯的方式,使得其具有超高音速性能,大部分的防空武器都對它毫無威脅。
然而在一次重大事故過後,M-21就停止發展並結束了其作為載機的使命,D21轉而棲息在巨大的B-52身下。
然而在一次重大事故過後,M-21就停止發展並結束了其作為載機的使命,D21轉而棲息在巨大的B-52身下。作為現今都很少見的投入實用的超高音速飛機,D21能在60年代就達到這樣的水平,著實令人驚嘆,要說是外星人幫忙設計,擼主也是能接受的。
作為現今都很少見的投入實用的超高音速飛機,D21能在60年代就達到這樣的水平,著實令人驚嘆,要說是外星人幫忙設計,擼主也是能接受的。其實這個RD的展廳里還有好多好多值得一看的飛機,擼主就不一一細說了,隨便上些照片,大家一睹為快吧。
F-107A
F-107AX-10
X-10XV-6A
XV-6AX-36
X-36XV-3
XV-3XF-84H
XF-84HRD展廳的對面便是Presidential展廳,其中成列了許多總統座機,說實在的,對比RD展廳來說,這個展廳就顯得有些無聊了,但是其中也不乏幾款有趣的飛機。
如果大家還記得前一篇毛子天上的黑科技系列的話,就能記得其中尼克松在蘇聯裝逼的大道具——波音707改裝的空軍一號。那架飛機就在這個展廳中,當擼主站在它面前並回想起它所經歷的一切,就覺得彷彿整個歷史離自己是那麼的接近。
限於當時的科技水平以及整體機身的大小,內部的裝飾倒也沒有雍容富貴,完全看不出空軍一號的感覺。
限於當時的科技水平以及整體機身的大小,內部的裝飾倒也沒有雍容富貴,完全看不出空軍一號的感覺。除了這架比較為人熟知的空軍一號外,其餘的總統座機那基本都是看個情懷了,什麼艾森豪威爾座機,什麼杜魯門座機,反正擼主沒啥興趣,就上些圖片給大家看看吧。
好了,當擼主以為這個機庫就是看些情懷的時候,在角落中突然冒出了一件曠世奇作,那絕對是人類航空史上數一數二的搞笑黑科技,它就是VZ-9AV,人造飛碟。
如果你非要說它是飛碟的話,那其實有些牽強,這不過是一架飛碟形狀的基本能飛的東西(我真不好意思說它是飛機)。當年美國陸軍想擁有一款比直升機更加牛逼的戰術飛機,稱為「flying jeep」。加拿大的Avro飛機公司憑藉其出眾獨特的造型贏得了這份合同,在50年代那個對於航空痴迷瘋狂的年代,這樣的決定其實是可以理解的。你要問我為何會把飛機設計成飛碟模樣,那我只能想到設計師科幻小說看多了。以人類現有的科技水平,實在無法令飛碟具有高超的氣動性能,如果非要說的話,旋轉的飛碟具有提供升力的功能,同時有很強的穩定性(陀螺效應)。但是這款VZ-9AV根本就沒有自身旋轉,而是在正中加了一個升力風扇。那好,就算加一個升力風扇來實現垂直起降,那總要弄個渦軸發動機吧。不,這款奇葩是利用兩台渦噴發動機的尾氣來吹升力風扇四周的葉片,從而帶動風扇轉動。好吧,我覺得在腦洞上,設計師已經贏了一大截了,擼主也只能甘拜下風。
那麼問題又來了,升力風扇產生的巨大旋轉力矩會造成飛碟自身旋轉,需要有一個方法來平衡掉這個力矩。如果是我,或者與我心心相印的毛子會採用共軸反轉的方法。然而加拿大的設計師別出心裁,將渦噴發動機的一部分推力引入到了飛碟四周分布的排氣口,這些排氣口會產生平行於圓切線方向的推力,從而產生與升力風扇相反的力矩。
整個飛碟可以乘坐兩名飛行員,而其設計的兩個座艙看上去更是可笑到像青蛙的兩個眼睛,真不知道當年試飛的哥們是怎麼在眾目睽睽之下忍住不笑的。
VZ-9AV項目最終當然是以失敗告終的,其完全沒有達到設計之初所要求的高速高機動性。不過擼主還是要為設計師的腦洞點個贊,畢竟不是所有的航空器都是用來實戰的,搞笑也是一個發展方向。
工作人員給的參觀時間只有一個小時,這麼點時間實在無法細細地參觀所有的展品,擼主不禁覺得有點遺憾,如此逆天的一個展館著實需要一整天的時間才能看完。而想到如今這個展館已經關閉了,重開之日又遙遙無期,我也不禁有些不快了,真不知重開之日還有沒有機會前去一看,哪怕再給一個小時也好。
好了,這就是美國空軍博物館的隱藏關卡,擼主只是粗略地帶大家走了一遍,其實這裡面的寶貝真心還有很多,如果有興趣的朋友可以親自前去一看,記得要帶上證件哦。
最後就給大家出個沒獎競猜,看看誰能說出下面這架直升機的名字
喜歡飛機的朋友可以關注微信公眾號:灰機那些事兒
如果對這段歷史有興趣的話,9/11博物館值得去看一看。他們展覽整體策劃的非常不錯
(照片基本都不在手機上… 從朋友圈扒幾個下來佔個地,有空補)
作為一個美術館的超級腦殘粉,我在紐約幾乎每周末和朋友去逛博物館。
除了紐約的the Met, Guggenheim, MOMA, the Whitney, Neue gallery.
看了一圈,貌似沒人提到這家博物館:Nelson-Atkins Museum。這是家在Kansas City的美術館,我肯定大部分在美國的華人都從未聽說過。要不是他家前幾年修了個逼格很高的新館,我也不會想著開車去Kansas City參觀他家。當時去了之後答主就立刻被驚艷了,不是因為建築,而是因為他家的中國藏品館。我去過大部分美國一線大城市的綜合美術館,就中國藏品的平均質量而言個人認為Nelson-Atkins穩居前三。
*Nelson-Atkins新館 + 舊館
*Chinese Temple Gallery,背後的巨型壁畫是來自山西廣勝寺的:《熾盛光佛佛會圖》。廣勝寺的壁畫藝術水準很高,可惜許多都流傳海外,而其中最好的一幅就是保存在這家美術館。
*鎮館之寶, 一尊精美的北宋(遼)觀音木雕。
*同一個展廳里的來自北京智化寺的極其複雜精巧的木雕藻井。
*這家也有著許多很棒的唐三彩展覽
*明代(?)的畫,很有趣的畫風
* 許道寧(宋)的《秋江漁艇圖》,這個山峰狂逸的畫風真是不可多得。中國宋畫能流傳至今的寥寥無幾,而這家博物館就有著幾幅我很喜歡的重量級收藏。
Nelson-Atkins Museum還有著宋代李成的「 晴巒蕭寺圖 」,人家的山水畫可是能和吳道子的人物畫相提並論的。博物館裡還有著石濤、董其昌等人的畫。儘管古畫的數量不能和國內的一線博物館相提並論,但是在異國他鄉一個鳥不拉屎的地方遇見這些極珍貴的畫作,我想每個人的心情都會格外激動。但是在激動之餘,也有不免令人遺憾的發現。其實中國畫是不適合在博物館展出的,因為中國畫咋看之下暗乎乎的並且鑒賞需要的文化背景要求很高,所以大部分遊客更鐘意色彩強烈的文藝復興畫作或是印象派。這就導致這樣一些極珍貴的畫作在美帝的一個三線城市博物館裡乏人問津,也許讓這些畫回歸國內是個更好的選擇?
*除了中國藏品,這家還有不少出眾的日本藏品。
中國展廳的展品實在太多,我就不再細說了。如果有人感興趣美國博物館裡的中國藏品,這家必須強力推薦。他家的館長大學裡就是專攻亞洲文化史的,可以說一口流利的中文,憑這一點就不難想像他家有多麼重視自己的中國藏館。
*Kansas City的天際線
博物館所在地Kansas City想必大多數國人是沒聽說過的,但是如果厭倦了美帝東西海岸的喧鬧,想來美國體驗下人與自然的和諧又不想去個真正鳥無人煙的地方,與世無爭的Kansas City會是很不錯的選擇。Kansas City的BBQ據說是全美最棒的(真的很贊),吃貨們有目標了!
而對於Nelson-Atkins博物館來說,她更像一家投錯了胎的博物館。她擁有的是如此珍貴,能欣賞她的人卻是如此之少,希望將來能有越來越多的國人光臨此地
熱門的大都會、MoMA、惠特尼、古根海姆、MFA、史密森尼等美術館、博物館應有更專業的朋友們來介紹。這裡講兩個國人了解不多的美術館吧。
皮博迪.埃塞克斯博物館(Peabody Essex Museum, PEM),又稱碧波地博物館哈佛大學美術館群(Harvard Art Museums)
PEM
PEM 位於馬薩諸塞州薩勒姆(Salem)鎮,距波士頓大約40分鐘車程。這座小鎮最著名的一個是1692年慘無人道的塞勒姆審巫案,一個就是PEM了。
薩勒姆曾經是美國與東亞(尤其是中國)貿易的重要基地,因此 PEM 的前身就是東印度海洋協會(East India Marine Society)。如果從該協會起算,PEM 也是美國現存最古老的博物館。
由於薩勒姆與中國的獨特貿易史,PEM的130萬件藏品中最有意思的,就是其關於航海和中國的收藏。其中尤其值得一提的是其大量的中國清代外銷工藝品,以及一座完全從中國移植至PEM的徽州古宅蔭余堂。
這是一些中國藝術藏品的圖片:這是一些外銷工藝品的圖片:
其中有一面專為東印度公司主管埃克萊斯頓爵士所制的十二扇屏風:
Peabody Essex Museum
這是蔭余堂的頁面:
Yin Yu Tang, A Chinese Home
PEM在2003年完成了一個浩大的擴建工程,共耗資1億美金,將展廳面積擴大至2.3萬平方米,並完成了一個包括22座古建築的建築群。其中一座古建築,就是從安徽完全搬遷至美國的蔭余堂。
蔭余堂始建於清代嘉慶年間,屬於徽州的一黃姓富商。至1980年代時,黃氏家族搬離蔭余堂,從此空置、破敗。後來經過與當地政府及黃家後人協商後,PEM得以用6年的時間將整座宅邸分解至一磚一瓦一石一木,最終在薩勒姆重建。PEM 完整地保存了蔭余堂的原貌,對中式建築有興趣的朋友一定不可以錯過。韓倞(Carma Hinton)還將這個故事拍成了紀錄片。
蔭余堂_百度百科
蔭餘堂 (豆瓣)
除了以上的亮點,PEM 的其他亞洲藝術、美國藝術、美國古建築等方面的藏品也值得稱道。PEM目前正在一個高達6.5億美金的新募款工程當中,並準備開啟最新的擴建計劃,預計2019年完工。
哈佛美術館群(Harvard Art Museums)
哈佛美術館群原包括3座美術館:Fogg、Busch-Reisinger 和 Arthur M. Sackler。在經過了一個為期5年多的翻新工作後,合三為一,成為了一座新的美術館。由於剛好趕上了翻新工程的那幾年,所以我其實只去過 Arthur M. Sackler 這一座美術館。
統一的哈佛美術館群共擁有超過25萬件藏品,來自各個地區與歷史時期。例如中國收藏,就包括了大批商周青銅器、宋瓷、明清書畫、當代水墨等各種門類。
比如說:比如說:
再比如說:
還有:
還有:
從網上的反饋來看,美術館群的策展似乎也不太循規蹈矩,展廳的順序並非完全線性,有些人很喜歡,有些人則不以為然。這裡的另一大特色就是有學生擔任導覽。
藏品庫:
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如果有朋友近期去的話,一定不要錯過的是新的羅斯科哈佛壁畫展。哈佛美術館群聯合MIT媒體實驗室將一批6、70年代羅斯科為哈佛所做的壁畫在褪色後進行復原,並加上了另外幾十幅羅斯科60年代的作品,推出了這個特展,一直持續到今年7月份。尤其是喜歡抽象表現主義藝術的朋友一定不能錯過:
Exhibitions, Mark Rothko"s Harvard Murals
洛杉磯失戀博物館。
最初是看到這個圖,好奇心爆表。
人們在分手之後往往會做出各種事,或是大醉一場,或是睡得昏天黑地。如果你是伊麗莎白·吉爾伯特的話,也許會去環遊世界然後寫一部暢銷回憶錄,然後讓茱莉亞·羅伯茨和哈爾·巴登來出演電影。
但是並不是所有人都能泰然處理這樣的情況。因此,在洛杉磯開幕的失戀博物館就讓普通人得以有機會用捐獻個人物品並輔以文字說明的方式來紀念自己失去的愛情。
據《Time Out》報道,這個於2006年誕生於克羅埃西亞、足跡已經遍布21個國家的失戀博物館已經計劃好了在洛杉磯好萊塢大道上的開幕日期。洛杉磯的失戀博物館6月4日在好萊塢大道6751號已經開幕,門票為18美元(約合人民幣118元)。
這裡珍藏著各種戀人們曾經的「愛情信物」:婚紗、珠寶、內衣、情書……應有盡有。
其他的一些展品還包括照片、成人雜誌、數碼相機、半瓶古龍水、鏡子、樂器、衣服和結婚禮服等。一些特殊的展品:
展出的物品當中包括一位婦女在發現自己的丈夫有了外遇之後用來摧毀她出軌丈夫的傢具的斧子。
這件禮服是想和你結婚時候穿的,最後卻分道揚鑣。
這個熨斗之前燙過他們的結婚禮服,如今禮服已經不在,只剩下了熨斗。
存放罐子里的結婚禮服。
前男友送的新年禮物,「我想要相信」這段感情。
「從來沒有數過這些紙鶴,但我知道一定有1000隻:我相信他。」
「她的名字是Carla,讀音和Colour類似。一年前我拍下了各種帶有「Colour」的圖片,想湊齊101張,代表「你是我一生摯愛」。本想給她一個驚喜,但事與願違。」
這是一位天文學家送給26歲愛人的生日禮物-行星光譜,這顆行星距離地球剛好26光年。「你出生的時候,光剛剛離開這顆行星,每次我看到這顆星,都會想起我們甜蜜的回憶。」(就是一開始所講的)
我希望我們能執子之手,與子偕老,可是最後我卻鎖不住你的心。
最奇怪的展品之一,是一本移植護理手冊,這是由一位女性朋友捐贈,他的男朋友在做了雙肺移植手術之後跟她提出分手。
博物館所有人稱,每個人都可以把自己關於前一段感情的物件捐贈出來,不管是禮物也好,紀念品也罷,統統都可以。通過把曾經戀愛中一些有回憶的東西捐贈到這裡,可以幫助人們克服失戀時情感的崩潰,通過創作尋找安慰。
但博物館也表示,儘管捐贈者需要簽署捐贈協議並且提供姓名,但是個人信息絕對不會向參觀者透露。
博物館的每一件展品都有一個名稱,有捐贈者戀情的時間,發生的國家和城市,以及與曾經伴侶的故事。博物館內還設有懺悔室,參觀者可以把自己曾經痛徹心扉的感情經歷毫無顧忌地描述出來。
「這個博物館傳遞出了一種信息:悲傷的物品並不一定是壞東西,「創辦人之一對《Time Out》說,「它充滿了希望,並告訴你生活依然繼續。」
(圖文部分轉自搜狐:北美客融君,侵刪)
寫在最後(送給你們):你要努力成為對的人,而不是等著遇見對的人。
這種問題過於寬泛,我僅僅對我所親歷的做如下總結。
我喜歡的門類:軍事,織綉服飾,喜馬拉雅藝術… 對我來說逛博物館基本都是有的放矢,所以非這三類相關興趣者省的浪費時間。都是失眠時憑記憶寫的所以關鍵詞自行搜索。
1. 軍事:
先說家門口的戰列艦BB-59,在此忽略波士頓附近的小個艦艇館和複製的五月花號木頭船, 距離波士頓一個小時車程,順路可以去羅德島看一下CV60 薩拉托加號航母,從起她的大姐CV59也停在這裡,這裡不是博物館但可以清楚的看到,如果一路開往紐約,
先說家門口的戰列艦BB-59,在此忽略波士頓附近的小個艦艇館和複製的五月花號木頭船, 距離波士頓一個小時車程,順路可以去羅德島看一下CV60 薩拉托加號航母,從起她的大姐CV59也停在這裡,這裡不是博物館但可以清楚的看到,如果一路開往紐約,
一定再去看看坐落在New heaven的鸚鵡螺號571核潛艇,附近就是潛艇基地,世界上除法國那艘外唯一可以進入內部的核潛艇,且是世界第一艘,夠不可錯過吧。
一定再去看看坐落在New heaven的鸚鵡螺號571核潛艇,附近就是潛艇基地,世界上除法國那艘外唯一可以進入內部的核潛艇,且是世界第一艘,夠不可錯過吧。
再往下紐約曼哈頓46街西頭的 Intrepid航母,小型貨,上面亂起八糟的擺著點黑鳥之類的…亮點是 《我是傳奇》里老黑就在這打的高爾夫。
再往下紐約曼哈頓46街西頭的 Intrepid航母,小型貨,上面亂起八糟的擺著點黑鳥之類的…亮點是 《我是傳奇》里老黑就在這打的高爾夫。
費城和希澤西交接處,停著新澤西號戰列艦,如果你像我一樣是個B迷 一定要集齊4艘衣阿華招喚神龍,那就一定非去不可,
費城和希澤西交接處,停著新澤西號戰列艦,如果你像我一樣是個B迷 一定要集齊4艘衣阿華招喚神龍,那就一定非去不可,
順路去費城的海軍碼頭能看到兩艘舊航母 弗萊斯特級 CV59上文說的羅德島60的姐姐,超級航母雛形作品,還有一艘CV67肯尼迪號,外加一堆其他…抓緊看看 CV59已經賣給拆船廠當廢鐵…
順路去費城的海軍碼頭能看到兩艘舊航母 弗萊斯特級 CV59上文說的羅德島60的姐姐,超級航母雛形作品,還有一艘CV67肯尼迪號,外加一堆其他…抓緊看看 CV59已經賣給拆船廠當廢鐵…
再往下是馬里蘭的裝甲兵阿伯丁坦克博物館,陸軍痴絕對是全球最不可錯過景點,再到DC的空軍博物館變形金剛裡面會變的黑鳥就是這,挺震撼的,不過莫驚慌…後面慢慢給空軍迷驚喜…
去DC的話作為鐵杆軍迷去惠靈頓國家公墓找找那些英雄的名字吧
去DC的話作為鐵杆軍迷去惠靈頓國家公墓找找那些英雄的名字吧
再一路南下,帶大家去位於佛吉尼亞州的Norfolk,諾福克軍港… 擦,這尼瑪就是個夢的所在,美國大西洋艦隊總部,號稱最大的天然港口,去看看麥克阿瑟博物館,再去收集一枚BB64威斯康星,
裡面有軍港tour 必須去…就是坐船去軍港裡面…
裡面有軍港tour 必須去…就是坐船去軍港裡面…
夢一樣…幻想下你們能看到什麼
再提示住喜來登位置超好,推開陽台就是傳說中的牛斯波特紐斯船廠,嶄新的伯克就在你眼前…如圖
再提示住喜來登位置超好,推開陽台就是傳說中的牛斯波特紐斯船廠,嶄新的伯克就在你眼前…如圖
往下查爾斯頓的約克城號,歷史名艦,最有名的一艘…另外這裡絕對不會叫人後悔,美麗幽靜的小城,南北戰爭時期的重鎮,還有海軍造船廠。再附近就是大B 北卡羅來納號BB-55, 北卡級存世孤品…
南下佛州,路過Jacksonville,遇見藍天使飛行表演隊的F18…
以上東海岸,大個軍世博物館以及各種不可錯過的地點。
再往西進軍前,說一下中部的代頓,懷特兄弟在這裡給人類插上翅膀,空軍博物館中世界上最nb的,沒有之一… Me262,紅男爵的飛機殘片,B2, 空軍一號機庫,X機庫…各種震驚 啥也別說了 圖片自己感慨吧!唯一缺點就是管理得太nb,很難拿到「紀念品」…空軍迷最應該去的地方,再說下芝加哥科技館的U-505,著名的U艇,二戰德粉聖物,絕對必須走起!
說罷西行 在新奧爾良東一小時左右路程,BB-60阿拉巴馬號就在這裡,與上文提到的馬薩諸塞BB-59同級,姐妹艦。南達科他級
休斯頓的NASA就不用多介紹啦吧,看太空梭,進宇航中心的tour,
附近是壽星級戰列艦德州號
再往西就是亞利桑那的圖森,空軍博物館,外加飛機墳墓tour,核彈發射井tour…全球唯一,自行搜索下… 光圖片就能讓所有軍迷顫抖 唯一就是博物館飛機都差不多是拆剩下的殼子,跟代頓沒法比細緻,但絕對是全球最狂野。收穫XB-36螺絲一枚
最悲催的事情莫過於,修改回答是不存草稿的,白寫了一堆,重新繼續失眠…波士頓時間05:30
聖迭哥,美國第七艦隊司令部所在,這裡是世界上最龐大最聲名遠播艦隊的心臟。住宿選擇沿海並能窺探艦隊的位置,具體酒店忘記了,選層數高的,還有一種選擇就是中途島view。
登艦參觀,機庫里有空戰模擬遊戲機,超H,大家一定不能錯過!站在甲板上也能遠眺艦隊現役的大傢伙們。
LA大約是在12年把衣阿華號接過來對外展示,之前的很多年我都擔心她會被拆成廢鐵,凄慘的舊金山東北的Suisun bay海軍墳墓停泊了很久。現在展示也是四艘中開發程度最低的一掃,一副預備役的架勢。
這裡順便說下Suisun Bay,海軍的軍艦封存地,可以開車從舊金山過去 遠眺(俯瞰圖片來自網路)
突然想起條東部的,諸如西點之類,可以自行科普,來個軍校游。
舊金山有艘CV12大黃蜂,2-3萬噸的埃塞克斯級,古董范十足,名字也屬於慣用俗命, 看號碼就知道是艘老傢伙,戰功卓著,大家自行搜索下歷史…
再往上西雅圖附近,近距離看到四艘退役超級航母的地方非這裡莫數, 特意把賓館定在了 航母的對面 將就下,似乎只有hoilday inn風景最佳,
62 獨立 63小鷹 64星座 61遊騎兵
第一次聽說這些名字的時候還是小學時候的掛曆 而現在就在眼前,這樣一圈逛下來除了沉入 北卡海灘作為暗礁的 CV-67 小鷹級也算是全了
正對四艘航母左手邊就是一個海軍維修基地,我去的時候正好偷窺到CVN68 尼米滋號。
這個位置以及附近也是核潛艇駐紮維護比較多的地方,不過那東西太隱蔽不好偷窺,大家自行google一下吧。核潛艇放最後作為壓軸…
擦擦擦…又沒存上…
壓軸放在夏威夷,作為海軍迷必須要去過個聖誕,屆時多數艦艇都會回來過節…簡直是核潛艇party…什麼洛杉磯,俄亥俄,海狼要看運氣…白天去坐直升飛機俯瞰…猶他號沉沒的位置。
俯瞰BB63 密蘇里 東京灣受降小日本子就在這艘船上
提康巡洋艦和伯克們
各種大黑魚
亞利桑那的眼淚不時流出來
到了晚上坐小船進入,每艘都掛著小彩燈,生怕你認不出她們,比如洛杉磯級USS Olympia (SSN-717)
手機打字手疼… 等有空再寫,亞洲藝術部分…睡覺06:43
美國著名的亞洲藝術博物館:我覺得還是首推大都會,紐約一般大家都回去,去著也順路,一家絕對土豪的博物館,涵蓋絕大多數領域,收藏驚人,前面已經有朋友做過極專業的評論。
喜馬拉雅藝術展廳的藏品數量之多級別之高絕對震撼。
如果大家對佛教喜馬拉雅有興趣還是要去下魯賓博物館,私人單門類博物館,比較綜合博物館小了些但絕對專業。輪展速度快且單一門類更富學術。(附上我最喜歡的一尊pala風格造像)
紐約博物館太多了,自己yelp吧,連性博物館都有...
還有很多gallery,大的諸如亞洲學會Asia Society, 定期都會有特展,要關注網站提示...
如果看博物館覺得不夠過癮的話,可以選擇每年的三月 九月去紐約的藝術周,春拍秋拍去拍賣行入佳士得,蘇富比.... 喜歡什麼立刻上手摸摸,摸還不過癮就得辦牌子買回家啦。
不但拍賣,屆時全球古董大戶都來湊熱鬧,而且可不能瞧不起古董販子,裡面啥好玩意都有,偶爾出些國寶級,各種中國盜掘的也會輾轉跑道他們手裡,比如都蘭唐墓。Gallery 集中在上東區,每次都去打個招呼,可以混個臉熟。
還有就是開車一個點左右的紐瓦克博物館 Newark,佛像收藏很多.
如果不能來的也可以上這些博物館的網站查藏品,看到的比去現場更多。也能準確知道哪件在展出哪件在庫里。美國基本所有大城市的藝術類博物館都有很多中國藏品:
織綉藏品最多的是明尼蘇達藝術館,如果足夠痴迷要去看看。
Art Institute of Chicago 原本要去看幾件經皮,但沒有展出,但很多佛教題材不錯,順便看了個西北大學的克什米爾特展。
Cleveland Museum of Art有件孔雀羽鋪底的袍子,偶爾展出
堪薩斯城的水月觀音美暴...我確實是偶爾路過,不然也不願意跑大農村
....
發個常用的鏈接 大家喜歡亞洲藝術的可以關注,全球所有事件都會有通告...方便大家有的放矢
Asia Week Guide
問題就回答到這,就不一一流水賬啦...同志們!多圖!
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首先覺得題主說美國有哪些博物館……美國這個範圍實在太大了吧。你說個「中國有哪些值得一去的博物館」,我是推薦你新疆的呢,還是廣西的?地域範圍太大了,不像歐洲那些小國家,去一個國家,各個地點的距離都不大遠。
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我看到紐約三大博物館都有人提到了:
- 紐約現代藝術館(MoMA | Museum of Modern Art),
- 自然歷史博物館(American Museum of Natural History),和
- 大都會博物館(Home | The Metropolitan Museum of Art)。
我搬到紐約的第一周就去了這三家博物館,第一天MOMA,第二天AMNH,第三第四第五天花了三天從開館到閉館才逛完了MET。所以你知道我會推薦你去哪一家吧?
推薦度:大都會 &> 自然歷史 &> 現代藝術
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紐約現代藝術館(MoMA | Museum of Modern Art)
MOMA挺好的,但是現代藝術我欣賞不太來。裡面有不少名畫,如果你是很喜歡現代藝術的,我推薦你去哦,因為……畢竟很多人都很推崇嘛。如果你和我一樣對這些不太感冒,和我一樣只知道梵高的星空和莫奈的睡蓮,然後去畫旁邊拍個紀念照的,那我覺得……如果有時間也還是可以去拍個登記照,回家給朋友看一看,喏,這是梵高的畫。╮(╯▽╰)╭(下面是純吐槽,可不看)
裡面還有一些東西也甚是讓我驚奇,比如有個小電視機,放著一缸浴缸水,然後塞子被拔掉,水被放光了。然後一遍一遍重複……還有些人喜歡抄書,密密麻麻抄在油畫布上,然後裝裱起來,裝了有幾十幅,有些掛了起來,有些只好堆在旁邊,我看看每一幅都差不多。這些人還算抄了字的,有的人直接用打字機打……還有些人畫花邊都畫了十幾幅,有的乾脆就……
{辛辛苦苦抄了好幾版,有的掛牆上,掛不下的就這麼堆在旁邊}
{辛辛苦苦抄了好幾版,有的掛牆上,掛不下的就這麼堆在旁邊}{認認真真寫數字,寫了好幾面,看得人困惑得摸下巴}
{認認真真寫數字,寫了好幾面,看得人困惑得摸下巴}{這是我印象很深的一幅畫……對的,不是用壞了的白板,而是畫……這到底是什麼鬼?!}
{這是我印象很深的一幅畫……對的,不是用壞了的白板,而是畫……這到底是什麼鬼?!}{旁邊入鏡的小哥,表達了小白如我的心聲——這是啥玩意兒?}
{旁邊入鏡的小哥,表達了小白如我的心聲——這是啥玩意兒?}
(以上吐槽結束)
下面這張圖我覺得很好地展示了我對MOMA的感受,就是:自帶藝術氣息的人,才是真正來這裡感受藝術的……
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自然歷史博物館(American Museum of Natural History)
AMNH也是三大館之一。博物館奇妙夜就發生在這裡。我大概是個平凡普通的人,看可愛的動物標本都比看那些奇奇怪怪的藝術要好玩一些。但是總的來說這裡偏低齡化。如果帶著小孩來的話,是極好的!
(1)我最喜歡的部分是裡面大型哺乳動物的標本櫥窗。除了有精緻的標本外,還會把他們的生存環境等都通過背景表現出來。比如:這幅畫把鴕鳥一家生活的環境描繪了出來,此外,鴕鳥蛋長什麼樣有多大一窩一般多少個,攻擊時的體態,雌雄鳥的差異,主要的天敵都表現了出來。——所以說,憤怒的小鳥是確有其事,豬是真的會搶鳥蛋!一個一個櫥窗,就是這樣展現了一個一個動物界的故事,小孩子看了一定會非常喜歡。
這幅畫把鴕鳥一家生活的環境描繪了出來,此外,鴕鳥蛋長什麼樣有多大一窩一般多少個,攻擊時的體態,雌雄鳥的差異,主要的天敵都表現了出來。——所以說,憤怒的小鳥是確有其事,豬是真的會搶鳥蛋!一個一個櫥窗,就是這樣展現了一個一個動物界的故事,小孩子看了一定會非常喜歡。
(2)給我印象還很深的是生物多樣性那面牆。這裡主要展示了動植物的多樣性。比如葉子,葉子長成各種各樣,然後按很漂亮的構圖串聯起來(對的,我是處女座呀)。比如有一組展現果實,就從小到大串了一串兒果實,大大小小的松果什麼的,讓你覺得同樣是一個東西,但是大自然卻如此豐富,造出了這麼多的品種。蝴蝶?給你100隻不一樣的蝴蝶!大蝦?給你看看從蝦米到大龍蝦各個size的蝦子!我這個成年人看了都流口水(不是在想龍蝦泡飯啦……),小孩子看了肯定興奮大叫了!這裡我也是駐足了很久才肯離去。(3)化石也是我很喜歡的一部分。在這裡,恐龍化石當然必不可少,還有很多古生物的故事等你探索。因為我從大學裡就經常會被同學拉去聽福音,參加教會的團契。但是始終沒有把我感染到。雖然他們是一群善良可愛的人們,但是他們的一些了解世界的方法我總是很難認同。我遇到過完全無法承認進化論和宇宙爆炸學說的美國中西部大姐姐;也遇到過願意相信是上帝按了那個按鈕導致了宇宙大爆炸(不然為什麼在那一天就爆炸了呢?);遇到過認為人類其實和恐龍共同生存過,而且現在測算地球年齡、化石年齡的,都是錯誤的方法的教友等等……有些人的觀點稍微先進一些,有些人的稍微保守傳統一點。我不針對他們的觀點,但是很難接受他們的方法——只從聖經出發,所有的解釋只到那本書里找答案。
當我看著博物館裡的這些石頭、石頭裡嵌著的化石、看著一些考古時發生的故事,我覺得我還是應該相信科學的,即使它可能會出錯,但是越來越接近真相的論點會漸漸取代原來的,一切都建立在「發展」之上,而不是幾個人寫出來的字母。比如有一窩恐龍蛋,故事寫在旁邊,說當年他們覺得A恐龍是盜蛋的,因為他們出現在了B龍的窩旁。後來隨著科技的發展,古生物學家看到了那窩B龍蛋內部,復原出了小龍的骨骼,竟然是A恐龍的!只是A龍和B龍的龍蛋長得很像而已。從而那天起,給A恐龍恢復了名聲,他們根本就是在保護自己的蛋,而非盜蛋者。
這些小小的細節,在參觀博物館的過程中,講給孩子聽,會潛移默化地影響著孩子的,讓他們知道,雖然有些事我們根據現有的能力進行的猜測是錯誤的,但是隨著人們的進步,我們會漸漸地知道真相。——這就是我們發展的腳步。
(4)還有一些其他的展覽廳,比如有人類文明的,介紹了世界各大洲人類的生活,其中當然有亞洲的。我覺得美國人心很大,大概自己的歷史不夠長,所以東西也不夠多吧。他們喜歡把世界都看成是他們的。比如大都會裡羅馬希臘亞述埃及亞洲文明統統都有,這自然歷史博物館裡除了介紹美洲的動物之外,亞洲非洲也都有各自的館,人類文明也是各地都簡單介紹了。從好處看,我覺得這有一種比較宏大的胸懷,給來參觀的人有一種感覺——世界是這麼大,我們只是其中的一個(無論是自然界,還是人種);當然如果陰暗揣測,也會給人「我終將統治全球」的感覺,哈哈。
然后里面有一組照片,是介紹生活在某地的一群較為原始的人的。他們仍然衣不蔽體,互相給族人捉虱子,有簡單的結繩紀事但沒有文字。當時我看到下面這張照片的時候,想起了大二和那兩個中西部美國姐姐的對話。她們不相信進化論,認為沒有介於猴子和人之間的那個物種。當時我也想不出來介於中間的是什麼。但我有點從這張照片中感受到了介於中間的是什麼。他們用的工具還是比較原始的石造工具,他們的一些風俗習慣也和猿類相近;他們至少不是亞當夏娃的後代,他們還沒有吃禁果,所以不懂得要衣蔽體;他們也沒有參與建設通天塔,不然老天會分配給他們一種語言。——他們滯後了。為什麼會滯後呢?所以我覺得,其實在一些遠離現代社會的地方,還是在發生著進化的。在漫長的歷史裡,有的地區人類進化得早,開始造金字塔的時候,其他一些地區的人他們還在圍著動物打獵吃生肉;即使到了現在,有些人已經能夠在月球上漫步了,而另一些人卻還在同伴的頭髮里挑虱子。
所以我覺得,其實在一些遠離現代社會的地方,還是在發生著進化的。在漫長的歷史裡,有的地區人類進化得早,開始造金字塔的時候,其他一些地區的人他們還在圍著動物打獵吃生肉;即使到了現在,有些人已經能夠在月球上漫步了,而另一些人卻還在同伴的頭髮里挑虱子。
總結:看自然歷史博物館收穫也是很多的。雖然我覺得它給小孩子帶來的裨益更多,但是對大人也時不時會有一些靈感的激發。我小時候也是很喜歡去上海的科技館的,我覺得這裡和科技館有點像,很多東西都很帶有啟發性質。不過標本更精美,感覺處處透露著細心。
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大都會博物館(Home | The Metropolitan Museum of Art)
MET去過四次,除了當時連去三天,大致走完了所有的館之外,這周陪同學又去了一次,她要去看埃及館,我們坐在木乃伊的石棺前,講著一些或真或假的鬼故事。她之前去過大英,覺得還是大都會東西多一點(至少埃及館來說)。我第一次來埃及館也是這感覺,雖然我沒有去過大英和盧浮宮。我中學的時候很迷古文明,有一套《失落的文明》叢書,我都反覆看過好幾遍,邊看還做筆記,裡面印象比較深的就是古巴比倫和古埃及。當時什麼王朝什麼法老也全都念在心裡。後來在上海某個地方據說要辦一個埃及文物展,我就拖著我媽媽帶我去了。人特別特別多,大型文物幾乎沒有,有也都是模型;牆上都是那種印著象形文字的壁紙貼出來的,一些小梳子小飾品放在玻璃櫃里,幾十個頭圍在上面看,相機的咔咔聲不絕於耳。人流太大,人類都被限死在活動範圍不大的通道里,按著場館既定的路線走。……當時這次展覽的印象很深。因為我當時很喜歡,我拉著我媽的手給她講解,很高興地看到書上的圖片變成了模型。
MET里人們最喜歡的一個點,就是The Temple of Dendur。說起來也真是……西方列強把人家埃及的一個神廟直接端了,搬到美國的一個博物館裡……看到這裡的時候,我突然覺得中國館裡那些搶來的瓷器也就沒什麼了 = =。後來隨著深入地走進去,發現有那麼多那麼多棺木、石棺;那麼多象形文字的壁刻掛在牆上(不是牆紙糊的!不是牆紙糊的!);那麼多畫、雕像、那麼多莎草紙;還有一些木乃伊,和他們的棺材,就一具一具躺在那裡,棺木上畫著眼線的眼睛直啾啾地盯著你,哇噻。{有沒有一種走過停屍房的感覺……當然棺材裡基本不會躺著木乃伊,木乃伊都直接給你看的}
{有沒有一種走過停屍房的感覺……當然棺材裡基本不會躺著木乃伊,木乃伊都直接給你看的}
還有那些假髮啦、藤椅啦、小首飾小玩具小印章啦,多到數不勝數,就很簡單粗暴地直接鋪在玻璃櫃里,有多少給你看多少,當時我真的走到腿軟,回想起中學時代去過的上海那次展覽,我是真的默默無言,不知該說什麼好。憑什麼?憑什麼他們有那麼多,我們卻擠破了頭去看那些印出來的壁紙和復刻的模型。——這大概就是我走過那些掛滿壁畫的走廊時的心聲吧。
感覺就寫了一個埃及就很心累了。我記得羅馬希臘和亞述我也花了很久才看完。我本來是很中國情結的,覺得古中國的文明那麼厲害,其他文明都不及。但是其實你看了後,會覺得,其他文明也是很厲害的。人類對世界的認識,真的在一步一步完善。別的動物都沒有能我的住筆的手爪,人類卻用線條勾勒了他們所看到的所有形狀;然後工匠能雕刻那麼精美的人的體態、衣服的皺褶。看這些的時候,真心是在為人類讚美,而不是某一個人種、某一類人。
MET真的很大,建議時間不多的話 ,就先規劃好要去看哪幾部分。中世紀那部分是我最先看的,其實有點無聊,內容無非就是聖母瑪利亞左手抱著嬰兒耶穌;聖母瑪利亞右手抱著耶穌;耶穌被釘在十字架上;耶穌被門徒們捧在手裡哭……然後據說當時的畫家為了畫點新鮮的,只能:耶穌的桌子上有蘋果香蕉和梨,耶穌的桌子上放著漂亮的酒杯;耶穌穿這件衣服;耶穌穿那件衣服;耶穌在這裡,耶穌在那裡……滿屏的耶穌和瑪利亞。後來文藝復興了,畫家們終於可以認真地只畫水果杯子和風景了……
總結:雖然我沒有花很多筆墨來寫MET,但是我真的最推薦它。特別是你像我一樣,曾為看不到珍貴的想看到的文物而起了執念。看自然歷史博物館,會為自然讚歎;看大都會,會為人類讚歎;看現代藝術博物館的時候,很容易發出「這是什麼鬼?!」的感嘆……啊我想凡人走這三家大致就是這樣的心態哦。不請自來 良心推薦 多圖預警
1、SF exploratorium
去了兩次 對於一個從小受到「萬物皆危險」的人來說 簡直是打開了新世界的大門 如果我在六歲的時候去過 我現在一定是科學家 嗯!
被地鐵里和街上洋氣的廣告和slogan戳中美工的G點以後 那天本來要去金門大橋拍照發朋友圈顯擺 正好路過 就順便去禮品店裡逛了一圈 然後就被空氣里濃濃的科學氣息驚呆了 瞬間覺得 科學真是帥爆了
被地鐵里和街上洋氣的廣告和slogan戳中美工的G點以後 那天本來要去金門大橋拍照發朋友圈顯擺 正好路過 就順便去禮品店裡逛了一圈 然後就被空氣里濃濃的科學氣息驚呆了 瞬間覺得 科學真是帥爆了而且門口各種巨大的科學裝置 類似於真·飄渺無雙巨型水汽製造裝置改 以及 四輪驅動重心平衡裝置加強機(大號加濕器和滑板學習車)深深的讓我感覺美帝人民真特么有錢 竟然閑到做這些東西 在堅定了一定要來一探究竟的決心之後 我就去吃螃蟹照大橋去了
而且門口各種巨大的科學裝置 類似於真·飄渺無雙巨型水汽製造裝置改 以及 四輪驅動重心平衡裝置加強機(大號加濕器和滑板學習車)深深的讓我感覺美帝人民真特么有錢 竟然閑到做這些東西 在堅定了一定要來一探究竟的決心之後 我就去吃螃蟹照大橋去了然後我就又來了 花了貌似是二十刀 裡面全部是一些大型裝置 就是用很牛B的手段來告訴你一些很淺顯的科學道理 因為在那裡大多都拍的視頻 照片超級少 不過有興趣的可以去網上搜一下 雖然照片很少 但是裡面真的超級~~~~~大
然後我就又來了 花了貌似是二十刀 裡面全部是一些大型裝置 就是用很牛B的手段來告訴你一些很淺顯的科學道理 因為在那裡大多都拍的視頻 照片超級少 不過有興趣的可以去網上搜一下 雖然照片很少 但是裡面真的超級~~~~~大
裡面大概裡面分了物理/生物/地質幾個大部分 每個小的知識都會製作成一個機械裝置 據說他們有一個專門的團隊來專門製作這些(真·無用)裝置圖為美帝兒童圍觀解刨眼珠子
圖為美帝兒童圍觀解刨眼珠子
裡面大多是一些10-的美帝兒童 我就跟二逼一樣的所有東西都玩了一遍 而且英語不好 全靠猜2、LA 格里菲斯天文台
強烈要求英文不好的同學自帶翻譯 如果沒翻譯的話簡直就是折磨!折磨!
強烈要求英文不好的同學自帶翻譯 如果沒翻譯的話簡直就是折磨!折磨!
3、LA 環球影城
超級~~~~~~~~好玩 3D過山車簡直爽爆了 裡面有一項活動是坐觀光車 一邊參觀一邊講電影知識 有各種電影里的原版道具和場景 大白鯊 金剛 回到未來 速度與激情 絕望主婦 漢尼拔 真愛至上blabla
超級~~~~~~~~好玩 3D過山車簡直爽爆了 裡面有一項活動是坐觀光車 一邊參觀一邊講電影知識 有各種電影里的原版道具和場景 大白鯊 金剛 回到未來 速度與激情 絕望主婦 漢尼拔 真愛至上blabla
4、舊金山自然博物館De Young Museum
超級全 博物館裡有海洋館 電影院 還專門有一個模擬的大號熱帶博物館 電影院還是球形巨幕 裸眼3D (還是這麼點照片~)
De Young Museum 就在博物館對面 正好趕上凱斯哈寧的展 但是因為博物館太大 還是分兩天去的 據說Big Hero6 那個著火的科學館就是以這倆地方為原型的
————我已經開始心疼流量的分割線————
5、絕對重量級!去了你就不想再去之
M U S E U M O F D E A T H ! ! !絕對驚悚 物超所值 全程高能 黑殘死BGM 擔架棺材裹屍布一應具全 全部二手 十八禁照片視頻無一打碼 收費小哥一身殘死+Emo混搭 全程福爾馬林香薰 紀念品都是各種屍體 不亞於七歲那年去過的聊齋屋 出來之後各種心律不齊 呼吸困難 手腳冰涼 連抽三根黃鶴樓之後才有所緩解 (嚇得沒敢拍照片)
PS 他們家狗真的好可愛~~~~
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