中國大陸有哪些優秀的電影配樂人？
港台就不包括了，只說中國大陸的。方便的話最好列一下代表作。
趙季平，
http://zh.wikipedia.org/wiki/趙季平，作品：
電影
- 《黃土地》
- 《紅高粱》（第八屆「金雞」獎最佳作曲獎）
- 《大紅燈籠高高掛》
- 《活著》
- 《五個女子和一根繩子》（法國「南特」國際電影節最佳音樂獎）
- 《孔繁森》獲第十六屆「金雞」獎最佳作曲獎；
- 《大話西遊》
- 《大閱兵》
- 《老井》
- 《菊豆》
- 《秋菊打官司》
- 《霸王別姬》
電視劇
- 《燕子李三》
- 《水滸傳》(第十六屆「飛天」獎最佳音樂槳，其中「好漢歌」獲最佳歌曲獎)
- 《嫂娘》(第十八屆「金鷹」獎最佳音樂獎)
- 《笑傲江湖》
- 《大宅門》
- 《喬家大院》
- 《大秦帝國》
- 《三國》
其他作品
- 歌曲《黃河鼓震》、《西部揚帆》（「五個一工程入選」）
- 歌曲《祖國強大、國旗增色》（建國五十周年歌曲徵集一等獎）
- 《第一交響樂》（首屆「金鐘」獎優秀作品銅獎）
唱片
- 琵琶協奏曲《祝福》
- 管子與樂隊《絲綢之路幻想曲》
- 《黃河遙遙》（日本JVC唱片公司）
- 舞劇《大漠孤煙直》
- 交響音畫《太陽鳥》
- 交響敘事詩《霸王別姬》
- 室內樂作品《關山月——絲綢之路印象》
- 舞劇《情天·恨海圓明園》
趙季平
譚盾鄒野
林海
以上四位生於中國長在大陸的電影作曲家對我來說是神一樣的存在，開創了一個時代又終結了一個時代，他們的作品有著那些歲月的烙印，有著國產電影還誠意滿滿的一瞬間，有著中國作曲家可以走向世界的資本，如今聽不到這樣的音樂也看不到那樣的電影，新世紀的大門敞開了，更多的年輕作曲家嶄露頭角卻又得不到更多表現的機會和施展的空間，不知道新的經典何時出現，不知道新的大神何時出現，這種無法繼承發展的斷代令人扼腕~~
還沒有人說林海大神！！
我心目中的中國新世紀音樂第一人！！！
游弋在東西方之間，對於中國古典樂器的運用太棒了。
影視配樂部分：（所有音樂的製作 作曲 編曲）
李少紅 曾念平導演：電視劇《大明宮詞》
管虎導演：電視劇《冬至》
姜煒導演：電視劇《就那麼回事兒》
曾念平 王永導演：電視劇《買辦之家》 藝術指導：李少紅
王岳倫導演：電視劇《人人都說我愛你》
寧海強導演：電視電影《雙重現場》
招嵎棟 曾念平導演：電視劇《蟋蟀大師》
曾念平導演：電視電影《禧娃》 監製：李少紅
楊亞洲 張曉春導演：電視劇《隱姓埋名》
楊亞洲導演：電視電影《戰情》
謝銅導演：電影《高天厚土》
胡小釘導演：電影《來了》
揚世光 柯受良導演：電影《生死速遞》（與台灣合作）
謝銅導演：電視劇《我的特務生涯》
管虎導演：電影《西施眼》顧問：陳道明
大型紀錄片《中國博物館》（合作）
陳浩威導演：電視劇《書劍情俠柳三變》（合作）
李欣導演：電影《自娛自樂》
徐靜蕾導演：電影《一封陌生女人的來信》（與日本合作）
曾念平等導演：系列電視電影《絕對隱私》之
《兄弟》
《陳越的婚紗》
《趙軍的秘密》
《懺悔》
張揚導演：電影《向日葵》
管虎導演：電視劇《生存之民工》
謝銅導演：電影《乒乓小子》（與台灣合作）
吳宇森導演：電影短片《玩偶》
北京2008奧運會吉祥物動畫片
舉賢不避親：王黎光。
代表作品
電影《天下無賊》《集結號》《唐山大地震》
電視劇《宰相劉羅鍋》、《年輪》、《京華煙雲》、《貞觀長歌》、《搭錯車》、《老大的幸福》、《正陽門下》
交響樂：交響序曲《荒歿》、交響詩《水歌》、第一小提琴協奏曲
歌曲：《知道不知道》（電影《天下無賊》主題歌）
《發現》（電視劇《京華煙雲》主題歌）
《天上有沒有北大荒》（電視劇《年輪》主題歌）
《天地之間有桿秤》（電視劇《宰相劉羅鍋》主題歌）
《東方為什麼紅》（電視劇《東方》主題歌）
《貞觀長歌》（電視劇《貞觀長歌》主題歌）
《正陽門》（電視劇《正陽門下》又《爺們兒是怎樣煉成的》主題歌）
《夢想》、《我的北京我的家》
王黎光_百度百科
「黎叔」是我們學校的黨委副書記，一級作曲，博士生導師。深受學生愛戴。87版紅樓夢配樂者：王立平，片首的配樂堪稱難以超越。
陳其鋼
譚盾
趙季平
許鏡清
《西遊記》所有牛逼曲目譜寫人，超前的意識，在那個崔健還在萌芽狀態的年代裡，就用電吉他、電貝斯、合成器電子樂、管弦樂、民樂為一體的前衛融合音樂（主題曲基本就是一首大氣磅礴的搖滾電子交響樂！），把西遊記里的正義、邪惡、光明、黑暗、智慧、勇敢、冒險、悲天憫人、嫉惡如仇抒發的淋漓盡致！還有裡面的琳琅滿目的舞曲、情歌，首首感人肺腑。
許鏡清在當時來說，對於新音樂的思想意識那是超前到爆啊！要不是楊潔導演慧眼力推他，在當時他基本就被萬惡的土老帽們掃地出局了。
但後來的新西遊記那主題歌就有點呵呵了，然而這首歌和許老木關係~~~~
陳勛奇，《東邪西毒》
天地孤影任我行，世事蒼茫成雲煙。序曲。
貼個以前的回答：
前面說過的三寶，譚盾，趙季平 都屬於大牛級別的了
同樣大牛的還有張藝謀御用陳其鋼，最近的作品是奧運會和金陵十三釵的配樂
林海名氣很大，水準見仁見智
周天水準不錯，但不太出名
靠紀錄片博到關注的還有大明宮系列的程池，舌尖系列的阿鯤，都很不錯。
程池最新的作品是和久石讓一起完成了讓子彈飛的配樂。舌尖2的配樂明顯能聽齣劇組有錢了～
其實還可以關注下國內的遊戲配樂，相對於影視配樂他們在編曲配器方面當然沒那麼高標準，但因為作品的特殊性所以存在感更強一些，更接國內古風圈的「地氣」，比如劍三的配樂月之門
個人最愛的是陳其鋼、趙季平、程池～
程池
答案來自：http://www.zhihu.com/question/20369134
生於西安，畢業於中央音樂學院鋼琴系，尤以紀錄片配樂見長。
程池是國內少見的低調實力派音樂人，即使沒聽過他的大名，但出自程池之手的作品你絕對不會陌生（作品列表見附錄）
在我08年開始關注程池作品之前，程池就早已憑藉深厚的音樂積澱和鮮明的個人風格在圈內頗具影響，先後參與大量熱門電視電影以及重量級活動的音樂創作，但對於普通樂迷來說這些都還鮮為人知，直到05年央視《大宋提刑官》的熱播，劇中或凄楚哀怨或厚重大氣的配樂反響巨大，尤其是堪稱神作的片尾曲，形式新穎、詞曲相得益彰，聽罷令人拍案叫絕，回味無窮。緊接著，06年央視推出中日合拍紀錄片《新絲綢之路》並破天荒地發行了一張程池操刀的原聲大碟（NHK版由馬友友作曲），此碟一出，其專業的錄音水準、豪華的製作團隊和無比霸氣的旋律秒殺所有同類（這碟有同類么），橫掃各大音樂論壇下載站。
「2006年最具文化含量，最有收藏價值，最值得期待的極品音樂」——第一次看到不坑爹不謬讚的CD文案
「2006年最具文化含量，最有收藏價值，最值得期待的極品音樂」——第一次看到不坑爹不謬讚的CD文案
此後，程池便逐漸在國內New Age圈內流行開來，越來越多的人開始發現，「原來這些曲子都是程池大大的啊！！」
07年，程池參與創作的《森林之歌》以清新的New Age自然風贏得不少口碑；
08年投身奧運音樂創作；
09年與金鐵木導演合作《玄奘大師》《大明宮》等紀錄片原聲，在保持一貫高品質製作水準的情況下，整體風格偏治癒，值得一提的是，程池還特別獻聲一首『曲作者的感恩吟唱』，絕對是千瘡百孔受虐心的必備良藥。
10年，又一部堪稱央視最精緻的紀錄片《梁思成林徽因》橫空出世，作曲果斷程池！對程池厚重的音樂風格印象深刻的朋友一定會驚詫於他的音樂居然還能如此細膩入微，詩意的旋律完全融進片中輕拂的微風和緩流的山泉，渾然天成！
11年，金導的IMAX3D《大明宮傳奇》公映，雖然劇情狗血，但作為一次技術性嘗試，加上有程池音樂保駕護航，也算得上一部誠意之作。稍顯遺憾的是，35分鐘太短，意猶未盡啊。
其實，說再多也不見得能打動你，到底牛不牛一聽便知。
初次接觸程池音樂的朋友，推薦以《永遠的長安》作為入門曲目，此曲應該可以完美詮釋「三月不知肉味」這句話的內涵
試聽 http://www.tweare.com/listen/12260
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程池新浪微博：
http://weibo.com/chengchimusic
程池對自己的音樂定位：世界音樂 / 概念音樂
程池目前已發行作品- 新絲綢之路原聲大碟
- 玄奘之路原聲《大乘天》
網路流傳的其他合集均為本人截取整理之雜集，謹防假冒！
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程老師愛喝啤酒，圈內一幫好哥們，如果有潛在知乎的，趕緊來爆料哇~
附錄
【主要經歷】
1971年生於西安，6雖開始學習鋼琴和小提琴
1989年考入中央音樂學院鋼琴系，曾參加魔岩三傑之一何勇搖滾樂隊參加全國巡演，曾與音樂人三寶合作成立「三寶工作室」
1996年創作新概念音樂獲得yamaha/中音新音樂比賽優秀獎，同年在中央電視台講解並演奏穆索爾斯《圖畫展覽會》全曲
1997年與三寶合作音樂劇《新白蛇傳》，同年與世界著名大提琴家馬友友在北京音樂廳合作演出《勃蘭登協奏曲》
1998年為中央音樂學院環球唱片出版社出版的著名JAZZ小號手文智涌演奏的《新概念小號》和中國交響樂團長笛首席韓國良的《長笛專輯》創作並編配了大量作品
2001年與北京歌華文化公司共同策劃並完成「三寶個人作品音樂會」,獲得了極大成功
2001年至2003年中央電視台《3.8特別節目》的音樂
2007上海特奧開幕式《勇氣》作曲
2008北京奧運會會徽天壇揭幕式作曲，XX（河蟹）出場專屬交響合唱曲《和諧之聲》作曲；《今日說法》「12·4」特別節目《法治的力量》主題音樂《如果》
2009年編配歌曲《可可西里》獲得5個一工程獎。
- 為《中國故事》創作音樂並(獲得星光杯銀獎)。
- 為舞蹈《拓疆》創作音樂並(獲得百家電視台銀獎)。
- 紀錄片《新絲綢之路》獲中國紀錄片協會最佳錄音。
【程池音樂工作室】作品年表
印象系列
2011《印象·武隆》 （作曲：程池 吳軍 等 ）
2011《印象·普陀島》 （作曲：程池 張磊 孟可 ）
2010《印象·大紅袍》（作曲：程池 張磊 等）
2009《印象·海南島》 （作曲：程池 張磊 孟可 吳軍）
2007《印象·西湖》（作曲：喜多郎 程池）
2006《印象·麗江》（作曲：張磊 程池 蘇聰 竇唯 孟可）
2004《印象·劉三姐》 （作曲: 竇唯 程池 劉彤 孟可 嚴俊）
影視歌曲
《大宋提刑官》片尾歌《滿江紅》王凱娟詞，程池曲，演唱：劉可，朗誦：張志忠
《大宋提刑官2》片尾歌《滿江紅——說宋慈》王凱娟詞，程池曲，演唱：胡曉晴
《青銅匕首》主題曲《愛太鋒利》作曲：程池 高穎 作詞：崔恕 演唱：高明駿 谷智鑫
《俠客行》插曲《叮噹之歌》程池曲 演唱:周莉 兄弟三人合唱組
《無愧蒼生》主題歌《熱血一生》MIDI：程池 演唱；劉可
《徐茂和他的女兒》片尾曲《我熱戀的土地》作詞：小林 作曲：程池 演唱：張燕
《千鈞一髮》片尾曲《我想讓生命再次釋放》麥子詞，程池曲，演唱：劉可
《唐山孤兒》片尾歌《姐姐》石寧生詞，程池曲，演唱：金山
《上海王》片尾歌《活在愛里》崔恕詞，程池曲，演唱：霍思羽、劉可
《暖春》片尾歌《花兒》喻江詞，程池曲，演唱：徐百卉
《暖陽》主題曲《甜潤江南》 作詞：任衛新 作曲：程池 演唱：張小小 編曲：程池 後期混縮：程池
《女人淚》（諜戰狂花）片頭歌《女人淚》崔恕詞，程池曲，演唱：候旭
《女人淚》（諜戰狂花）片尾歌《永遠和一天》喻江詞，程池曲，演唱：徐百卉
《跤王》片尾曲《一群男子漢》王凱娟詞，程池曲，演唱：劉可
《好好過日子》主題曲 王浩詞，演唱：蘭芯（片頭）、李佳（片尾）
《好男當家》主題歌《碎片》喻江詞，程池曲，演唱：徐向榮
《談談心 戀戀愛》主題曲《兩個人的寂寞》詞曲：程池、張博 演唱：張博 編曲：程池 後期混縮：程池
《狙擊手》主題曲《當年那首歌》 作詞：崔恕 作曲：程池 高穎 演唱：李依曉
《秋霜》片頭曲《女人的心》作詞：崔恕 作曲：程池 高穎 演唱：霍思羽 片尾曲《一往情深》 演唱：韋寧峰景心妍 作詞：崔恕 作曲：程池 高穎
《夫妻時差》主題曲《等待》程池曲，演唱：陳明、希亞
《我的丑娘》主題曲《母親是最美麗的春天》作詞：李朝陽 作曲：程池 演唱：候旭
《兵臨城下》片尾曲《愛似危城》 作詞：崔恕 作曲：高穎 演唱：景心妍韋寧峰
《和你相約》（不能失去你）片尾歌《上天在哪裡》小池詞，程池曲，演唱：劉金
《密室之不可告人》主題歌《黑暗的微光》詞曲：程池、高穎
紀錄片
2012 - 問道樓觀
2012 - ? 雷鋒
2011 - 我的中國夢——中國溫州人的故事
2011 - 大明宮傳奇IMAX3D
2011 - 葫蘆島大遣返
2010 - 梁思成與林徽因
2010 - 大明宮
2009 - 玄奘大師
2007 - 森林之歌
2006 - 新絲綢之路
2004 - 三星堆·消失與復活
2004 - 幼童
2002 - 一個人和一座城市 / 作家與城市
1998 - 發現曾侯乙墓
師傅——導演： 陳建軍
少林寺——導演： 丁宏
第十一世班禪額爾德尼——導演： 曲靜
電影
2011 - 守望天山
2011 - 密室之不可靠岸
2010 - 密室之不可告人
2010 - 寶貴的秘密
2009 - 高粱花子
2009 - 第一軍規
2009 - 暖陽
2008 - 丟了
2008 - 志願者
2007 - 天下第二
2007 - 賺錢計劃
2007 - 我的香格里拉
2007 - 談談心，戀戀愛
2007 - 抗日衝鋒隊之雪域追蹤
2006 - 金沙漠 金胡楊
2006 - 金溝情仇記
2006 - 看起來很美（任音響設計）
2006 - 純真
2005 - 猜猜猜
2003 - 綠茶
1990 - 媽媽
電視劇
2012 - 戰火西北狼
2012 - 80後進行時
2011 - 櫻桃
2010 - 別無選擇
2010 - 美麗的鮮花在開放
2010 - 許茂和他的女兒們
2010 - 葵花進城 / 麥田裡的向日葵
2010 - 兵臨城下
2010 - 神話（編曲）
2009 - 狙擊手
2009 - 延安鋤奸
2009 - 幸福花開
2009 - 跟我的前妻談戀愛
2008 - 青銅匕首
2008 - 絕地逢生
2008 - 暖春
2008 - 上海王
2008 - 女人樹
2008 - 唐山孤兒
2008 - 夫妻時差
2008 - 破繭而出 / 失控遊戲
2007 - 好男當家
2007 - 我的丑娘
2007 - 漂亮的事
2007 - 開盤
2007 - 掙扎
2007 - 成長 / 家有畢業生
2007 - 諜戰狂花 / 女人淚
2007 - 密電爭奪戰 / 紅燈記
2006 - 跤王
2006 - 不能失去你 / 和你相約
2006 - 大宋提刑官2
2005 - 大宋提刑官
2005 - 失蹤女人
2004 - 危情杜鵑
2003 - 千鈞一髮
2003 - 閃
1990 - 落差
2004年【八段錦】
編曲: 竇唯 伴奏: 張亞東 程池
2008年【湯燦光榮夢想雅典演唱會】
03 一杯美酒（新疆）編曲:程池
04 牧歌（內蒙古）編曲:程池/
05 北京金山上（西藏）作曲:程池
1999年《款款情深》
作曲：程池 填詞：趙小源 演唱：劉小鈺
2005年《感動》
詞：喻江/剛毅 曲：程池 演唱：韓紅
2010年《可可西里》
作詞：吳珹 作曲：宋小兵 編曲：程池 後期混縮：曉峰 演唱：黃河濤
2011年《海風吹》
作曲：程池 作詞：崔恕
沒人提竇唯大師嗎？
轉一篇當時我約愛地人寫的稿子：http://ent.163.com/08/0917/18/4M2HG5S600031NJO.html
從市場經濟學的角度來看，《艷陽天》是竇唯最後一張「暢銷」專輯，而專輯中主打的《窗外》，亦是他最後一首「流行」經典。自此以後，竇唯就和正常的流行歌曲說了拜拜，儘管《山河水》以及「譯」時期的《幻聽》、《雨吁》等專輯裡，竇唯還在唱著，但此時他的歌聲卻僅僅只是作為樂器存在，而不再擔負歌以載道或明志或發騷的重任了。再往後，以「暮良文王」、「不一定」、「不一樣」和FM3等樂團成員或合作者身份亮相的竇唯，已經沒有人敢稱他為歌手，甚至是樂手和音樂人，因為他在音樂里玩的一切皆有可能的即興音樂，實際上已經讓他成為了一個音樂行為藝術家。而這些音樂的大致特徵，都不外乎抽象、氛圍和畫面感，其實已經與電影音樂所需要的效果接上了頭。
儘管還在當時打過流行音樂榜，但融合了民歌、Dream-Pop、人聲拼貼、北歐音樂等元素的《窗外》，實際上更接近於實驗小品的範疇，算是當年最具特色的4AD中國版。而這首將水彩畫的自然著色和東方水墨畫的寫意風格融於一體的MV，也在1996年獲得了Channel V的年度錄影帶最佳導演獎。對於流行樂壇來講，當年的竇唯和他的《窗外》都走得悄無聲息，而13年之後，這首作品卻隨著電影《李米的猜想》的上映，再度成為報章頭條，原因則是它在被周迅重新翻唱後，成為了該部商業片的主題曲。
事實上，竇唯早在1993年就參與了獨立電影《北京雜種》的電影原聲製作，但在這部搖滾音樂人云集的電影里，所謂的電影原聲，不過是崔健、何勇和竇唯等人的歌曲大薈萃而已，還談不上是真正獨立的電影音樂。而1999年的《我最中意的雪天》，才是竇唯真正意義上的第一部電影配樂。這也是竇唯繼一年前和張亞東合作《山河水》之後的再度攜手，相似的MIDI運用、相似的氛圍塑造，唯一不同的只是因為劇情需要，而將音樂的氛圍有所改變。如果將這張專輯獨立齣電影之外，那麼最適合這張專輯的名字就是《寧靜雪》。一年之後的《花眼》，則是竇唯相對最為有名的一張電影原聲作品，此次的搭檔則換成了祝小民，而時至今日，這部獨立電影的情節或許早就被人淡忘（如果有的話），這部魔幻現實主義電影，卻因為竇唯極具震撼力的魔幻主義配樂，而讓許多影兼樂迷記憶猶新。同時期與「不一定」樂隊合作的《尋槍》配樂，則是一組非常出色的Fusion曲，但相當意外的是，導演陸川最終卻因為音樂過於細膩和精緻而改用了「非」樂隊的作品，因此這些作品也直到竇唯發行《一舉兩得》專輯時才得以面世。
其實從《尋槍》棄用竇唯音樂也可以看出一點，竇唯終究不是一個真正的電影音樂人，他不可能同時為《斷背山》和《魔戒》配樂，做到定製加工，風格不限，玩啥象啥，包您滿意。竇唯的電影音樂首先還是音樂，是一組與他生活和心境相似的音樂組曲，而不像通常的電影音樂一樣，只為電影服務。竇唯所做的不多的電影配樂，其實都可以獨立於電影之外，成為一件獨立的音樂製品，而且他的電影音樂也都是個人音樂的一部分，因此可以和他獨立的個人作品有著連貫的關係，比如《山河水》和《我最中意的雪天》，比如《一舉兩得》和《花眼》，就明顯都是同一時期的作品。延伸一下，《艷陽天》里的他同樣可以和同時期王菲的作品部分重疊。
此次為《李米的猜想》配樂，則顯然又是竇唯「不一定」加「不一樣」再加「暮良文王」音樂生活的一種延續，就像兩年前的《我們倆》一樣。影片的結構也算是當今文學界和電影界的主流形式，就是用一條主線來串連彼此無關聯的細節，類似於推理小說的進程，讓故事自始至終充滿著懸念。像2006年「諾貝爾」文學獎得主奧爾罕·帕慕克的《我的名字叫紅》，以及美國當代作家保羅·奧斯特等等，就都以這種風格征服了世界。而在《李米的猜想》里，《窗外》就是整部電影的音樂主線，葫蘆絲則是主角李米的性格特徵，有了這個創作的概念，就讓竇唯可以不受情節的具象約束，可以用意象、氛圍的方式，以創作個人作品相同的過程盡情發揮了。也正是因為如此，竇唯為電影所做的配樂並未全部被電影採用，因為他的創作風格決定了他的音樂必然會有所「跑題」，但音樂的獨立性卻因為這樣的自主而被保留，也讓竇唯的電影配樂，依然成為可以獨立於電影之外的個人作品。因此，與其說這張電影原聲也和之前「竇唯最中意的雪天」、「竇唯的花眼」、「竇唯尋槍記」之後又一部「竇唯的猜想」。
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另外，當然還有我們的林強大師。如果你不知道林強是誰，請你看看《向前走》的MV；如果你不知道林強是誰，簡單滴說，沒有林強，就沒有周杰倫。
林強電影配樂作品選，以下資料來自wiki：
1992年 少年吔，安啦! Dust of Angels 徐小明導演、侯孝賢監製
1992年 只要為你活一天 Treasure Island 陳國富導演、侯孝賢監製
1993年 戲夢人生 The Puppetmaster 侯孝賢導演
1995年 好男好女 Good Men, Good Women. 侯孝賢導演
1996年 南國再見，南國 Goodbye South Goodbye 侯孝賢導演
1998年 天馬茶房 March of Happiness 林正盛導演
2000年 哥兒們 So—Called Friend 戴泰龍、連錦華導演
2004年 世界 The World 賈樟柯導演（擔任配樂）
Quiet Summer: 寧靜夏日 (2005) directed by Shuhei Fujita (藤田修平)
Do Over: 一年之初 (2006) directed by Cheng Yu-chieh (鄭有傑)
Still Life:三峽好人 (2006) directed by Jia Zhangke (賈樟柯)
Dong: 東 (2006) directed by Jia Zhangke (賈樟柯)
Our Ten Years: 我們的十年 (2007) directed by Jia Zhangke (賈樟柯)
Useless: 無用 (2007) directed by Jia Zhangke (賈樟柯)
24 City: 二十四城記 (2008) directed by Jia Zhangke (賈樟柯)
City Of Trance迷樂上海 (2008) directed by David VERBEEK(荷蘭導演)
Tree of us 我們三個 (2008) directed by Yao Hung-I (姚宏易)
Yang Yang 陽陽(2009) directed by Cheng Yu-chieh (鄭有傑)
R U THERE(2010) directed by David Verbeek (荷蘭導演)
DEEP IN THE CLOUDS(2010) 《碧羅雪山》（中國） directed by LIU JIE(劉傑)
再轉一個林強做ost的訪談：http://107cine.com/stream/2062/
Q ：我們知道從95年開始，您開始為侯孝賢的《南國，再見南國》做配樂，跟我們介紹一下這些年來的工作的方式吧？
林強：最早就是跟導演討論，討論這個片子的音樂要怎麼做，那其實它沒有一個固定的大家習慣的工作方法，有些導演是已經剪切好了，才找你來做配樂，但是有一些導演就會事先在劇本的時候就會跟你討論的，所以每一個導演不一樣，像我們昨天有看到劉傑導演的《碧羅雪山》就是完全拍好，也剪好了才找我做配樂的。
Q ：所以還是在於導演？
林強：對，有時候導演在拍的時候就去跟他聊了，那有一些導演是在剪切的時候，片子都還沒完成，在剪接室的時候就來找你，希望在剪接的時候有一些音樂輔助他做剪接的節奏，氛圍，因為每個導演不一樣，所以沒有固定的一個方法，沒有大家習慣的一種方式，做這種配樂工作也要有一種自由度，你得去面對不同導演的個性，不同導演做事的方法，然後你盡量就去配合，因為配樂，配合嘛，然後倒是我自己的做事方法很固定，我就家裡一個電腦桌，放了一對喇叭，然後兩個熒幕。
Q ：為什麼是兩個熒幕？
林強：因為一個熒幕要跑片子，一個熒幕就跑我編曲的軟體（註：軟體），然後下面有一台琴，旁邊有一個吉他，他們有時候剪接好的片子，你就可以掛在編曲軟體裡面同步，就是一邊看影像，一邊就做音樂，對，這個倒是都沒有變過，我自己的工作方法都沒有變過。
Q ：那九幾年用的軟體跟現在的有沒有什麼更新？
林強：我從95年開始一直都是用蘋果電腦，然後一直到2000年以後才改掉整個系統，我就換PC了。因為以前我們那個年代只有蘋果電腦可以做編曲，比較穩定，後來2000之後PC的電腦越來越穩定，越來越強了，我們幾個朋友都換掉了，因為蘋果的那個系統，第一太貴，第二是它不靈活，靈活度不夠好，比如說在外面買一些其他的合成器，其他的軟體，蘋果的系統是不兼容的，所以玩蘋果是更麻煩，更不自由，然後它的零件又貴，每一個東西壞掉換一個零件又貴得要死，那台灣你知道是生產電腦零組件的一個相當龐大市場的生產的地方，叫光華市場，就是相當於這裡中關村專門在賣一些電腦周邊的，很方便，電腦那裡壞掉了，拆掉，去換一個回來，然後要換什麼都很靈活，所以我們這幾個朋友都換成PC了，當然還有人堅守蘋果這個系統的方法，那就看個人，因為我們覺得蘋果的系統是給後置的人做的， 後置的意思就是說它要求穩定，然後它也不會亂加一些什麼軟體和硬體，反正就是固定好了，就做一些比較後置的東西，後置的東西就是聲音跟影像的剪輯，可是我們這個是創作。
Q ：那要加的東西，比如是什麼呢？
林強：比如說旁邊我們會加一台MIDI控制器，或者是加一個什麼鍵盤，或者是加一個可以跟電腦軟體配合的控制器，我們就直接在那一台上面做。
Q ：蘋果加不了很多外接設備嗎？
林強：蘋果不是加不了，蘋果是它把它的生長線都用一種比較固定或者說壟斷，或者是自私的方式鎖住了，就是你要加什麼東西，你只能是加蘋果的，可是PC不一樣，PC的廠牌很多，各種不同的，然後它又便宜，就是說我們花蘋果的錢，比如說一個東西，我們可以去買三樣了，對，那我就覺得PC比較靈活，比較方便，對創作端的人來講，是比較適當的，所以我們2000年的時候就已經換掉整個系統了，所以我們就不用蘋果來做配樂了。
Q ：像在台灣的話，那些編曲軟體會用正版還是盜版？
林強：那當然會用盜版啦，但是我一直跟我一些朋友講，我們一開始在學些的時候，當然就沒有錢，我們就去網路上找一些盜版的來用，可以我覺得當有有一天你用這個軟體也上手了，然後你也開始在生產了，開始在接案子，開始賺錢，你就應該給人家買正版了，對，我就會把這個觀點告訴一些年輕的朋友，我說不是現在用盜版是錯的。
Q ：但是盜版和正版用起來還是會不一樣吧？
林強：那當然啦，因為每一個軟體肯定有一個Bug，是電腦跟一些新的系統產生的一些小故障，或者說是小錯誤，所以你用正版的，它不會每一次都更新嘛，他們用的人會回報給公司，那這個公司就會解決這個問題，那解決了之後就會變成一個更新檔，你要上它的網站上，你買了，然後更新，那問題就解決，那如果你用盜版，你又不能更新，你有錯誤你就一直遇到那個錯誤，你又不是電腦專家，你也沒辦法解決。所以一開始你如果只是玩一玩，或者是在學習，我覺得用盜版無所謂，你也沒有這麼多錢，一個軟體都這麼貴，哪有可能這麼多錢去買正版的來玩，來學習，所以就有很多軟體公司他們一開始就給你一個試用版，當然有一些功能你不能用，不能錄音啦，不能儲存，它就是要讓你上手可以學，那你就不用去盜版，我們網站上有一個免費的試用版你就來下載我們，那等你們學會了，上手了，你再來買我們這一版，把它更新成正版而不是試用版。
Q ：那您平常工作的時候，能詳細的說一下工作中是怎麼樣的過程？
林強：我一開始都是跟導演全部都談好了，大概要做什麼都很清楚了，然後當然就是要配樂的那個段落我給它剪下來。
Q ：噢是整個片子先討論好，哪一段需要，哪一段需要，一定是這樣的？
林強：對，沒錯，然後要不要片頭音樂，要不要片尾，哪一個導演先要用的音樂，先要聽哪一場戲，要先有，然後你就把哪一場戲剪起來放在編曲軟體裡面，跟你的編曲軟體同步。
Q ：那是用Live嗎？
林強：我用SONAR,PC的一個很古老的編曲軟體。
Q ：那個穩定嗎？
林強：現在PC我說2000年以後都很穩定了，現在都已經十幾年了，作為一些PC的編曲發展都已經很好了。就是一般現在PC上我不想用蘋果，就是以前在玩windowXP它現在已經window7了，以前是window me，然後現在是window7，開始我們做音樂編曲還是windowXP，Professional，因為它是最終的版已經是很穩定了，沒有再任何問題了，因為他們也不做任何的變動，所以我們都用windowXP，Professional版，就用那個系統，然後那個系統的盜版很多，因為那個已經不在做任何的更新了，所以你就用盜版的就無所謂，很穩定，就是說windowXP，已經解決了技術上的所有問題，這一版是最穩定的，後來它才換成window me 或者是window 7 最新的一個系統，最新的一個視窗什麼的，可是我們一般編曲還是用window XP，pro版，因為它有分pro是給專業人士用的。
Q ：那您會一開始用吉他，會用原聲樂器先創作嗎？
林強：沒有，有時候看導演，我有問他說這個地方你要用什麼樂器，它有需要他會講。
Q ：他會去確定那個配器？
林強：對，他會說我覺得這裡面有鋼琴會比較好，那我們就用鋼琴，他覺得說這裡有吉他比較好，我們就用吉他。
Q ：那你會用電腦裡面的軟體音色呢，還是說？
林強：那一定的，我們都是用電腦軟體音色，我家沒有鋼琴的。
Q ：那在這個電影配樂的創作度上，就是自由度上會有多大呢？
林強：那是看導演，遇到什麼樣的導演。
Q ：那是希望自由度大一點還是？
林強：自由度大比較有趣，比如說我們可以盡量的天馬行空的照著自己的方式講。
Q ：那如果導演說我覺得這一段用鋼琴比較好，你覺得用吉他比較好，你會建議嗎？
林強：我會建議。
Q ：但是還是他決定。
林強：這是當然的。但是我會負責建議，因為我會有我自己的理解。
Q ：Pink Floyd那種樂隊做氛圍音樂，當然可能不是做電影配樂，覺得這個跟正常的音樂人他們去做氛圍音樂的那個有什麼相同點或者不同的嗎？就是有的樂隊他們會做畫面感很強的，你光聽音樂有一些畫面，那做電影配樂會不會跟那種音樂類似，因為它也是聲音跟畫面結合的一種東西。
林強：只是它沒有真正的畫面，那我們有真正的影像，所以兩個本來就由一些差別吧，那也許你遇到一個導演剛好是需要這樣一個方式的音樂的作品，你就用這樣的音樂作品做，做配樂就是你要更靈活，你的技巧更多，你會做的事情就會有更多的可能，電影更豐富。比如說你只要類似於Pink Floyd那種很迷幻虛無縹緲的音樂，如果你只會做這一樣，其他導演要叫你配你就不會了，那你就要做配樂這個工作肯定就少了，如果只會編電子舞曲，拿萬一導演說我要一個小提琴的怎麼樣,那你就不會了，那你也只能等待適合你做的那種音樂的類型，這樣你就會越走越窄。
Q ：那您自己的話，是比較傾向於哪種的？
林強：那導演更大膽的更實驗的，我覺得更有趣。
Q ：就是現在有實驗音樂，它會用非樂器的聲響，您現在會有這種嘗試，或以前有沒有這種嘗試？
林強：有，有跟幾個外國籍的導演合作有。
Q ：那都是電腦里的軟音色。
林強：對，都是軟體音色，除非導演說要別的音色，那我們就去錄就好了。現在這個東西這麼好這麼方便，錄的等級都還不錯，出去錄一錄放到電腦裡面，在去做操作就可以了。
Q ：那在配器上你比較擅長於？
林強：電子音樂。我覺得電子音樂比較有趣，所以想像力更寬廣，更豐富。
Q ：電子音樂是什麼時候在台灣興起的？
林強：大概1997年左右。
Q ：也有很多樂隊是專門電子音樂的？
林強：沒有，那個時候還只有DJ，還沒有樂隊，是後來2000年以後慢慢有樂隊。
Q ：因為在內地來看，會覺得只要是好的音樂跟舞曲就是可能我們沒有好的DJ，我們會覺得DJ就是很死板的，但是好的電子樂隊就是肯定想像力特別豐富的。
林強：那大陸這邊我知道嚴峻他們會搞一些比較試驗的電子音樂，噪音什麼的，然後FM3，竇唯跟張薦，還有一個外國朋友都做得很好，還有什麼水陸觀音的這個廠牌，發現大陸這邊做電子音樂做的都還不錯。
Q ：台灣的電子樂團叫什麼名字？你覺得比較好的，我也去找一些。
林強：比較好的？如果是做噪音比較奇怪的，有一個叫fish，也是做DJ，但是也是搞創作，然後做一些比較舞曲似的電子音樂，有一些比較低調極限的地下的那種，有一個叫Sting Ray新加坡人，但是在台灣，娶台灣老婆之後就是在台灣生活工作了。然後還有一些加入搖滾樂元素的樂隊，比如說像凱比鳥。
Q ：為什麼大陸很少聽到這些樂隊？
林強：應該不喜歡吧。
Q ：我挺喜歡的，但很少聽說。
林強：因為電子音樂就是不管歐洲美國是小眾音樂，那華人地區更小眾，他那電子音樂已經發展了十幾年了，我們才剛開始發展沒有幾年，所以本來就很小眾，你說要普遍要讓大家都知道，不容易。
Q ：在台灣也很少人聽嗎？
林強：很少人聽。
Q ：有沒有過某些導演的片子讓您看，然後您拒絕的？是什麼原因呢？
林強：有過。因為我不擅長。
Q ：那您喜歡的是什麼樣的片子?
林強：我之前做過配樂的那些影片都是我喜歡的。
大家都好專業
以下
我是按著我從小到大接觸的時間說的
張宏光
許靜清
小柯
趙季平
許明
劉歡
陳彤
董冬冬
其實水平肯定有些是不如國外或者港台的 但優秀這個詞其實就是很普世很現世很大眾化的一個形容詞
喜歡他的人夠多 作品讓很多人聽美了聽高興了應景了也可以算是一種優秀吧
如果非要是那種優秀得前無古人後無來者的大師
那 就當我沒答過吧
以上
譚盾
配樂電影：《卧虎藏龍》 《南京1937》 《英雄》 《夜宴》
三寶
電影：《大腕》、《我的父親母親》、《一個都不能少》、《不見不散》、《沒完沒了》、《嘎達梅林》、《飛越老人院》、《苦茶香》、《煙雨紅顏》
電視劇：《百年恩來》、《像霧像雨又像風》、《金粉世家》、《牽手》、《非常公民》、《北方故事》、《讓愛重來》、《失樂園》
音樂劇：《金沙》、《三毛流浪記》、《蝶》
舞劇：《諾恩吉雅》
話劇：《三姊妹》
原生態歌舞集：《雲南印象》
交響組曲：《五時》、《孔子春秋》
音樂套曲：《源》、《歸》
董東東 配樂《心花路放》
麥振鴻
好多大師都被說到了，說兩個年輕點的非常不錯的大師，一個是王之一，之前是看過《公路美人》後注意到的，而且王老師的編曲也很牛，參考李健《拾光》專輯中的撫仙湖和綻放，當時第一感覺就是這鋼琴編的厲害了
還有一個是郭思達，前段時間二刷《千里走單騎》哭的稀里糊塗《我的父親母親》，當時聽電影的配樂，感動的不能再感動了，從那時起，開始關注三寶老師。
後來有一次看電影《我的青春期》，最後配樂憑感覺聽是三寶老師的，當時搜了一下，真還是三寶老師的，當時特別激動，有種共鳴感。
評論里沒有看到阿鯤啊??
張口就想說趙季平，這個是我通過他一個很不出名的作品喜歡上的（相對來說）特別出名的作曲家，然後發現一說國內作曲家都會說到他。。
然後金復載，就喜歡他給紅河谷的配樂。
話說真奇怪，對作曲家產生好感比對歌手更容易。。。
好了沒人提王備嗎，我覺得他挺懂怎麼把配樂寫好聽寫通俗討觀眾喜歡的，比較典型的就《煙花三月》那首挺出名的曲子，還有倚天屠龍記，看倚天的時候我才10來歲，就挺喜歡裡面那首叫《兩小無猜》的曲子的
撈仔也沒人提，尷尬，作為自學者到這個水平我覺得相當相當之厲害，寫的很多曲子好多走向都完全出乎想像之外，當然可能是因為我是門外漢會覺得意外吧
還有QUINCYMUSIC，某論壇網名APGO，至今不知道這位大師真名，雖然寫的都是偏中國風看起來很簡單不需要功底的東西，但真和很多音樂人對比就能發現他基礎很好了，起承轉合總是寫得特別流暢優美
如果一定要說一個我最喜歡的音樂人，大概還是上面很多答主提到的林海吧，樂感是真的太好了，很多時候他的思路會讓我想說，咦，怎麼想的，比如大明宮詞的《一曲茶爐暖色》，錄了2隻笛子兩軌正好相差8度疊在一起居然也能行，這種做法一般不是弦樂那種很柔和的鋪底才用的嗎，這種尖銳明亮的主樂器居然也能這麼用o(╯□╰)o還有《琵琶語》這首曲子是真的很難超越啊，不是說技法，配器和聲全世界都知道無比簡單，但意境上要超過，國內NEWAGE恐怕困難的很，就算加上日本的民樂NEWAGE我也認為只有梁邦彥的《十二幻夢曲》那個3分多的吉它+鋼琴+二胡的版本可以匹敵
不過說到NEWAGE國內有一首曲子我覺得意境極其特別，劉星的《閑雲孤鶴》，只可惜年代實在太太太早了，不管錄音還是那破爛合成器的音色都太特喵難聽，真不知道這曲子是怎麼被「發燒愛好者」炒成試音碟的，這破爛錄音隨便找個好點的唱片都好多了吧，要是能搞個高清重置版就好了，哦對了還有樂器改成古琴比較好，以這曲子的意境中阮表現力是不夠的
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