為什麼芭蕾舞和一些其它舞蹈有把底褲刻意暴露給觀眾看的一些動作?


題主,不謝邀。我手裡的刀不是用來砍你的,你相信我,你別跑。

想了一會,差點無言以對。又想了一會,感覺可能有更多人有這個疑問呢。
舉一可反三,我就以芭蕾為主吧。這裡分兩點看。

一、為什麼會有這種動作?

舞蹈,是人控制身體,有節奏地進行各種或複雜或簡單動作變化的一種藝術形式。

不論是早期作為狩獵儀式的隨意性跳躍,還是現在成熟後配合音樂旋律的表演,貫穿始終的核心都是:通過肢體語言來傳情達意。

根據想要表達的情緒或主題的不同,舞蹈的動作也有不同,不管是溫柔舒緩還是激情狂野,它們的美感都來源於人體本身。也就是說在舞蹈藝術中,人全身的每一個部位都要參與表演。

頭,脖子,肩膀,手臂,指尖,背,腰,胯,腿,腳踝,足尖等等。都在無限收攏又無限舒展開來。
天鵝受傷,我們倒下,蜷縮了雙臂環膝。天鵝振翅,我們跳躍,在空中划出優雅的「一」。
這種極致的舒展是美好的。

而這些動作不是刻意,是必然。

舞蹈動作本身就來源於生活,捕捉了人,飛禽走獸甚至山石花樹的特徵,是對自然本身的模仿和升華。
為什麼會有這些動作?因為生活本身就有這些動作。
我們接地氣一點。當我們翻牆的時候,需不需要高抬大腿攀上障礙,算不算對後面的人露出了臀部?當我們穿短裙的時候,上樓時不能在裙底加蓋,算不算對下面的人露出臀部?
不管穿多穿少,這個動作總歸是突出了那個部位,那我們在這些情況下,是刻意的么?

舞蹈也是一樣。要舒展肢體,要舒展全身,像大跳、片腿、倒踢紫金冠、金雞獨立、軸轉這種要高抬腿的動作是不可避免的。加上並不是每次抬腿都能正好對著你看不見底褲的那一邊,所以會露出底褲也正常。

二、為什麼會看到底褲?

其實我完全可以粗暴的回答你嘛。
因為有上面那些動作,加上芭蕾舞衣就是這個樣子的,所以能看到底褲是必然。
我還是分兩個角度講下吧。

從歷史角度來說:
舞蹈的風格與動作,都受到舞蹈發展環境的影響。
芭蕾起源於文藝復興時期義大利街頭表演的啞劇,但十七世紀才在法國流行,然後在十九世紀的法國和俄羅斯大規模流行以及規範化。

我們看看芭蕾主要發展地的三個國家,都是民風相對開放的,尤其是中間助攻的法國,大概算藝術上最解放天性的國家之一了。後來進入俄羅斯,借上了柴可夫斯基天才配樂的風,三部芭蕾舞劇馳名全世界,從此戰鬥民族的芭蕾成為世界芭蕾壇的扛壩力量。戰鬥民族什麼血性你不知道?

芭蕾舞,就是混合了上面三個國家的浪漫優雅,激情澎湃,以及一絲拘守禮節的冷艷。
所以這些能看到底褲的動作出現一點也不奇怪。

從服裝角度來說:
能看到底褲的芭蕾舞衣,它在開始也曾經有一定長度的,保守,不大能看到底褲,甚至不大能看到臉——舞者還得戴面具。後來為了輕便和視覺上的清爽而逐漸改善,取消了面具,而裙子也變成了蓬蓬紗裙經典款,這種現在已經成為了標準款舞衣。

而大家最熟悉的那種,也就是題主可能常看見的那種幾乎是平著向周圍散開的傘裙,是《天鵝湖》之後才流行,當時也是為了最大限度模擬天鵝翅膀展開效果而改進的。現在普及度也很高,演出常用款。

而大家最熟悉的那種,也就是題主可能常看見的那種幾乎是平著向周圍散開的傘裙,是《天鵝湖》之後才流行,當時也是為了最大限度模擬天鵝翅膀展開效果而改進的。現在普及度也很高,演出常用款。

嗯,裙子越抬越高,底褲看得越來越清楚了嗷。

嗯,裙子越抬越高,底褲看得越來越清楚了嗷。

再輕便一些,就成了

當然,現在也有很多古典風格的裙子。

當然,現在也有很多古典風格的裙子。


這些沒有那麼太嚴肅的區分,根據不同的舞蹈,服裝都有改動。
一方面是為了行動方便,一方面是為了視覺好看。

對比著看,我們可以參考一下日本舞蹈。整體偏保守的民風,以及和服演出服裝,讓她們的整個下半身是被束縛住的,動作幅度也比較小。這就體現了民風不同對舞蹈的影響。

這些服裝差異千變萬化,帶來的視覺影響也千變萬化。像瓦茨拉夫·尼金斯基編舞的《春之祭》,甚至後來的一些現代舞,很多時候都只穿單件薄衣,裡面都不穿bra。
應該很多人看過電影《對她說》,皮娜鮑什在裡面開頭表演的那段《穆勒咖啡屋》就是只穿絲質長裙,沒有穿bra。別說底褲的問題了,像這個表演,過程中隨著肢體的變化,彎腰或轉身的時候甚至可以完整看到胸部。
可你會有邪念嗎,不會。看她掙扎的臉,看她伸展的手,看她消瘦的肩,只會覺得很美。
視頻封面皮娜 穆勒咖啡館 對她說視頻

你結合法國俄國流行的芭蕾,再看日本的歌舞伎表演來看。要說這件事跟性意識的開放程度一點關係都沒有,那是不可能的。越民風開發的地方,動作幅度越大,露得也越敞亮。

在最開放的法蘭西,露底褲露得最熱切的還不是起源於義大利而後來被俄羅斯搶風頭的芭蕾,而是他們土生土長的康康舞。真要說露底褲,康康舞看著還更故意一些呢。
康康舞的典型動作就是高踢腿,美艷四射的姑娘們穿著華麗的衣服性感扭腰,然後撩起裙擺把結實健康的大腿高高抬起,非如此激烈的動作不足以表達內心的狂野,奔放又熱辣。

但能看見底褲也好,跟性意識有關也好。這些都是生活的一部分嘛,來源於自然,高於自然呀。

舞蹈是美的,人體是美的,我們欣賞舞蹈的時候,不妨全心去感受舞者傳遞給我們的情緒,我們看芭蕾的時候沉靜溫柔,弗朗明哥的時候激情昂揚,看康康的時候熱血沸騰,而事實上舞蹈傳遞給我們的情感遠遠不止上面這幾種啊。所有的動作,都是傳遞情緒的手段。而與此同時,也在這個過程里散發出了人體本身的天賦美感。

其實上面兩點就是一點嘿嘿嘿,我分兩點就是為了看著好看點。

題主的問題呢,簡而言之可以這麼回答。
1、歷史發展和環境影響。
2、超人為什麼故意內褲外穿?

雖然說了這麼多,心情還是有點無言以對。
主要是晚上出去買蓮蓉蛋黃月餅,跑了好幾個超市居然都沒有,只有奇奇怪怪的棗泥餡兒和南瓜餡兒什麼的了,心情很不美好。題主咱倆出去看看月亮聊聊天?哎題主你跑那麼快乾嘛!


第一樓已經答得很好了,都沒什麼好補充的淚目。
我只是想要扶額對題主說:
人家啦么辛苦地在上面揮灑汗水,您能不能給條生路不要只看見露出來的底褲啊?!
況且芭蕾舞裙裡面我們是會穿連褲襪+內褲的好嘛!
前方海量大圖預警,流量黨無力抗擊請自覺躲避。

首先,我來回答下為什麼芭蕾舞的裙子是這樣的:
17世紀的時候,芭蕾舞裙還是「鯨骨裙」,什麼是鯨骨裙呢?顧名思義,就是由厚重的金屬支架撐起來的蓬蓬裙,非常厚重。

由於芭蕾舞是很講究輕盈和技巧的舞種,有很多都要求演員完成跳躍、控腿、打腿小跳等技巧性動作。但就如大家看到的,這種裙子是非常累贅而負擔的。

由於芭蕾舞是很講究輕盈和技巧的舞種,有很多都要求演員完成跳躍、控腿、打腿小跳等技巧性動作。但就如大家看到的,這種裙子是非常累贅而負擔的。

所以,經過多番改良,就成了現在大家常見的短板芭蕾舞裙。

輕便多了,是不是?

輕便多了,是不是?

其實,除卻這種常規的芭蕾舞裙,由於現代芭蕾舞劇 的蓬勃發展,很多現代芭蕾舞的舞裙其實還是有很多種類的:

薄紗裙:


長裙:


連體衣:

改良旗袍:


古裝:


時裝:


很多很多裙子的種類的好嘛?!

再來,我回答下為什麼會有很多動作露底褲:
很簡單,因為芭蕾在我看來,是一種挑戰身體極限+控制身體每一塊肌肉的藝術。跳芭蕾舞的過程總,需要你時時刻刻控制每一塊肌肉,任何一塊肌肉的鬆懈都是你表演過程中的失誤

前面也說過了。芭蕾舞要求舞蹈演員掌握很多平衡、控制類的技術性動作。如:

吸腿


控腿:


射燕

大跳:


等等動作,這些真的不是想要露底褲給你看題主你相信我,這個只是想要展現舞蹈語言和體態美……真的……不是說做這些動作是要露底褲給你YY……

你要是問我為什麼會創作出這些動作,那我只能掀桌了:你哪來啦么多為什麼!你為什麼不問問你為什麼要吃喝拉撒?

但是,話又說回來,按照佛洛依德的理論,人類的所有藝術作品都是源自性幻想。所以你要是看芭蕾舞表演產生了YY心理,我還真除卻罵你幾句也沒什麼好說的。

但是,如果芭蕾舞你全場只看見底褲,那我還是勸你別浪費錢了,畢竟一張票子也不便宜,你還是回家看島國教育片吧,來得直接點。

就醬,恩。

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很多人打聽古裝的芭蕾舞是哪一出,我只想說少年們乃們真是有眼光,這就是華麗麗、熱騰騰的芭蕾版金瓶梅是也……捂臉……有興趣的親可以搜來看看,尺度大但是很精彩的。(別想歪了,尺度大也不是你們想的那樣!)


一口老血噴在電腦上...

竟然還有人提了這樣的問題!
看了看大家的回答,慢慢的把心放下。
評論得有理有據,真的感動中國藝術發展之所以快,就是有這樣一群默默堅持的人!為你們點贊!

我自己通過評論了解許多芭蕾的黑歷史。
比較認同的觀點是,保存至今的所有傳統,可能都是當時人們的無可奈何。

轉回來現代。
經過長時間的發展,芭蕾舞最終演變成了一個貴族的藝術。舞蹈舉手投足之間都是歐洲宮廷之中的禮儀,自然而然的讓觀眾不會往「性方面」去考慮。

貴族們就喜歡既小眾又能展示自己高大上的品味的東西,芭蕾就是其中的代表。在香港,香港芭蕾舞團直接和香港的富豪家族長期掛鉤,我進港芭之前,董事會主席是李嘉誠,後來是何鴻燊,後來是誰來著...有了


名譽會長 梁唐青儀女士主席何超鳳女士


在芭蕾舞蹈這個藝術形式上面,芭蕾舞者的社會地位也隨之逐漸升高,慢慢的演員們的舞蹈服裝上也有了很多的改良(大概的外觀不變),有了「搶裝衣」之類的衣服,專門用來保護演員從一個角色換到另一個角色時換衣服的尷尬。
而且還能有保護演員在做大幅度動作的時候,不會真正「暴露」出來的!

還有一點,我想說...看了一點大腿根能給你激動成這樣,能不能有點出息。


這套裙子是來自 巴蘭欽的作品「小夜曲」,有沒有一種「隱約、羞澀的美」

還有人經常問:男演員上台會不會有反應。我可以一臉正經的告訴你們,真的沒有,我在台上高度集中,並且壓力很大,腦袋裡根本沒有邪念。
身體僅僅就是身體,腦子裡只剩下:節奏、動作、女孩的重心等等...


一直舉著變化隊形、變化重心,真的不容易。

最後要給芭蕾洗個白白...
現代社會的芭蕾舞已經真正的走進了高雅藝術的行列,芭蕾界比之當年純潔了太多太多。

加之我剛剛說過的,權貴階層們對於芭蕾舞的熱衷,使芭蕾真正的發展成了上流社會的社交貨幣。
所有芭蕾舞的周邊都水漲船高的提價了,包括我現在在香港經營的芭蕾舞學校,學費、舞蹈服裝各方面都比其他的舞種要貴上不少...

一些好的芭蕾舞作品、一些製作精良的芭蕾舞服裝都是要拿來拍賣的(其實也是各個舞團籌集資金的一種方式,有資金了去招更好的編導和演員,如此循環)


2015年度的劇目代表TUTU裙


上了施華洛世奇的足尖鞋

上了施華洛世奇的足尖鞋

好了不要再放照片了...怕被老闆約談話

好了不要再放照片了...怕被老闆約談話

以後有需要再補充吧!


因為註冊略晚用微博賬號關注此問題很久所以一直沒有回答,抱歉。
首先,作為一個專業舞者,我可以告訴你,那並不是底褲,而是和上衣相連的,跟連體泳衣是一毛一樣的結構,或者說,像我們上課穿的連體練功服:


(本人專業考試的照片)
第二,剛看到這個問題時還覺得題主是「無知者無畏」,結果發現了「刻意」二字,那我基本可以確定,題主是一個腦子裡不知道裝了什麼玩意的傢伙。
I『m angry!你呀還是要學習一個~可以是外行,但請不要拿色情的眼光去看芭蕾。
關於舞蹈的起源,學界有六種說法,其中就包含了性,但性並不是萬舞之源,舞蹈可以祭祀,可以傳情達意,更可以用以自娛。
而芭蕾,起初就是歐洲貴族們的娛樂,還沒有女性參加,而是男人們穿戴著沉重的頭飾面具高跟鞋,女士們後來出現了,裙子還是這樣的:

可人家貴族們就是玩得開森啊!法國國王路易十四就是芭蕾死忠粉!

可人家貴族們就是玩得開森啊!法國國王路易十四就是芭蕾死忠粉!
同樣的,那些今天我們看來很複雜的擊打技巧,也是從這個時期開始發展,為了看清腿腳的擊打動作,一位能夠演繹男子動作的女舞者卡瑪戈,把裙子改短了,露出腳踝,並且不穿高跟鞋,改穿軟底鞋:


這在當時的歐洲宮廷可是大逆不道的啊!他們當時一樣是「行不露足」的。
於是芭蕾的技巧就在此時開始大步發展,裙子也因需要看清複雜的技巧和肌肉線條而越來越短。
浪漫主義時期,裙子長度到小腿肚,也是在此時出現了大眾對芭蕾的印象標誌之一——腳尖鞋:

(說這和纏足無異的那是某些妓者的打開方式不對,你們真好騙)

(說這和纏足無異的那是某些妓者的打開方式不對,你們真好騙)
古典芭蕾時期,出現了大眾印象的第二個標誌——TUTU裙

是不是看到所謂的「底褲」了?
之所以你能看到只是因為動作和角度的不同而已,而不是淫蕩!
芭蕾代表的是西方基督教的審美理想,是向上飛升的,所以動作都是無限延長,向上向遠舒展的,就如一句話「舞蹈是人為了從大地獲得解放」一般。
而到了現在,芭蕾的服裝越來越簡單,直接是上課穿的練功服,非常直觀的看到身體線條,甚至學現代舞不穿舞鞋,簡單「粗暴」:


(看著練功服都能起非分之想的還是回家躲屋裡YY吧)
如果沒有所謂的「底褲」這個裝置,舞者做動作因為沒有連體會被服裝阻礙不說,豈不是露底了?芭蕾違背了來源而出現了色情意味?和偷拍裙底放到色情網站有何區別?淫者是不是會看得更開心?
前面還有人說我們這個群體是「戲子」「什麼時候變得這麼崇高了」,舞者是一個傳播美和藝術的職業,而不是馬戲團的猴子,不懂藝術可以,但當你貶低別人淫者見淫的時候,你也不會崇高到哪裡去。
我已經把芭蕾的發展史(側重於服裝)講到我力所能及的程度,如果題主,或者說和題主有相同問題的人,還是固執己見——
那我還是建議你們躺床上看AV吧,不比看「底褲」直接多了?


芭蕾舞的四大要素:開綳直立,這是古典芭蕾長期發展過程中自然而然形成的審美標準。
而要滿足這四點,就必須要利用藝術家的長腿,露底那是必然的,況且那並不是底褲。。。

建議去現場看看,只要看過芭蕾就知道,那麼遠的距離,根本看不到什麼,那麼多演員,姿態如此優美,兩隻眼睛根本看不過來,哪裡顧得上底啊?!你看到的圖片很多都是劇照,都是長焦打的,正好拍到那一瞬間,現場看完全不是這樣的。

至於現代芭蕾,露個底算啥啊


浪漫主義芭蕾最突出的特點就是穿長裙啊長裙!以《吉賽爾》為例

斯卡拉歌劇院芭蕾舞團在天津大劇院演出《吉賽爾》劇照,就算抬腿也看不到底褲的好嘛!

而所問的芭蕾中最容易露出「底褲」的裙子,想必是古典芭蕾中最為標誌性的TUTU裙了,以《天鵝湖》為例

2016第三屆天津國際歌劇舞劇俄羅斯馬林斯基劇院芭蕾舞團《天鵝湖》

TUTU裙是由路易十四時期的芭蕾裙衍化而成,然而這都沒有什麼卵用,因為只知道天鵝湖的吃瓜群眾會以為芭蕾裙都是這樣啊!

如大家所見,TUTU裙裙身極短,長度不超過膝蓋,由腰部撐開,是短式的,有多層絲布,一般會採用六層以上的紗,顯得層層疊疊。

TUTU是由特殊的硬紗製成,形似薄餅,從美學上來說,它是非常規律,並且對稱的(並且不便宜)。而很多時候裙子和上衣是分體的,一沓子TUTU裙撐放在一起,就像是一摞碗一樣(咳咳)……

其實從演員的角度來說,TUTU裙對於演員的挑戰非常大。因為腰以下,幾乎四分之三的腿全部都要展露出來,沒有一絲隱藏,便於觀眾欣賞到舞者曼妙靈動的腿部動作和她們優美的腿型,這也意味著不予許女演員的腿型和動作有一點瑕疵,這正是芭蕾舞的殘酷之處吧。

對於女演員來說,可並不是時時刻刻都能穿著昂貴的TUTU裙。在訓練時,她們會有一種用紗較少的TUTU裙,搭配普通練功衣,進行日常排練。

此外,演出用的TUTU,一般都會有相應的上衣和底褲直接相連。到這裡我要順嘴說一句,演出時芭蕾舞女演員穿TUTU裙,所謂暴露出來的底褲,其實是舞裙服裝的一部分。

使TUTU登上神壇、走向頂峰的作品,就是大家最熟悉的《天鵝湖》,以至後來人們但凡說到芭蕾,就會想起白色純潔TUTU裙的白天鵝、以及黑色妖艷TUTU裙的黑天鵝。

總之,這種設計為的是能讓大家看到大長腿

總盯著人家底褲看不就本末倒置了么!


剛開始看芭蕾和京劇一小會兒。歌劇倒是看了幾年了。雖然不大懂藝術,但是這個話題還是有一點點知道的。

有一本有名的小說《琥珀》,講的就是一個貧窮而貌美歌甜、放得開能和各路男性睡,一路睡到國王頭上,國王開開心心給把她嫁給了一個下坡路的小貴族、然後還給貴族封了公爵的故事。其中,她勾搭國王,就是通過做皇室歌劇團的演員,在舞台上吸引了國王。(我已經忘記了最終的結局,依稀記得是很破碎的。好吧我是《飄》的腦殘粉,所以我看了所有什麼澳大利亞的《飄》啊【《荊棘鳥》】,這樣這樣類型的小說,所以我才看了《琥珀》。)

一個悲慘的事實是,這些高雅藝術,包括歌劇、芭蕾、中國傳統戲曲,它們一開始是為有錢人的高雅(於平民)的愛好服務的,而有錢人裡頭的紈絝又會覬覦演員的肉體,有錢人裡頭的多情種子也會想要憐惜他/她們(比如賈寶玉和他的竹馬們)。賣藝者,賣不賣身是由不得自己的,加之窮,自然也有人自己希望被高價買。——正所謂,假如生活強姦了你,何不好好享受呢。所以,芭蕾的有些元素、比如女演員的服裝制式,有逢迎低俗的意味在,也就不足為奇了。

現在芭蕾演員作為職業,他/她們的收入已經挺高了,而不是靠打賞的古代戲子,荷包已經夠用,不需要違背自己的意願出賣肉體了。所以很多現代芭蕾摒棄了內褲絲襪傘裙這樣鮮明地凸顯了內褲的玩意。比如《曼儂》,這部戲雖然含有大量性侵犯這樣的劇情,可就算在表達這些性侵犯的時候,我們都完全沒看見內褲。(我是個直女,我為什麼要這樣說話。。。好像我一直在觀察似得,好像我很在意似得!!!)

從思有邪到思無邪的過程,只要有藝人在、只要有人需要以此果腹,那這門藝術都是要走的。不過作為欣賞者,多見見也就習慣了。我們在大街上見到穿比基尼的覺得很奇怪/有種性暗示,但在海濱根本就沒有覺得人家有性暗示啊。就是個穿著禮儀,其實際上的「邪」不「邪」,無非是否符合「妥當」二字。你要是穿邋遢乞丐風、潮流gaga裝去看芭蕾,也不妥當,這是一樣的。所以這就是芭蕾正經應有的服裝,是妥當的。

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前一陣子想買本參考書學習如何欣賞芭蕾。預購了這個(還沒印刷,所以我已經等了好幾個月了。)The Ballet Lover"s Companion: Zoe Anderson: 9780300154283: Amazon.com: Books。找書的時候發現了這樣一本半是自傳的書:
Ballerina: Sex, Scandal, and Suffering Behind the Symbol of Perfection
它的名字和介紹都表明了一個時代對芭蕾舞女演員肉體的不尊重。(我對這個話題沒什麼興趣,沒買,你若有興趣可以買了看看。有kindle版的所以全球都能買的吧。)


說來巧了,底褲的由來,就是因為芭蕾舞。
最開始是沒有底褲的=_=

//這個問題很奇怪(; ̄O ̄),但也沒必要避而不談。
//請忽略爪機猹一樣的排版。

1. 先說芭蕾舞。
貼個鏈接,大家隨便看看。
http://tieba.baidu.com/p/2756191614?bd_source_light=1563095pn=0

(以下手工搬運)

我去!芭蕾舞原來也是街頭色情表演

芭蕾舞現在被稱為「高雅藝術」,但是,早期芭蕾舞也是街頭賣藝,而且,色情也是其主要元素。
早期芭蕾舞叫做腳尖舞,主要展示女演員的腳部動作。如果僅僅這樣理解早期腳尖舞,往往不能了解它的真相。
歐洲中世紀時,婦女都穿很長的裙子。因此,腳尖舞名義上為了要表現腳部動作,表演者的裙子就要剪短。腳尖舞最早在歐洲街頭演出的時候,大都是在一個高出的平台上演出,再加上被剪短的裙子,會有什麼結果呢?歐洲直到18世紀後期,絕大多數女性都不穿內衣,當然也沒有內褲。因此,女演員身著短裙,在街頭表演腳尖舞,其實就是以「大露底」來招徠觀眾。

直到18世紀後期,巴黎市政府才有一項法律規定:腳尖舞演員必須穿「束褲」。失去了色情吸引觀眾的手段,腳尖舞不得不尋找其他方式生存下去,最終不得不變成現在的「高雅藝術」。

2.再說底褲。幾乎看過的每一部內衣簡史都會提到束褲起源於法國芭蕾舞的一次表演。

1)維基百科-內褲詞條

http://zh.m.wikipedia.org/wiki/%E5%86%85%E8%A3%A4

(繼續手工搬運)

起源:最早一批穿束褲的婦女,實際上是由於18世紀的一項法律規定才這麼做的。1727年,一位女芭蕾舞演員的裙子被舞台布景上的一個東西掛住了。她的春光大泄導致巴黎通過了一項治安規定,即,「女演員或者舞女不著束褲不得登台表演。」

這段文字出自:

西方文明的另類歷史-被我們忽略的真實故事》作者:[美]理查德·扎克斯

書的簡介里就提到上面那一段:

http://www.sinoshu.com/cx/bookdetail.asp?typeid=1id=183552bookname=%CE%F7%B7%BD%CE%C4%C3%F7%B5%C4%C1%ED%C0%E0%C0%FA%CA%B7%A3%AD%B1%BB%CE%D2%C3%C7%BA%F6%C2%D4%B5%C4%D5%E6%CA%B5%B9%CA%CA%C2


2)還有個更全的,西方內衣簡史,可以搜一下。


//結案陳詞

似乎沒有正面回答問題,不過還是有直接聯繫~雖然都是互聯網隨便扒出來的內容,但看起來還是常識性的事實。

歷史就是歷史,沒那麼猥瑣,也沒那麼虛偽。

早期的芭蕾舞露底是為了招攬顧客,彼時還沒有底褲這種東東 //但金屬胸衣的花樣已經不少。有一次演出露大發了,有的領導表示喜聞樂見,有的領導覺得這種喜聞樂見的藝術形式還是得收斂收斂,於是後一種人發明了一種邏輯上可以露給人看的衣物,叫作束褲,也就是早期的底褲;前一種人,大概是關起門來看國家一級演員專場表演了吧(茫然臉)。話說束褲這種東東神奇得很,有了它,可以爬山,可以打球,媽媽再也不用擔心我動作大了……………

然後,我還想說:

用人類樸實的天性來限制人類活動自由,如果不是出於高雅的追求,則必是出於邪惡的私心。本來自然、開放的東西,非要搞得奇貨可居,於是誕生了一大批莫名其妙被扣上猥瑣帽子的老實人,信以為真。這樣的問題,只有藏著掖著才會走上低俗之路!


為什麼鋼管舞這麼健康的展現力與美的舞種會有故意展露陰部的動作?——20年後的問答社區必然出現的問題。


問題被修改了,我這個答案看起來好逗比的樣子。。。。
其實我是想給題主解釋下為什麼康康舞有些動作是故意露底褲的疑問的,看來是沒用了,請摺疊吧

=.==.==.==.==.==.==.==.==.==.==.=我才是正宗的分割線=.==.==.==.==.==.==.==.==.==.==.=

首先,正常演出中的康康舞不是在刻意露內褲

其次,那個動作叫高踢腿,是康康舞的經典動作之一,這個是要一下子把腿直直踢到耳朵邊的動作。一個專業 的康康舞舞者一周的踢腿次數不下1500次,這種踢腿不僅僅造成腿部肌肉的酸痛和拉傷,還會影響背部肌肉。如果只是為了露內褲,演員也是蠻拼的。

第三: 據說,這樣的舞蹈風格是對保守矜持的傳統交際舞的一種對抗與反叛。

最後,講講我所了解的康康吧,康康舞起源於法國,原是一種輕快粗獷的舞蹈。 通常由4名女子表演,是洗衣婦、女裁縫等勞動婦女載歌載舞的一種形式,是的,她們都是良家婦女。
之後才風行於歌舞廳。
可能由於電影《紅磨坊》的影響,有人可能覺得康康舞很low。舞者隨音樂任意扭動身軀,並不時抬高腿,掀露絲襪、裙底。好像不應該歸屬於藝術的範疇。不過電影嘛,難免誇張啊,再說那是在紅磨坊啊。。。。
但是你真的不覺得這個舞曲和舞蹈都很歡樂嗎?反正我是一聽到就會跟著唱:來來我是一顆菠菜,菜菜菜菜菜菜。。。。。至於舞蹈嘛,別的不說,難度還是挺大的,超費勁類,我閑的無聊的時候踢過腿,一曲過半我就思密達了。而且職業演員是彈踢,而且還穿的摩登鞋。也是很不容易啊。她們生活已如此艱難,就不要再研究底褲了好嗎?而且正常演出演員都會穿的挺安全的嘛。露也是露安全褲好嗎。

題主,安全褲比底褲好聽又不至於失禮-_-|||

話說回來,這100多年來,康康舞從簡樸粗獷到精美奢華,常演常新,百年不衰。它作為法國紅磨坊每天的必演節目,吸引著來自世界各地的遊客爭相觀看,流連忘返。就憑著那幾個經典的動作,難道這不應該是傳奇嗎?為什麼非要研究底褲呢???


看到白胳膊就想到xxxxx這事吧,其實各位專業人士苦口婆心科普是沒用的。

有些人來看舞蹈就是來看底褲的。

他們覺得露底褲就是騷,就是能讓他們性喚起。

完了還要臊眉耷眼地假裝正經,非要把這事往舞種和編舞上賴——明明是你們先露給我們看的。

咱們多麼心無旁騖是沒用的,根本不是一個視角。

所以我一個跳國標的,老師早就說了該穿安全褲就穿安全褲。

考級表演和比賽,都不會因為你露得多而加分。

露給那些一場舞看完只記了個底褲的人看毫無意義。

如果非要記,就讓他們記住這個跳拉丁的穿了同色系的平角褲吧。


我們假設一條線:芭蕾早期作為「接地氣」的玩意,更多設置一些性挑逗的動作來滿足特定觀眾的需求,隨後在該藝術的發展史中,這類動作被融合進舞蹈套路中,隨著需求變化而不斷調整(即由俗變雅的社會認知度),無論服裝,動作編排,演員神情,舞蹈劇情等都在不斷改進,最終成為了如今大眾眼中的所謂「高雅藝術」。
我最不喜文藝史,所以也沒能力去考證,如果那個大牛願意拿出實證來指出我的謬誤,本人欣然領會。
但假如,哪怕百分之一的幾率這個假設成立了(個人觀點:從舞蹈的起源、早期需求,及類似藝術的發展史來看,這個假設並不顯得那麼驚世駭俗)。那麼所謂的高票答案就有些局限了,誠然,以現時的藝術鑒賞思路來看,答案中的所謂追求身體極限云云,很符合如今藝術欣賞的思路,是當今主流鑒賞者的審美邏輯。但我從門外漢的角度來問:追求極限和美感有多組動作形式,為何芭蕾和其他一些舞種要以這種或多或少帶點性暗示(抑或題主所言露內褲)的方式來完成?很可惜,高票答案迴避了這些,只是從老師的角度很好的給我們上了一堂藝術鑒賞課,態度很嚴肅,理論很正統,但有些答不對題了。
藝術本身在發展,作為其一組成部分的藝術鑒賞同樣隨著時代和鑒賞者本身的變化在發展。如果用如今的審美來反推源頭,實在有些刻舟求劍的感覺。
稍微俗氣一點說,也許當初高抬腿漏底褲(還有位仁兄說有過不穿底褲的時候,私以為沒法判斷這是否屬於常態和廣義規則,但至少反應了藝術早期的實用性……)就是一種釋放和暗示,而後來者在重新編排的過程中,也許它發現了這個動作在其他層次所散發的藝術美感,或有助於表達創作者的藝術哲思。更有甚者,也許就是為了展現這種「性」的張力和純粹的美,但僅僅因為時局不同(觀眾認知,社會影響,條文規範)而對其做了保守性的改良,這些都是很正常的。我們現代人看芭蕾是舞蹈,可也許幾百年前的歐洲人,不過就當成宮裡的「二人轉」罷了。(絕無貶低兩者的意思……)
題主搞不清楚某些動作編排的成因和歷史,有些人就拿淫者見淫來給人扣帽子,實在是傷人傷己,事實上,就以探戈文化為例,舞蹈中關乎性的表達哪怕是第一次見此舞蹈的觀者也會瞭然。那就說明如今的探戈低俗嗎?就說明此藝術不美了嗎?就說明看到動作就聯想到那啥的俗子們是淫邪的了嗎?
尤其不解此類人舉魯迅先生的那句話來諷刺,……小雜集那段,表現了國人的許多「特性」,是雜亂無章的,帶有些隨筆性質。文學鑒賞有多重角度,私以為這段的借鑒在於:明明對性是有需求的,偏偏要生出一副假道學的模樣正襟危坐,敢想而不敢言。再回頭看看評論這個「無恥」,那個「下流「,題主的答案也許存在一絲絲的誘導性,但從行文上看還是很嚴肅的在問問題把。
若回到最開始的藝術發展的假設,無論是強行以今概古,完全忽視發展過程,還喜歡一本正經地答說」設計這個動作就是因為它是藝術的,是美的……」;還是強行以古論今,很極端地說搞這個動作就是為了勾引看客的,就是赤露露的性暗示的。看待問題要麼太片面,要麼就是「別有用心」,但不管你是為了維護所從事業的超然地位,還是單方面想貶低某些行業,都會夾雜太多的個人利益與情感訴求,根本無助於問題的解決。相比起譴責樓主淫邪,藉此揮發道德優越感,還不如從內行的角度,給人家好好解釋下這個動作的理念及要表達的東西,最好還能大氣地承認,偶爾來點「乾貨」,確實有助於提升市場反響,都是正常人,裝什麼大尾巴狼啊。
當然,作為對各類藝術感興趣的超級門外漢,我更希望我的假設是錯的,假如某位老師能考證出更具「藝術美感」的起源故事,我是十分樂意接受的。畢竟相比起赤裸地真相,人還是更喜歡加工後的傳說嗎。
最後,十分同意某位答主的話,這個問題一點也不猥瑣。審美這東西,千人千面,真要能做到讓專門來看內褲的同志,都喜歡上芭蕾的美,簡直可以稱之為大家了,又有什麼好羞澀的呢?


淫者見淫!你看不到台後我們的汗水淚水和傷痛,你看不見我們台上的流暢的肌肉曲線投入的表演看不到婉轉凄美的劇情,看到的只有底褲,而且那還不是底褲好嗎!對於你這樣的我只有呵呵呵!就算我穿成木乃伊來跳舞你看的也不是我的舞蹈!


不算什麼 我看過波士頓芭蕾舞團的全topless的演出 而且真的沒勃起


為什麼你打籃球的時候總是要把腋毛露給別人看呢?


別的舞種不知道,我經常看拉丁舞比賽和表演,裡面很多動作就有模仿或隱喻性交。我第一次看錶演賽時,完全被驚住了:技術、理解力和情感在藝術中的作用真是赤裸裸的——換水平稍微差點的人跳,你一定會覺得低俗——但是大師跳出來就是風流而不下流。

以前有探戈高人還評論過,探戈只是發展到今天被捧成高雅藝術,其實在它初現的時候,是非常「接地氣(非褒)」的舞種;而且哪怕是今天,真正懂的人也會對它淫蕩的本質心照不宣。

其實上面有人說得好,求偶行為是舞蹈發展的來源之一,而社交又是舞蹈的重要意義。了解了這些,你就能以先知先覺的平常心看待這些看似無意的「小動作」了。


很想更正一下問題,那不是底褲!不是底褲!不是底褲!重要的事說三遍。底褲你沒看到 底褲在大襪底下!


人家台下十年功換來台上一分鐘的藝術,而你卻只看到了底褲!!!


話說前面有人用康康舞高抬腿動作說明舞蹈的藝術並不在於性,但我記得之前看過阿圖羅?維萬特寫的跳康康舞的女人。舞蹈本身就是展現肢體美感的藝術,性也是肢體美感之一途徑


這個問題確實有很多人問,我也看了回答,覺得寫的很好,無論是從芭蕾舞發展歷史來講還是衣服上來講都很完整,無論說舞蹈跟性意識有關也好、跟社會發展階段也好、跟男生看底褲正常不正常也好,但其實我想說,你看到的根本不是底褲啊。

你看到的是芭蕾連體服,而且所謂的「底褲」,只是芭蕾連體服的一部分,像這樣的:


比如圖上這兩位Natalia Makarova and Rudolph Nureyev,非常著名的芭蕾舞蹈家,他們為了保證身體的舒展、自由程度,他們會選擇不穿內衣內褲,古典圖圖緊身衣Classical tutu bodice tops的包裹性和延展性非常好,所以專業的舞蹈者一般不會在裡面穿內衣褲,但也有些謹慎的人會選擇穿丁字褲。
所以如果你看到這樣的,才能說看到了內褲,而且也確實不是刻意給你看的,是你主動看的...


一般跳芭蕾的人穿丁字褲,也會選擇高開叉的以三角為主,但也有四角的。

雖然專業的比較少穿,但學習芭蕾的學生很多都會穿,年輕的芭蕾學生也會穿常規的無痕內褲,年紀稍微長一點的學生就會穿上面的丁字褲了,為了訓練方便好看,有些胸部發育很快的學生也會在連體衣下穿輕薄的運動bra來支撐。

綜上所述,你以為你看到了底褲,其實你什麼都沒看到。


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